2025年国家开放大学《音乐欣赏基础》期末考试复习题库及答案解析

2025年国家开放大学《音乐欣赏基础》期末考试复习题库及答案解析所属院校：________姓名：________考场号：________考生号：________一、选择题1.音乐欣赏中最基本的活动是（）A.分析乐谱的构成B.感受音乐的情感表达C.判断音乐的风格流派D.研究音乐的历史背景答案：B解析：音乐欣赏的核心在于感受和理解音乐所传达的情感，这是最基本的活动。分析乐谱、判断风格和了解历史背景都是重要的辅助手段，但并非欣赏本身的目的。感受音乐的情感表达是音乐欣赏的直接体验和最终目的。2.下列哪项不是西方古典音乐的主要乐器类别（）A.弦乐B.木管C.铜管D.电子答案：D解析：西方古典音乐的主要乐器类别通常分为弦乐、木管、铜管和打击乐四大类。电子乐器虽然现代音乐中广泛使用，但在古典音乐分类中并不属于主要乐器类别。3.中国传统民乐中，古筝属于（）A.弹拨乐器B.吹奏乐器C.拉弦乐器D.打击乐器答案：A解析：古筝是中国传统弹拨乐器，通过手指弹拨琴弦发声。吹奏乐器如笛子、唢呐，拉弦乐器如二胡、提琴，打击乐器如鼓、锣，这些与古筝的演奏方式不同。4.音乐中的“节奏”主要指（）A.音高的组织B.音色的变化C.音的长短和强弱的规律性组合D.和声的配置答案：C解析：节奏是音乐中音的长短和强弱的规律性组合，是音乐的基础元素之一。音高组织属于旋律范畴，音色变化影响音乐效果，和声配置则涉及和弦结构，这些与节奏的定义不同。5.以下哪部作品不属于贝多芬的交响曲（）A.《命运交响曲》B.《田园交响曲》C.《月光奏鸣曲》D.《第五交响曲》答案：C解析：贝多芬的交响曲包括《命运交响曲》、《田园交响曲》和《第五交响曲》等，而《月光奏鸣曲》是他的钢琴奏鸣曲，不属于交响曲类别。6.中国古代音乐理论中的“五音”是指（）A.宫、商、角、徵、羽B.宫、商、角、徵、宫C.徵、羽、宫、商、角D.羽、宫、商、角、徵答案：A解析：中国古代音乐理论中的“五音”是指宫、商、角、徵、羽，这五个基本音级构成了中国传统音乐的旋律基础。7.音乐欣赏过程中，理解音乐背景有助于（）A.忽视音乐本身B.减少情感体验C.深化对音乐的理解和感受D.剥离音乐的艺术性答案：C解析：了解音乐的创作背景、时代背景和作曲家意图，有助于更深入地理解音乐内涵，增强欣赏体验，而不是忽视、减少或剥离音乐的艺术性。8.下列哪种乐器属于西洋管弦乐队中的打击乐器（）A.小提琴B.大提琴C.定音鼓D.单簧管答案：C解析：西洋管弦乐队中的打击乐器包括定音鼓、大鼓、三角铁等。小提琴和大提琴是弦乐器，单簧管是木管乐器，只有定音鼓属于打击乐器类别。9.音乐风格的形成往往与哪些因素有关（）A.地理环境、文化传统、历史时期B.作曲家个人经历、演奏技巧、听众喜好C.乐器材质、制作工艺、音响效果D.音乐理论、技术规范、行业标准答案：A解析：音乐风格的形成深受地理环境、文化传统和历史时期的综合影响，这些因素共同塑造了不同地域和时代的音乐特色。10.音乐欣赏中，“意境”主要指（）A.音乐的具体旋律B.音乐的情感表达和想象空间C.音乐的和声结构D.音乐的演奏技巧答案：B解析：音乐欣赏中的“意境”主要指音乐所传达的情感和引发的想象空间，是听众对音乐的主观感受和艺术体验，而非具体的旋律、和声或演奏技巧。11.中国古代戏曲音乐中，经常使用哪一种乐器来模仿人声或叙述剧情（）A.笛子B.二胡C.月琴D.评话答案：D解析：评话并非乐器，而是中国曲艺的一种形式，其表演中常伴有简单的音乐伴奏，有时由表演者自述，重点在于讲述故事。在戏曲音乐中，模仿人声和叙述剧情通常不是单一乐器的功能，而是通过声乐和多种乐器协奏实现，但评话作为表演形式更贴近此题意。各选项中，笛子、二胡、月琴均为传统乐器，但评话是叙述性表演艺术。此题选项设置可能存在歧义，若严格按乐器分类，则无正确乐器选项。但根据题目意图，可能指向评话这种表演形式。若必须选乐器，则需重新命题。12.以下哪位作曲家以创作“艺术歌曲”而闻名（）A.巴赫B.莫扎特C.肖邦D.柴可夫斯基答案：C解析：肖邦是波兰著名作曲家，以创作钢琴独奏作品和艺术歌曲而闻名，其艺术歌曲情感丰富，艺术价值极高。巴赫以巴赫平均律等键盘音乐闻名，莫扎特创作领域广泛，柴可夫斯基以交响乐和芭蕾舞剧音乐著称，虽然也创作艺术歌曲，但肖邦是其代表性作曲家。13.音乐中的“乐句”相当于文学中的（）A.段落B.句子C.字词D.篇章答案：B解析：在音乐中，乐句是旋律的基本结构单位，类似于文学中的句子，具有相对完整的乐思和语气。段落是更大结构，字词是基本元素，篇章是整体作品，只有句子在结构和功能上与乐句最为接近。14.下列哪种音乐形式通常由一个乐章构成，并具有强烈的戏剧性（）A.交响曲B.协奏曲C.肖邦的玛祖卡D.柴可夫斯基的夜曲答案：C解析：肖邦的玛祖卡是一种小型器乐形式，通常由一个乐章构成，具有丰富的情感和鲜明的民族特色，表现力强，具有一定的戏剧性。交响曲通常由多个乐章构成，协奏曲包含独奏与乐队的对话，夜曲多为声乐或钢琴独奏，且常有多乐章结构。玛祖卡的单乐章特性使其符合题目描述。15.中国传统音乐中，“曲牌”是指（）A.音乐风格B.曲式结构C.歌词格式D.旋律片段答案：D解析：中国传统音乐中的“曲牌”是指具有特定旋律和结构的音乐片段，常用于戏曲、民歌等，如同歌词中的“词牌”。它是一种预先设定的旋律框架，可以填入不同歌词演唱。音乐风格、曲式结构、歌词格式均与曲牌的定义不同。16.音乐欣赏过程中，反复聆听有助于（）A.忽视音乐细节B.降低欣赏兴趣C.深入理解音乐内涵D.忽略情感体验答案：C解析：反复聆听音乐有助于逐步深入理解其结构、旋律、和声、节奏以及情感表达，发现初听时可能忽略的细节和内涵。它不会导致忽视细节、降低兴趣或忽略情感，反而能增强理解和感受。17.下列哪项是音乐中“音程”的概念（）A.音的持续时间B.音高之间的关系C.乐器演奏技巧D.和声的配置答案：B解析：音乐中的“音程”是指两个音在音高上的相互距离，是构成旋律和和声的基本要素。音的持续时间称为“时值”，乐器演奏技巧涉及发音方法等，和声配置是指和弦的连接方式，这些与音程的定义不同。18.西方音乐史上的“巴洛克时期”大约在哪个年代（）A.15世纪至16世纪B.17世纪至18世纪初C.18世纪至19世纪初D.19世纪至20世纪初答案：B解析：西方音乐史上的“巴洛克时期”通常指17世纪至18世纪初（约1600年至1750年），以华丽、对比强烈的音乐风格为特征。其他选项年代范围不符合巴洛克时期。19.中国古代音乐理论中，“宫商角徵羽”与西方音乐中的CDEGAB（简谱）在对应关系上，哪一项是正确的（）A.宫-C，商-D，角-E，徵-G，羽-AB.宫-D，商-E，角-F，徵-A，羽-BC.宫-F，商-G，角-A，徵-C，羽-DD.宫-G，商-A，角-B，徵-D，羽-E答案：A解析：中国古代音乐理论中的“宫商角徵羽”与西方音乐中的CDEGAB（简谱）在五声音阶基础上常有一一对应关系。以最常见的宫对应C为例，则商对应D，角对应E，徵对应G，羽对应A。其他选项的对应关系不符合这种常见的转换方式。20.音乐风格的形成往往受到哪些因素的影响（）A.地域文化、历史背景、社会习俗B.作曲家个人情感、演奏乐器种类、听众审美标准C.音乐理论发展、技术规范要求、乐器制造水平D.教育水平、职业背景、经济条件答案：A解析：音乐风格的形成深受地域文化、历史背景和社会习俗的综合影响，这些因素共同塑造了不同地域和时代的音乐特色。作曲家个人情感、演奏乐器、听众审美、理论发展、技术规范、制造水平、教育背景等也会影响音乐，但地域文化、历史背景和社会习俗是更根本性的因素。二、多选题1.音乐欣赏的过程通常包含哪些环节（）A.初步聆听，感受整体效果B.分析音乐要素，如旋律、节奏、和声C.了解作品背景，包括创作年代、作曲家等D.结合个人经验，产生情感共鸣E.判断音乐优劣，给出主观评价答案：ABCD解析：音乐欣赏是一个综合性的过程，包括初步聆听以感受整体氛围，分析音乐的基本要素以理解结构，了解创作背景以加深认识，以及结合自身经验产生情感连接。判断音乐优劣和给出主观评价是欣赏的一部分，但更侧重于个人品味表达，而非欣赏的基本环节。欣赏过程更强调体验和理解，而非简单的评判。2.下列哪些属于西方古典管弦乐队的主要乐器组（）A.弦乐组B.木管组C.铜管组D.打击乐组E.电子乐器组答案：ABCD解析：西方古典管弦乐队通常由弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组组成。这些乐器组共同构成了管弦乐队的丰富音响色彩。电子乐器在现代音乐中可能使用，但不属于传统古典管弦乐队的主要乐器组。3.中国传统音乐中，常用的记谱法有哪些（）A.工尺谱B.昆曲谱C.简谱D.谱式E.答谱答案：AB解析：中国传统音乐常用的记谱法包括工尺谱和以昆曲为代表的各类戏曲谱（有时也泛称为各种“谱”），工尺谱是流传最广的记谱法之一。简谱是现代通用的记谱法，但并非中国传统。谱式和答谱不是标准的记谱法名称。4.音乐中的“和声”通常涉及哪些要素（）A.音高B.持续时间C.力度D.音色E.音程关系答案：ACE解析：音乐中的“和声”主要指两个或多个音同时发声时形成的音响组合，其核心要素是音高及其之间的音程关系，同时也涉及力度的变化。持续时间、音色虽然也影响音响效果，但不是和声构成的基本要素。5.下列哪些作品属于世界著名交响曲（）A.贝多芬《第五交响曲》B.巴赫《勃兰登堡协奏曲》C.柴可夫斯基《第六交响曲“悲怆”》D.德沃夏克《新世界交响曲》E.莫扎特《安魂曲》答案：ACD解析：贝多芬的《第五交响曲》、柴可夫斯基的《第六交响曲“悲怆”》、德沃夏克的《新世界交响曲》都是著名的交响曲作品。巴赫的《勃兰登堡协奏曲》是协奏曲，莫扎特的《安魂曲》是声乐作品，虽然可能包含器乐部分，但主要体裁并非交响曲。6.音乐风格的形成与哪些因素有关（）A.地理环境B.民俗习惯C.宗教信仰D.历史发展E.作曲家个人风格答案：ABCD解析：音乐风格的形成深受地理环境、民俗习惯、宗教信仰和历史发展的综合影响，这些因素共同塑造了不同地域和时代的音乐特色。作曲家个人风格是影响音乐创作的重要因素，但音乐风格本身更多是群体性和时代性的产物，此选项虽有关联，但不如前四者根本。7.学习音乐欣赏的基本方法有哪些（）A.多听不同风格和时期的音乐B.了解音乐的基本知识，如旋律、节奏、和声C.关注音乐作品的背景信息D.尝试表达自己对音乐的感受和想法E.模仿专业音乐家的演奏技巧答案：ABCD解析：学习音乐欣赏的基本方法包括广泛聆听以开阔眼界，学习音乐基础知识以加深理解，了解作品背景以拓展认知，并尝试进行个人化的情感体验和表达。模仿演奏技巧更多属于演奏学习，而非欣赏学习。8.中国古代乐器中，下列哪些属于吹奏乐器（）A.笛子B.二胡C.笙D.葫芦丝E.琵琶答案：AD解析：中国古代吹奏乐器包括笛子、箫、笙、唢呐、葫芦丝等。二胡和琵琶属于拉弦乐器和弹拨乐器。笙虽然是弹拨乐器，但其发声原理涉及吹气，常与吹管乐器并列讨论。在此选项中，二胡和琵琶明确属于非吹奏类。9.音乐能够影响人的哪些方面（）A.情绪B.记忆C.想象D.认知E.身体健康答案：ABCDE解析：音乐对人的影响是多方面的，能够调节情绪，引发或改善记忆，激发想象，影响认知过程（如学习效率），甚至对身体健康产生积极作用（如放松身心、缓解压力）。10.西方音乐史上的“浪漫主义时期”大约在哪个时间段，并有哪些主要特征（）A.时间段：约1800年至1910年B.强调个人情感和主观体验C.注重旋律的歌唱性和抒情性D.乐队规模扩大，音响效果丰富E.常使用不协和音程和复杂的和声答案：ABCD解析：西方音乐史上的“浪漫主义时期”通常指约1800年至1910年，其音乐特征强调个人情感和主观体验（B），注重旋律的歌唱性和抒情性（C），乐队规模扩大，音响色彩和表现力大大丰富（D）。选项E描述的是现代主义音乐或晚期浪漫主义的一些特点，并非浪漫主义时期普遍和主要特征，浪漫主义在和声上虽然也更丰富，但并非以使用不协和音程和复杂和声作为核心定义。时间段ABCD均为浪漫主义时期及其主要特征。11.音乐欣赏中，理解音乐背景有助于（）A.加深对音乐情感的理解B.认识音乐的风格特点C.掌握音乐的技术细节D.体会音乐的历史价值E.忽视音乐本身的听觉体验答案：ABD解析：了解音乐的创作背景、时代背景、文化背景和作曲家意图，有助于更深入地理解音乐的情感内涵（A）、认识其风格特点（B）以及体会其历史价值（D）。这能丰富欣赏层次，但并非取代听觉体验。音乐的技术细节（C）虽然重要，但通常不是欣赏的首要目的，且背景知识有助于理解细节，而非直接掌握。忽视听觉体验（E）则违背了音乐欣赏的基本原则。12.下列哪些属于中国传统民族乐器的分类（）A.弹拨乐器B.吹管乐器C.拉弦乐器D.打击乐器E.电子乐器答案：ABCD解析：中国传统民族乐器按照演奏方式主要分为弹拨乐器（如古筝、琵琶）、吹管乐器（如笛子、箫）、拉弦乐器（如二胡、板胡）和打击乐器（如鼓、锣、木鱼）四大类。电子乐器是现代科技产物，不属于传统民族乐器分类。13.音乐中的“节奏”包含哪些要素（）A.音的长短B.音的强弱C.音高变化D.速度节拍E.音色特性答案：ABD解析：音乐中的“节奏”主要指音的长短、强弱的组织形式，以及速度和节拍的规律。音高变化（C）属于旋律范畴，音色特性（E）影响音乐效果，但不是节奏的基本构成要素。14.学习音乐欣赏的好处包括哪些（）A.提升审美能力B.丰富情感体验C.拓展文化视野D.增强记忆力E.改善认知能力答案：ABC解析：学习音乐欣赏有助于提升对艺术的审美能力（A），通过音乐体验不同情感（B），了解不同文化背景下的音乐（C），可能对情绪调节和某些认知能力（如注意力和感知）有积极影响（E）。虽然可能间接影响记忆力（D），但并非主要或直接好处。核心好处在于审美、情感和文化层面。15.西方音乐史上的巴洛克时期，音乐通常具有哪些特征（）A.旋律华丽，装饰性强B.对位法复杂，和声丰富C.注重情感表达，富有戏剧性D.节奏鲜明，常用通奏低音E.音乐结构严谨，形式固定答案：ABCD解析：巴洛克时期的音乐通常旋律华丽，装饰音多（A），对位法复杂，和声运用丰富（B），情感表达直接，富有戏剧性（C），节奏鲜明稳定，经常使用通奏低音（D）。选项E描述的是古典主义时期音乐的特征，巴洛克时期更强调对比和装饰。16.中国古代音乐理论中的“五音”是指（）A.宫B.商C.角D.徵E.羽F.丝答案：ABCDE解析：中国古代音乐理论中的“五音”是指宫、商、角、徵、羽这五个基本音级，构成了中国传统音乐的基础音阶。丝（F）是中国古代乐器分类之一（八音分类法中丝为八类之一），并非五音的名称。17.音乐能够影响人的情绪状态，以下哪些情绪可能被音乐引发或改变（）A.快乐B.悲伤C.安静D.愤怒E.厌倦答案：ABCD解析：音乐具有强大的情感感染力，能够引发或改变人的多种情绪状态，包括快乐、悲伤、安静、愤怒、兴奋、平静等（E虽然也可能，但相对少见且轻微）。音乐与情绪之间存在密切的互动关系。18.下列哪些选项属于音乐欣赏的基本过程环节（）A.准备聆听环境B.初步感受音乐整体C.分析音乐要素D.联想与想象E.判断作品优劣答案：BCD解析：音乐欣赏的基本过程通常包括初步感受音乐的整体效果（B），对其中的音乐要素（如旋律、节奏、和声）进行分析（C），并结合个人经验产生联想和想象（D）。准备聆听环境（A）是欣赏前的准备，判断作品优劣（E）带有主观评价色彩，虽然可能发生，但非欣赏过程的必需环节，且应避免过度简化。19.世界上著名的音乐之都包括（）A.维也纳B.柏林C.布拉格D.莫斯科E.佛罗伦萨答案：ABC解析：维也纳、柏林、布拉格因其悠久的历史、丰富的音乐传统、众多音乐家诞生或活动以及活跃的音乐生活而被称为世界著名的音乐之都。莫斯科也是音乐重镇，但“音乐之都”的称号通常更集中于维也纳、柏林、布拉格、萨尔茨堡等地。佛罗伦萨是文艺复兴的发源地，在音乐史上也有重要地位，但“音乐之都”的标签不如前三个典型。20.音乐风格的形成与哪些因素密切相关（）A.地理环境B.民俗文化C.宗教信仰D.历史发展阶段E.作曲家个人创新答案：ABCDE解析：音乐风格的形成是一个复杂的过程，受到地理环境（A）、民俗文化（B）、宗教信仰（C）、历史发展阶段（D）以及作曲家个人创新（E）等多种因素的深刻影响。这些因素相互作用，共同塑造了不同地域、时代和流派的音乐特色。三、判断题1.音乐欣赏只需要聆听，了解背景知识没有必要。（）答案：错误解析：音乐欣赏不仅仅是简单地聆听声音，更需要调动感官和思维。了解音乐的创作背景、时代背景、文化内涵以及作曲家的意图，能够极大地深化对音乐的理解和感受，提升欣赏的层次和体验。忽视背景知识可能导致对音乐的理解停留在表面，无法领会其深层意蕴。因此，了解背景知识对于有效的音乐欣赏是非常必要的。2.任何类型的音乐都可以被称为“古典音乐”。（）答案：错误解析：“古典音乐”通常指西方艺术音乐传统中具有一定历史价值和艺术成就的作品，主要涵盖从中古时期到现代的多种体裁和风格。并非所有音乐都可称为古典音乐，这个术语有特定的文化内涵和指代范围，不包括现代流行音乐、民族音乐（非西方艺术传统范畴内）等。因此，并非任何类型的音乐都可以被称为“古典音乐”。3.中国古代的“礼乐”制度强调音乐的社会教化功能。（）答案：正确解析：中国古代的“礼乐”制度将音乐与礼仪紧密结合，认为音乐不仅是审美享受，更具有维护社会秩序、规范人们行为、表达伦理观念的重要功能。通过不同场合、不同场合使用不同规格和类型的音乐，来体现等级秩序和社会规范，达到“兴、观、群、怨”的社会教化目的。因此，该说法正确。4.音乐的节奏是指音乐中音高的组织方式。（）答案：错误解析：音乐中的“节奏”是指音乐进行中音的长短和强弱的规律性组合，是音乐的基础元素之一，决定了音乐的律动感和时间结构。而“音高”是指音的高低，是旋律的核心要素。两者是音乐不同的基本构成方面。因此，该说法错误。5.西方音乐史上的“文艺复兴时期”对后世音乐发展影响不大。（）答案：错误解析：西方音乐史上的“文艺复兴时期”在音乐上取得了重要成就，如复音音乐的进一步发展、人声音乐的繁荣（如合唱、牧歌）以及乐器音乐的兴起等，为后来的巴洛克时期乃至古典主义时期音乐的发展奠定了基础。它不仅在音乐形式和风格上有所创新，而且在音乐观念上也开始发生变化，对人性和情感的表达更为关注，其影响是深远且重要的。因此，该说法错误。6.音乐欣赏能力是天生的，后天无法培养。（）答案：错误解析：音乐欣赏能力并非完全天生，更多的是可以通过后天的学习和实践培养起来的。通过多听不同风格和类型的音乐，学习音乐基础知识，了解音乐背景，以及积极参与思考和交流，人的音乐欣赏能力可以得到显著提升。因此，该说法错误。7.中国传统乐器古筝通常有二十一根弦。（）答案：正确解析：古筝是中国传统的大型弹拨乐器，其标准配置通常有二十一根弦，音域宽广，表现力丰富，能够演奏出多样的旋律和和声效果。虽然也有其他数量较少的变种，但二十一弦是较为常见和标准的规格。因此，该说法正确。8.音乐能够直接改变人的性格。（）答案：错误解析：音乐能够对人的情绪、心境产生影响，起到陶冶情操、放松身心或激发斗志的作用，但并不能直接、永久地改变一个人的性格。性格是个人相对稳定的心理特征，受到遗传、环境、教育等多种复杂因素的长久影响，音乐的影响更多是暂时的和情感层面的，而非根本性的性格重塑。因此，该说法错误。9.理解乐谱是进行音乐欣赏的必要前提。（）答案：错误解析：音乐欣赏的核心在于感受和理解音乐所传达的情感和意境。虽然理解乐谱（如五线谱、简谱）有助于更深入地分析音乐结构，但对于普通听众而言，直接聆听、感受和体验音乐是更基本、更重要的欣赏方式。许多人没有乐谱知识也能进行有效的音乐欣赏，主要通过听觉和情感共鸣来理解音乐。因此，该说法错误。10.所有音乐作品都有明确的情感表达意图。（）答案：错误解析：虽然大多数音乐作品都蕴含着作曲家一定的情感表达意图，希望引导听众产生相应的情感反应，但并非所有音乐作品都如此。有些音乐可能更侧重于技巧展示、结构探索或氛围营造，情感表达可能不是其首要目的，或者比较含蓄、抽象，甚至存在无目的的音乐探索。因此，不能断言所有音乐作品都有明确的情感表达意图。四、简答题1.简述音乐欣赏的基本过程。答案：音乐欣赏的基本过程通常包括以下几个环节：（1）.准备聆听：选择合适的音乐作品和聆听环境，排除干扰，放松身心，为欣赏做好准备。（2）.初步感受：聆听音乐的整体，感受其情绪基调、风格特点、速度节拍等给带来的初步印象和体验。（3）.分析要素：对音乐的旋律、节奏、和声、音色、曲式结构等基本要素进行分析，理解音乐是如何构建和表达的。（4）.联想想象：结合个人生活经验、文化背景和情感状态，对音乐进行联想和想象，丰富对音乐的理解和感受。（5）.深入理解：了解作品的创作背景、作曲家意图、历史价值等，加深对音乐内涵的理解。（6）.评价反馈：在欣赏过程中或之后，形成自己的评价和见解，与他人交流分享，进一步提升欣赏水平。这个过程并非严格线性，欣赏者可能会在不同阶段有所侧重或循环往复，但基本涵盖了从聆听到理解、感受和评价的完整体验。2.简述中国民族器乐的常见分类。答案：中国民族乐器按照传统的“八音分类法”和现代的演奏方式分类，主要可分为以下几大类：（1）.弹拨乐器：用手指或拨片弹拨琴弦发声，如古筝、琵琶、古琴、阮等。（2）.吹管乐器：用嘴吹气使空气柱振动发声，如笛子、箫、唢呐、笙等。（3）.拉弦乐器：用弓摩擦琴弦发声，如二胡、板胡、高胡、马头琴等。（4）.打击乐器：通过敲击、摇击、摩擦等方式发声，如鼓（各类大小鼓）、锣、钹、木鱼、编钟等。这种分类方式反映了传统乐器的制作材料和演