2025年国家开放大学（电大）《音乐欣赏与鉴赏》期末考试备考试题及答案解析

2025年国家开放大学（电大）《音乐欣赏与鉴赏》期末考试备考试题及答案解析所属院校：________姓名：________考场号：________考生号：________一、选择题1.音乐欣赏的基本过程不包括（）A.准备阶段B.感知阶段C.分析阶段D.创作阶段答案：D解析：音乐欣赏的基本过程通常包括准备阶段、感知阶段和分析阶段。准备阶段主要是选择合适的欣赏环境和心境；感知阶段是对音乐作品进行直接的听觉感受；分析阶段是对音乐作品的构成要素、表现手法和艺术特色进行分析。创作阶段是音乐家创作作品的过程，不是听众欣赏音乐的过程。2.中国古代音乐中，哪种乐器属于吹奏乐器（）A.古琴B.琵琶C.笛子D.古筝答案：C解析：在中国古代音乐中，笛子是一种典型的吹奏乐器，用嘴吹奏，通过气流振动发出声音。古琴和古筝属于弹拨乐器，琵琶也属于弹拨乐器，但古筝的弹奏方式更为独特，通常是用手指弹拨琴弦。3.西方古典音乐中，巴洛克时期的代表作曲家不包括（）A.巴赫B.莫扎特C.莫扎特D.柴可夫斯基答案：D解析：巴洛克时期是西方古典音乐发展的重要阶段，代表作曲家包括巴赫、亨德尔等。莫扎特属于古典主义时期的作曲家，而柴可夫斯基则属于浪漫主义时期的作曲家，不属于巴洛克时期。4.音乐作品的旋律线条通常由（）决定A.节奏和调式B.调式和和声C.节奏和音色D.音色和和声答案：A解析：音乐作品的旋律线条主要由节奏和调式决定。节奏决定了旋律的时值和速度，调式则决定了旋律的音高走向和色彩。音色和和声虽然对音乐作品有重要影响，但不是决定旋律线条的主要因素。5.音乐欣赏中，哪种方法有助于深入理解作品（）A.只听不思考B.边听边聊天C.结合背景知识分析D.播放多次但不做分析答案：C解析：音乐欣赏要深入理解作品，需要结合背景知识进行分析。了解作曲家的生平、创作背景、作品的历史文化意义等，有助于更好地理解作品的艺术内涵和情感表达。只听不思考、边听边聊天或多次播放但不做分析，都难以深入理解作品。6.以下哪种乐器属于打击乐器（）A.小提琴B.大提琴C.鼓D.钢琴答案：C解析：在中国古代音乐中，笛子是一种典型的吹奏乐器，用嘴吹奏，通过气流振动发出声音。古琴和古筝属于弹拨乐器，琵琶也属于弹拨乐器，但古筝的弹奏方式更为独特，通常是用手指弹拨琴弦。7.音乐作品的和声效果主要由（）决定A.音高和节奏B.节奏和音色C.音高和音色D.音高和力度答案：C解析：音乐作品的和声效果主要由音高和音色决定。音高决定了和声的音程关系和调性，音色则决定了和声的色彩和质感。节奏和力度虽然对音乐作品有重要影响，但不是决定和声效果的主要因素。8.中国古代音乐中，哪种乐曲形式属于大型套曲（）A.三套车B.十面埋伏C.渔樵问答D.平沙落雁答案：B解析：中国古代音乐中，大型套曲是一种结构复杂、篇幅较长的乐曲形式，通常由多个段落组成，表现丰富的内容和情感。《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶套曲，描写了楚汉相争的故事，结构宏大，内容丰富。三套车、渔樵问答和平沙落雁都属于小型乐曲或器乐曲。9.音乐欣赏中，哪种情绪状态不利于欣赏（）A.平静B.专注C.焦躁D.开放答案：C解析：音乐欣赏需要平静、专注和开放的情绪状态，这样才能更好地感受音乐的艺术魅力。焦躁的情绪会干扰对音乐的感知和理解，不利于欣赏。因此，保持平静和专注是音乐欣赏的重要前提。10.西方古典音乐中，哪种时期以复调音乐为主（）A.文艺复兴时期B.巴洛克时期C.古典主义时期D.浪漫主义时期答案：A解析：西方古典音乐中，文艺复兴时期以复调音乐为主，代表作曲家如帕勒斯特里纳等，其作品通常采用多声部对位，旋律优美和谐。巴洛克时期虽然也有复调音乐，但更多采用主调音乐。古典主义时期以旋律和和声为主，浪漫主义时期则更注重情感表达和旋律的抒情性。11.音乐作品的结构形式不包括（）A.变奏曲式B.回旋曲式C.主题变奏曲式D.交响曲式答案：D解析：音乐作品的结构形式多种多样，常见的有变奏曲式、回旋曲式、主题变奏曲式等。变奏曲式是以某一主题为基础，进行不同的变形重复；回旋曲式有一个主要主题（回旋主题）反复出现，并穿插若干不同的插部；主题变奏曲式则是围绕一个主题进行多次变奏。交响曲式是大型交响乐常用的结构形式，它本身是一种体裁，而非单一的结构形式，虽然其内部包含不同结构段落，但交响曲式不是与变奏曲式、回旋曲式等并列的结构形式名称。12.中国古代音乐理论中，“五音”指的是（）A.宫、商、角、徵、羽B.宫、商、角、徵、宫C.宫、商、角、变宫、变徵D.变宫、变徵、宫、商、角答案：A解析：中国古代音乐理论中，“五音”是指宫、商、角、徵、羽这五个基本音级，它们构成了中国传统音乐的音阶基础，也被称为“五声”。这五个音级在音乐中具有独特的色彩和表现力，是构成中国传统音乐旋律和和声的重要元素。13.西方音乐史上的“文艺复兴时期”大约在哪个世纪（）A.14世纪B.15世纪C.16世纪D.以上都是答案：D解析：西方音乐史上的“文艺复兴时期”大致跨越了14世纪至16世纪。这一时期是欧洲艺术、文化和思想经历重大变革的时期，音乐领域也出现了许多重要的变化和发展，如复音音乐的兴起、人声音乐的繁荣以及对古希腊罗马音乐的重新发现和借鉴。因此，14世纪、15世纪和16世纪都属于文艺复兴时期音乐发展的范畴。14.音乐作品中的“力度”是指（）A.音高B.音长C.音强D.音色答案：C解析：音乐作品中的“力度”是指声音的强弱程度，是音乐表现的重要手段之一。力度变化可以丰富音乐的情感表达，增强音乐的表现力。音高是指声音的高低，音长是指声音的持续时间，音色是指声音的品质和特色，这三个要素与力度共同构成了音乐的基本要素。15.以下哪种乐器属于西洋管弦乐队中的弦乐组（）A.单簧管B.小提琴C.圆号D.长号答案：B解析：西洋管弦乐队通常分为四个组别：弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组。小提琴属于弦乐组，是管弦乐队中最重要的乐器之一。单簧管属于木管组，圆号属于铜管组，长号也属于铜管组。不同组别的乐器在音色、演奏技巧和表现力上都有所不同，共同构成了丰富多彩的管弦乐音响。16.中国古代歌曲《阳关三叠》表达的主要情感是（）A.悲伤B.喜悦C.思念D.友谊答案：C解析：中国古代歌曲《阳关三叠》是一首著名的艺术歌曲，原为唐代诗人王维的《送元二使安西》歌词，后配以旋律，表达了深厚的思念之情。歌曲旋律优美，意境深远，通过反复吟唱“阳关三叠”的歌词，表现了对友人远行的深深眷恋和依依惜别之情。因此，该歌曲主要表达的情感是思念。17.音乐欣赏过程中，理解音乐作品的（）A.旋律线条B.和声色彩C.节奏律动D.以上都是答案：D解析：音乐欣赏是一个综合性的过程，要全面理解音乐作品，需要关注其旋律线条、和声色彩、节奏律动等多个方面。旋律线条决定了音乐的轮廓和走向；和声色彩则影响着音乐的情绪和氛围；节奏律动则是音乐的基础，决定了音乐的律动感。只有将这三个方面结合起来，才能更深入地理解和欣赏音乐作品。18.西方音乐史上的“巴洛克时期”大约在哪个世纪（）A.16世纪B.17世纪C.18世纪D.19世纪答案：B解析：西方音乐史上的“巴洛克时期”大致跨越了17世纪至18世纪初。这一时期的音乐以其华丽、宏伟、富有戏剧性的特点而著称，代表作曲家如巴赫、亨德尔等。巴洛克时期的音乐风格对后世产生了深远的影响，是西方音乐史上的一个重要转折点。19.音乐作品中的“调式”是指（）A.音阶B.调性C.和声D.节奏答案：A解析：音乐作品中的“调式”是指一套音高关系的组织形式，即音阶。调式决定了音乐作品的基本音高体系和音程关系，对音乐的风格和色彩有着重要的影响。常见的调式有大小调式、五声调式等。调性则是在调式基础上确定的音高中心，和声是指音与音之间的结合关系，节奏是指音的长短和强弱的规律性组合，这三个要素与调式共同构成了音乐的基本要素。20.中国古代音乐中，哪种乐器属于八音分类中的“金”（）A.编钟B.琵琶C.笛子D.古筝答案：A解析：中国古代音乐理论中，将乐器按照制作材料分为八音分类法，分别为金、石、土、革、丝、木、匏、竹。编钟是一种大型打击乐器，由金属铸造，属于八音分类中的“金”类乐器。琵琶属于“丝”类乐器，笛子属于“竹”类乐器，古筝也属于“丝”类乐器。八音分类法是中国古代音乐理论的重要组成部分，对乐器分类和音乐理论发展产生了深远的影响。二、多选题1.音乐欣赏过程中，有助于深入理解作品的因素包括（）A.了解作曲家的生平和创作背景B.关注音乐作品的旋律、节奏、和声等要素C.结合作品的时代背景和文化内涵进行分析D.播放多次但不去思考E.与他人讨论作品的感受和解读答案：ABC解析：深入理解音乐作品需要多方面的努力。了解作曲家的生平和创作背景有助于理解作品的主题和情感表达；关注音乐作品的旋律、节奏、和声等要素是音乐欣赏的基础；结合作品的时代背景和文化内涵进行分析能够提升对作品深层意义的理解。播放多次但不思考、仅仅与他人讨论而缺乏独立思考，都不能有效深入地理解作品。2.中国古代音乐中，以下哪些属于常用记谱方法（）A.工尺谱B.减字谱C.伽椰子谱D.简谱E.翟塘谱答案：AB解析：中国古代音乐中常用的记谱方法包括工尺谱和减字谱。工尺谱是一种文字记谱法，使用特定的字样表示音高；减字谱是一种用工字和减字组合表示指法和弦位的记谱法，主要用于记写古琴音乐。伽椰子谱、简谱和翟塘谱并非中国古代音乐常用的记谱方法。3.西方古典音乐中，巴洛克时期的音乐特点包括（）A.旋律华丽，富有装饰性B.和声丰富，对比强烈C.节奏鲜明，富于动感D.结构严谨，形式规范E.情感表达含蓄内敛答案：ABCD解析：巴洛克时期的音乐特点鲜明，通常表现为旋律华丽，富有装饰性；和声丰富，对比强烈；节奏鲜明，富于动感；结构严谨，形式规范。这一时期的音乐追求宏伟、壮丽的效果，情感表达往往较为直接和强烈，而非含蓄内敛。因此，选项A、B、C、D均是巴洛克音乐的重要特点。4.音乐作品的结构形式包括（）A.变奏曲式B.回旋曲式C.主题变奏曲式D.交响曲式E.转调答案：ABCD解析：音乐作品的结构形式多种多样，常见的有变奏曲式、回旋曲式、主题变奏曲式、交响曲式等。这些结构形式各自具有独特的特点和应用场景，是构建音乐作品的重要手段。转调是音乐创作中的一种手法，涉及和声的进行，但本身不是一种独立的结构形式。5.音乐欣赏的基本要素包括（）A.音高B.音长C.音强D.音色E.节奏答案：ABCDE解析：音乐欣赏的基本要素包括音高、音长、音强、音色和节奏。音高决定声音的高低；音长决定声音的持续时间；音强决定声音的强弱；音色决定声音的品质和特色；节奏决定音乐的时间组织形式。这五个要素共同构成了音乐的基础，是音乐欣赏和创作的基本依据。6.西洋管弦乐队中，木管组常见的乐器包括（）A.小提琴B.单簧管C.圆号D.萨克斯管E.长笛答案：BE解析：西洋管弦乐队通常分为弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组。木管组常见的乐器包括长笛、单簧管、双簧管、巴松管、大管等。小提琴属于弦乐组；圆号属于铜管组；萨克斯管虽然属于木管乐器，但更多出现在军乐队或爵士乐队中，在标准管弦乐队中不常见。因此，小提琴和圆号不属于木管组，长笛和单簧管属于木管组。7.中国古代音乐中，以下哪些属于吹奏乐器（）A.笛子B.笙C.箫D.巴松管E.鼓答案：ACE解析：中国古代音乐中，吹奏乐器包括笛子、箫、笙、唢呐、海笛等。笙是古老的和声乐器，箫是古老的旋律乐器，笛子也是常见的吹奏乐器。巴松管是西洋木管乐器，鼓属于打击乐器。因此，笙、箫、笛子属于中国古代的吹奏乐器，鼓和巴松管不属于。8.音乐作品的情感表达可以通过哪些方式实现（）A.旋律线条B.和声色彩C.节奏律动D.力度变化E.曲式结构答案：ABCDE解析：音乐作品的情感表达是复杂而多样的，可以通过旋律线条的起伏、和声色彩的明暗、节奏律动的快慢、力度变化的强弱以及曲式结构的安排等多种方式来实现。这些音乐要素相互作用，共同塑造出作品丰富的情感内涵。9.西方音乐史上的重要时期包括（）A.文艺复兴时期B.巴洛克时期C.古典主义时期D.浪漫主义时期E.现代主义时期答案：ABCDE解析：西方音乐史经历了多个重要的时期，每个时期都有其独特的音乐风格和代表作曲家。文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期以及现代主义时期都是西方音乐史上的重要阶段，对后世音乐发展产生了深远的影响。10.音乐欣赏能够带来哪些益处（）A.提升审美能力B.丰富情感体验C.促进智力发展D.放松身心，缓解压力E.增强文化素养答案：ABCDE解析：音乐欣赏不仅是一种艺术活动，还能带来多方面的益处。它可以提升人们的审美能力，丰富情感体验，促进智力发展，放松身心，缓解压力，并增强文化素养。通过欣赏不同风格和类型的音乐作品，人们可以开阔视野，增长知识，陶冶情操，提升综合素养。11.音乐作品的构成要素包括（）A.旋律B.和声C.节奏D.音色E.曲式答案：ABCD解析：音乐作品的构成要素主要包括旋律、和声、节奏、音色和曲式。旋律是音乐线条的进行，和声是音与音的结合，节奏是音乐的时间组织，音色是声音的品质，曲式是音乐的结构形式。这些要素相互交织，共同构成了丰富多彩的音乐世界。12.中国古代音乐中，以下哪些属于乐器分类中的“丝”（）A.古琴B.琵琶C.笛子D.笙E.琵琶答案：ABE解析：中国古代音乐理论中，将乐器按照制作材料分为八音分类法，分别为金、石、土、革、丝、木、匏、竹。丝类乐器通常指用丝线制作的弦乐器。古琴和琵琶都是用丝线制作的弦乐器，属于“丝”类乐器。笛子属于“竹”类乐器，笙属于“匏”类乐器（匏指葫芦类植物）。13.西方音乐史上的巴洛克时期，代表作曲家包括（）A.巴赫B.亨德尔C.莫扎特D.维瓦尔第E.柴可夫斯基答案：ABD解析：西方音乐史上的巴洛克时期（约17世纪至18世纪初）代表作曲家众多，其中最著名的包括德国的巴赫、意大利的亨德尔和维瓦尔第等。莫扎特属于古典主义时期的代表作曲家，柴可夫斯基则属于浪漫主义时期的代表作曲家。因此，莫扎特和柴可夫斯基不属于巴洛克时期的代表作曲家。14.音乐欣赏过程中，可以帮助理解作品背景的因素包括（）A.作曲家的生平经历B.作品创作的历史时期C.作品所属的文化传统D.音乐作品的演奏形式E.欣赏者的个人情感答案：ABC解析：理解音乐作品需要结合其背景知识。作曲家的生平经历、作品创作的历史时期以及作品所属的文化传统，都能为理解作品提供重要的线索和context。演奏形式虽然影响作品的呈现，但更多是演出层面的考虑，不是理解作品背景的核心要素。欣赏者的个人情感是欣赏过程中的主观体验，而非理解作品背景的因素。15.中国古代音乐中，哪种乐器属于八音分类中的“革”（）A.编钟B.鼓C.笛子D.古筝E.琵琶答案：B解析：中国古代音乐理论中，将乐器按照制作材料分为八音分类法，分别为金、石、土、革、丝、木、匏、竹。“革”类乐器指用皮革制作的打击乐器。鼓是典型的“革”类乐器。编钟属于“金”类乐器，笛子属于“竹”类乐器，古筝和琵琶都属于“丝”类乐器。16.音乐作品中的“调式”决定了（）A.音阶的组织形式B.音乐的风格色彩C.旋律的走向D.和声的进行E.节奏的特点答案：ABC解析：音乐作品中的“调式”是指一套音高关系的组织形式，即音阶。调式决定了音阶的组织形式（A），不同的调式具有不同的音程关系，从而影响音乐的风格色彩（B），规定旋律的走向（C），并制约和声的进行（D）。节奏的特点主要由节奏型决定（E），与调式无直接关系。17.西洋管弦乐队中，弦乐组包括（）A.小提琴B.中提琴C.大提琴D.低音提琴E.单簧管答案：ABCD解析：西洋管弦乐队中，弦乐组是规模最大的组别，通常包括小提琴（分为第一小提琴和第二小提琴）、中提琴、大提琴和低音提琴。这些乐器都是用弓拉动的弦乐器，音色优美，音域宽广，能够演奏出丰富的旋律和和声。单簧管属于木管组。18.音乐欣赏能够培养（）A.审美能力B.情感表达能力C.文化素养D.专注力E.批判性思维答案：ABCDE解析：音乐欣赏是一种复杂的认知和情感活动，能够培养多方面的能力。它可以提升审美能力，丰富情感表达能力，增强文化素养，培养专注力，并促进批判性思维的发展。通过接触和理解不同风格和类型的音乐，人们可以开阔视野，提升综合素质。19.中国古代歌曲《十面埋伏》的艺术特色包括（）A.旋律优美动听B.结构宏大，情节性强C.擅长表现战争场面D.和声丰富多变E.采用复调手法答案：ABC解析：中国古代歌曲《十面埋伏》是一首著名的琵琶独奏曲，属于琵琶套曲。其艺术特色在于旋律优美动听（A），结构宏大，情节性强（B），擅长表现战争场面（C），通过琵琶的演奏技巧模拟战场上的各种声音和情景。该曲主要采用主调手法，而非复调（E），虽然和声思维存在，但在传统记谱和演奏中不强调明确和声进行（D）。20.西方古典音乐中，古典主义时期的音乐特点包括（）A.旋律清晰流畅B.和声简洁明快C.结构严谨对称D.情感表达相对内敛E.风格华丽繁复答案：ABCD解析：西方古典主义时期（约18世纪中叶）的音乐特点主要体现在：旋律清晰流畅（A），追求自然和优美；和声简洁明快（B），功能性和声占主导；结构严谨对称（C），如奏鸣曲式、回旋曲式的广泛应用；情感表达相对内敛（D），注重理性与和谐。风格华丽繁复（E）是巴洛克时期的特点，古典主义风格更强调简洁、清晰和平衡。三、判断题1.音乐欣赏只需要倾听，不需要进行任何思考。（）答案：错误解析：音乐欣赏不仅仅是简单地倾听声音，更需要进行积极的思考和分析。通过思考，听众可以更好地理解音乐作品的旋律、节奏、和声、曲式结构等音乐要素，把握作品所要表达的情感和内涵，并结合作品的时代背景、文化背景以及作曲家的生平经历等多方面知识，进行深入的理解和鉴赏。缺乏思考的倾听是被动式的，难以真正领略音乐的艺术魅力。2.中国古代的“八音分类法”是按照乐器的演奏方法进行分类的。（）答案：错误解析：中国古代的“八音分类法”是按照乐器的制作材料进行分类的，而不是按照演奏方法。八音分类法将乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。例如，金类乐器包括编钟、钹等；石类乐器包括编磬等；土类乐器较少见；革类乐器主要是各种鼓；丝类乐器主要是弦乐器，如琴、瑟、筝等；木类乐器如柷、敔等；匏类乐器如笙、竽等；竹类乐器如笛、箫、管等。因此，该题表述错误。3.巴赫是古典主义时期的代表作曲家。（）答案：错误解析：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（JohannSebastianBach）是西方音乐史上非常重要的作曲家，但他属于巴洛克时期（约1685年-1750年）的代表作曲家，而不是古典主义时期（约1750年-1820年）。巴赫以其精湛的对位技巧和丰富的管风琴音乐而闻名，对后世音乐发展产生了深远的影响。古典主义时期的代表作曲家则包括海顿、莫扎特和贝多芬等。因此，该题表述错误。4.音乐作品中的“力度”是指音的高低。（）答案：错误解析：音乐作品中的“力度”是指声音的强弱程度，而不是音的高低。音的高低由“音高”决定，音高是指声音的频率，频率越高，音越高；频率越低，音越低。力度则表示声音的大小，如强（f）、弱（p）、渐强（crescendo）、渐弱（diminuendo）等。力度和音高是音乐的两个基本要素。因此，该题表述错误。5.中国古代音乐《高山流水》是一首著名的琵琶独奏曲。（）答案：错误解析：中国古代音乐《高山流水》是一首著名的古琴曲，而非琵琶独奏曲。这首乐曲通过古琴的演奏，描绘了高山的巍峨和流水的潺潺，意境深远，是中国古代音乐艺术中的瑰宝。琵琶是中国古代重要的弹拨乐器，有许多著名的独奏曲，如《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》等，但《高山流水》并非琵琶曲。因此，该题表述错误。6.西洋管弦乐队中，小提琴属于木管组。（）答案：错误解析：西洋管弦乐队通常分为弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组。小提琴（包括第一小提琴和第二小提琴）是大提琴（包括中提琴和低音提琴）的姐妹乐器，都属于弦乐组，是管弦乐队中最重要的乐器群体之一。木管组包括长笛、单簧管、双簧管、巴松管、大管等。因此，该题表述错误。7.音乐欣赏能够提升个人的审美能力和文化素养。（）答案：正确解析：音乐欣赏是一种重要的审美活动，通过聆听和感受音乐，可以培养人们对美的感知能力和鉴赏能力，即提升审美能力。同时，音乐作为文化的重要组成部分，不同时代、不同地域的音乐作品蕴含着丰富的文化信息。通过欣赏不同风格和类型的音乐作品，可以了解不同民族、不同地域的文化传统，开阔视野，增长知识，从而提升个人的文化素养。因此，该题表述正确。8.古典主义时期的音乐作品通常情感表达非常激烈和奔放。（）答案：错误解析：古典主义时期的音乐作品通常情感表达相对巴洛克时期更为内敛、克制和优美，注重理性、均衡和和谐。虽然也表现各种情感，但整体风格趋向于清晰、明快和典雅，避免了巴洛克时期过于华丽和激情澎湃的特点。情感表达非常激烈和奔放更多是浪漫主义时期音乐的特点。因此，该题表述错误。9.中国古代的“五音”指的是宫、商、角、徵、羽。（）答案：正确解析：中国古代音乐理论中，“五音”是指宫、商、角、徵、羽这五个基本音级，也被称为“五声”。它们是中国传统音乐音阶的基础，构成了中国传统音乐旋律和和声的骨架。五音理论在中国音乐史上有着极其重要的地位，影响深远。因此，该题表述正确。10.所有音乐作品都有明确的调性。（）答案：错误解析：虽然大多数西方古典音乐作品和许多其他音乐作品都有明确的调性（即以某个音为中心，围绕它构建和声与旋律），但这并非所有音乐作品都如此。有些音乐作品可能采用无调性或非调性写法，不明确依附于某个中心音。例如，一些现代音乐流派的作品，或者某些实验音乐、爵士乐等，可能不遵循传统的调性体系。因此，该题表述错误。四、简答题1.简述音乐欣赏的基本过程。答案：音乐欣赏的基本过程通常包括准备阶段、感知阶段和分析阶段。准备阶段主要是选择合