比亚兹莱的艺术手法对数字插画的影响

PAGEI比亚兹莱的艺术手法对数字插画的影响摘要：奥布里·比亚兹莱是19世纪末20世纪初杰出的插画家。本文通过文献查找和作品分析等方法对比亚兹莱传奇的插画作品进行了研究,试图通过对比亚兹莱与其插画艺术的分析，阐述其艺术手法对数字插画的影响。本文主要通过对比亚兹莱作品的解析,找出其设计影响其创作的各种元素，论述比亚兹莱是如何创造性吸收了不同文化艺术的精髓,创造出比亚兹莱式的装饰艺术风格。希望通过对比亚兹莱插画对数字插画的影响，以小见大，看到不同文化背景下产生的不同绘画艺术在艺术风格交流、审美情趣交融上的可能性。关键词：比亚兹莱，数字插画，艺术手法Theinfluenceofbyazley'sartistictechniquesondigitalillustrationAbstract:Aubreybiazleyisanoutstandingillustratorattheendof19thcenturyandthebeginningof20thcentury.Inthispaper,throughliteraturesearchandworkanalysis,thispaperstudiesthelegendofbiyazley'sillustrationworks,andtriestoelaboratetheinfluenceofhisartistictechniquesondigitalillustrationthroughtheanalysisofbiyazleyandhisillustrationart.Inthispaper,throughtheanalysisofbiyazley'sworks,wefindoutthevariouselementsofitsdesignthataffectitscreation,anddiscusshowbiyazleycreativelyabsorbstheessenceofdifferentculturesandarts,andcreatesabiyazleystyleofdecorativeart.Ihopethatthroughtheinfluenceofbiyazley'sillustrationondigitalillustration,wecanseethepossibilityofdifferentpaintingartunderdifferentculturalbackgroundsintheexchangeofartisticstylesandtheblendingofaesthetictaste.Keywords:Biyazlai,digitalillustration,artistictechnique目录TOC\o"1-3"\h\u1.比亚兹莱其以及其艺术手法特征 11.1奥布里·比亚兹莱 11.2新艺术运动背景 11.3奥布里·比亚兹莱的艺术手法特征 11.3.1简洁有力的构图 11.3.2黑白色块的运用 11.3.3线条的运用 21.3.4比亚兹莱绘画中的颓废 21.3.5精细与颓废 22.比亚兹莱的艺术手法对数字插画的影响 23.黑白数字插画《黑白插画下的公益》作品阐述 33.1构思策划 33.2草图阶段 33.3草图阶段 44.结语 4参考文献 4PAGE11.比亚兹莱其以及其艺术手法特征1.1奥布里·比亚兹莱19世纪末期，比亚兹莱这位英国美学画家的生活就像他黑白插画作品一样纯粹却富有传奇色彩。这个只有26年的短暂生命的画家具备着独特的艺术魅力，撰写了19世纪至20世纪的华丽插画作品。比亚兹莱的绘画风格深受拉斐尔前派，印象派，古典主义，巴洛克和日本浮世绘风格的影响，而且包含着非常大量奇怪的图像，例如天鹅，精灵，骑士和美女。他的绘画风格绘画精致、艺术性强而个性鲜明，是维多利亚时代精致文化中最精致的艺术成果。比亚兹莱精致的黑白对比和线条的节奏成为“新艺术”精神的最终体现。1.2新艺术运动背景比亚兹莱非常幸运，他出生在新艺术运动的全新时代。由于新艺术运动的直接来源是英国手工艺运动，而手工艺运动的重要性在于将实用艺术带到与美术相同的地位。为了打破两者之间的界限，该运动直接引发了新艺术运动。在新艺术运动的浪潮中，比亚兹莱的作品如鱼得水。他出色的技术和创意完全符合新艺术运动的艺术追求。在二维平面上，他使用非常抽象的线条和黑白对比来创建纯图案的装饰效果。他吸收了各个领域的特长，创造了不同文化和独特风格的插画艺术形式，这使比亚兹莱的插画成为英国新艺术运动的杰出代表。1.3奥布里·比亚兹莱的艺术手法特征1.3.1简洁有力的构图由于比亚兹莱年轻时对音乐和戏剧的热爱，他作品的插图中总是充满戏剧一般的精美构图，其多样的风格使这些戏剧似乎永不落幕一般，不断持续的推陈出新。由于比亚兹莱的插图作品通常构思新颖，大胆而别出心裁，他每次创意的画面分割都令人叹为观止。1.3.2黑白色块的运用比亚兹莱的作品充满了黑与白的美。在插图中有时他会使用较大的黑白区域。无论是墙壁的白色，地面的黑色或是衣服和地面相交处的白色都安排的非常巧妙，形成了强烈的黑白对比都给人强烈的视觉冲击力。黑白色块的变化以及强烈装饰意义巧妙地突出了角色的性格。他的作品一直追求节奏和和谐的对比，有时您可以看到它故意推翻了一些公认的审美准则，另辟蹊径给人一种意想不到的清新感觉。他的插图在黑白色块空间处理和意识形态方面创造了理想的艺术效果。1.3.3线条的运用线条之美是比亚兹莱作品中的重要特质。而在创作中如何处理插画的线条之间的关系对于比亚兹莱来说非常重要。他会运用虚拟和真实的对比描绘曲线与直线来达到完美的平衡。如《莎乐美的梳洗室》中简单的线条松散地显示了穿着睡衣的主角，将莎乐美和两名裸体服务女子的动态跃然纸上。《孔雀裙子》也是线条运用优美典范的作品，在插画中孔雀的图案使用了强烈的黑白对比来强调点，线和面的组合以及暗线的动态感。自然而又独特的风格和氛围，流畅优美的线条带着怪诞而强烈的装饰感，散发出奇异而魅力四射图像，让作品带着一种说不出的诱惑特色。1-1比亚兹莱作品《莎乐美的梳洗室》1-2比亚兹莱作品《孔雀裙子》1.3.4比亚兹莱绘画中的颓废在比亚兹莱的“理想”和“创造”灵感之间，“死亡”和“幻境”是其创作的最大灵感之源，在他的笔下或是美丽，或是性感，或是神秘，或是奇怪甚至带着一丝邪恶。在比亚兹莱独特的魅力线性世界中，邪恶、堕落、裸体交替出现，多元的相处出现在他笔下，展现出奇异的魅力。由于比亚兹莱的的身体一直不好，所以他找到了一种简单的方式来表达他对这个世界的理解。”他的某些作品直接夸大了与“死亡”抗争的复杂情绪。例如，在他的早期作品《黄面志》中，阴郁的情绪总是笼罩在整个画面的人物和背景之中。1-3黑白的颓废之感《黄面志》1.3.5精细与颓废1882年国际博览会开始时，浮世绘在日本的影响力传到了英国。拥有成为艺术大师的潜力的比亚兹莱在他的年轻狂热的艺术创作中敏锐地意识到了这种艺术的价值。对于浮世绘风格的追求和模仿在他的创作实践中悄悄进行。面对迷人的东方极简主义艺术的冲突，比亚兹莱想尽办法捕捉到这些看似相互矛盾的文化图像，并沉迷在精致的细节之中。东方艺术与个人灵感之间的对抗也导致了艺术创作的各种尝试。换句话说，时代的复杂需求和外部极简主义的感官刺激激发了比亚兹莱的精致化的艺术灵感。因此，比亚兹莱的颓废的风格中，也兼备其独特的精致。着喜多川歌麿式的精准线条和一些精致搭配的极简色块形成意外美感的意象。1-4比亚兹莱颓废的风格中，也兼备其独特的精致2.比亚兹莱的艺术手法对数字插画的影响比亚兹莱的插画以其与众不同的风格和情感色彩而独树一帜。尤其是黑白绘画与线条的完美结合对后代的插画创作产生了很大的影响，在许多当代插图中都可以看到他的影子。如今，比亚兹莱的插画不单没有被人们所遗忘，而且被越来越多的人接受，模仿和尊重。今天，比亚兹莱的插画艺术获得了新的当代插花艺术家的推崇，和更新的诠释。他的插画作品中表现出的构图的美感以及意识形态上的独立性对现代数字插画创作的发展具有非常现实的启示，具有高度的人文思想。3.黑白插画《黑白插画下的公益》作品阐述本毕业设计的题目是黑白插图《黑白插画下的公益》的实践应用。我以比亚兹莱的黑白插画艺术手法为借鉴，设计了一系列生动、独特的公益主题黑白插图。并分析了对于黑白插图有关的理论研究、设计实践和研究总结的需求，采取了实际步骤探索黑白插图的艺术语言。3.1构思策划设计前期主要斟酌画面用什么样的元素去表达作品主题，去感染人们，通过对不同元素的重构尝试与黑白插画的相关理论文献研究，最终决定以疫情、环保为主线，着重精细线条设计出情境交融的画面来表现意境，表达一定的哲理。这样不仅使观者对黑白插画的视觉记忆深刻，更无形中传递了想要表达的寓意。作品以黑白插画为最终形式，完成9张成稿，最后设计汇编印刷成册，加上这一系列图案在衍生产品中的应用，完成毕业作品。3.2构图创作为了使黑白插图设计的特质更加突出，在为黑白插图绘图选择制作材料时必须充分考虑各种因素。相关的材料需要在稳定性，耐光性和耐储存性上要达到标准。然后，根据草稿开始计划勾画正稿，并在创作过程中继续对其进行细化、修改和改进。在创作中还需要充分考虑黑白画绘制技法，版画技能，绘图的层次把控，人物角色设造型，场景设计等。在广泛研究文献与相关国际大师的插图作品的同时，可以将个人思想和绘画风格尝试纳入自己设计作品中，以提高我作品的生动性以及表现手法并体现个人的个性。在创作的这段时间里，我虽然经历了反复的修改过程，但是在此修改的过程中我学到了很多书本上学习不到的知识。在《最美逆行》我特别尝试了借鉴比亚滋来的艺术手法，使用夸张的构图布局描画了抗击疫情的医护人员在各种病魔的威胁下，全副武装进行阻击的情节（见图3-1）。在《环保之——保护野生动物》以圆形为中心的构图，营造了人被野生动物围绕和谐相处的画面，灵动的弧线将背景分割，形成了非对称形式。左下角的由小弧线组成的皱褶细节则丰富了背景，增强了画面的律动感（图3-2）。3.3线稿与上色本次创作的技巧主要以线的粗细、疏密、长短、实、曲直等来组织画面，在创作中，注意线条美观流畅，有意识的运用白描基础上,有选择地概括地做些质感色感和阴影凸显画面的质感。而本次绘画中运用不同的排线的疏密、叠加的方式，产生千变万化的表现形式，表现不同材料质感，并在创作中注意把控线条的巧妙组合。3-1《最美逆行》创作中线稿与上色3-2《保护野生动物》创作中线稿与上色3.3成稿说明看似单调的黑白色块和柔和的曲线展现出插画特殊的艺术性，每一笔都精雕细琢希望可以表现出其主题独特的韵味，与追求情境表达的中国艺术呼应。9幅作品源于比亚兹莱对精细线条，柔美的线条和单纯的黑白将画面烘托出了一种诗意的氛围，图3-1《最美逆行》着重借鉴比亚滋来的艺术手法，使用元素线和排线精细描画了抗击疫情的医护人员在各种病魔的威胁下，全副武装进行阻击的情节。表情诡异的病毒依附在医护人员的背部，流动的线条打破了寂静，使画面表现出了强烈的装饰感。图3-2《环保之——保护野生动物》营造了人和野生动物之间和谐相处的画面，灵动的弧线将背景分割，形成了非对称形式。左下角的由小弧线组成的皱褶则丰富了背景，增强了画面的律动感。画面右侧，人类与动物构成和谐灵动的动线丰富了画面中的构成感和节奏感。图3-3《环保之——保护野生动物》描画了自然与人的和谐相处，极具装饰感的装饰线条、黑色的底部以及大片的留白，这些组合使画面具有强烈的自律性和形式装饰美。图3-4《环保之——保护自然环境》是一个女人难过的为背后三颗枯萎的树感到痛心，但是前面的新生长出的枝芽预示着新的希望，表现出人与自然本是一体的理念。画面考勾勒出细线形成人体的大胆动态曲线，并且整体图像构图协调一致。图3-5《环保之——保护水资源》，空间是多样化的，提供了动态多样的视觉体验。图3-6《环保之——关爱残疾人》可以看到直线、曲线以及几何形的随意勾勒，使用各种线条连接，形成了具备特色的构图。图3-7《环保之——水资源污染的后果》显示了水污染的严重后果。仔细观察不难发现大面积黑色块的延伸，可厌表情的瘟神形象与画面结合，使得画面更加丰富，散发出一种神秘的独特情调。图3-8《环保之——守护树木》阐述了了人类守护树木的决心，即使要为之付出自己的全部也不计代价，本作品将现实世界抽象的事实形象化夸张化，又合理的与事实融合，用现实与幻境的交叉堆叠去分割空间。图3-9《环保之——珍惜粮食》它通过使用大量的直线和曲线作为视觉语言来平衡绘画感。直线表示稳定性和平衡性，而曲线表示平滑性和自由度。不同的组合会产生不同的视觉效果，使作品更具结构感和节奏感。图3-1最美逆行图3-3-2保护野生动物图3-3珍惜大自然资源图3-4保护自然环境图3-5保护水资源图3-6关爱残疾人图3-7水资源污染的后果图3-8守护树木图3-9珍惜粮食4.结语在进行毕业设计的过程中，老师以及同学们给予了我很多宝贵的意见，并鼓励我继续探索。此外，我在实践过程中也面临了许多困难和瓶颈，在搜集资料的时候世界插图画家的绘画和表现技巧以及深厚的文化底蕴震惊并启发了我的创作以及学习。我发现创造性不仅仅是思维或技术方面的问题，它关系的是文化底蕴的积累。在我们的实践过程中，我们还面临缺乏灵感的问题。起初，过多地关注作品的装饰感，而忽略了角色设置，导致了绘画形式与绘