摇篮曲（勃拉姆斯曲）教学设计-2025-2026学年小学音乐人音版五线谱四年级下册-人音版（五线谱）

摇篮曲（勃拉姆斯曲）教学设计-2025-2026学年小学音乐人音版五线谱四年级下册-人音版（五线谱）主备人备课成员教材分析摇篮曲（勃拉姆斯曲）教学设计-2025-2026学年小学音乐人音版五线谱四年级下册-人音版（五线谱）

本课选自人音版五线谱四年级下册音乐教材，以德国作曲家勃拉姆斯的《摇篮曲》为教学内容。歌曲旋律优美、节奏舒缓，适合四年级学生欣赏和演唱。通过本课的学习，旨在培养学生对音乐的感受力和表现力，提高学生的音乐素养。核心素养目标1.培养学生对音乐作品的审美感知，引导学生感受摇篮曲的优美旋律和温馨情感。

2.提升学生的音乐表现力，通过演唱、演奏等方式，让学生体验音乐的表现力。

3.增强学生的音乐文化理解，了解摇篮曲的背景和作曲家的生平。

4.培养学生的合作意识，通过小组活动，让学生学会与他人共同参与音乐活动。学情分析四年级学生正处于音乐兴趣和认知能力快速发展的阶段。在知识方面，他们对五线谱有一定的认识，能够识别简单的音符和节奏。在能力上，学生的音乐感知能力和简单的音乐表现能力逐渐增强，能够跟随旋律进行简单的歌唱和节奏模仿。然而，学生的音乐素养和音乐表现力仍有待提高。

在素质方面，学生的合作意识和集体荣誉感逐渐形成，但部分学生可能因缺乏自信而表现出一定的退缩行为。行为习惯上，学生在课堂上的参与度和纪律性良好，但对音乐的专注度和持久性有待加强。

对于《摇篮曲》这样的作品，学生可能会因为歌曲的旋律优美、节奏舒缓而产生共鸣，但同时也可能因为歌曲的节奏较慢、音域较窄而感到一定的挑战。因此，教学设计应注重激发学生的兴趣，同时通过适当的教学方法和活动设计，帮助学生克服学习中的困难，提高他们的音乐素养和表现力。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源准备1.教材：人音版五线谱四年级下册教材，确保每位学生人手一册。

2.辅助材料：准备与《摇篮曲》相关的图片、音乐视频，以及五线谱教学卡片。

3.实验器材：无需实验器材。

4.教室布置：设置音乐欣赏区，摆放音响设备，确保音质清晰；预留小组讨论空间，便于学生互动学习。教学过程设计一、导入环节（5分钟）

1.播放《摇篮曲》的旋律，让学生聆听并感受歌曲的优美。

2.提问：同学们，你们听到了什么？这首歌曲给你什么样的感觉？

3.引导学生分享自己的感受，激发学生对歌曲的兴趣。

二、讲授新课（15分钟）

1.介绍勃拉姆斯及其《摇篮曲》的背景知识。

2.讲解五线谱的基本知识，如音符、节奏、拍号等。

3.通过五线谱教学卡片，让学生认识并练习音符和节奏。

4.演示《摇篮曲》的旋律和节奏，让学生跟唱。

三、巩固练习（10分钟）

1.分组练习，每组学生轮流演唱《摇篮曲》。

2.教师巡回指导，纠正学生的演唱错误。

3.学生互评，鼓励学生积极参与。

四、课堂提问（5分钟）

1.提问：同学们，你们认为《摇篮曲》的旋律和节奏有什么特点？

2.学生回答，教师总结。

五、师生互动环节（10分钟）

1.教师提问：如果你们是作曲家，你们会如何创作一首摇篮曲？

2.学生分组讨论，每组派代表分享讨论成果。

3.教师点评，引导学生发散思维。

六、核心素养拓展（5分钟）

1.引导学生思考：音乐对我们的生活有什么意义？

2.学生分享自己的看法，教师总结。

七、总结与作业布置（5分钟）

1.总结本节课的学习内容，强调《摇篮曲》的特点。

2.布置作业：回家后，和家人一起演唱《摇篮曲》，并分享自己的感受。

教学过程流程环节如下：

1.导入环节：5分钟

2.讲授新课：15分钟

3.巩固练习：10分钟

4.课堂提问：5分钟

5.师生互动环节：10分钟

6.核心素养拓展：5分钟

7.总结与作业布置：5分钟

总用时：45分钟拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《勃拉姆斯传》：介绍勃拉姆斯的生平和音乐创作背景，帮助学生更深入地了解作曲家及其作品。

-《音乐的故事》：书中包含《摇篮曲》的创作背景和音乐特点，适合学生阅读并拓展音乐知识。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-学生可以尝试自己分析《摇篮曲》的旋律和节奏，记录下自己的发现和感受。

-鼓励学生查找其他摇篮曲作品，对比不同作曲家的风格和特点。

-通过互联网资源，让学生了解不同国家和地区的摇篮曲文化，如中国的《摇篮曲》、法国的《睡吧，我的宝贝》等。

3.组织音乐鉴赏活动：

-安排学生欣赏不同作曲家的摇篮曲作品，如舒伯特、柴可夫斯基等人的摇篮曲。

-通过对比分析，让学生探讨摇篮曲在不同文化和时期的表现形式和情感表达。

4.创作实践：

-鼓励学生尝试创作自己的摇篮曲，可以是文字描述，也可以是简单的旋律。

-学生可以邀请家人或朋友参与创作，共同完成一首具有家庭特色的摇篮曲。

5.音乐与艺术融合：

-结合绘画、舞蹈等形式，让学生在艺术创作中感受摇篮曲的美。

-学生可以尝试将《摇篮曲》的旋律融入绘画或舞蹈中，创作出独特的艺术作品。

6.社会实践活动：

-组织学生参与社区活动，如为老年人表演《摇篮曲》，传递温暖和关爱。

-学生可以收集社区的摇篮曲故事，了解不同家庭的文化传承。教学反思与总结今天的课，我觉得挺有收获的。咱们一起来回顾一下这节课吧。

首先，我觉得导入环节做得还不错。通过播放《摇篮曲》的旋律，孩子们很快就进入了状态，对歌曲产生了兴趣。他们能感受到旋律的优美，这让我挺高兴的。不过，我发现有些孩子对音乐的理解还不够深入，他们更多的是从旋律上感受到了美，而对歌曲背后的文化内涵和作曲家的生平了解不多。这让我意识到，以后的教学中，我需要更多地引导学生去挖掘音乐作品背后的故事。

在巩固练习环节，我采用了分组练习的方式，让孩子们互相学习、互相帮助。这个环节进行得挺顺利的，孩子们在演唱过程中也互相鼓励，这让我感到很欣慰。不过，我也发现，部分孩子的演唱不够准确，这可能是由于他们对歌曲的旋律和节奏掌握得不够牢固。因此，我会在今后的教学中，加强对学生音乐技巧的训练。

课堂提问环节，我提出了一些关于《摇篮曲》的问题，孩子们都积极地回答。这让我感到很高兴，因为这说明他们对这首歌曲有了自己的理解和感受。但是，我也发现，有些孩子的回答还不够深入，这可能是由于他们对音乐的思考不够。所以，我会在今后的教学中，引导学生进行更深入的思考。

在师生互动环节，我鼓励学生发挥自己的想象力，创作自己的摇篮曲。这个环节让孩子们充满了创造力，他们不仅创作出了自己的旋律，还配上了一些简单的歌词。这让我感到很惊喜，因为这说明孩子们对音乐有了自己的理解和表达。

1.加强对音乐技巧的训练，提高学生的音乐感知能力和节奏感。

2.鼓励学生进行更深入的思考，引导他们从不同角度去理解音乐作品。

3.采用更多样的教学方法和活动，激发学生的学习兴趣和创造力。

4.关注每个学生的学习情况，及时给予指导和帮助。

我相信，通过不断地反思和总结，我会在今后的教学中取得更好的成绩。谢谢大家！课堂在课堂评价方面，我采用了多种方法来全面了解学生的学习情况。

首先，通过提问的方式，我能够实时掌握学生对《摇篮曲》的理解和掌握程度。我会提出一些开放性的问题，如“这首歌曲给你带来了什么样的感受？”和“你认为勃拉姆斯是如何通过音乐来表达摇篮曲的温馨情感的？”这样的问题不仅能够激发学生的思考，还能够促使他们从不同的角度去分析音乐作品。

观察是另一种重要的评价手段。在课堂上，我会注意观察学生的参与度、表情变化和身体语言。例如，当播放《摇篮曲》时，我会观察学生是否能够集中注意力，是否能够随着旋律摇摆身体，这些都能反映出他们对音乐的感受和反应。

为了更具体地了解学生的学习情况，我还进行了小测验。这些测验包括识别音符、节奏和简单的旋律分析。测验不仅能够检验学生对音乐理论知识的掌握，还能够让他们在轻松的环境中复习和巩固所学内容。

在作业评价方面，我鼓励学生完成一些实践性作业，如模仿《摇篮曲》的旋律创作一段自己的音乐，或者为这首歌曲设计一个简单的舞蹈。我会对这些作业进行认真批改和点评。

1.课堂提问评价：

-学生能够正确回答关于《摇篮曲》的问题，说明他们对歌曲的理解达到了一定的深度。

-鼓励学生提出自己的观点和感受，即使与教材内容不完全一致，也能体现出他们的独立思考能力。

2.观察评价：

-注意学生在课堂上的参与度和互动情况，对于积极参与讨论和活动的学生给予正面的反馈。

-对于表现出困惑或犹豫的学生，及时给予个别指导和帮助。

3.小测验评价：

-通过小测验，能够发现学生在音乐理论知识上的薄弱环节，并针对性地进行讲解和练习。

-测验结果可以作为学生进步的记录，便于跟踪他们的学习轨迹。

4.作业评价：

-对于学生的音乐创作，不仅关注作品本身，还注重评价他们的创意和努力。

-通过作业反馈，鼓励学生继续努力，并提出具体的改进建议。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：《勃拉姆斯传》节选，介绍勃拉姆斯的生平和创作背景，以及他对音乐的理解和追求。

-视频资源：《摇篮曲》演奏版本，不同乐器的演绎，如钢琴、小提琴等，让学生体验音乐的多样性。

-音乐欣赏：《摇篮曲》的变奏版本，如古典、爵士、现代流行音乐等，展示音乐在不同风格中的表现。

2.拓展要求：

-鼓励学生利用课后时间阅读《勃拉姆斯传》节选，了解作曲家的创作灵感和生活经历。

-观看《摇篮曲》的不同演奏版本视频，比较不同乐器和演奏风格对歌曲的影响。

-学生可以选择自己感兴趣的演奏版本，撰写观后感，分享自己的感受和见解。

-教师可以推荐一些与《