第3课寄情山水（第1课时）教案

课时教案第3课、课题寄情山水第1课时课型造型·表现总序第5个教案。编写时间年月日执行时间年月日第周星期第节一、教学目标：1.知识与技能目标：学生能够了解山石的基本结构和形态特征，掌握山石的基本绘画技法，如勾勒、皴擦、点染等。能够运用所学技法，创作一幅以山石为主体的简单绘画作品。2.过程与方法目标：通过观察、欣赏山石的图片和绘画作品，培养学生的观察能力和审美能力。在实践操作中，引导学生掌握山石的绘画步骤和技巧，提高学生的绘画表现能力。3.情感态度与价值观目标：激发学生对中国传统山水画的兴趣，培养学生热爱传统文化的情感。通过创作实践，培养学生耐心、细心和专注的品质，提高学生的艺术素养。二、教学重点：掌握山石的基本绘画技法，如勾勒、皴擦、点染等。理解山石的结构和形态特征，能够运用技法表现出山石的质感和立体感。教学难点：如何引导学生运用不同的皴法表现山石的不同质地和纹理。在绘画过程中，如何把握笔墨的运用和画面的整体布局，使作品具有美感。教学用具：多媒体课件，绘画作品以及山石绘画视频教程。绘画工具，如宣纸、毛笔、墨汁、颜料等，为学生准备充足的绘画材料。五、教学方法：讲授法、欣赏法、比较分析法、归纳法，合作探究法、视频演示教学法，实践法。教学实施过程：1.导入《望岳》唐杜甫岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。默读杜甫的《望岳》诗，感受一下诗句所表达的意境。同学们能把你想象的意境描绘出来吗？风景欣赏：让我们来感受一下祖国的大好河山吧！2.新知讲解中国传统山水画，强调面对大自然的想象活动，追求诗的意境，创造情景交融的艺术境界。历代画家以笔情墨趣营造可行、可望、可游、可居的图画，追求与自然融为一体的生活理想。他们寄情于山林云水之间，通过画笔来抒发对生活的真切感悟。接下来让我们一起接受大师山水画作品的熏陶吧！作品赏析1：《游春图》隋朝展子虔《游春图》传为展子虞所作，是中国现存年代最早的卷轴山水画，描绘了游人在江南的湖光山色之中踏春的情景。作者以线勾描景物，设色明丽。这幅画的出现，标着中国山水画作为一个独立的画种，脱离了山水景物只作为人物画背景的地位，并改了“人大于山，水不容泛”的表现方式，具有承前启后、继往开来的重要意义。作品赏析2：《富春山居图》局部元黄公望水墨山水：以水墨为主要表现手段，不使用色彩，强调笔墨的运用。《富春山居图》表现了秋初之时富春江沿岸的景色。画家云游于此，“阅三四载未得完备”。他搜集素材，感悟、领略气象变化与山水韵致，使这萧瑟幽寂的景色透露着生活气息和自然情趣，表现出淡远平和的意境。思考·练习中国传统山水画强调“可行、可望、可游、可居”的原则，据此选择《富春山居图》中的一段，描述你的感受。作品赏析3：《千里江山图》局部宋王希孟青绿山水：主要使用矿物质颜料石青、石绿作为主色，具有强烈的视觉冲击力和装饰为味。下面一起来学习山水画吧！（我们先从画石头开始学起）山石的画法讲解画石头要注意石分三面，表现出体积。轮廓左右要有浓淡之分，以表现阴阳向背。皴法可表现石头的表面纹理，使之厚重并富有体积感。石头的组合要大小相间、错落有致。画石头的基本技法：勾皴擦染点画山石技法讲解·勾（轮廓定型）‌使用中锋或侧锋勾勒山石外轮廓与主要结构线，遵循"石分三面"原则展现立体感。注意线条干、湿、浓、淡的变化。·皴（肌理塑造）‌依据地质特征选择皴法类型：·线皴：披麻皴（土质山丘）、解索皴（繁密山脉）·面皴：斧劈皴（花岗岩）、折带皴（层积岩）·点皴：米点皴（云雾山峦）、卷云皴（风化岩层）·擦（质感强化）用干笔侧锋在皴纹间隙轻扫，笔触方向与皴法保持一致。控制墨色浓度，山脚擦笔稍重，山腰渐淡，山顶留白。·染（空间营造）采用"三染法"逐层加深：淡墨渲染暗部统一调性②赭石+曙红染阳面增强暖调③花青+三绿染阴面形成冷对比·点（细节点睛）苔点分"醒点"与"隐点"：焦墨点用于结构转折处，淡墨点表现远景植被。点苔笔法包括：直点、横点、破笔点。皴法讲解：皴法是中国画表现技法之一，能表现出山石的体面、纹理及质感。常见皴法主要有雨点皴、解索皴、折带皴、斧劈皴、卷云皴、荷叶皴、米点皴等。视频教学：石头的画法学生观看教学视频学习石头画法。4.名家作品欣赏：五代四大家、清代四王、近代大师黄宾虹、近代大师张大千、近代大师李可染、现代山水画《漓江》。作业设计：请同学们画石头练习，尝试用不同的皴法画石头，体会石头的质感有何不同？八、教学反思：通过本节课的教学，学生对山石的画法有了初步的了解和掌握，能够运用所学技法创作以山石为主体的绘画作品。在教学过程中，通过多种教学方法的运用，如讲授、演示、实践、讨论等，激发了学生的学习兴趣和积极性，提高了学生的观察能力、审美能力和绘画表现能力。但在教学中也发现了一些问题，如部分学生在运用皴法时不够熟练，对山石质感的表现还不够到