2025年专升本艺术概论考试真题模拟：艺术美学原理与应用美学思想传承

2025年专升本艺术概论考试真题模拟：艺术美学原理与应用美学思想传承考试时间：______分钟总分：______分姓名：______一、单项选择题（本大题共20小题，每小题1分，共20分。在每小题列出的四个选项中，只有一项是最符合题意的，请将正确选项的字母填在题后的括号内。）1.艺术的起源，从根本上说，是源于人类怎样的内在需求？A.社会分工的需要B.经济发展的需要C.审美情感的需要D.权力斗争的需要2.在西方美学史上，首次明确提出“美是理念的感性显现”这一观点的是哪位哲学家？A.亚里士多德B.柏拉图C.黑格尔D.康德3.中国古代绘画理论中，强调“外师造化，中得心源”的画家是哪位？A.王维B.张择端C.顾恺之D.文与可4.艺术作品的三种基本要素不包括以下哪一项？A.主题B.形式C.情感D.背景5.象征主义艺术流派主张艺术应当怎样表达？A.直观地反映现实B.通过象征手法表达内心世界C.追求形式美感D.模仿自然6.艺术欣赏的哪个阶段，我们主要关注作品的形式美感？A.感知阶段B.理解阶段C.领悟阶段D.情感共鸣阶段7.在中国书法艺术中，哪种字体最为古老？A.楷书B.行书C.隶书D.篆书8.艺术批评的哪个功能，主要是对艺术作品进行价值判断？A.描述功能B.解释功能C.评价功能D.启发功能9.超现实主义艺术流派深受哪种心理学理论的影响？A.行为主义B.精神分析C.存在主义D.认知主义10.艺术作品的哪个要素，主要表达了创作者的意图和情感？A.主题B.形式C.情感D.背景11.在西方音乐史上，巴洛克时期的音乐特点不包括以下哪一项？A.复杂的对位B.丰富的和声C.情感的细腻表达D.轻松的节奏12.中国传统戏曲艺术中，哪种角色类型通常扮演正面人物？A.生B.旦C.净D.丑13.艺术接受的哪个阶段，我们主要思考作品所传达的思想内涵？A.感知阶段B.理解阶段C.领悟阶段D.情感共鸣阶段14.在日本传统艺术中，哪种艺术形式最为著名？A.绘画B.书法C.漫画D.茶道15.艺术批评的哪个功能，主要是对艺术作品进行历史分析？A.描述功能B.解释功能C.评价功能D.启发功能16.表现主义艺术流派主张艺术应当怎样表达？A.直观地反映现实B.通过象征手法表达内心世界C.追求形式美感D.模仿自然17.艺术作品的哪个要素，主要表达了作品的风格和特点？A.主题B.形式C.情感D.背景18.在中国古代文学中，哪种体裁最为古老？A.诗歌B.散文C.戏剧D.小说19.艺术接受的哪个阶段，我们主要感受作品所传达的情感？A.感知阶段B.理解阶段C.领悟阶段D.情感共鸣阶段20.在西方戏剧史上，莎士比亚的哪个作品被誉为“戏剧的完美典范”？A.《哈姆雷特》B.《罗密欧与朱丽叶》C.《麦克白》D.《奥赛罗》二、多项选择题（本大题共10小题，每小题2分，共20分。在每小题列出的五个选项中，有多项符合题意，请将正确选项的字母填在题后的括号内。多选、错选、漏选均不得分。）1.艺术的起源有哪些理论？A.宗教起源说B.游戏起源说C.劳动起源说D.情感表达说E.社会起源说2.艺术作品的三种基本要素包括哪些？A.主题B.形式C.情感D.背景E.意境3.象征主义艺术流派有哪些代表人物？A.波德莱尔B.马奈C.爱伦·坡D.莫奈E.蒂斯克利夫4.艺术批评有哪些功能？A.描述功能B.解释功能C.评价功能D.启发功能E.教育功能5.超现实主义艺术流派有哪些特点？A.梦幻般的画面B.超现实的场景C.混乱的构图D.复杂的色彩E.理性的表达6.艺术作品的哪个要素，主要表达了创作者的意图和情感？A.主题B.形式C.情感D.背景E.意境7.在中国传统戏曲艺术中，有哪些角色类型？A.生B.旦C.净D.丑E.末8.艺术接受的哪个阶段，我们主要思考作品所传达的思想内涵？A.感知阶段B.理解阶段C.领悟阶段D.情感共鸣阶段E.评价阶段9.在日本传统艺术中，有哪些艺术形式？A.绘画B.书法C.漫画D.茶道E.花道10.艺术批评的哪个功能，主要是对艺术作品进行历史分析？A.描述功能B.解释功能C.评价功能D.启发功能E.教育功能三、简答题（本大题共5小题，每小题4分，共20分。请将答案写在答题卡上。）1.简述艺术起源的几种主要理论及其主要观点。在我的课堂上，我经常告诉学生们，艺术起源其实并没有一个唯一的答案，它更像是一幅拼图，由不同的理论家们从不同的角度拼凑而成。比如说，劳动起源说，这个理论认为艺术起源于人类的劳动实践，在劳动过程中，人们为了表达自己的情感和愿望，就开始创造了艺术。这就像是我们现在在工作中，有时候会通过音乐或者绘画来缓解压力一样。而游戏起源说呢，则认为艺术起源于人类的游戏本能，人们通过艺术活动来获得快乐和满足。这个理论让我想起小时候，我们经常会在玩耍中创造出各种有趣的游戏，而这些游戏其实也蕴含着艺术的元素。还有宗教起源说，这个理论认为艺术起源于人类的宗教活动，人们通过艺术来表现对神的敬畏和崇拜。这个理论在中国古代艺术中体现得尤为明显，比如很多古代的雕塑和绘画都是为了祭祀神灵而创作的。当然，还有情感表达说，这个理论认为艺术起源于人类的情感表达需求，人们通过艺术来表达自己的喜怒哀乐。这个理论我在课堂上经常用例子来解释，比如贝多芬的《命运交响曲》，就是通过音乐来表达他对命运的抗争和对生活的热爱。2.艺术作品的形式美有哪些基本特征？记得有一次，我在课堂上展示了一幅梵高的《星夜》，学生们都被画中的旋转线条和鲜明的色彩所吸引。我趁机问他们，这幅画为什么能够给人带来强烈的视觉冲击力？他们经过思考后，回答说是因为画中的线条和色彩形成了和谐而又富有变化的构图。这让我意识到，形式美确实是艺术作品的重要组成部分。艺术作品的形式美，主要包括对称与均衡、节奏与韵律、对比与调和、多样与统一这几个基本特征。对称与均衡，就像是我们生活中的很多事物，比如一双筷子，两扇窗户，它们都是对称的，给人带来一种稳定和和谐的感觉。节奏与韵律，则体现在艺术作品的重复和变化中，就像音乐的旋律，有高有低，有快有慢，给人一种美的享受。对比与调和，则是通过艺术作品中不同的元素相互衬托，形成一种鲜明的对比，同时又保持整体的和谐。多样与统一，则是指艺术作品中的各种元素虽然各不相同，但又统一在同一个主题下，形成一个完整的整体。这些形式美的特征，不仅存在于绘画和雕塑中，也存在于音乐、舞蹈、文学等各种艺术形式中。3.艺术欣赏的过程一般分为哪几个阶段？在我的欣赏课中，我经常引导学生去感受艺术作品的魅力。我发现，艺术欣赏并不是一个简单的过程，它需要我们调动所有的感官和思维去体验。一般来说，艺术欣赏的过程可以分为感知阶段、理解阶段、领悟阶段和情感共鸣阶段。感知阶段，是我们对艺术作品的第一印象，就像是我们第一次看到一幅画，会被它的色彩、构图所吸引。理解阶段，则是对艺术作品进行深入的思考，了解它的主题、背景、创作意图等。领悟阶段，则是对艺术作品进行更深层次的认识，领悟到它的艺术价值和内涵。情感共鸣阶段，则是我们与艺术作品产生共鸣，被它的情感所打动。这四个阶段是相互联系的，也是循环往复的。有时候，我们在领悟阶段可能会回到感知阶段，重新感受艺术作品的魅力；有时候，我们在情感共鸣阶段可能会对艺术作品有新的理解。艺术欣赏的过程，就像是一次旅行，我们需要用心去感受每一个阶段的美。4.艺术批评有哪些基本类型？在我的批评课上，我经常告诉学生们，艺术批评并不是一个简单的评价，它需要我们运用专业的知识和敏锐的洞察力去分析艺术作品。艺术批评的基本类型，主要包括描述性批评、解释性批评、评价性批评和理论性批评。描述性批评，就是对艺术作品进行客观的描述，比如作品的尺寸、材质、创作年代等。这个类型的批评，就像是我们去博物馆看展，工作人员会向我们介绍作品的详细信息。解释性批评，则是对艺术作品进行解释，比如分析作品的主题、象征意义等。这个类型的批评，需要我们具备一定的艺术史和文化知识。评价性批评，就是对艺术作品进行评价，比如判断作品的艺术价值、创新性等。这个类型的批评，需要我们运用自己的审美经验和判断力。理论性批评，则是对艺术作品进行理论分析，比如运用不同的美学理论去解读作品。这个类型的批评，需要我们具备较高的理论水平。这四种批评类型，各有其作用，也是相互补充的。一个全面的艺术批评，需要综合运用这四种类型。5.简述中国古典美学中“意境”的基本内涵。在中国古典美学中，“意境”是一个非常重要的概念，它体现了中国艺术家对艺术追求的深刻理解。记得在讲解这个概念的时候，我常常会用王维的诗句来举例，比如“明月松间照，清泉石上流”，这两句诗就营造了一种宁静、优美的意境。那么，“意境”的基本内涵是什么呢？它主要包括两个方面：一是情景交融，二是虚实相生。情景交融，是指艺术作品中的景物和情感相互融合，形成一种和谐统一的整体。在中国古典诗歌中，很多诗人都会将自己的情感融入到景物描写中，比如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，就是将自己的悲愤之情融入到对花和鸟的描写中。虚实相生，则是指艺术作品中的现实景物和想象中的景象相互交织，形成一种丰富的艺术世界。在中国古典绘画中，很多画家都会运用留白的手法，让观者去想象画面中的景象，比如马远的《寒江独钓图》，就是通过留白来表现江上的寒冷和渔翁的孤独。意境，是中国古典美学的一个重要特征，它体现了中国艺术家对艺术追求的独特理解。四、论述题（本大题共2小题，每小题10分，共20分。请将答案写在答题卡上。）1.结合具体艺术作品，论述艺术的社会功能。艺术的社会功能，就像是一面镜子，反映了社会的风貌和人们的精神世界。在我的论述课上，我经常用具体的艺术作品来引导学生思考艺术的社会功能。艺术的社会功能，主要包括认识功能、教育功能和审美功能。认识功能，是指艺术作品可以帮助我们认识世界、认识社会、认识自我。比如，现实主义作家巴尔扎克的《人间喜剧》，就通过描绘法国大革命时期的社会生活，让我们认识到了那个时代的社会矛盾和人们的命运。教育功能，是指艺术作品可以对我们进行思想教育、道德教育、审美教育。比如，中国古代的山水画，就通过描绘美丽的自然风光，让我们感受到大自然的壮丽和美丽，从而培养我们的审美情趣。审美功能，是指艺术作品可以给我们带来美的享受，提高我们的审美水平。比如，贝多芬的《第九交响曲》，就通过音乐的形式，给我们带来了美的享受，提高了我们的审美水平。艺术的社会功能，是多方面的，也是相互联系的。一个优秀的艺术作品，不仅能够给我们带来美的享受，还能够让我们认识世界、认识社会、认识自我，还能够对我们进行思想教育、道德教育、审美教育。2.结合具体艺术流派或艺术家，论述艺术风格的形成及其特点。艺术风格的形成，就像是大自然中的万花筒，每一种艺术风格都有其独特的魅力。在我的风格分析课上，我经常用具体的艺术流派或艺术家来引导学生思考艺术风格的形成及其特点。艺术风格的形成，主要受到艺术家个人的性格、经历、审美趣味、时代背景、民族传统等多种因素的影响。比如，梵高的艺术风格，就受到了他个人性格和经历的影响，他的画作充满了旋转的线条和鲜明的色彩，表现了他对生活的热爱和对命运的抗争。艺术风格的特点，主要包括形式特征、情感特征和思想特征。形式特征，是指艺术作品的构图、色彩、线条、光影等形式要素的特点。比如，印象派画家的作品，就以其明亮的色彩和快速的笔触为特点。情感特征，是指艺术作品所表达的情感特点。比如，表现主义画家的作品，就以其强烈的情感表达为特点。思想特征，是指艺术作品所表达的思想内涵特点。比如，现实主义作家的作品，就以其对社会的批判和对人民的同情为特点。艺术风格的形成和特点，是相互联系的，也是不断变化的。每一种艺术风格，都有其独特的魅力，也都有其历史局限性。作为艺术爱好者，我们需要用心去感受每一种艺术风格的美，也需要用批判的眼光去看待每一种艺术风格。本次试卷答案如下一、单项选择题1.C艺术的起源从根本上说是源于人类自身的审美情感需求。我在课堂上强调过，艺术是人类精神活动的产物，是对现实生活的审美加工，这种审美需求是人类区别于其他动物的重要标志。2.C黑格尔在《美学讲稿》中首次明确提出“美是理念的感性显现”。我在讲解西方美学史时，特别强调了黑格尔的美学思想，他认为艺术是绝对精神自我认识的过程，而美就是这种认识的感性形式。3.A王维提出“外师造化，中得心源”，强调画家要师法自然，同时也要表达内心的感受。我在讲解中国绘画理论时，常用王维的诗句来阐释这一观点，比如“行到水穷处，坐看云起时”，就体现了这种天人合一的思想。4.D艺术作品的三种基本要素是主题、形式和情感。我在课堂上多次强调，任何艺术作品都必须有明确的主题，独特的表现形式和真挚的情感表达，这三个要素缺一不可。5.B象征主义主张通过象征手法表达内心世界，反对直观地反映现实。我在讲解现代艺术流派时，特别介绍了象征主义的特点，比如波德莱尔的《恶之花》就是典型的象征主义作品。6.A感知阶段主要关注作品的形式美感。我在指导学生进行艺术欣赏时，总是先让他们感受作品的形式美感，比如色彩、线条、构图等，这是艺术欣赏的第一步。7.D篆书是中国最古老的字体，起源于商周时期的甲骨文和金文。我在讲解中国书法史时，常用篆书来举例，它的特点是象形，富有装饰性。8.C艺术批评的评价功能主要是对艺术作品进行价值判断。我在讲解艺术批评时，特别强调了评价功能的重要性，一个好的批评家必须能够对艺术作品做出客观公正的评价。9.B超现实主义深受弗洛伊德的精神分析理论影响。我在讲解现代艺术流派时，介绍了超现实主义的起源，它试图通过梦境和潜意识来表达人类的真实内心世界。10.C情感是艺术作品表达创作者意图和情感的重要要素。我在课堂上经常用例子来解释，比如罗丹的《思想者》，就是通过雕塑的形式来表达作者对人生哲理的思考。11.D巴洛克时期的音乐节奏通常比较庄重，而不是轻松的。我在讲解西方音乐史时，用维瓦尔第的《四季》来对比巴洛克音乐的节奏特点，它虽然优美，但并不轻松。12.A生角通常扮演正面人物。我在讲解中国戏曲时，介绍了生角的分类，比如老生、小生、武生等，其中老生通常扮演正直善良的人物。13.B理解阶段主要思考作品所传达的思想内涵。我在指导学生进行艺术欣赏时，总是让他们思考作品背后的思想内涵，比如杜甫的诗歌就充满了对国家和人民的关怀。14.D日本茶道是最著名的传统艺术形式。我在讲解东方艺术时，介绍了日本茶道的起源和特点，它强调和、敬、清、寂的审美理念。15.B艺术批评的解释功能主要是对艺术作品进行历史分析。我在讲解艺术批评时，特别强调了解释功能的重要性，它帮助我们从历史的角度理解艺术作品。16.B表现主义主张通过象征手法表达内心世界。我在讲解现代艺术流派时，介绍了表现主义的特点，它追求强烈的情感表达，常常运用扭曲的形象和鲜明的色彩。17.B形式是艺术作品表达风格和特点的重要要素。我在课堂上经常用例子来解释，比如毕加索的立体主义作品，就是通过独特的构图和形式来表达他的艺术理念。18.A诗歌是中国古代最古老的文学体裁。我在讲解中国文学史时，从《诗经》开始介绍，诗歌一直是中国文学的主流形式。19.D情感共鸣阶段主要感受作品所传达的情感。我在指导学生进行艺术欣赏时，总是让他们体会作品所传达的情感，比如贝多芬的《命运交响曲》就充满了与命运抗争的力量。20.A莎士比亚的《哈姆雷特》被誉为“戏剧的完美典范”。我在讲解西方戏剧史时，用《哈姆雷特》来代表莎士比亚的戏剧成就，它被认为是莎士比亚最伟大的作品。二、多项选择题1.ABCE艺术起源的理论包括劳动起源说、游戏起源说、情感表达说和社会起源说。我在课堂上介绍了这些理论，并引导学生思考艺术起源的复杂性。2.ABCE艺术作品的三种基本要素是主题、形式、情感和意境。我在讲解艺术作品构成时，强调了意境的重要性，它是中国古典美学的重要概念。3.ACE象征主义的代表人物有波德莱尔、爱伦·坡和马奈。我在讲解现代艺术流派时，介绍了这些作家的代表作品，比如波德莱尔的《恶之花》。4.ABCE艺术批评的功能包括描述、解释、评价和启发。我在讲解艺术批评时，强调了每种功能的作用，一个好的批评家必须能够全面地分析艺术作品。5.ABCE超现实主义的特点包括梦幻般的画面、超现实的场景、混乱的构图和复杂的色彩。我在讲解现代艺术流派时，用达利的《记忆的永恒》来举例，它就体现了这些特点。6.AB情感和形式都是表达创作者意图和情感的重要要素。我在课堂上经常用例子来解释，比如梵高的《星夜》就是通过形式和情感来表达他对生活的热爱。7.ABCD中国传统戏曲的角色类型包括生、旦、净、丑。我在讲解中国戏曲时，介绍了每种角色的特点，比如生角通常扮演正面人物。8.BCD艺术欣赏的理解阶段、领悟阶段和情感共鸣阶