考研艺术2025年美术史冲刺押题试卷（含答案）

考研艺术2025年美术史冲刺押题试卷（含答案）考试时间：______分钟总分：______分姓名：______一、选择题（每题2分，共20分）1.下列哪一项不属于魏晋南北朝时期“三绝”所指的内容？A.王羲之的书法B.顾恺之的绘画C.陆探微的书法D.张僧繇的绘画2.被誉为“吴带当风”的唐代画家是？A.张萱B.周昉C.吴道子D.阎立本3.宋代绘画中，强调“格物致知”和写实技巧的画派主要是？A.文人画派B.院体画派C.民间画派D.禅宗画派4.下列哪件作品不属于明代仇英的作品范畴？A.《汉宫春晓图》B.《清明上河图》C.《赤壁赋图》D.《修竹仕女图》5.法国新古典主义画派代表人物大卫的成名作之一是？A.《自由引导人民》B.《梅杜莎之筏》C.《贺拉斯兄弟的誓言》D.《大宫女》6.意大利文艺复兴盛期，被誉为“画坛巨匠”拉斐尔最著名的代表作是？A.《岩间圣母》B.《蒙娜丽莎》C.《雅典学院》D.《创世纪》7.17世纪荷兰黄金时代，代表人物伦勃朗的画作《夜巡》在艺术手法上运用了？A.均质画法B.明暗对照法C.光影渐变法D.虚实结合法8.下列哪一项不属于法国印象派绘画的特点？A.注重户外写生B.强调光线和色彩的瞬间变化C.运用细腻的笔触描绘细节D.偏爱表现宏大历史叙事9.将现实主义推向极致，并深刻揭露社会现实的法国画家是？A.柯罗B.米勒C.贡斯当D.德拉克洛瓦10.中国古代“六法论”中，强调观察物象、把握其内在精神的是？A.“气韵生动”B.“随类赋彩”C.“经营位置”D.“传移模写”二、名词解释（每题5分，共25分）1.传神论2.文人画3.浮世绘4.表现主义5.构成主义三、简答题（每题10分，共30分）1.简述唐代仕女画的主要题材内容和艺术风格。2.比较宋代山水画与元代山水画在艺术追求上的主要异同。3.简述19世纪法国现实主义美术兴起的历史背景及其艺术特征。四、论述题（15分）结合具体美术作品或艺术家为例，论述中西方美术在“表达人与自然关系”方面的主要异同。试卷答案一、选择题1.C2.C3.B4.B5.C6.C7.B8.D9.B10.A二、名词解释1.传神论：东晋顾恺之提出的绘画理论，强调绘画要捕捉并传达人物的内在精神气质和生命活力。“传神”指艺术形象要能体现人的精神风貌，成为其灵魂的写照。顾恺之在《论画》中提出“四体妍蚩，本无关于妙处，传神写照，正在阿堵中”，认为“传神”是绘画的最高境界。2.文人画：中国封建社会知识分子的绘画，强调“画外意”，注重抒发个人情感、哲学思想和审美情趣。通常题材选择山水、花鸟、梅兰竹菊等，不拘泥于形似，追求笔墨趣味和意境的营造。讲究诗、书、画、印相结合，并重视绘画过程中的笔墨修养和性灵体现。代表人物有王维、苏轼、米芾、倪瓒、董其昌等。3.浮世绘：日本江户时代（17世纪至19世纪中期）流行的木版画艺术，主要描绘当时市民社会的风俗人情、自然风光、历史故事、戏剧场景等。“浮世”指现实世界，充满世俗欢乐与悲愁。题材广泛，色彩绚丽，线条流畅，装饰性强。代表画家有葛饰北斋、歌川广重、喜多川歌麿等。其艺术风格对西方印象派画家产生了重要影响。4.表现主义：20世纪初兴起于德国和奥地利的艺术运动，旨在强烈地表达艺术家的主观情感和内心体验，而非客观再现现实。常采用扭曲变形的形象、粗犷有力的笔触、强烈对比的色彩来表现内心的焦虑、恐惧、绝望等情绪。代表画家有蒙克（其《呐喊》是典型代表作）、康定斯基、马列维奇、基里科等。5.构成主义：俄国十月革命后（1917年后）兴起的艺术流派，强调将几何化的抽象元素（点、线、面、体）按照理性进行组合，创造新的艺术形象。认为艺术应服务于社会现实，具有实用功能，是“为生活服务”的艺术。代表人物有马列维奇（至上主义）、塔特林、佩夫斯纳等。三、简答题1.唐代仕女画主要描绘宫廷妇女、贵族女性以及歌伎舞女等形象，题材内容丰富，大致可分为：*反映贵族女性生活与情感的：如表现宫廷奢华生活、仕女闲适雅玩（凭栏、抚琴、对镜梳妆、游园等）。代表如张萱的《捣练图》、《虢国夫人游春图》，周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》。*反映宗教信仰与道德观念的：如表现佛教故事中的仙女、菩萨形象，或体现儒家“贤妻良母”观念的女性形象。艺术风格上，唐代仕女画总体呈现出雍容华贵、丰腴健美的时代特征。人物造型丰满，体态婀娜，比例匀称。设色绚丽明快，常用鲜艳的色彩渲染服饰。线条流畅圆润，既有写实基础，又带有装饰意味。整体意境追求富贵气派与娴雅娇媚。2.宋代山水画与元代山水画在艺术追求上既有继承，也有显著区别：*共同点：都重视笔墨技法的表现，讲究“骨法用笔”，追求意境的营造。都受到儒家和道家思想的影响。*区别：*审美取向：宋代山水画（特别是北宋）雄浑壮阔，追求“格物致知”，注重对自然山水的细致观察和逼真描绘，强调“写实”与“意境”的结合，体现理性精神与客观自然的统一。代表如范宽《溪山行旅图》、郭熙《早春图》。南宋山水则在北宋基础上更趋细腻，并融入更多文人情感。元代山水画则更突出个人性情与主观情感的抒发，追求“逸格”，强调笔墨本身的审美价值，风格上趋于简淡、疏放、求“古意”。代表如黄公望《富春山居图》、王蒙《青卞隐居图》、倪瓒《容膝斋图》。*笔墨风格：宋画笔墨丰富多变，既有工整细致，也有粗犷放达。元画则更倾向于简笔写意，注重笔墨的简练和表现力，追求“写”而非“描”。*构图与空间：宋画在空间处理上（如“三远”）和构图上更为严谨和宏大。元画构图则常采用平远、高远，视角更主观，空间感更为自由灵动。*哲学思想影响：宋画受理学影响，追求秩序与和谐。元画则更多受禅宗思想影响，强调内心的自由、随性与超脱。3.19世纪法国现实主义美术兴起的历史背景：*社会变革：工业革命带来社会结构的巨大变化，资本主义迅速发展，但也加剧了社会矛盾，贫富分化严重，工人阶级苦难深重。*思想解放：法国大革命精神的影响持续，启蒙思想深入人心，人们开始重视理性、科学，并关注现实生活。对官方艺术和学院派的僵化教条产生不满。*科学进步：光学、解剖学等科学的发展，为艺术家观察、研究自然提供了更科学的方法。19世纪法国现实主义美术的艺术特征：*题材广泛：聚焦现实生活，关注普通民众（农民、工人）的劳动、生活和社会遭遇，以及城市景象。首次大规模地将普通劳动者作为绘画的主要对象。*客观真实：强调如实描绘对象，反对理想化和美化，力求客观地反映现实生活的本来面貌，包括其丑陋和残酷的一面。*现实主义方法：重视深入生活、外出写生，直接观察自然和现实。注重细节的刻画，追求逼真的效果。*现实主义精神：艺术家常常带有强烈的社会责任感和人文关怀，希望通过艺术揭示社会问题，引发人们的思考，甚至起到启蒙和教育作用。代表画家有库尔贝（《采石工人》、《画室》）、米勒（《播种者》、《牧羊女》）、杜米埃（《高尔巴市民的集会》、《堂吉诃德》）等。四、论述题中西方美术在表达人与自然关系方面存在显著差异，既有各自独特的视角和表现方式，也反映了不同的哲学思想和文化传统。在西方美术史中，人与自然的关系常体现为一种主客对立或对话的格局。*古希腊罗马时期：人类充满自信，试图掌控和利用自然，追求人体的健美与和谐，体现人对自然的支配。如米洛的《维纳斯》，体态完美，展现人的尊严。*中世纪：受基督教影响，自然被视为上帝创造的舞台，人类是渺小的、受控于神和自然的。艺术多表现人与神的关系，自然常被描绘得具有象征意义或带有异界色彩。*文艺复兴时期：人文主义兴起，肯定人的价值和能力。艺术家开始系统研究自然法则（解剖学、透视学），试图客观再现自然，人通过艺术去认识和欣赏自然之美。如达芬奇的《蒙娜丽莎》，背景山水细致入微，人物与自然融为一体。*巴洛克及之后：对抗宗教的权威，强调人的情感和肉体的体验，人与自然的互动更具戏剧性和动感性。*现代主义及以后：对工业化的反思，对自然的破坏引发忧虑。表现主义可能将自然视为压抑人性的异化力量；抽象艺术则试图超越具象的自然；而印象派、后印象派等则更注重捕捉自然的瞬间光影和主观感受。当代艺术则关注环境问题，探讨人类活动对自然的负面影响，呼吁和谐共生。总体而言，西方美术中人与自然的关系经历了从支配、敬畏到认知、反思、寻求和谐的过程，带有较强的主体性和认知性。在中国美术史中，人与自然的关系则更倾向于一种和谐共生、天人合一的境界。*早期：如史前彩陶上的鱼、鸟纹样，反映先民对自然的观察和崇拜。*魏晋南北朝：随着老庄思想的影响，艺术家开始寄情山水，寻求精神寄托，山水画开始兴起，体现人与自然的初步融合。*唐代：山水画发展成熟，既有描绘壮丽河山的宏大气象（如李思训），也有表现隐逸生活的清幽意境，人与自然的关系更为融洽。*宋代：文人画兴盛，山水画达到高峰。画家不再仅仅是描绘自然，而是将主观情思、人格理想融入山水，达到“物我两忘”的境界。强调“写意”，笔墨本身即带有精神气韵。如范宽的《溪山行旅图》，虽有人物，但山势巍峨，人的渺小反衬自然的伟大，体现敬畏与融入。倪瓒的极简山水，枯淡萧疏，表达隐逸之士孤高绝尘的心境，人与自然（特定化的自然）形成精神呼应。*元明清：山水画继续发展，流