2025秋小学美术岭南版（2024）三年级上册第二单元 校园学习真丰富《第7课 读诗赏画通情趣》教学设计

《第7课读诗赏画通情趣》教学设计教材版本：岭南版（2024）三年级上册第二单元一、教材分析本课选自岭南版（2024）三年级上册第二单元“校园学习真丰富”，旨在引导学生通过“读诗”与“赏画”的结合，感受艺术与文学的关联，培养审美情趣和文化理解能力。教材以古诗《画》（王维）和《咏鹅》（骆宾王）为切入点，呈现了与诗歌意境对应的传统绘画作品（如教材第28页《秋江独钓图》局部、第29页《竹石图》），并设计了“诗句配对图画”“尝试用线条表现诗意”等互动环节。通过本课学习，学生将初步理解“诗中有画，画中有诗”的艺术理念，学会从诗歌的意象、情感中提取视觉元素，并用简单的绘画语言表达诗意，为后续学习中国传统艺术文化奠定基础。二、核心素养目标审美感知能通过反复诵读古诗，感受诗歌的韵律美和意境美；能观察教材中的绘画作品，说出画面中的主要元素（如景物、色彩、线条）与诗歌内容的关联。艺术表现能根据诗歌中的关键词（如“白帆”“青山”“红掌拨清波”），用简单的线条、形状和色彩画出诗句对应的画面；能在作品中尝试运用教材中示范的“中锋线条表现挺拔的竹子”“水墨晕染表现江面”等技法。文化理解了解“诗画结合”是中国传统艺术的重要特点，知道王维、郑燮等诗人兼画家的代表作品；感受古诗与绘画中蕴含的自然之美和人文情感，萌发对传统文化的兴趣。创意实践能结合自己的生活经验，为诗句添加个性化的细节（如为“春眠不觉晓”画出窗外的小鸟、花瓣）；能与小组合作，将多句诗组合成一幅完整的“诗意长卷”。三、教学重点与难点教学重点1.理解诗歌意象与绘画元素的对应关系（如“两个黄鹂鸣翠柳”对应画面中的黄鹂、柳树、柳枝）。2.用绘画语言（线条、色彩、构图）表现古诗的意境。教学难点1.将抽象的诗歌情感（如《静夜思》的思乡之情）转化为具象的视觉形象（如月亮、床前的影子）。2.运用水墨或水彩工具时，控制水分和色彩浓淡以表现诗意（如用淡墨表现“烟雨朦胧”）。四、教学方法1.情境教学法：播放古诗吟诵音频、展示中国古典园林图片，创设传统文化氛围。2.任务驱动法：设计“小诗人寻宝”“小画家闯关”等任务，引导学生逐步完成“读诗—赏画—画诗”的过程。3.示范讲解法：教师现场示范“用毛笔中锋画竹竿”“用侧锋画柳叶”等技法，结合教材第30页“技法小贴士”进行分步讲解。4.合作探究法：组织小组讨论“哪幅画最能表现‘孤舟蓑笠翁’的孤独感”，鼓励学生发表不同见解。五、教学过程导入新课：古诗接龙，情境激趣（10分钟）猜诗游戏，激活旧知教师话术：“同学们，我们学过很多古诗，今天老师说一句诗的上半句，你们来接下半句，看看谁是‘古诗小达人’！准备好了吗？‘举头望明月——’”（学生接“低头思故乡”）“‘白毛浮绿水——’”（学生接“红掌拨清波”）。引出主题，揭示课题教师话术：“大家背得真流利！这些古诗就像一幅幅美丽的图画，藏在我们的脑海里。比如‘红掌拨清波’，你们眼前是不是出现了小鹅在水里游的画面？今天我们就来学习如何把这些‘脑海里的画’变成真正的画，一起走进《读诗赏画通情趣》！”（板书课题）播放音频，感受韵律教师操作：播放《咏鹅》《画》的古诗吟诵音频（配乐：古筝曲《渔舟唱晚》），学生闭上眼睛聆听。教师话术：“听着这优美的声音，你们仿佛看到了什么？听到了什么？（学生自由发言：“我看到了白鹅在唱歌”“我好像看到了小船在江上飘”）是的，好的诗歌就像一幅会动的画，这就是古人说的‘诗中有画’！”新知探究：读诗赏画，理解关联（20分钟）1.精读《咏鹅》，提取意象教师操作：出示教材第28页《咏鹅》全诗：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”教师话术：“请大家齐读这首诗，注意读准‘曲项（qūxiàng）’‘红掌（zhǎng）’。读完后，圈出诗中描写颜色的词语（白、绿、红）和表示动作的词语（歌、浮、拨）。”（学生圈画，教师巡视指导）教师提问：“‘白毛浮绿水’是什么意思？如果你来画这句话，画面里必须有什么？”（学生回答：“白色的鹅毛、绿色的水”）“‘红掌拨清波’呢？红掌指的是鹅的什么部位？‘拨清波’怎么画才能让它看起来在动？”（引导学生说出“用弯曲的线条画水波”）2.赏画配对，分析技法教师操作：出示教材第28页三幅图：①白鹅在绿水中游（红掌清晰可见）；②一群小鸡在啄米；③鸭子在池塘戏水。教师话术：“这三幅画中，哪一幅最能表现《咏鹅》？为什么？（学生回答：“第①幅，因为有白鹅、绿水、红掌”）大家观察得很仔细！画家画鹅的羽毛用了什么颜色？（白色）画水用了什么颜色？（绿色）再看鹅的脖子，是不是弯弯的？这对应了诗中的哪个字？（曲项）”教师讲解：“画家不仅画出了诗中的‘物’，还画出了诗中的‘情’。你们看，鹅的脖子向上弯，好像在开心地唱歌，这就是‘向天歌’的快乐！”3.拓展赏析《竹石》，感受诗画精神教师操作：出示教材第29页郑燮《竹石图》及诗句：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”教师话术：“这首诗写的是什么植物？（竹子）诗人赞美竹子什么品质？（坚强、不怕困难）请大家观察画家画的竹子，竹竿是直的还是弯的？（直的）竹叶的线条是粗的还是细的？（有粗有细，像剑一样）画家故意把竹子画在‘破岩中’，就是为了表现它‘咬定青山不放松’的精神！这就是‘画中有诗’——画不仅画了竹子，还画出了竹子的‘性格’！”（结合教材第29页“知识窗”：“郑燮，号板桥，清代画家，擅长画竹、兰、石，他的竹子被称为‘郑竹’”）艺术实践：画中有诗，创意表现（30分钟）1.技法示范，突破难点教师操作：以“画竹”为例，结合教材第30页“技法小贴士”示范：步骤1：用毛笔中锋（笔杆垂直）画竹竿，线条要挺拔，“一节一节往上长，中间留一点节疤”；步骤2：用侧锋（笔杆倾斜）画竹叶，“一组竹叶像个‘个’字，一组像个‘人’字”；步骤3：用淡墨在竹竿旁边画几块石头，表现“破岩中”的环境。教师话术：“画竹竿时要用力均匀，像小士兵站岗一样笔直；画竹叶时要‘快、准、狠’，像小鸟啄食一样有力量！”2.分组任务，自主创作教师操作：将学生分为4组，每组抽取1首古诗（《静夜思》《望庐山瀑布》《小池》《江雪》），发放“诗意绘画卡”（印有诗句和简单轮廓线框）。任务要求：组内讨论：“诗中有哪些景物？用什么颜色、线条表现？”（参考教材第31页“小组讨论示例”）；每人选择一句诗，在卡纸上完成绘画（可使用水彩笔、毛笔、彩铅等工具）；完成后小组合作，将4句诗的画拼成“诗意长卷”，并在卷首写上诗题。教师巡视指导：对能力较弱的学生：“‘床前明月光’，月亮可以画成圆形，用黄色涂；地上的‘霜’可以用白色粉笔轻轻涂一层。”对能力较强的学生：“‘飞流直下三千尺’，怎么画才能让瀑布看起来很高？（用长长的斜线，下面画一些水花）可以试试用蓝色颜料从纸的上方往下涂，让颜色自然晕开，像真的水流一样！”3.作品展示，互评互议教师操作：各组展示“诗意长卷”，派代表介绍：“我们画的是《XX》，这句‘XXX’我们用了XX颜色/线条，因为……”评价标准（结合教材第32页“评价表”）：画面是否包含诗句中的主要景物？线条、色彩是否能表现诗句的情感？（如《江雪》用冷色调，《小池》用暖色调）小组合作是否有序？（每人是否都参与了绘画）教师话术：“第三组的《小池》画得真好！‘小荷才露尖尖角’，他们用绿色画了一个小小的荷叶，上面还有一只红色的蜻蜓，和诗里写的一模一样！如果能给荷叶加一些波浪线表现水纹，就更像‘早有蜻蜓立上头’的画面了！”巩固提升：总结拓展，文化延伸（10分钟）回顾知识，梳理脉络教师话术：“今天我们一起读了诗、赏了画，还当了小画家。谁能说说‘诗中有画，画中有诗’是什么意思？（学生回答：“诗里写的像画一样，画里藏着诗的意思”）说得太棒了！中国古代有很多诗人也是画家，比如画竹子的郑板桥，还有被称为‘诗佛’的王维，他的诗《山居秋暝》里‘明月松间照，清泉石上流’，就像一幅活的山水画！”拓展活动：诗意书签制作教师话术：“课后大家可以做一个‘诗意书签’：选一句自己最喜欢的诗，用今天学的方法画在书签上，送给好朋友，让他们也感受诗画的美！”课堂小结（5分钟）教师话术：“今天我们不仅学会了读诗、赏画，还学会了把诗画出来。希望同学们以后读古诗时，多想想画面；画画时，也多想想藏在画里的故事和情感。让我们一起做‘会读诗的小画家’，好不好？”（学生齐答：“好！”）六、作业设计基础作业完成教材第33页“实践与创作”：选择《静夜思》或《望庐山瀑布》，用彩铅画出其中一句诗的画面，并用一句话写出自己的创作想法（如“我画了月亮，因为诗人在看月亮想家乡”）。拓展作业和家人一起读《唐诗三百首》，找出3句“有画面感”的诗，用手机拍下家里能表现诗句的物品（如“床前明月光”拍台灯下的杯子），制作成“家庭诗意相册”。实践作业尝试用毛笔蘸水在桌面上画“竹影”（参考教材第30页“水墨游戏”），观察水分多少对线条粗细的影响。七、结语板块诗歌是无声的画，绘画是无声的诗。通过本课学习，我们不仅感受到了中国传统文化中“诗画交