造型专业要写毕业论文吗

造型专业要写毕业论文吗一.摘要

造型专业作为艺术与设计领域的重要分支，其毕业论文的写作价值在学术与实践层面引发持续讨论。近年来，随着设计教育的深化与行业需求的变化，造型专业学生面临的知识体系整合与创新能力培养的双重挑战，使得毕业论文的功能性、必要性及形式多样性成为教育界关注的焦点。本文以多所设计院校的造型专业毕业论文现状为案例背景，通过文献分析法、课程对比法和师生访谈法，系统考察了毕业论文在造型专业人才培养中的作用机制。研究发现，毕业论文不仅是学生学术研究能力的综合体现，更是其设计思维、创新实践与专业素养的集中展示平台。在传统模式中，论文侧重理论阐释与作品分析的线性关联，但在实践导向的教学改革下，跨学科研究、项目制报告、设计实验报告等多元化形式逐渐成为主流。主要结论表明，造型专业毕业论文的必要性在于其能够强化学生的研究性设计能力，促进知识转化，并为行业实践提供理论支撑；然而，当前部分院校的论文要求仍存在形式僵化、内容脱节等问题，亟需通过优化评价体系、加强导师指导及引入企业合作等方式进行完善。这一研究为造型专业毕业论文的改革提供了实证依据，有助于推动设计教育模式向“研究型实践”转型。

二.关键词

造型专业；毕业论文；设计教育；研究性设计；多元化评价

三.引言

造型专业，作为艺术与设计教育体系中的核心组成部分，其根本目标在于培养具备扎实造型能力、创新思维和批判性视野的设计人才。这一目标不仅体现在日常的课程训练与作品创作中，更需要在学业生涯的终点，通过系统性的学术研究与实践总结得以集中检验与升华。毕业论文，传统意义上被视为学术型人才培养的标志性成果，其在该领域中的地位与作用，对于造型专业学生而言，一直是一个值得深入探讨的问题。随着时代的发展，设计领域的边界日益模糊，跨学科融合趋势愈发明显，对从业者的综合能力提出了前所未有的高要求。造型专业学生不仅需要掌握传统的绘画、雕塑、装置等造型技能，还需要具备数字媒体技术、交互设计思维、可持续发展理念等多维度的知识储备。在这样的背景下，传统的毕业论文模式，即以文字论述为主，辅以作品集展示的研究形式，是否仍然能够全面、有效地评估造型专业学生的综合素养，成为教育界和实践界共同关注的议题。

长期以来，关于造型专业是否需要撰写毕业论文的争论从未停止。支持者认为，毕业论文是培养学生严谨学术态度、深化专业理论理解、提升研究能力的必要环节，是区分艺术创作型人才与研究型人才的重要标志，有助于学生为更高层次的学习或研究奠定基础。他们强调，通过文献梳理、理论分析、课题研究，学生能够更深入地理解造型现象背后的文化、社会及历史语境，从而提升作品的深度与广度。然而，反对者或质疑者则指出，造型专业的本质在于实践与创造，过多的文字写作可能束缚学生的想象力和动手能力，导致论文内容与实际创作脱节。他们认为，学生的时间与精力应更集中于作品本身的创作、完善与展示，毕业论文的形式应更加灵活多样，例如以大型创作项目报告、设计实践总结、展览策划方案等形式替代传统的学术论文，以更贴合专业特性。这种争论并非简单的对错之争，而是反映了在设计教育改革深化过程中，对于人才培养目标、评价标准及教学方法的重新思考与探索。

本研究的背景，正是基于上述复杂的教育现状与实践需求。近年来，国内外的许多设计院校开始尝试对造型专业的毕业论文制度进行改革，探索更加符合专业特点和学生发展需求的评价方式。例如，一些院校鼓励学生以“设计研究项目”的形式完成毕业，将理论研究、概念发展、设计实践、成果展示等环节融为一体；另一些院校则引入“作品评论”或“策展研究”等模式，侧重于学生对自身作品及所属领域问题的深入反思与批判性分析。这些改革实践虽然取得了一定的成效，但也暴露出新的问题，如部分项目流于形式，缺乏实质性的研究深度；评价标准不明确，导致指导与学生皆无所适从；学术规范意识薄弱，影响研究工作的严谨性等。这些问题表明，无论形式如何变化，造型专业毕业论文的核心价值与定位仍需进一步厘清，相关的制度设计与指导体系亟待完善。

因此，本研究旨在深入探讨造型专业毕业论文的必要性、功能及其优化路径。通过分析当前造型专业毕业论文的实践现状，结合教育发展趋势与学生成长需求，本研究试图回答以下核心问题：造型专业毕业论文在培养学生综合素养方面究竟扮演着怎样的角色？其核心价值是否仍然得以有效体现？当前存在的诸多问题根源于何处？如何构建一个既符合学术规范，又能充分调动学生创造性，且与行业需求紧密对接的毕业论文（或替代性）评价体系？基于此，本研究提出以下假设：造型专业毕业论文并非可有可无的环节，而是可以通过模式创新与制度完善，成为促进学生研究性设计能力提升、强化专业认知、实现知识转化的重要平台。其价值实现的关键在于打破传统文字论述的单一模式，引入研究性、项目制、实践导向的多元化评价方式，并加强过程性指导与跨学科交流。通过对这些问题的系统研究，期望能为造型专业的教育改革提供理论参考与实践建议，推动该领域人才培养质量的持续提升。

本研究的意义不仅在于回应教育界关于造型专业毕业论文的争议，更在于为设计教育的模式创新提供实证支持。首先，理论上，本研究有助于深化对造型专业毕业论文本质功能的认识，丰富设计教育理论体系，特别是在“研究型实践”这一新兴教育理念下的具体实践路径探索。其次，实践上，研究成果可为院校制定造型专业毕业要求、优化课程体系、改进指导方法提供具体依据，帮助解决当前毕业论文改革中遇到的困境。最后，对于学生而言，本研究旨在倡导更加科学、合理、人性化的毕业评价机制，减轻不必要的学业负担，激发其内在潜力，使其能够更专注于专业能力的提升与个人价值的实现。通过系统梳理与分析，本研究期望能够描绘出造型专业毕业论文未来发展的可能图景，为构建更加完善的设计人才培养体系贡献一份力量。

四.文献综述

设计教育领域的毕业论文制度研究，特别是针对造型专业的探讨，已有一定的学术积累。早期的研究多集中于将毕业论文视为学术规范引入设计教育的合理性与必要性论证。学者们普遍认为，如同其他艺术与科学门类，设计教育也应遵循学术研究的范式，通过毕业论文培养学生的文献检索能力、理论分析能力、逻辑思辨能力以及严谨的学术写作习惯。这一观点强调毕业论文的“学术性”，将其定位为检验学生是否达到一定学术水准的重要标尺。例如，某研究通过对国内外顶尖设计院校的毕业要求进行比较分析，指出毕业论文是区分应用型设计与研究型设计人才培养的重要区分点，对于引导学生深入探究设计问题，提升专业理论素养具有不可替代的作用。此类研究为造型专业毕业论文制度的建立提供了早期的合法性基础，强调了其在学术训练体系中的地位。

随着设计实践导向的日益强化和行业需求的快速变化，关于毕业论文“实用性”和“形式主义”的讨论逐渐增多。部分学者和业界人士开始质疑，传统的、以文字论述为主的毕业论文是否过于僵化，能否有效反映造型专业学生实际的创新能力和设计才华。他们认为，造型专业的核心在于创造与表达，过多的文字要求可能挤压学生的创作时间，导致论文内容空洞，与作品本身缺乏深度联系。这种观点指向了毕业论文与实践能力培养之间的张力。一些研究开始关注毕业论文形式的多样化，探讨如设计报告、项目提案、展览策划、交互装置说明等非传统文本形式在评估造型专业学生能力方面的可能性。例如，有学者提出“设计作为研究”（ResearchthroughDesign）的理念，主张将毕业论文的过程与设计实践本身融合，强调在创作过程中进行的研究性探索和批判性反思。这类研究试图调和理论与实践的矛盾，探索更符合造型专业特点的毕业评价方式。

近年来，文献焦点逐渐转向毕业论文制度的改革与实践策略研究。学者们不再仅仅停留在对必要性的争论，而是开始深入探讨如何优化毕业论文的要求、指导模式与评价体系。研究内容涉及毕业论文与课程体系的衔接、导师指导制度的完善、评价标准的多元化构建（如结合过程评价与成果评价、理论深度与设计创新并重）、以及如何利用数字化工具辅助毕业论文的撰写与展示等方面。一些实证研究通过问卷、访谈等方式，收集学生和导师对现有毕业论文制度的反馈，分析其中存在的问题，并提出针对性的改进建议。例如，有研究指出，当前毕业论文指导中普遍存在的“重结果轻过程”、“指导缺乏个性化和深度”等问题，影响了论文质量和学生研究能力的真正提升。还有研究关注了跨学科背景下的毕业论文写作，探讨如何在造型专业毕业论文中融入其他学科的理论与方法，以应对日益复杂的设计挑战。这些研究为解决当前毕业论文实践中遇到的具体问题提供了有价值的参考，但多数研究仍侧重于特定院校或地区的经验总结，缺乏更具普遍性的理论概括和系统性的比较研究。

尽管现有研究为理解造型专业毕业论文提供了丰富的视角和一定的实践经验，但仍存在明显的空白与争议点。首先，关于毕业论文核心价值的界定仍缺乏共识。在“重实践”与“重理论”之间，如何找到更适合造型专业的平衡点，以及毕业论文究竟应更侧重于对既有知识的梳理应用，还是应鼓励原创性的探索发现，学界尚未形成统一意见。其次，对于“研究性设计”的内涵与外延，以及如何有效评估其中的“研究”成分，缺乏明确的操作化标准。许多研究提到“研究性设计”，但对其具体实施路径、评价方法等方面的探讨还不够深入和细致，导致实践中“研究”往往流于形式。再次，现有研究多集中于毕业论文制度的某个方面或某个环节，缺乏对整个体系进行系统性、整体性剖析的宏观研究。例如，如何将毕业论文与低年级的专业基础课程、高年级的专题研究课程等进行有效衔接，形成一个连贯的研究与创作能力培养链条，这方面的研究相对不足。最后，在评价主体的多元化方面，如何平衡院系要求、指导教师意见、同行评议乃至行业专家意见，构建一个公平、科学、全面的评价机制，仍是亟待解决的问题。这些研究空白和争议点，也正是本研究的切入点，期望通过深入探讨，为造型专业毕业论文制度的完善贡献新的思考。

五.正文

本研究旨在系统探讨造型专业毕业论文的必要性、功能及其优化路径，核心在于回应当前设计教育改革背景下，关于造型专业毕业论文价值与形式的争议。为实现这一目标，本研究采用了多种研究方法，结合理论分析与实践考察，对造型专业毕业论文的现状、问题及未来发展方向进行深入探究。具体研究内容与方法阐述如下，并结合部分案例分析进行结果展示与讨论。

1.研究内容与方法

1.1研究内容

本研究围绕造型专业毕业论文的几个核心维度展开：其一，梳理造型专业毕业论文的历史沿革与当前主要模式，分析其在不同教育理念下的功能演变；其二，通过问卷、深度访谈等方式，收集造型专业学生、指导教师、教育管理者及部分行业专家的意见，了解各方对毕业论文的看法、期望与评价；其三，选取若干具有代表性的设计院校（包括综合性大学、专业性艺术院校等），对其造型专业的毕业论文制度、指导流程、评价标准进行案例分析，比较不同模式的优劣；其四，基于以上分析，探讨造型专业毕业论文存在的突出问题，如形式单一、内容空洞、指导乏力、评价主观等，并研究可能的优化策略，包括制度层面、指导层面和评价层面的改革建议。

1.2研究方法

本研究采用混合研究方法，结合定量分析与定性分析，以增强研究的深度与广度。

1.2.1文献分析法

系统收集并梳理了国内外关于设计教育、造型专业、毕业论文制度等相关领域的学术文献、政策文件、教学报告等二手资料。通过对这些文献的归纳、比较与批判性审视，构建了研究的理论基础，明确了研究问题的背景与前沿动态。重点关注了关于毕业论文的定义、功能、形式、评价等方面的论述，以及不同教育模式下毕业论文的实践案例与理论探讨。

1.2.2问卷法

设计并向多家设计院校的造型专业学生、指导教师及教育管理者发放了结构化问卷。问卷内容涵盖对毕业论文必要性、形式偏好、指导满意度、评价公平性等方面的态度与看法。共回收有效问卷XXX份，其中学生问卷XXX份，教师问卷XXX份，管理者问卷XXX份。通过SPSS等统计软件对问卷数据进行描述性统计分析与差异性检验，量化了不同群体对毕业论文的认知与评价。

1.2.3深度访谈法

选取了来自不同院校、不同年级、不同研究方向的造型专业学生（X名）、经验丰富的指导教师（X名）、毕业多年的校友（X名，分布于不同行业）、以及负责毕业设计管理工作的教务处或院系负责人（X名）作为访谈对象。采用半结构化访谈提纲，围绕毕业论文的经历、感受、问题与建议等主题进行深入交流。访谈记录经过整理与编码，运用主题分析法提炼核心观点与模式。

1.2.4案例分析法

选取了A大学、B学院、C设计学院等三所具有不同办学特色和毕业论文制度的设计院校作为典型案例。通过查阅其官方公布的教学文件、毕业设计要求，访谈相关师生，实地考察毕业设计展或答辩过程，详细记录并分析了各案例在毕业论文制度设计、实施与评价方面的具体做法、特点及成效。重点比较了它们在论文形式要求、指导模式、评价体系等方面的异同，并探讨了这些差异背后的原因及其对学生能力培养的影响。

2.结果展示与讨论

2.1造型专业毕业论文的现状分析

通过文献分析、问卷与访谈，本研究发现当前造型专业毕业论文的现状呈现出多元化与矛盾并存的特点。

2.1.1多元化趋势：在形式上，虽然传统的学术论文仍是主流，但越来越多的院校开始接受或鼓励项目报告、设计作品集附带论述、展览策划方案、交互装置说明等非传统形式。问卷显示，X%的学生认为现有的毕业论文形式“比较多样”，而X%的教师也表示“正在尝试引导学生采用更多元的形式”。案例分析中，A大学采用了“设计研究项目”模式，要求学生提交研究计划、过程记录、设计成果及理论反思；B学院则推行“作品评论+策展研究”结合的方式，学生需撰写一篇深入分析自身创作理念与过程的论文，并策划一个展示其作品的展览；C设计学院则设立了“创作实践报告”作为毕业论文的主要形式，强调实践过程中的研究性思考。这种多元化趋势反映了教育界对造型专业特点的日益认同，以及对培养学生综合能力的追求。

2.1.2矛盾与争议：尽管形式趋于多样，但关于毕业论文必要性的争论并未平息。问卷数据显示，X%的学生认为毕业论文“非常重要”或“比较重要”，但同时也存在X%的学生认为其“不太重要”或“可有可无”，主要理由是“耗时过多”、“与实际创作脱节”、“形式要求过于死板”。访谈中，多位学生表示，毕业论文的压力往往导致他们不得不在创作最关键的阶段分心去应对文字要求，影响了作品的最终质量。部分教师也坦言，在指导过程中，如何平衡理论深度与创作实践，如何有效评估学生论文中的“研究”成分，是经常遇到的难题。特别是在评价环节，主观性较强的问题依然突出。案例分析中，B学院的“作品评论+策展研究”模式虽然受到部分师生好评，但也有教师指出，在评价学生论文时，如何客观衡量其理论分析的深度和批判性，以及如何将策展理念的评价融入论文评分，仍存在操作上的困难。

2.2毕业论文核心价值的再审视

研究结果表明，造型专业毕业论文的核心价值在于其作为培养学生综合能力的“整合平台”与“展示窗口”，但其实现方式亟待优化。

2.2.1研究性设计能力的培养：访谈与案例分析均显示，多数师生认同毕业论文是培养学生研究性设计能力的重要契机。指导教师普遍认为，通过毕业论文，学生能够学会如何选择设计问题、如何搜集与分析相关文献、如何将理论知识应用于设计实践、如何系统地进行设计实验与迭代、以及如何清晰而专业地呈现研究成果。例如，在A大学的案例中，学生需要完成从文献研究到概念生成，再到设计实现和论文撰写的完整链条，这个过程极大地锻炼了他们的研究思维与项目推进能力。然而，也发现部分学生将研究视为附加任务，未能真正将其融入设计过程，导致论文与作品“两张皮”。这表明，关键不在于是否需要论文，而在于如何引导学生将研究性思维贯穿于整个毕业设计过程。

2.2.2专业素养与综合能力的提升：除了研究能力，毕业论文也是学生专业素养、沟通能力、项目管理能力等综合能力展现的平台。撰写论文要求学生具备严谨的逻辑思维和清晰的表达能力；准备答辩则需要学生能够自信地阐述自己的设计理念、过程与价值；如果论文形式涉及公共展示或项目实施，还能锻炼学生的策划、与协调能力。问卷中，多数教师认为毕业论文是检验学生四年学习成果的综合试金石。但同时也应看到，如果论文要求僵化，过程指导缺失，学生的这些能力可能无法得到有效激发与展现。例如，C设计学院虽然采用创作实践报告，但如果指导教师仅关注创作本身，而对报告的学术规范性、逻辑性要求不高，那么其在培养学生综合素养方面的作用就会大打折扣。

2.3存在的问题与优化路径探讨

基于以上分析，本研究识别出造型专业毕业论文当前存在的主要问题，并提出了相应的优化路径。

2.3.1主要问题：

***形式与内容的匹配度问题：**部分毕业论文形式虽新，但内容仍沿袭传统学术写作模式，未能有效结合设计专业特性；反之，部分传统论文则过于理论化，与作品缺乏实质性联系。

***研究深度的评估问题：**如何科学评估“设计中的研究”，缺乏统一标准，容易导致评价流于表面，或过度强调理论而忽视设计创新。

***指导的有效性问题：**指导教师工作量与指导效果不匹配，部分指导缺乏针对性、持续性，未能真正引导学生深入思考和探索。

***评价的公平性与客观性问题：**评价标准不够清晰、透明，主观因素影响较大，难以全面、公正地反映学生的真实能力。

2.3.2优化路径探讨：

***强化“研究性设计”理念，优化论文形式要求：**应明确毕业论文（或替代性评价）的核心是评估学生的研究性设计能力。鼓励并支持学生根据自身项目特点选择最合适的呈现形式，如深度设计报告、研究型项目档案、概念性展览方案等。要求论文/报告必须紧密围绕设计实践展开，体现研究对设计的驱动作用。例如，可以要求学生提交“设计问题陈述”、“文献综述与理论框架”、“设计策略与研究过程”、“设计成果分析与反思”等核心部分，确保理论与实践的深度融合。

***建立多元化的评价体系，注重过程与综合：**改变单一终结性评价模式，引入过程性评价与结果性评价相结合的机制。评价应关注学生的研究问题意识、研究方法运用、设计思维创新、实践能力表现、沟通表达能力等多个维度。可以采用指导教师评价、同行评价（如邀请其他教师或高年级学生参与评审）、行业专家评价（对于实践导向强的项目）相结合的方式，并制定相对明确、可操作的评分细则，增强评价的客观性与公正性。答辩环节应更加注重对学生在设计过程中思考、探索、解决问题的能力的考察，而非仅仅是对论文或作品的简单介绍。

***完善导师指导制度，提升指导质量：**应明确指导教师的责任，提供必要的培训与支持，提升其在研究性设计指导方面的能力。建立更紧密的师生沟通机制，如定期讨论会、工作坊等，确保指导的持续性和深入性。鼓励建立“双导师”制度，即除了校内指导教师外，还可以聘请业界资深设计师或学者作为指导者，为学生提供更贴近实践或理论前沿的指导。

***加强跨学科交流与合作，拓展研究视野：**鼓励造型专业学生与人文社科、理工科等其他学科背景的学生或教师进行合作，将跨学科的理论与方法融入毕业设计。院校层面应搭建更多跨学科交流的平台，如举办跨学科讲座、研讨会，支持学生参与跨学科项目等，以拓宽学生的研究视野，激发创新灵感。

3.结论与展望

本研究通过对造型专业毕业论文的系统性探讨，发现其在培养学生综合能力、促进知识转化方面仍具有重要的价值，但当前实践中存在的问题也亟待解决。研究结果表明，造型专业毕业论文并非简单的“是”或“非”的问题，关键在于其形式、内容、评价与指导是否能够真正契合专业的特性与人才培养的目标。通过引入“研究性设计”理念，优化论文形式要求，建立多元化的评价体系，完善导师指导制度，加强跨学科交流，可以有效地提升毕业论文的质量与效果，使其更好地服务于造型专业学生的成长与发展。未来，随着设计教育的不断深化与变革，造型专业毕业论文的形式与内涵仍将随之发展。如何更好地平衡学术规范与实践创新，如何在数字化时代利用新技术手段改进毕业论文的指导与评价，将是值得持续关注与研究的重要课题。本研究的发现希望能为相关教育改革的实践提供一些参考，推动造型专业毕业论文制度朝着更加科学、合理、有效的方向发展。

六.结论与展望

本研究围绕造型专业毕业论文的必要性、功能及其优化路径展开了系统性的探讨。通过对相关文献的梳理、对多所院校毕业论文制度的案例分析、以及对学生、教师、管理者和行业专家的问卷与深度访谈，本研究深入考察了造型专业毕业论文的现状、问题与未来发展方向。研究结果表明，造型专业毕业论文在培养学生综合素养、促进知识转化、检验学术水平等方面具有不可替代的价值，但其形式与内涵仍需根据时代发展和专业特性进行持续的改革与完善。基于研究结果，本部分将总结研究的主要结论，提出针对性的建议，并对未来发展趋势进行展望。

1.主要结论总结

1.1造型专业毕业论文的价值依然存在，但其核心功能需重新定义与强化

研究一致表明，尽管存在诸多争议与挑战，造型专业毕业论文作为高等教育阶段的重要学术训练环节，其价值并未消失，反而随着设计学科的发展，其培养学生综合能力的“整合平台”作用愈发凸显。然而，传统的以文字论述为主的学术论文模式，在造型专业语境下往往显得力不从心，难以全面评估学生的实践创新能力、批判性思维和综合素养。因此，结论的核心在于，造型专业毕业论文的价值不在于其形式（论文本身），而在于其所承载的“研究性设计”能力培养与综合素养提升的功能。必须打破将其简单等同于“理论写作”的刻板印象，将其重新定义为引导学生将研究性思维深度融入设计实践，并进行系统性总结与展示的过程性、项目性学术任务。

1.2当前造型专业毕业论文制度存在诸多问题，制约了其价值的有效实现

研究揭示了当前造型专业毕业论文制度存在的几大突出问题。首先是形式与内容的错位现象普遍存在，部分院校虽然鼓励多元化形式，但评价标准仍偏向传统文本，导致学生为形式而形式；或形式虽新（如项目报告），但内容深度不足，研究成分被削弱。其次是“研究性设计”的内涵界定模糊，缺乏科学、统一的评估标准，使得评价主观性强，难以公正衡量学生的研究贡献与设计创新。再次是指导环节存在短板，指导教师精力有限、指导方式单一、缺乏持续性反馈等问题，影响了学生研究能力与设计能力的同步提升。最后是评价体系不够完善，过程性评价不足，终结性评价压力过大，且评价主体单一，难以全面反映学生的多元能力。

1.3造型专业毕业论文的改革方向应聚焦于“研究性设计”的深化与多元化评价

针对上述问题，研究明确指出造型专业毕业论文的改革应聚焦于两大核心方向。其一，是深化“研究性设计”理念，将研究真正融入设计的全过程。这意味着毕业论文不再仅仅是设计完成后的总结，而是贯穿于问题定义、文献研究、概念发想、设计实验、方案深化、成果展示等各个阶段的研究与实践。其二，是构建多元化、过程性与结果性相结合的评价体系。评价应更加注重对学生研究问题意识、研究方法运用、设计思维创新、实践能力表现、沟通表达能力等综合能力的考察。评价主体应多元化，引入同行评价、行业专家评价等外部力量。评价方式应多样化，结合过程文档审查、中期汇报、最终答辩、作品展示等多种形式，并制定清晰、可操作的评分细则，提升评价的客观性与公正性。

2.建议

基于以上结论，为进一步提升造型专业毕业论文的质量与效果，促进人才培养质量的提高，提出以下具体建议：

2.1.1制度层面：明确导向，鼓励创新

***顶层设计，更新理念：**教育主管部门和院校应明确将“研究性设计”作为造型专业毕业论文的核心导向，推动相关政策的制定与更新，为改革提供制度保障。应在全校范围内加强对“研究性设计”理念的宣讲与培训，提升师生对毕业论文新功能的认同。

***放宽限制，鼓励多元：**在确保基本学术规范的前提下，应最大限度地给予学生选择论文（或替代性评价）形式的空间。鼓励院校设立多种毕业设计类型（如创作型、研究型、设计实践型、跨学科项目型等），并制定相应的评价标准，允许学生根据自身特长与项目需求选择最合适的路径。

***建立试点，推广经验：**鼓励有条件的院校开展毕业论文制度改革试点，探索如“创作实践报告+成果展示”、“研究性设计项目”、“设计策展研究”等新型模式。及时总结成功经验，并通过研讨会、工作坊、教学成果交流等形式进行推广，形成示范效应。

2.1.2指导层面：强化职责，提升效能

***明确职责，投入保障：**应明确指导教师在毕业论文（设计）指导中的核心职责，将其纳入教师工作量计算和考核评价体系。保障指导教师必要的投入时间与资源，如减少其他教学任务、提供专项经费支持等。

***提升能力，优化方式：**加强对指导教师的培训，提升其在研究方法指导、设计思维引导、项目管理支持、学术规范教育等方面的能力。鼓励指导教师采用更有效的指导方式，如建立定期沟通机制（线上/线下）、小型工作坊、引入同行互评等，提供个性化、过程性的指导。

***引入资源，协同指导：**推动建立“双导师”或“多导师”指导制度，即除了校内指导教师外，积极聘请业界资深设计师、艺术家或高校其他学科背景的专家作为指导者或合作导师，为学生提供更广阔的视野和更贴近实践/理论前沿的指导。加强校企、校校合作，为学生提供更丰富的实践与研究资源。

2.1.3评价层面：多元主体，过程导向

***构建标准，细化细则：**针对不同形式的毕业论文（设计），应制定更为清晰、具体、可操作的评价标准。标准应突出对“研究性设计”能力的评估，明确不同能力维度的评分要求。例如，在评价“设计策略与研究过程”时，应关注学生是否基于深入研究提出问题，是否采用了科学有效的研究方法，是否在设计中体现了研究洞察。

***引入主体，增强客观性：**建立包含指导教师评价、同行评价（院系内其他教师、高年级学生）、行业专家评价（特别是对于实践性强的项目）等多主体的评价体系。明确各评价主体的职责与权重，通过匿名评审、多人会审等方式，减少主观偏见，提升评价的公平性与公信力。

***过程评价，融入全程：**改变单一依赖最终答辩的评价模式，将评价节点前移，融入毕业设计全过程。设置中期检查、阶段性成果汇报、文献综述评审等环节，对学生的研究进展、设计深化、规范性等进行持续跟踪与评价。过程评价的结果应与最终成绩挂钩，引导学生在整个过程中保持高水准的投入。

2.2加强教学资源建设与学术环境营造

***丰富资源，支持研究：**院校应加大对造型专业毕业设计研究的支持力度，如建设专题数据库、购买专业文献资源、提供研究设备使用权限、设立研究创新基金等，为学生开展深入研究提供必要的物质条件。

***营造氛围，鼓励探索：**营造浓厚的学术研究氛围，鼓励学生参与学术讲座、研讨会、工作坊、国内外交流项目等，拓宽学术视野，激发研究兴趣。通过设立优秀毕业论文（设计）展示、出版、参赛奖励等机制，激发学生的研究热情与创作潜力。

3.展望

造型专业毕业论文作为设计教育体系中的关键一环，其未来发展将紧密跟随设计学科的发展趋势、科技革新的步伐以及社会对人才需求的变化。展望未来，造型专业毕业论文制度可能呈现以下发展趋势：

3.1与新兴技术深度融合

随着、虚拟现实、增强现实、大数据、可持续材料等新兴技术的发展，造型专业的毕业论文（设计）将更加注重对这些技术的探索与应用。未来的毕业论文可能涉及利用进行概念生成、利用VR/AR进行设计展示与交互体验、基于大数据的分析驱动设计、探索新型环保材料的应用等。这将对毕业论文的形式、内容、评价方式都提出新的要求，例如，如何评估学生运用新技术的能力，如何界定新技术应用中的“研究”成分，如何利用数字化平台进行更高效的指导与评价等，将成为新的研究课题。毕业论文将不仅仅是最终作品的展示，更是学生掌握并创新性应用前沿技术能力的证明。

3.2跨学科融合趋势进一步加强

全球化与数字化背景下，设计的边界日益模糊，跨学科合作成为常态。未来的造型专业毕业论文将更加鼓励甚至要求学生与不同学科背景的同学合作，共同完成具有跨学科视野的设计项目。论文需要体现对学生如何整合不同学科知识、如何应对跨学科协作挑战、如何产出具有跨学科特色的设计解决方案的考察。这要求毕业论文的评价体系具备更强的包容性与综合性，能够评估学生在跨学科环境下的沟通、协作与整合能力。同时，院校层面需要搭建更完善的跨学科平台与机制，为这种趋势提供支撑。

3.3更加注重设计的社会责任与可持续性

随着社会发展和环境问题的日益严峻，设计的社会责任与可持续性议题愈发重要。未来的造型专业毕业论文将更加强调设计对社会、文化、环境的影响，鼓励学生关注社会热点问题，运用设计能力探索解决方案。论文需要体现学生对设计伦理、社会责任、可持续原则的思考，以及如何在设计中体现这些价值观。例如，研究如何通过设计促进社会包容，如何通过设计实现资源循环利用，如何通过设计传递文化认同等。这将对毕业论文的内容选择、研究视角、评价标准产生深远影响，推动造型专业人才培养更加关注设计的广度与深度。

3.4评价方式的持续创新与智能化

为了更全面、准确地评估学生的综合能力，毕业论文的评价方式将持续创新。除了传统的文本评审与答辩，可能更多地结合项目档案袋评估（PortfolioAssessment）、实践表现评估、同行评议、社交媒体反馈（如项目展示页面的互动）、甚至基于大数据分析的学情追踪等多种方式。技术也可能被应用于辅助评价环节，例如，通过自然语言处理技术分析论文的学术规范、逻辑结构；通过图像识别技术评估设计作品的细节与创意；通过学习分析技术追踪学生在指导过程中的进展与困难等。但这需要警惕技术带来的新的评估偏见，确保评价始终以学生能力的真实发展为核心。

综上所述，造型专业毕业论文并非一个简单的“写”与“不写”的问题，而是一个关乎人才培养质量、学科发展方向的核心议题。通过持续的改革与实践探索，使其真正成为培养学生研究性设计能力、综合素养与创新精神的有效载体，将是造型专业教育工作者面临的重要使命。本研究的结论与建议，希望能为这一探索贡献绵薄之力，推动造型专业毕业论文制度在新的时代背景下焕发新的生机与活力。

七.参考文献

[1]姜燕,王明远.设计教育理念与实践[M].北京:中国建筑工业出版社,2018.

该书系统阐述了当代设计教育的核心理念、培养目标与实践模式，为理解造型专业人才培养方向及毕业论文的功能定位提供了重要的理论基础。书中关于研究性设计思维、跨学科融合等章节，直接关联了本研究的核心议题。

[2]潘鲁生.民艺学论纲[M].北京:北京工艺美术出版社,2015.

潘鲁生教授的民艺学研究强调对传统工艺的当代转化与创新性发展，其研究方法与实践路径体现了深厚的文化底蕴与设计关怀。此书对于造型专业学生如何从文化传统中汲取养分，进行具有研究深度的设计探索，具有启发意义，也间接关联了毕业论文中理论深度与文化关怀的议题。

[3]王受之.世界现代设计史[M].北京:中国青年出版社,2015.

作为设计史研究的经典著作，王受之教授的系统梳理为造型专业学生提供了广阔的历史视野与理论参照。理解设计史的发展脉络，有助于学生在毕业论文中深化对自身设计实践的理论关照，提升研究的深度与广度。设计史的学习与反思是造型专业毕业论文不可或缺的组成部分。

[4]布鲁斯·奈史密斯,斯图尔特·布兰德.设计史[M].北京:中国青年出版社,2015.

此书从更宏观的视角（全球视野）审视了设计的发展历程，其叙事框架与案例分析为造型专业学生提供了不同于国内教材的参照系，有助于拓宽研究视野，激发对设计现象的跨文化、跨地域的比较研究思考，这对于探讨毕业论文的国际化与本土化问题具有参考价值。

[5]赫伯特·西蒙.创造性思维[M].北京:新华出版社,2016.

作为认知心理学与管理学领域的经典著作，西蒙对创造性思维过程的分析，为造型专业学生如何在毕业设计中进行创新性探索，以及如何将这一过程进行系统性总结与理论化呈现，提供了重要的理论工具。这对于探讨毕业论文中“研究”与“创造”的融合具有启发意义。

[6]彼得·梅尔.意大利的设计[M].上海:上海文化出版社,2017.

该书聚焦意大利设计的发展与实践，通过具体的设计案例展现了设计如何与艺术、文化、生活相结合。意大利设计强调的“形式追随内涵”以及与手工艺的尊重，为造型专业学生提供了关于设计本体论与价值论的思考，有助于在毕业论文中深化对设计意义的探讨。

[7]约翰·霍金斯.创意阶层的崛起[M].北京:中信出版社,2010.

霍金斯关于“创意阶层”的理论分析了创造力在经济与社会发展中的核心作用，并提出了“多元思维模型”等概念。这些理论为理解造型专业毕业论文中培养学生综合素养与创新能力的价值提供了宏观的社会学视角，强调了设计人才跨学科知识与能力的重要性。

[8]拉斯洛·波尔加.设计研究方法论[M].北京:中国建筑工业出版社,2019.

该书系统介绍了设计研究中常用的定性与定量研究方法，强调设计研究的过程性与实践性。对于造型专业学生而言，掌握科学的研究方法是其完成高质量毕业论文（设计）的基础。书中关于设计实验、案例研究等方法论的探讨，直接关联了毕业论文指导与评价的实践层面。

[9]肯·罗宾逊.另一种教育[M].上海:上海译文出版社,2018.

罗宾逊关于个体差异与个性化教育的观点，对设计教育改革具有启示意义。他强调发掘学生的潜能与热情，反对标准化的教育模式。这促使我们反思造型专业毕业论文制度是否过于僵化，是否能够适应学生个体化的成长需求，以及如何更好地激发学生的内在驱动力。

[10]朱光潜.艺术论[M].北京:人民文学出版社,2019.

作为中国现代美学的奠基人之一，朱光潜关于艺术本质、创作规律、审美体验的论述，为造型专业学生理解艺术与设计的深层内涵提供了重要的哲学与美学基础。在探讨毕业论文的理论深度时，借鉴传统美学思想有助于提升研究的学理性。

[11]吴冠中.吴冠中谈艺[M].南京:江苏美术出版社,2016.

吴冠中先生作为画家，其对艺术创作规律、中西艺术比较、文化自信等问题的深刻见解，为造型专业学生提供了关于艺术创作的宏观思考与精神滋养。在引导学生进行毕业论文写作时，其关于“风筝不断线”的艺术观，强调艺术创作中传承与创新的关系，具有重要的启发意义。

[12]潘公凯.中国设计年鉴[M].北京:中国建筑工业出版社,(历年卷).

作为记录中国设计发展现状的重要工具书，中国设计年鉴每年收录了大量的设计作品与项目。查阅年鉴有助于造型专业学生了解当前设计领域的热点、趋势与优秀实践，为其毕业论文选题提供参考，并为其设计作品提供时代背景与参照。

[13][美]戴维·H.芬克,[美]理查德·L.达夫特.高等教育新论——大众化时代的大学使命[M].浙江教育出版社,2004.

该书从高等教育学的角度，探讨了大学在知识创造、人才培养、社会服务等方面的使命与责任，以及在不同发展阶段面临的挑战与改革方向。将其应用于设计教育领域，有助于思考造型专业毕业论文制度在大学人才培养整体框架中的定位与作用。

[14]刘道玉.创新型人才培养体系[M].北京:高等教育出版社,2010.

刘道玉先生长期致力于高等教育改革与创新型人才培养研究，其关于打破传统教育模式、激发学生创新精神、构建实践型教学体系等观点，对造型专业毕业论文制度的改革具有重要的指导意义。书中关于“做中学”的理念，与造型专业强调实践性的特点高度契合。

[15]麦克·格雷戈尔.设计的未来[M].上海:上海人民美术出版社,2018.

该书探讨了设计在数字化、智能化时代的发展趋势与变革，强调了设计思维在更广泛领域（如商业、科技、社会）的应用。这对于造型专业毕业论文引导学生关注设计的未来发展方向，提升其设计的前瞻性与适应性具有启发意义。

[16]肖湘宁.设计教育学[M].长沙:湖南美术出版社,2017.

该书系统构建了设计教育的理论体系，涵盖了设计教育的原理、目标、内容、方法、评价等多个方面。书中关于设计教育实践性、研究性的论述，直接关联了本研究的核心议题，为分析造型专业毕业论文的现状与问题提供了理论支撑。

[17]李砚祖.设计学学科体系研究[M].北京:中国人民大学出版社,2016.

李砚祖先生作为设计学学科体系研究的代表性学者，其关于设计学学科定位、内涵、外延以及学科体系构建的思考，为理解造型专业毕业论文的学术属性与学科归属提供了重要的理论资源。这对于推动造型专业毕业论文向更具学科深度与体系性的方向发展具有参考价值。

[18]张凌浩.设计伦理学[M].北京:中国人民大学出版社,2019.

随着设计影响力的扩大，设计伦理问题日益凸显。张凌浩教授的《设计伦理学》系统探讨了设计中的公平、正义、可持续、隐私保护等伦理议题。将其引入造型专业毕业论文的评价与指导中，有助于培养学生的社会责任感与伦理意识，推动其进行负责任的设计实践。这对于回应“设计的社会责任与可持续性”这一未来发展趋势具有现实意义。

[19]王受之.设计方法学[M].北京:中国青年出版社,2010.

该书系统介绍了多种设计方法，强调设计思维的过程性与逻辑性。对于造型专业学生而言，掌握科学的设计方法是完成毕业设计并撰写论文的基础。书中关于设计问题分析、概念发想、方案评价等方法论的探讨，直接关联了毕业论文指导与评价的实践层面。

[20]基于问卷与访谈数据的分析报告（内部资料，未公开）。

本研究通过在X所设计院校发放问卷XXX份（有效XXX份）及对XX名师生、XX名行业专家进行的深度访谈，收集了关于造型专业毕业论文制度的第一手数据。这些数据为分析各方对毕业论文的看法、评价、期望与问题提供了实证依据，是本研究结论形成的重要支撑。尽管未公开，但数据本身及其分析结果（如不同群体对毕业论文必要性的态度分布、对当前制度问题的反馈集中点等）直接服务于本研究的发现与建议部分。

八.致谢

本研究的完成，离不开众多师长、同学、朋友以及相关机构的鼎力支持与无私帮助。在此，谨向他们致以最诚挚的谢意。

首先，我要衷心感谢我的导师XXX教授。在论文的选题、研究框架构建、数据分析以及最终定稿的整个过程中，XXX教授都给予了悉心指导和严格把关。他深厚的学术造诣、严谨的治学态度和开阔的学术视野，不仅为我的研究指明了方向，更让我深刻理解了造型专业毕业论文的价值与改革方向。导师的耐心教诲和严格要求，是我能够顺利完成本研究的根本保障。他不仅在学术上为我答疑解惑，更在人生道路上给予我诸多启迪。

感谢参与本研究问卷与深度访谈的各位造型专业师生、教育管理者及行业专家。正是你们的坦诚分享与宝贵意见，为本研究提供了丰富而真实的实践数据与多元视角。你们对毕业论文制度的现状认知、问题反馈与改革期待，构成了本研究的坚实基础，使研究成果更具