冀美版（2024）七年级上册美术第8单元 中国画家介绍 教案

第第页冀美版（2024）七年级上册美术第8单元中国画家介绍教案环节教学内容一、教材分析《中国画家介绍》是冀美版（2024）初中美术七年级上册极为关键的一课，它宛如一幅徐徐展开的艺术长卷，系统呈现中国历代画家的璀璨群像。教材开篇搭建起中国绘画史的宏观脉络，依循朝代更迭，梳理各时期代表性画家，借助丰富画作实例，不仅展示画家独特的艺术风格、技法特色，还深挖创作背后的时代背景、文化思潮，关联文学、历史、哲学知识，为学生开启一扇全面认识中国绘画艺术发展、领略画家艺术魅力与精神世界的大门，是提升学生美术鉴赏力与文化素养的重要基石。二、学情分析七年级学生思维活跃、好奇心旺盛，已积累一定基础美术知识，能对简单绘画作品做出初步评价。然而，他们对中国画家的认知多零散、片面，缺乏对画家完整艺术生涯、风格演变的深度理解，难以将画家作品与所处时代精准挂钩。部分学生尚未养成深度探究艺术史的习惯，面对众多画家资料易心生畏难，需教师运用趣味故事、直观对比激发兴趣，培育系统梳理与深度思考能力。三、核心素养目标1.

图像识读：

（1）学生能敏锐识别不同中国画家作品的图像特征，解读画面元素、构图、笔法所传达的独特艺术语言，提升视觉解读精准度。

（2）对比同一题材不同画家作品，精准分析风格差异成因，强化审美洞察力。2.

美术表现：

（1）尝试模仿知名画家的典型技法，运用于简单绘画创作，掌握线条运用、墨色渲染等关键技巧，提升动手实操能力。

（2）在创作中融入对画家风格的理解，展现作品个性与艺术韵味。3.

审美判断：

（1）学会从艺术造诣、文化价值、风格创新多维度鉴赏中国画家作品，理性评判优劣，培育高阶审美素养。

（2）通过中外画家对比，明晰本土画家特色与优势，树立文化自信。4.

创意实践：

（1）以某画家风格或理念为灵感，大胆构思新颖创意，突破常规创作思维，激发创新活力。

（2）在实践中解决技法借鉴、风格融合难题，将创意落地，塑造独特艺术作品。5.

文化理解：

（1）深度挖掘画家作品背后的社会风俗、思想潮流，理解美术与时代文化的共生关系，感受传统文化底蕴。

（2）秉持传承发展理念，思考画家艺术精神在现代生活的推广应用，增强文化担当。四、教学重难点1.

教学重点：

（1）系统讲解重要中国画家的生平、艺术风格及代表作品，结合实例让学生牢记顾恺之、吴道子、八大山人等关键画家的特色。

（2）深入传授画家代表性技法，助力学生掌握勾勒、皴擦、点染等核心绘画技巧，开启绘画实践。2.

教学难点：

（1）助力学生领悟画家作品蕴含的深层精神文化内涵，将抽象寓意具象化到鉴赏创作里。

（2）引导学生在借鉴画家风格时，平衡传承与创新，避免生硬模仿或过度偏离。五、教学方法和教学策略1.

教学方法：

（1）讲授法：条理清晰传授画家知识、绘画原理，搭建知识框架。

（2）演示法：教师现场示范画家技法应用，攻克操作难点，展示实操流程。

（3）讨论法：组织学生围绕画家作品、文化现象分组讨论，碰撞思维火花，催生主动思考。

（4）欣赏法：展示海量经典画家作品，提升学生审美鉴赏力。2.

教学策略：

（1）情境创设策略：营造古代画坊、美术馆情境，拉近学生与画家距离，增强学习代入感。

（2）问题驱动策略：抛出系列画家相关问题，促使学生思考探究，深化知识理解。

（3）小组合作策略：分组讨论、创作，培养协作沟通，拓展创意视野，提升实操效率。六、教学准备1.制作精良多媒体课件，含海量中国画家作品图片、绘画过程动画，画家生平文化解读视频。

2.教学准备绘画工具，如画纸、毛笔、墨汁、颜料；收集画家画册、明信片等实物；设计课堂讨论问题卡、创作任务单；整理画家轶事、应用案例、文化资料。七、教学过程1.

情境导入：

（1）展示故宫博物院藏画展厅的全景图片，古雅静谧，一幅幅传世名画陈列其中，教师提问：“同学们，踏入这样的艺术殿堂，面对琳琅满目的中国古画，你们想不想知道这些杰作背后的创作者有着怎样传奇的人生和独特的艺术魔法？今天咱们就开启《中国画家介绍》之旅。”

设计意图：充满艺术氛围的场景瞬间抓住学生注意力，设疑激发探索欲，自然引出课题。

（2）引导学生分享对古代名画的初印象与好奇点，营造轻松氛围，激活已有认知。2.

古代早期画家：

（1）介绍顾恺之，展示《洛神赋图》局部，讲解其“以形写神”主张，分析画面人物眼神、姿态刻画，感受魏晋风度，理解理论与实践结合。

设计意图：实例开启认知，主张分析助学生明白早期绘画追求。

（2）讲述吴道子，播放其壁画创作想象动画，介绍“吴带当风”的飘逸线条风格，用寺庙壁画案例阐释影响力，拓展风格认知。3.

唐宋画家风采：

（1）拿出阎立本的《步辇图》，分析历史题材绘画的构图（宏大叙事、人物主次分明）、色彩（沉稳庄重），解读画家对宫廷与外交场景的记录，体会唐代绘画写实与大气。

设计意图：作品剖析让学生领略唐代绘画高度，写实解读深化理解。

（2）介绍张择端与《清明上河图》，用动态图展示市井百态，分析全景式构图、细腻人物造型，感受北宋城市繁华，拓展题材视野。4.

元明清画家特色：

（1）展示倪瓒作品，解读其极简构图、淡雅笔墨，联系元代文人避世心态，领悟绘画反映精神世界。

设计意图：典型作品关联时代，助学生理解画家心境与风格。

（2）介绍八大山人，分析独特画风，如怪诞造型、冷峻眼神的鱼鸟形象，结合明清易代背景，挖掘作品反抗与孤傲内涵。5.

近现代画家新篇：

（1）讲述徐悲鸿，展示奔马图，分析中西融合的写实造型与笔墨，阐述其改良国画、振兴美术的抱负，感受时代变革下绘画转型。

设计意图：近现代画家凸显时代使命，作品分析助学生把握转型脉络。

（2）介绍齐白石，拿出蔬果花卉画，讲解质朴童趣风格、民间艺术滋养，明白艺术扎根生活。6.

画家技法解析与模仿：

（1）以某画家（如郑板桥）为例，教师现场示范竹子绘画，讲解“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”过程，传授撇、捺、点等笔法，提供实操模板。

设计意图：现场示范清晰技法流程，讲解深化关键要点理解。

（2）布置任务，让学生选一位画家技法模仿练习，教师巡视指导，培养动手能力。7.

创意实践：风格融合创作：

（1）布置任务，要求学生以“四季”为主题，融合至少两位画家风格创作作品，鼓励创新。

设计意图：主题任务驱动综合运用知识技能，强化实践能力，激发创意。

（2）学生分组创作，教师巡视，针对风格生硬、技法衔接问题给予指导。8.

作品展示与评价：

（1）各小组展示成品，介绍创作思路、借鉴画家及融合点。

设计意图：展示交流增强成就感与表达能力，分享思路实现创意互通。

（2）从风格还原度、创意构思、技法运用等维度师生共同评价，肯定优点，指出改进方向。9.

知识拓展：画家艺术传承：

（1）展示当代艺术受古代画家影响案例，如文创、插画，拓宽视野。

设计意图：现代案例展示让学生看到传承活力，激发传承热情。

（2）组织学生思考：如何在校园宣传古代画家文化，培养应用意识。10.

课堂总结：

（1）邀请学生总结中国画家介绍关键内容，自由发言。

设计意图：自由发言激活知识记忆，锻炼表达，反映学习收获。

（2）教师补充强调重点，如关键画家、技法要点，巩固认知。11.

作业布置：

（1）让学生回家找一幅没学过的中国画家作品，分析风格特色，写成短文。

设计意图：课后作业巩固知识，持续激发探究兴趣，延伸课堂学习。

（2）查阅资料，写一篇关于某画家艺术生涯转折点的小短文，培养信息收集与书面表达能力。八、板书设计《中国画家介绍》板书

1.古代早期

（1）顾恺之-“以形写神”《洛神赋图》

（2）吴道子-“吴带当风”

2.唐宋

（1）阎立本-《步辇图》

（2）张择端-《清明上河图》

3.元明清

（1）倪瓒-极简风格

（2）八大山人-怪诞造型

4.近现代

（1）徐悲鸿-中西融合

（2）齐白石-民间风格

5.技法解析

郑板桥竹子画法

6.创意实践

“四季”风格融合创作

7.作品评价

评价维