高考语文复习：叶嘉莹相关论述类文本阅读汇编

涨知识：叶嘉莹相关论述类文本阅读训练

摘编自叶嘉莹《论杜甫七律之演进及其承先启后之成就》

叶嘉莹《传统诗词到底美在哪儿》

摘自叶嘉莹《唐宋词十七讲・自序》

摘编自叶嘉莹《汉魏六朝诗讲录》

《唐诗说“源”》叶嘉莹

摘编自叶嘉莹《诗显而词球》

摘编自叶嘉莹《什么是好洋》

摘编自叶嘉莹《传统诗词到底美在哪》

《红蕖还向月中开》叶嘉莹

选自叶嘉莹《唐宋名家词赏析》

摘编自叶嘉莹《吟诵，惜之念之的文化遗产》

选自叶嘉莹《迦陵论词丛稿》

节选自《叶嘉莹唐宋词十七讲：苏轼》

节选自叶嘉莹《＜人间词话）之基本理论——境界说》

摘编自叶嘉莹《传统诗词到底美在哪儿》

《顾随［注］:诗文丛论》序言（节选）叶嘉莹

《纪念我的老师清河顾随羡李先生（节选）》叶嘉莹

《卅载光阴弹指过，未应磨染是初心》一叶嘉莹

摘编自叶嘉莹《诗显而词逮》

摘编自访谈《叶嘉莹：中华诗词在文明互鉴中发挥何种作用》

摘编自叶嘉莹《什么是好诗》

摘编自叶嘉莹《从几首诗例谈中国古典诗歌中形象与情意之间的关系》

一、现代文阅读

阅读下面的文字，完成下面小题。

①杜甫之所以能有集大成之成就，是因为他有可以集大成之容量。而其所以能有集大成

之容量，最重要的因素，乃在于他生而禀有一种极为难得的健全才性——那就是他的博大、

均衡与正常。杜甫是一位感性与理性兼长并美的诗人，他一方面具有极大极强的感性，可以

深入到他接触的任何事物，把握住他所欲•!矍取的事物之精华；另一方面又有着极清明周至的

理性，足以脱出于一切事物的蒙蔽与局限，做到博观兼美而无所偏失。

②这种优越的禀赋表现于他的诗中，第一点最可注意的成就，便是其汲取之博与途径之

正。就诗歌体式风格方面而言，古今长短各种诗歌他都能深入撷取尽得其长，而且不为一体

所限，更能融会运用，开创变化，千汇万状而无所不工。我们看他《戏为六绝句》之论诗，

以及与当时诸大诗人，如李白、高适、岑参、王维、孟浩然等，酬赠怀念的诗篇中论诗的话，

都可看到杜甫采择与砍赏的方面之广；而自其《饮中八仙歌》《曲江三章》《同谷七歌》等作

中，则可见到他对各种诗体运用变化之神奇工妙；又如从《自京赴奉先县咏怀五百字》《北

征》及“三吏”“三别”等五古之作中，可看到杜甫自汉麹五言古诗变化而出的一种新面貌。

就诗歌内容方面而言，杜甫更是无论妍娃巨细，悲欢忧喜，宇宙的一切人物情态，都能随物

赋形，淋漓尽致地收罗笔下而无所不包，如写青莲居士之“飘然思不群”，写空谷佳人之“日

暮倚修竹”；写丑拙则“油露两时”，写工丽则“燕子风斜”：写玉华宫之荒寂，予人以一

片沉哀悲响；写洗兵马之欢忏，写出一片玳奋祝愿之情。其涵蕴之博与变化之多，都足以为

其票赋之博大、均衡与正常的证明。

③其次值得注意的，则是杜甫严肃中之幽默与担荷中之欣赏，我以为每一位诗人对于其

所而临的悲哀与艰苦，都各有其不同的反应态度，如渊明之任化，太白之腾跃，摩诘之禅解，

子厚之抑敛，东坡之旷现，六一之遣玩，都各因其才气性情而有所不同，然大别之，不过为

对悲苦之消融与逃避。其不然者，则如灵均之怀沙自沉，乃完全为悲苦所击败而毁命丧生，

然而杜甫却独能以其健全的才性，表现为面对悲苦的正视与担荷。所以天宝的乱离，在当时

诗人中,唯杜甫反映者为狼多，这正因杜甫独具一份担荷的力量,所以才能使大时代的血泪.

都成为了他天才培育的浇灌，而使其有如此强大的担荷之力量的，则端赖他所有的一份幽默

与欣赏的余裕。他一方面有极主观的深入的感情，一方面又有极客观的从容的观赏，如著名

的《北征》诗，于饱写沿途之人烟萧瑟、所遇被伤、呻叫流血之余，却忽然笔锋一转，竟而

写起青云之高兴，幽事之可悦，山果之红如丹砂，黑如点漆，而于归家后，又复于饥寒凛冽

之中，大写其幼女晚牧一片娇痴之态。此外，杜甫虽终生过着艰苦的生活，而其诗体中却往

往有“戏为”“戏赠”“哎件”等字样“凡此种种，都说明杜甫才性之健仝，所以才能有严

肃中之幽默与担荷中之欣赏，相反而相成的两方面的表现。这种复杂的综合，足以为其禀赋

之博大、均衡与正常的又一证明。

（摘编自叶嘉莹《论杜甫七律之演进及其承先启后之成就》）

1.下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（）

A.杜甫有一种难得的健全才性，能兼容感性与理性，对事物进行综合全面的把握。

B.从杜甫论诗作品中，可以看出他对古今K短各种诗歌的体式风格都有正面评价,

C.杜甫的诗歌涵括范围非常广泛，善于以变化的笔触，表现社会生活和人情物态c

D.对于天宝年间的乱离，杜甫在诗中既有主观感情的投入，又有客观视角的关照。

2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（）

A.文章用先总论后分论的结构，论证健全才性是杜甫取得集大成成就的重要因素。

B.文章从体式风格和内容两方面，来论证杜甫诗歌划作的汲取之博与途径之正。

C.文章在论证诗人对待悲苦的态度时，将杜甫和陶渊明、屈原等诗人作了对比。

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D.文章论证了杜甫所以对时代苦难有担荷力量，是因为他广泛汲取了前人传统。

3.根据原文内容，正确的一项是（）

A.杜甫之前的诗人，或以感性见长，或以理性见长，至杜甫方能二者兼备。

B.杜甫勇于尝试各种诗体，在七言律诗上谨守传统，在五言古诗上则作出革新。

C.对逃避、被击败与正面担荷这三种回应危机方式，作者在情感态度上一视同仁C

D.杜甫诗歌震撼人心的力量，部分来自严肃与幽默之间、担荷与欣赏之间的平衡。

4.请简要概括第三段的论述思路。

5.请结合材料理解杜甫的“担荷的力量”。

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

作诗一定是“情动千中而形于言中国古典诗歌自始即以其能予人直接的感发之力量为

最基本的特色。“情动于中而形于言“，即看到外界的景物情事使内心感动，然后用诗歌表达

出来。钟垛在《诗品序》中说：“嘉会寄诗以亲，离群托诗以怨。至于楚臣去境，汉妾辞宫。

或骨横朔野，魂逐飞蓬。或负戈外戍，杀气雄边。塞客衣单，靖闺泪尽。或士有解佩出朝，

一去忘返。女有扬蛾入宠，再盼倾国。凡斯种种，感荡心灵，非陈诗何以展其义？非长歌何

以骋其情？''可见钟垛所认识的诗歌，其本质乃是心物粕感应之下发自性情的产物。使人心

动的，除了外在的、大自然的景物外，人世间的死生离别更加使人心动”如杜甫写在天宝乱

世年间的诗歌：“朱门酒虎臭，路有冻死骨。“当你看到沿途有饿死、冻死的人，难道不会去

关心吗？所以，作诗的真正动机和兴起，可以使人对宇宙万物、社会产生一种关怀。

诗歌的吟诵是中华民族所独有的。诗词是一种美文，它包括了形、音、义等几个方面，

所以诗词的声音是非常重要的。我们中国的语言有四声一平、上、去、入。这种单音独体

是我们中国语言的特色。因此，诗歌有平仄和结构，有一种独特的声调。而这个平仄的结构

和声洞，不是占人生编I史江给我们的，而是自然而然形成的。《诗经》大多是四个字一句，

就是因为我们独体单音的语言，四个字一句才能够表现出仄仄平平、平平仄仄的声调和节奏。

《诗经》里的第一首是：“关关雎腐，在河之洲，窈窕滋女，君子好逑。参差苻菜，左右流

之，窈窕淑女，寤寐求之。"两字一停顿，才有节奏，而这个节奏是我们中华民族语言的基

本节奏。所以，不管是五言诗还是七言诗，原则上是两个字一个停顿，如“国破山河在”，是

二二一的停顿。“相见时难别亦难”，是二二三的停顿。这种停顿，是诗词最基本的节奏。中

国的传统诗歌吟诵是结合中华氏族的谙言文字特色，经过一个必然的、自然而然的演化过程

所形成的一种音调，虽然现在听来会觉得奇怪甚至单调，，旦它却是中华民族所独有的。因此，

我认为中国的传统吟诵很重要。

读词背诗，要懂得它所隐藏的深厚内涵。我们来欣赏一首李白的作品《忆秦娥》。这首

词写于唐朝由盛而衰的时候——天宝之乱。中国的诗词讲究出处，字字有来历。“秦娥”出自

汉朝的一首乐府诗：“日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。''因此秦楼上的

女子秦娥就代表着美丽的女子。李白的这首词看起来是一首寻常的描写相思怨别的词，可是

它写在天宝的安史之乱之时，其中就有了深意。这部作品带给了我们非常丰富的联想。“箫

声咽，秦娥梦断秦楼月”，你听到那吹箫的声音，像哭泣一样的呜咽，那楼上的女子，每当

月明的夜晚，就怀念起那个远离她的人。“秦楼月，年年柳色，浦陵伤别浦陵是首都长安

送别人的地方，有人要远行，就到浦陵道别。可是这首词中让人怀念的人，可能不是指爱人，

而是逃难到西蜀的唐玄宗。“乐游原上清秋节”，乐游原是长安郊外的一处草原，乐游原到了

津清冷落的秋季，越发惨淡。“咸阳古道音尘绝从长安出发.在咸阳古道远行的那个人.

一直没有回来。玄宗到了固川，“音尘绝”，留在长安的诗人或百姓心断望绝。“西风残照，

汉家陵阙。“在凄清冷落的秋天，在夕阳残照之下，一阵秋风吹过。“汉家陵阙”，是我们大

唐汉民族的陵墓，是我们的宫阙。从最后的两句可以看出，这不是普通的描写男女相思怨别

的词。在这首词里，有诗人对国家危乱的无尽悲哀和无限感慨。所以，读诗词不只是“入乎

耳，出乎口”，只会背就算了。你要知道那首诗写作的时代、写作的背景，你要把它的内容、

深刻的感情读出来"

中国古典诗歌之所以如此精妙，是因为中国古典诗歌重视心、物之间的兴发感动，由一

生二、由二生三、由三生无穷；以内心的感发为主，“在心为志，发言为诗”。中国古人作诗，

是带着感情而写的，他们把自己内心的感动写出来，千百年后再读其诗作，依然能够受到同

样的感动，这就是中国诗歌的生命。

（摘编自叶嘉莹《传统诗词到底美在哪儿》）

材料二：

中国传统文化对道德的重视源于儒家，孔子崇尚道德，孔门四科中“德行科注重弟子道

德人格的培养和完善。孔子大约从30岁开始收授弟子，在他的教育生涯中，诗礼乐作为教

育学生的重要内容，被视为达到最高人格境界的途径。如何进行道德修养？《论语•恭伯》

中记载：“兴于诗，立于礼，成于乐。”孔子指出了道德修养的三个层面，首先应该先学诗，

而后以礼来立身，最后用音乐完善人性。

礼乐文明的创立者是周公姬旦，“礼乐''是中国社会长治久安的基础，是社会秩序和谐的

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标志。春秋时期，随着社会的发展与新的社会阶层的出现，礼乐文化无法适应变革时代的社

会要求，礼杯乐崩的局面开始出现，如何对待周代的礼乐文明，也是先秦百家争鸣的议题。

孔子言：“郁郁乎文哉，吾从周“，他崇尚礼乐文明中蕴含的仁爱精神。同时，孔子也崇尚诗，

他甚至把诗与礼乐并立，之于道德修养，孔子甚至认为诗的作用在礼乐之上。孔子认为首要

的关键是学“诗”。他说“不学《诗》，无以言”，他说“人而不为《周南》《召南》，其犹正墙面

而立也与？”，孔子将《诗经》这部中国最早的诗歌总集视为修身养性的教科书。

在道德修养层面，《诗经》为何受到孔子的重视？从《诗经》已有的篇章记载来看，敬

德、爱民、德政、忠孝皆与道德修养有关。“予怀明德，不大声以色，不长夏以革。不识不

知，顺帝之则”，《诗经》中记述了后稷、公刘、文王等去君明主进德修业，强调天命降福，

修德配命；“乐只君子，民之父母。乐只君子，德音不已“，得民心者，得天下，修德应以爱

民为根：“明明天子，今瓦不已，矢其文德，治此四国“，君主要实行德政，非暴力强制，而

是通过礼乐文明的典章制度、祭祀礼仪、行为规范等,对人的道德规范进行潜移.默化的教化

和感染；“既有君子，孔燕岂弟。宜兄宜弟，令德寿岂"，"迩之事父，远之事君”，出则忠，

入则孝，忠孝两全，方能成为道德楷模。

孔子授徒讲学，重视道德修养层面的人格完善，因此他提到，“不学诗，无以言《诗

经》确实承载了道德修养的积极意义，孔子的“诗教”观也为中国后世的文学创作提供了重要

的思想资源。中国的现实主义文学源远流长，敬德、爱民、德政、忠孝成了中国文学的重要

精神内核，“修身、齐室、治国、平天下”也成为有志之士的人生理想.白居易提倡“文才合

为时而著，歌诗合为事而作”，杜甫的《茅屋为秋风所破歌》中写道：“安得广厦千万间，大

庇天下寒士俱欢颜”，范仲淹发出“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的真切感怀，文天祥

留下了“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”铮铮誓言，即使在当代，余华、陈忠实、莫言等

优秀的作家仍然承载着浓厚的家国情怀，在生动再现历史现实的同时，以悲天悯人的情怀，

表达着自己对国家、对民众、对个体深沉的人文关怀。

孔子论“诗”与道德修恭的关系，奠定了儒家文化影响之下的中国文学的精神文化内核，

对两千多年的中国文学的创作和中国文学思想的传承奠定了深刻的思想基础。

（摘编自房莹《孔子以“诗教”为核心的诗学观述评》）

6.下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（）

A.中国古典诗歌从诞生开始就以给人直接的感发力量为最基本的特色，这感发力量都

来源于外界的自然景物或人世间的生离死别。

B.中华诗词有平仄和结构的特殊要求，这是中华民族诗词所独有的，这种平仄和结构

的要求是中国传统诗词吟诵一开始就固定下来的。

C.如何对待周代礼乐文明是先秦百家争鸣的议题，，日.孔子依然崇尚诗礼乐，他认为在

道德修养方面，诗的作用在礼乐之上。

D.《诗经》蕴含了许多倡导加强道德修养的内容，也为中国后世的文学创作提供了重要

的思想资源。

7.根据材料内容，下列说法不正确的一项是（）

A.读诗背词不只是“入乎耳，出乎口”，只会背就算了，要能够知人论世，把诗歌所隐藏

的深厚内涵和深刻感情读出来。

B.叶嘉莹认为李白的《忆秦娥》可能不是描写男女相思怨别，而是诗人或百姓在思念

玄宗。这种深层解读，未必是定论。

C.中国传统文化重视道德，源于孔子对道德人格的重视，孔子认为达到最高人格境界

的途径是学习诗礼乐。

D.孔子重视道德修养层面的人格完善，他认为敬德、爱民、德政、忠孝是中国文学的

重要精神内核。

8.下列各项中，与上述两则材料观点不一致的一项是（）

A.辛弃疾有两句词：“一松一竹真朋友，山鸟山花好弟兄。”意思是，每一棵松树、每一

根竹子都是我的朋友，山上的•只鸟、•朵花都是我的弟兄。我们也要有这种爱惜和关

怀宇宙万物之心.

B.阅读杜甫的诗《春夜喜雨》之后，我们不但感受到了顺应时节下得恰到好处的春雨，

还可能了解到杜甫对「老百姓的关怀。

C.普希金《致大海》中辽阔而又自由、深沉而又有力、骄傲而又倔强的大海，正是诗

人反抗意志的象征，其中体现出诗人在重重束缚下迸发出的斗争激情。

D.《论语•阳货》篇记载：“小子何莫学夫《诗》？《诗》，可以兴，可以观，可以群，可

以怨。迩之事父，远之事君。多识丁草木鸟兽之名。”可见孔了I分重视《诗》的认识作

用和教育作用。

9.请简要分析材料一和材料二在论证上的共同点。

10.孔子主张“不学《诗》，无以言”，请结合材料二的相关内容，概括孔子提出这一主张的

原因。

阅读下面的文字，完成下面小题。

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我在《唐宋词十七讲》中所形成的纲领，约言之大慨有以下几个重点：

第一个重点是我在介绍每一位作者时，都特别注意其风格之特色与其所传达的感情之品

质的差别。因为词在早期本多为应歌之作，所以自其表面观之似乎殊少差别，因此我以为词

的讲述乃特别应注意其相似而实不同的深微之意境与风珞的差别。在讲唐五代两宋之重要词

人时，我都曾结合了他们的历史背景、生平经历、性格学养、写作艺术各方面，对其能感之

与能写之两方面的因素，作过较详的掌握其特点的叙述。

第二个重点是对词之演进和发展之过程的介绍。我在讲授每一家的作品之际，于叙述其

个别的风格特色之时，也同时都兼顾了他们在纵向与横向之间的关系，即如冯延巳对于晏殊

及欧阳修之影响，以及三家词之异同；柳永词在内容与形式两方面的拓展，及其对苏轼与周

邦彦之影响：苏词对辛弃疾的影响，以及苏、辛二家词之异同。

第三个重点是对词之特质及传统词评中两种重要模式的介绍。关于词之特质，我在讲座

一开始时，就曾从词之源也对其要眇、深微的特质作了简单的说明,至于就词之评说而言,我

在讲说中也曾举出了张惠言与王国维二家说词的两种重要模式。一般而言，我以为张惠言之

说词大多乃是依据所说之词中的一些语言词汇作比附的猜测，而王国维之说词则是依据所说

之词中的一些感发之本质作联想的发挥。张氏之评词方式适用于像对温庭筠、周邦彦、姜夔、

关文英、王沂孙等人之词的评说，而王氏之评词方式则适用于像对冯延巳、李璟、李煜、晏

殊、欧阳修诸人之词的评说。这两种说词方式，都是欣赏词之要吵深微之特质的有得之言。

而此外却还有一类词，则是既不需耍据词汇为比附，也不需要用联想来发挥，而本身就具有

一种要吵深微之美者。此就婉约一派之作者言之，则如冯延巳之《抛球乐》“逐胜归来雨未

晴''一首可作为例证；而就豪放一派之作者言之，则如苏轼之《八声甘州》“有情风万里卷潮

来”一首也可作为例证。

第四个重点则是我在讲说中也曾结合了一些西方的理论，如语言学中语序轴与联想轴之

二轴说，诠释学中的诠释的循环之说，符号学中的语码之说与显微结构之说，接受美学中的

读者之创造性背离之说与文本中所蕴含的可能潜力之说等。我这样做的缘故主要有两个：首

先是因为中国传统的文学批评大多重直感而缺少理论的逻辑，因此我在讲述时遂往往借用一

些西方理论，希望借此可以帮助我对传统批评之精义，作出更好的论说和分析；其次则是因

为在现在的开放政策下，青年们中间已经涌现了一股向西方追求新知的热潮，而古典文学的

研讨和教学似乎也已陷入了一种不求新不足以自存的地步，我在讲述中偶或引用一些西方理

论，就正是想要以世界文化历史之大坐标为背景。对我国古典文学之意义与价值做一点反思

性之衡量的尝忒。

第五个重点则是贯穿于此一册讲稿之中的一个整体性的特色，那就是我在讲授诸家之作

品时，所冀望能传达出来的一种感发的力量、本来我对诗歌的评赏，一向就主张应该以其所

传达出来的感发生命之有无、多少、大小、厚薄为衡量其高下之标准。我以为只有从发挥作

品的感发力量入手，才能使广大的读者们经由感发而进入精深微婉的词境中来。

如果读者们能掌握以上所提出的五项重要纲领，则在阅读时自不难在庞杂烦冗的讲述中

为之归纳出一个相当清晰的条理，而获致一种整体性的理解。

（摘自叶嘉莹《唐宋词十七讲•自序》，有册:改）

11.下列关于原文内容的理解和分析、不正确的i项是（）

A.作者注重词作意境与风格的差别，从能感之与能写之两方面的因素去讲述词人。

B.既注重词作特色又兼顾词人间关系的讲述方式，利于读者把握词的演进与发展。

C.据词汇作比附猜测，由词之感发作联想发挥，在理解词作深微之美时要有机结合。

D.讲者评赏诗歌只有从发挥作品的感发力最入手。才能引读者讲入精深微婉的词境。

12.下列对原文论证的相关分析，正确的一项是（）

A.文章结构清晰，五项纲领各自独立，互不关联，共同为读者整体性理解词作提供了

路径。

B.文章以冯延巳对晏殊及欧阳修的影响为例，论证词作间存在相似而实不同的微妙之

别。

C.文章列举二轴说、循环说等例，表明作者在尝试将西方理论与中国传统文学批评相

结合。

D.除了举例论证，文章还对比了张惠言、王国维的评词在方式、适用对象和境界上的

不同。

13.根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）

A.读者若将李煜生平经历与诗词内容结合，将其亡国前后词作进行纵向比较，都不失

为精微把握李煜词作意境和风格的好方法。

B.基于中国传统文学批评大多数缺少理论逻辑这一现状，作者在诗词讲述中借西方理

论对古典文学的意义与价值作反思性衡量。

C.无论豪放一派，还是婉约一派，作者认为都应把词作所传达出来的感发生命之有无、

多少、大小、厚薄作为衡量其高下的标准。

D.苏轼虽经苦难仍有“何妨吟啸且徐行”的洒脱，他超旷的人生态度引发了无数读者对

自我人生的感悟，这就属于',感发”的力量。

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阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

《古诗十九首》是五言古诗中最早期、最成熟的代表作品。它在谋篇、遣词、表情、达

意等各方面，都对我国旧寺产生了极深远的影响。然而可怪的是，如此杰出、如此重要的一

组诗，我们大家却始终不知道谁是它们的作者！

刘勰的《文心雕龙•明诗篇》说：“至成帝品录，三百余篇，朝章国采，亦云周备，而

词人遗翰，莫见五言。”又说：“古诗佳丽，或称枚叔，其《孤竹》一篇，则傅毅之冠，比

采而推，两汉之作乎？”枚叔即枚乘，是西汉景帝时的人，傅毅是东汉明帝、章帝时的人。

大家知道，景帝的时代比成帝早得多，如果景帝时代的攻乘写出了这么多这么好的五言诗，

那么成帝时代编选作品时怎么会不选这些诗呢？这已经是一个问题。但认为这些诗里有枚乘

作品的,还有徐陵。他编的《玉台新咏》中,收了九首枚爽的诗.其中有八首在《古诗十九

首》之内。然而，刘艇、徐陵和昭明太子萧统都是南北朝时期的人，以《昭明文选》《文心

雕龙》和《玉台新咏》这三部书相比较，《玉台新咏》成书年代最晚。《昭明文选》选了这一

组诗，标为“古诗十九首”，说明萧统当时不知道它们的作者；《文心雕龙》说“古诗佳丽，

或称枚叔”，说明刘翘也不敢确指枚乘就是这些诗的作者；那么徐比他们的年代稍晚，怎么

反而能够确定枚乘是它们的作者呢？其实，比他们年代更早的，还有陆机。陆机曾写过十四

首拟古诗，其中有一部分所拟的就是徐陵认为是牧乘所写的那些作品.但陆机只说是拟古诗，

却没有说是叔枚乘。这也可以证明，在陆机的时代，人们也不以为这些古诗是枚乘的作品。

钟嫌《诗品》里说：“陆机所拟十四首，文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千

金。其外'去者日以疏'四十五首，虽多哀怨，颇为总杂，旧疑是建安中曹、王所制。”所

谓“曹、王”，指的是建安时代的曹氏父子和王桀等人。

我个人以为，这十九首诗都是东汉时代的作品。由亍班固的《汉书・艺文志》对这些诗

没有记载，所以它们应该是在班固、傅毅之后出现的，但下限则应该在建安曹、王之前。因

为，建安时代诗风有了一个很大的变化，等到讲建安诗的时候你们就会看到：由于时代的影

响，三曹、王粲等人的诗已经写得非常发扬显露，不再有《古诗十九首》温厚含蓄的作风了。

这十九首诗无论就其风格来判断，还是就其所用的词语、地名来判断，都应当是东汉之作。

更何况，这十九首诗中所息现的一部分有关及时行乐的消极颓废之人生观，也很像东汉的衰

世之音。因此，它们很可能是班固、傅毅之后到建安曹、王之前这一段时期的作品。

中国古人批评诗的时候有个习惯，总是要想方设法确定诗的作者和诗的本意。但十九首

之所以妙就妙在不知作者一连作者是谁都不知道，你怎样去确定作者的原意？因此，对这十

九首诗，每一个读者都可以有自己的理解、自己的联想。所以它特别适合于现代西方“接受

美学”的理论。接受美学认为，一篇作品是不能够由作者单独完成的，在读者读到它之前，

它只是一个艺术的成品，没有生命，没有意义，也没有价值；只有读者才能使它得到完成，

只有读者通过阅读给它注入生命的力量，它才成为一个美学欣赏的对象，才有了意义和价值。

（摘编自叶嘉莹《汉魏六朝诗讲录》）

材料二：

《古诗十九首》在表面看来似乎是如此颓废、悲观和消极的感叹中，深藏着的恰恰是它

的反而，是对人生、生命、命运和生活的强烈的欲求和留恋。只有人必然要死才是真的，只

有短促的人生中总充满那么多的生离死别哀伤不幸才是真的。既然如此，那为什么不抓紧生

活，尽情享受呢？为什么不珍重自己的生命呢？所以“不如饮美酒，被服纨与素”“何不策

高足.先据要路津”—说得干脆、坦率、立接和不加掩饰。表面看来似乎是无耻地在畲国

享乐、腐败和堕落，其实，恰恰相反，它是在当时特定历史条件下深刻地表现了对人生、生

活的极力追求。正因为如此，才使那些公开宣扬“人生行乐”的诗篇，内容上不同于后世的

腐败之作。汉末到魏晋的大部分优秀诗篇，在这种人生感叹中蕴藏着一种向上的、激励人心

的意绪情感，它们随着不同的具体时期而各有不同的具体内容。如正始名士的不拘礼法，太

康、永嘉的“抚枕不能寐，振衣独长想”（陆机）、“何意百炼刚，化为绕指柔”（刘琨）

的政治悲愤，都有一定的具体的积极内容“正由于有这种内容，便使所谓的“人的觉酹”没

有流于颓唐消沉；正由于有“人的觉醒”，才使这种内容具备美学深度。《十九首》、建安风

骨、正始之音直到陶渊明的自挽歌，对人生、生死的悲伤并不使人心袤气丧，相反，获得的

恰好是一种具有一定浓度的积极感情。

（摘编自李泽厚《美的历程》）

14.下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（）

A.尽管《古诗I九首》的作者创作出了对旧诗曾产生深远影响的最早最成熟的E言古

诗作品，但他们却不见于经传;籍籍无名。

B.刘勰编写的《文心雕龙》、萧统编写的《昭明文选》和徐陵编写的《玉台新咏》都认

为《古诗十九首》中芍枚乘的作品。

C.中国古人批评诗的时候总是要想方设法确定诗的作者和诗的本意，读《古诗十九首》

却不能囿于此习惯。

D.抚枕不能寐，振衣独长想”之类诗句，蕴含着悲愤之思的同时，也有一种向上的力

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量潜藏其间，使“人的觉醒''未流于颓唐消沉。

15.根据材料内容，下列说法不正确的一项是（）

A.《涉江采芙蓉》结尾发出“忧伤以终老”的深沉叹息，写思妇和漂泊者的离别相思之情，

但也隐藏着对夫妻团聚的强烈欲求。

B.“何不策高足，先据要路津”把对权势的追求说得干脆、坦率、直接和不加掩饰，“要

路徘”是争名夺利的直接说法。

C.《古诗卜九首》多诞生于动荡年代，内容多反映现实生活的困窘，但乂含有热烈的追

求。比如，“不如饮美酒，被服纨与素

D.汉末至魏晋大部分优秀诗篇在人生感叹中蕴藏着一种激励人心的意绪情感，具体时

期不同，所表达情感的具体内容也有所差异。

16.根据材料内容，下列选项中不符合“接受美学”观点的一项是（）

A.一千个读者就有一千个哈姆莱特，但哈姆莱特不会变成李尔王。——莎士比亚

B.小说的“百读不厌”，主要的是靠了故事或情节。人们在儿童时代就爱听故事，尤其

爱奇怪的故事，成人也还是爱故事，不过那情节得复杂些。——朱自清

C.在作者、作品和读者这个三角形中，读者不只是被动的一端，还是形成历史的又一

种力量。——姚斯

D.我们现在写文章，要先想好了句子，看站得稳否，必须一句是•句，每写一句都想

好这一句到底说明什么，表现什么感情.——老舍

17.请简要分析材料一的论证结构。

18.材料二认为《古诗十九首》中的诗篇“在当时特定历史条件下深刻地表现了对人生、生

活的极力追求请简要分析《行行重行行》如何体现这一观点。

行行重行行

行行重行行，与君生别禹。相去万余里，各在天一涯。

道路阻JL长，会面安可知！胡马依北风，越鸟巢南枝。

相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。

思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加装饭！

阅读下面的文字，完成下面小题。

唐诗说“源”

叶嘉莹

中国最早的一部诗歌总集是《诗经》，它比较全面地反映了周代的社会面貌。《诗经》中

的诗歌，每句从二言到八言字数不等，但整体而言，以四言为主。这是因为，四言诗句无论

是在句法的结构还是节奏的顿挫方面，都是最简单而且初具节奏的一种体式。如果一句的字

数少于四个字，其音节就不免有劲直迫促之失了。所以，《诗经》作为中国最早的诗歌，自

然而然地形成了以四言为主的形式。

继《诗经》之后，中国南方又产生了一种新兴诗体一《焚辞》。《楚辞》以屈原、宋玉

的作品为主，也收集了后代一些文人模仿屈、宋的作品。《楚辞》在形式方面对后代影响最

大的，一个是“骚体”，一个是“楚歌体”。“骚体”诗得名于屈原的《禹骚》。《离骚》在内容和

感情上的特色对后代诗人有很大的影响，这种特色主要表现为追寻的感情，殉身无悔的态度，

美人香草的喻托以及悲秋的传统。至于在形式上，《离骚》的句子较长，大致是“兮”字的前

后各六个字。因为句法的护展，篇幅也随之延长，这就便得这种诗歌有了散文化的趋势，于

是《楚辞》中的骚体.就逐渐从诗歌中脱离出来,发展为赋的先声。

《楚辞》的另一种形式是“楚歌体”，“楚歌体”主要指的是《楚辞》中的《九歌》这一组

诗。它本是楚地祭祀鬼神时由男女巫师所唱的巫歌，多用爱情的口吻来叙写一种期待和召唤

的浪漫感情，因而能够引发起人们对理想、政治以及宗教等许多方面的联想。在形式上，《九

歌》的句子、篇幅都比《离骚》短，最常见的形式是“兮'’字前后各三个字。例如“悲莫悲今

生别禹，乐莫乐兮新相知"，一句七个字，每一句的韵律节奏都是“四三”，这和后来七言诗

的韵律节奏是一致的，所以，《九歌》成为后世七言诗的滥觞3

之后的诗坛，乏善可陈。

后来，乐府诗兴起，一扫此前诗坛的消沉气象，而有了新的开拓和成就。乐府诗的本义，

原只是一种合乐的歌辞。史载汉武帝曾建立了乐府的官署，并且派人到各地采集歌谣，然后

配上音乐来歌唱。此外，文士们也写了一些可以配乐歌唱的诗，这些歌诗后世通称为“汉乐

府”。就歌词的体式而言，汉乐府有继承《诗经》的四言体，有继承《荒辞》的楚歌体，有

出自于歌谣，反映当时社会现实的杂言体。而最可注意的一种，则是由新声的影响而逐渐形

成的一种五言的体式。当时西域胡乐传入中国，传统音乐受到外族音乐的影响，就产生了“新

变声”这种音乐。而当初配合这种“新变声”的歌诗，就是最初的五言体诗。后来，五言体诗

进一步发展，就有了《古寺十九首》的产生。到《古诗十九首》出现后，五言诗就有了一个

完全固定的体式，于是我们就称之为“古诗”，而不叫它"乐府了。

自从东汉五言诗形成以后，到建安时期，曹氏父子风起于上，邺中诸子云从于下，不仅

使得五言诗在形式上达到了完全成熟的境界，而且内容上也因作家辈出而有了多方面的拓展

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和完成，从而最终奠定了五言诗的地位，使之成为我国诗人沿用千余年之久的一种新体。

汉以后，从魏晋到南北朝，是我国诗歌由古体到律体转变的一个时期。这种律化分两步

走：一是对偶，二是声律。就对偶方面而言，早在一些很古老的书中就曾出现过，后来的《古

诗十九首》中也有一些对偶的骈句，但这些都是自然而然形成的，并非出自作者有意识的安

排。到了建安时期，曹植开始有心使用骄偶之句，以增加其诗歌的气势。不过，曹植诗中的

对偶只是大体上的相称，并不十分严格。晋宋之间，谢灵运诗中的对偶数量进一步增加，形

式上也更加严密了。关于声律方面，在南北朝之前的一些文士，如司马相如、陆机等人都曾

经注意过这方面的问题，然而他们所强调的，只不过是自然的音调而已。到了宋齐之间，佛

教盛行于世，于是译经、唱经等事业迅速发展起来。外来文化的刺激使得一些人开始对本民

族的语言文字加以反省，声韵的分辨因此日趋精密。到周颗作《四声切韵》，沈约作《四声

谱》，四声的名称便由此确立了。

而当对偶与声律日益徉到讲求之时.中国的美文便得到一次大的进展。这主要表现在四

六文的形成与律诗的兴起，所谓律诗，一方面要讲求四声的谐调，另一方面要讲求对偶的工

整。其相对的二联必须音节相等，顿挫相同，而且要平仄相反，词性相称。这些新兴格式到

了唐朝更臻于精美，而且最终得以确立。而两晋南北朝则是格律诗由酝酿渐臻成熟的一个时

期。

到了唐朝，诗人们一方面继承了汉魏以来的古诗乐府使之更得到扩展而有以革新，一方

面则完成了南北朝以来一些新兴的格式使之更臻于精美而得以确立.这时，诗人们对松律的

运用已经比较熟练而自如，格律已不再成为做诗的限制了。于是，一些诗人就用这种精美的

形式而写出内容非常丰美深厚的诗歌来。

（有删节）

19.下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（）

A.《诗经》的句式整体以四言为主，是因为四言诗句在结构和顿挫方面，都是最简单而

且初具节奏的种体式。

B.《离骚》在内容和感情上的特色对后代诗人影响最大，它的句子字数增加，篇幅更长，

具有了散文化的趋势,

C.起源于唐代的七言律诗，每一句的节奏都是“四三”，这种韵律节奏的起源可以追溯

到《九歌》中的七言句式。

D.以曹氏父子为引领的文人集团的参与，使得五言诗在形式上已经完全成熟，这奠定

了五言诗沿用千年的地位。

20.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（）

A.文章题目为“唐诗说，源？选文部分主要围绕诗歌的形式来探源。

B.文章脉络清晰，按照时间顺序展开论说，各层次之间是一种并列关系。

C.文章举周蹶、沈约著述的例子，更好证明了“声韵的分辨口趋精密

D.文章论说的虽是文学理论，但是语言朴实自然，少见晦涩难懂的概念。

21.根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）

A.通过《诗经》我们可以了解周代的社会风貌，《楚辞》则能提供了解楚地祭祀鬼神情

况的参考。

B.乐府诗既有对之前风骚传统的继承，又有新的开拓和成就，扫除了“楚辞”之后诗坛

的沉寂气象。

C.魏晋南北朝时期，诗歌开始了对对偶和声律格式的追求，不管是曹植还是谢灵运都

更重视对偶。

D.限制创作的格律形式，不断发展，到了唐朝的时候，不少诗人却以这种形式写出了

丰美的诗歌。

22.请概括推动五言体诗的成熟和诗歌声律的发展的共同原因。

23.请根据材料绘制一幅简明的思维导图，反映唐诗之前诗歌在形式上的发展脉络。

阅读下面的文字，完成下面1〜5题。

材料一：

词原是歌筵酒席间演唱的歌辞，然而后人却又往往从这种歌辞中看到了比兴寄托的深意。

比兴寄托有广义的解释，也有狭义的解释；有字面的解释，也有引申的解释；有就作者方面

而言的说法，也有就读者方面而言的说法。我们可以从不同的角度分析这个问题。

先讲“比”“兴”二字。词天生有这一特质，容易把作者引向比兴寄托的路子，也容易引起

读者比兴寄托的联想。本来“比”“兴”二字是写诗的两种作法，如果换一种较新的说法，我以

为比兴就是指心与物相结合的两种基本关系，“兴”是见物起兴，是由物及心。

见物起兴是说你看到一个物象，引起你内心的一种感发。以《诗经》来说，“关关雎鸠，

在河之洲”是外在的物象，所谓“物象”是眼睛所能看见的，耳朵所能听见的，凡是感官所能

感受的统称物象。这在中国诗歌中有很久远的传统。即如《诗品•序》中就曾说：“气之动

物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”又说：“若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬

月祁寒，斯四候之感诸诗者也。”陆机的《文赋》也曾说''悲落叶干劲秋，喜柔条于芳春”，

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都是说你看到外界的景物后引起了你内心的感发，是由物及心的物与心的关系，这就是所谓

的“兴李后主《乌夜啼》：“林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，相留

醉，几时重？自是人生长恨水长东。”这种由于看到“林花谢了春红'’而引起的感发就属于此

类。

什么叫"比''呢？“比”是以此例彼，是说你内心中有一种情意，要借助于外在的物象来传

达，因为诗歌这种美文，如果只讲抽象的概念中的情意，便不易引起读者直接的感动，所以

常要把抽象概念的情意与具体的物象联系起来，才能引起读者的感发。由心及物的例证如《诗

经•硕鼠》：“硕鼠硕鼠，无食我黍。三岁贯女，莫我肯