第五课 审美自律说课稿湘美版2019美术鉴赏-湘美版2019

第五课审美自律说课稿湘美版2019美术鉴赏-湘美版2019授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间设计意图本课以湘美版2019美术鉴赏《第五课审美自律》为主题，旨在通过赏析不同艺术作品，引导学生认识审美自律在艺术创作中的重要性，培养学生审美鉴赏能力和独立思考精神。教学内容与课本紧密相连，通过实际案例分析，帮助学生理解审美自律的内涵，提升审美素养。核心素养目标培养学生对艺术作品审美自律的敏感度，提升学生的审美感知力和文化理解力；通过分析艺术作品的审美原则，强化学生的创新思维和批判性思维能力；引导学生树立正确的审美价值观，培养其艺术鉴赏和审美创造的能力。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

学生在此之前已经接触过基本的美术鉴赏知识，对美术作品的基本形式、风格和艺术手法有所了解。他们可能具备一定的审美感知能力，能够识别和描述美术作品的美感特征。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

学生对美术鉴赏课通常表现出较高的兴趣，喜欢通过观察和讨论来欣赏艺术作品。他们的学习能力各异，部分学生具备较强的分析能力和审美鉴赏能力，而部分学生可能在这方面较为薄弱。学习风格上，有学生偏好直观感受，通过观察和体验来理解艺术；也有学生倾向于理性分析，通过逻辑推理来评价艺术作品。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

学生在理解审美自律的概念时可能会遇到困难，特别是对于抽象艺术作品，他们可能难以把握其内在的审美规律。此外，学生在分析艺术作品时，可能会面临如何将个人情感与客观评价相结合的挑战。此外，部分学生可能因为缺乏艺术背景知识而难以深入理解作品的历史和文化背景。教学资源1.软硬件资源：多媒体教学设备（电脑、投影仪）、音响设备、互动白板。

2.课程平台：湘美版美术鉴赏课程平台，提供教学资源下载和在线交流。

3.信息化资源：网络艺术数据库、艺术欣赏教育软件、相关美术作品图片和视频资料。

4.教学手段：实物展示、幻灯片演示、小组讨论、角色扮演等。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求，例如：“请同学们预习《第五课审美自律》中的不同艺术流派，了解其代表性作品和审美特点。”

设计预习问题：围绕“审美自律”这一主题，设计问题如：“什么是审美自律？它在艺术创作中如何体现？举例说明。”

监控预习进度：通过查看平台记录或与学生交流，了解预习进度，确保每位学生都有所准备。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生阅读预习资料，如湘美版美术鉴赏教材中的相关内容，以及推荐的课外读物。

思考预习问题：学生思考并提出自己的看法，例如：“我如何理解审美自律在抽象艺术中的应用？”

提交预习成果：学生将预习笔记、思维导图或问题清单提交至平台或老师处。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：通过学生自主阅读和思考，培养自主学习能力。

信息技术手段：利用在线平台实现预习资源的共享和监控。

作用与目的：

帮助学生提前了解审美自律的概念和艺术流派，为课堂学习做好准备。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：以一段关于艺术自律的简短视频作为导入，引发学生对审美自律的兴趣。

讲解知识点：讲解审美自律的定义、历史背景和艺术作品中的实例，如分析毕加索的作品如何体现审美自律。

组织课堂活动：设计小组讨论，让学生根据所学知识分析特定艺术作品，如讨论达芬奇的《蒙娜丽莎》在审美自律方面的表现。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，思考审美自律的概念。

参与课堂活动：学生积极参与小组讨论，分享自己的观点和分析。

教学方法/手段/资源：

讲授法：通过老师的讲解，帮助学生理解审美自律的内涵。

实践活动法：通过小组讨论，让学生在实践中应用所学知识。

作用与目的：

帮助学生深入理解审美自律的概念，并通过实践活动提高分析艺术作品的能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：布置关于审美自律的案例分析作业，如让学生选择一幅艺术作品，分析其审美自律的体现。

提供拓展资源：推荐与审美自律相关的书籍、网站和艺术展览，鼓励学生课后进一步学习。

学生活动：

完成作业：学生完成案例分析作业，巩固所学知识。

拓展学习：学生利用推荐的资源进行拓展学习，如参观美术馆或在线观看艺术讲座。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：学生自主完成作业和拓展学习。

反思总结法：学生在完成作业后进行反思，总结自己的学习心得。

作用与目的：

巩固学生在课堂上学到的知识，通过拓展学习提高学生的审美鉴赏能力和文化素养。学生学习效果学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.审美感知力的提升：

2.审美鉴赏能力的提高：

学生在学习过程中，通过对比分析不同艺术流派和作品，提升了审美鉴赏能力。他们能够从历史、文化、社会等多个角度审视艺术作品，理解作品背后的审美内涵和创作意图。例如，在学习审美自律的概念时，学生能够区分抽象艺术与具象艺术的差异，并理解抽象艺术如何通过自律性达到审美的高度。

3.创新思维的发展：

本课程注重培养学生的创新思维，通过引导学生进行自主探究和讨论，激发了学生的创造力。学生在分析艺术作品时，能够提出独到的见解，并尝试从不同角度进行解读。例如，在学习《第五课审美自律》时，学生不仅能够分析作品本身的审美自律，还能探讨艺术家在创作过程中的创新尝试。

4.文化理解力的增强：

美术鉴赏课程涉及丰富的历史文化知识，通过学习，学生的文化理解力得到增强。他们能够认识到艺术作品与文化、社会、历史之间的紧密联系，从而更加深入地理解艺术作品的价值和意义。例如，在学习不同艺术流派时，学生能够了解到不同时期的社会背景和文化特征，从而更好地理解艺术作品的创作背景。

5.合作能力的提升：

本课程强调小组合作学习，学生在小组讨论、角色扮演等活动中，锻炼了团队合作能力。他们能够学会倾听他人的意见，尊重不同的观点，并共同完成任务。例如，在赏析《第五课审美自律》时，学生需要分组讨论，共同分析作品，这有助于培养学生的团队协作精神。

6.审美价值观的树立：

7.课堂参与度的提高：

本课程采用多种教学方法，如互动式教学、实践活动等，激发了学生的学习兴趣，提高了课堂参与度。学生在课堂上积极参与讨论、提问，分享自己的观点，课堂氛围活跃。例如，在赏析《第五课审美自律》时，学生可以结合自己的审美体验，发表自己的看法，使课堂充满活力。

8.终身学习习惯的养成：

本课程鼓励学生自主学习和探究，培养了学生的终身学习习惯。学生在学习过程中，不仅掌握了美术鉴赏的知识和技能，还学会了如何学习、如何思考。例如，在学习《第五课审美自律》时，学生通过查阅资料、讨论交流，学会了如何深入理解艺术作品，为今后的学习打下了坚实基础。教学反思教学反思

今天这节课，我带大家走进了湘美版2019美术鉴赏的《第五课审美自律》。回顾一下，我觉得有几个方面值得我反思。

首先，关于教学目标的达成。这节课，我设定了几个教学目标，包括让学生理解审美自律的概念，分析艺术作品中的自律性，以及培养学生的审美鉴赏能力。从学生的课堂表现来看，大部分同学都能对审美自律有一个初步的认识，能够分析出一些艺术作品中的自律性。但是，我发现有些学生在分析作品时，还是缺乏深度，不能很好地结合历史背景和文化内涵来解读作品。这说明我在教学过程中，可能需要更加注重引导学生深入思考，提高他们的分析能力。

其次，关于教学方法的应用。这节课，我主要采用了讲授法、讨论法和案例分析法。讲授法帮助学生对审美自律的概念有了基本的了解，讨论法让学生在互动中学习，案例分析法则让他们通过具体作品来体会自律性。我觉得这些方法都挺有效的，但我也发现了一些问题。比如，在讨论环节，有些学生参与度不高，可能是由于他们对某些话题不感兴趣或者不擅长表达。今后，我可能会尝试更多的互动方式，比如小组合作、角色扮演等，来提高学生的参与度。

再者，关于课堂氛围的营造。我觉得这节课的课堂氛围总体上是不错的，学生们在讨论和分享时都很积极。但是，也有个别学生在课堂上显得比较沉默，这可能是因为他们对美术鉴赏课不够熟悉，或者是对自己的表达能力没有信心。为了改善这一点，我计划在接下来的教学中，更多地关注这些学生的需求，鼓励他们积极参与课堂活动。

此外，我还注意到，有些学生在分析作品时，容易受到个人情感的影响，这可能会影响他们对作