传神写照(教学设计)

《传神写照》教学设计子课题传神写照授课教师XXX授课年级八年级驱动问题绘制当代生活题材的人物长卷从哪里入手呢？我们需要掌握哪些要素？教材分析本课为人美版八年级上册第二单元“中国画的独特意蕴”第三课，延续本单元前两课《山水相逢》《花鸟为伴》，聚焦中国人物画。以“传神写照”为核心，通过“初识人物画—赏析经典—创作实践”的脉络，结合《韩熙载夜宴图》《汉宫春晓图》等名作，解析人物画“以形写神”的审美追求及长卷布局技巧；关联古今人物画差异，引导学生临摹与创作写意人物画、校园生活长卷，是培养学生美术核心素养中“审美感知”“艺术表现”“文化理解”的关键内容。学情分析八年级学生已学习山水画、花鸟画的基础技法与审美知识，对中国画“笔墨语言”有初步认知，但对人物画“传神”内涵、表现形式及长卷布局逻辑理解较浅。学生擅长观察生活场景，但将生活素材转化为人物画创作（尤其是长卷构图）时，易出现人物动态僵硬、场景割裂的问题，需通过经典赏析与分步实践，提升“以形写神”的表现能力与画面统筹能力。教学目标知道：“传神写照”的核心内涵，中国人物画发展史，人物画三种表现形式的特点，长卷布局的场景分割技巧。理解：人物画“以形写神”与线条、墨色的关联，《韩熙载夜宴图》等经典作品的情节脉络与审美价值，古今人物画在题材、技法、审美上的差异。3.能做：辨别不同表现形式的人物画作品，赏析经典长卷的布局与人物表现，用白描勾勒人物动态、用写意技法表现人物神态，尝试创作校园生活题材的人物长卷片段。（教学目标可以根据学校要求选择一种哦～）核心素养目标审美感知：通过赏析《韩熙载夜宴图》《泼墨仙人图》等作品，感知人物画线条、墨色的变化，体会“传神写照”的审美追求。艺术表现：运用白描中锋线条勾勒人物动态或用墨色浓淡表现写意人物神态；尝试完成校园生活长卷片段创作，提升艺术表现技巧。创意实践：结合校园生活中的精彩瞬间，构思人物长卷主题与情节，探索个性化的人物造型与画面布局，培养创意思维。文化理解：梳理中国人物画发展脉络，对比古今人物画差异，理解其承载的传统人文精神与时代特色。教学重难点重点：掌握“传神写照”的核心内涵，了解中国人物画发展史及代表作品，区分白描、工笔重彩、泼墨写意三种表现形式的特点，赏析《韩熙载夜宴图》的情节与长卷布局技巧。难点：领悟人物画“以形写神”的深层审美，将线条、墨色与人物精神气质结合表现，完成有逻辑、有层次的校园生活长卷片段创作。教学方法作品赏析法、问题引导法、小组讨论法、讲授法、示范法、实践法教学过程环节一：导入（复习+问题导入）教师活动1.进行山水、花鸟画的知识测试，复习回顾。2.展示一组中国人物画的表情包，提问：“这些有趣的表情包出自哪里？大家能认出对应的古画吗？”3.引导学生识别后，展示原图（顾闳中《韩熙载夜宴图》、顾恺之《女史箴图》等），总结：“这些表情包都源自中国经典人物画，古人笔下的人物不仅形似，更能传递鲜活情绪——这就是人物画的‘传神’魅力。”3.引入新课——《传神写照》，明确本课核心：探索人物画“以形写神”的秘诀，学习绘制人物长卷。学生活动积极复习回顾；观察表情包，结合已有知识辨认对应的古画作品。3.对比表情包与古画原图，感受古人对人物情绪的精准刻画，对“传神”产生好奇，激发学习兴趣。 设计意图：以趣味表情包为切入点，拉近学生与传统人物画的距离；通过对比引发思考，自然引出“传神写照”主题，为后续学习奠定兴趣基础。环节二：新授（任务一：初识中国人物画）教师活动“传神写照”展示《西湖吟趣图》（未画眼睛版本与完整版本），提问：“对比两幅图，哪幅更能体现人物情绪？差异在哪里？”（引导学生发现“眼睛”是关键）讲解顾恺之“传神写照，正在阿堵中”：“1600多年前，画家顾恺之提出画人物的秘诀——‘传神’的关键在‘阿堵’（即眼睛）。他的《洛神赋图》就通过细腻线条与眼神刻画，传递洛神的柔美神韵。”总结：“传神写照”核心是“以形写神”，既要抓住人物外形特点，更要通过细节（如眼睛、动态）传递精神气质。中国人物画发展史按朝代梳理人物画发展“大事件”，结合作品讲解：魏晋：顾恺之奠定“以形写神”，代表作品《洛神赋图》；唐代：鼎盛时期，阎立本《步辇图》（政治场景）、吴道子“吴带当风”（白描风格）、张萱/周昉工笔重彩（《捣练图》《簪花仕女图》）；宋代：白描与风俗画兴起，李公麟《五马图》（白描）、张择端《清明上河图》（市井长卷）；明清：写意多元，唐寅兼工带写、陈洪绶《水浒叶子》造型夸张、八大山人极简写意、郎世宁中西融合。组织学生观看补充视频，加深对各朝代风格的理解。3.知识检测（测一测/辨一辨）判断、选择题人物画的三种表现形式展示三幅作品对比：吴道子《八十七神仙卷》（局部，白描）张萱《捣练图》（局部，工笔重彩）梁楷《泼墨仙人图》（泼墨写意）提问：“三幅作品在笔墨、色彩上有什么明显区别？”结合学生回答，逐一讲解特点：白描：纯用墨线勾勒，以线塑形（如《八十七神仙卷》的流畅线条）；工笔重彩：精细白描+多层浓艳色彩（如《捣练图》的鲜艳服饰）；泼墨写意：豪放笔墨，大笔挥洒，重神韵轻形似（如《泼墨仙人图》的奔放墨块）。技法辨析：出示《五马图》（李公麟）、《韩熙载夜宴图》（顾闳中）、《驴背吟诗图》（徐渭），引导学生判断表现形式。学生活动对比《西湖吟趣图》两个版本，主动发言分析“眼睛”对人物情绪的影响，理解“传神写照”的核心；观看人物画发展视频，跟随教师梳理各朝代脉络，记录代表画家与作品特点；参与知识检测，独立思考作答，通过解析巩固历史知识；4.对比三幅代表作品，观察笔墨、色彩差异，总结三种表现形式特点，完成技法辨析练习，加深认知。 设计意图：从“传神”内涵切入，结合作品与视频让学生理解人物画核心审美；按朝代梳理发展史，搭配检测题巩固知识；通过作品对比与辨析，让学生直观掌握三种表现形式，为后续赏析与创作铺垫。环节三：新授（任务二：赏析经典人物画作品）教师活动经典人物画赏析情境导入：“南唐画家顾闳中笔下的《韩熙载夜宴图》，看似描绘官员韩熙载沉迷夜宴的场景，实则藏着秘密——他真的在享乐吗？我们一起开启‘侦探之旅’。”播放《韩熙载夜宴图》解读视频，发放“迷案侦探单”，引导学生完成：基础认知：韩熙载（南唐官员，因避祸故意沉迷夜宴）、顾闳中（南唐画院画家，受后主李煜之命作画）；场景判断：夜宴核心场地（韩府厅堂），从服装（华丽官服）、器具（精美乐器）看出主人身份；情节梳理：五幕核心情节（听乐、观舞、暂歇、清吹、散宴）；背景探究：韩熙载沉迷夜宴的原因（避南唐后主李煜的重用，恐遭猜忌），画作的历史价值（反映南唐贵族生活与政治背景）。组织“侦探汇报”：邀请小组分享“侦探单”答案，教师补充讲解，重点分析五幕情节细节：第一幕（听乐）：韩熙载、状元郎粲等围坐，倾听李家明之妹弹琵琶，宾客神情投入；第二幕（观舞）：家伎王屋山跳“六幺舞”，韩熙载持鼓槌助兴，德明和尚背立回避；第三幕（暂歇）：韩熙载坐榻边净手，侍女持笛等候，红烛暗示夜宴过半；第四幕（清吹）：五位歌女合奏，李家明伴奏，韩熙载解衣盘坐、挥扇闲谈；第五幕（散宴）：韩熙载持鼓槌送别，宾客与家伎调笑，韩熙载似婉拒示意结束。（二）人物画长卷布局与多组人物表现提问：“《韩熙载夜宴图》将五个不同时空的场景放在一幅长卷中，是如何巧妙分割、不显杂乱的？”引导学生观察画面，发现“隐形隔墙”——床榻、屏风（如“听乐”与“观舞”用屏风分割，“暂歇”用床榻过渡）；拓展对比《汉宫春晓图》（仇英）：“这幅长卷同样用屏风、建筑分割场景，将宫廷生活的多个片段串联，体现长卷‘循序渐进、疏密有致’的布局原则。”总结长卷布局要点：人物与场景不是简单堆叠，需通过“分割元素”（屏风、床榻、建筑）划分节奏，突出主体，让画面和谐统一。（三）古代人物画VS现代人物画1.展示对比作品：古代（《步辇图》《韩熙载夜宴图》）、现代（黄胄《帕米尔之舞》、叶浅予《天山鼓声》），发放学习任务单，引导学生从“题材、技法、审美”三方面对比：题材：古代（贵族、历史、神话），现代（现实生活、民族风情）；技法：古代（工笔重彩、白描为主），现代（写意为主，融合西画技巧）；审美：古代（含蓄典雅，重传统规范），现代（贴近时代，重生活气息）。组织小组讨论，分享对比结果，教师总结：“古今人物画虽风格不同，但都延续了‘传神写照’的核心，只是表现的时代内容不同。”抢答大作战（巩固练习）《韩熙载夜宴图》分割场景的“隐形隔墙”是什么？（答案：屏风、床榻）；人物画三种表现形式中，用细腻线条刻画的是？重神韵的是？（答案：工笔、写意）；黄胄《帕米尔之舞》的题材聚焦什么？（答案：少数民族风土人情）；“传神写照”核心是追求“形似”还是“精神气质”？（答案：精神气质）。 学生活动观看《韩熙载夜宴图》视频，结合“侦探单”梳理信息，小组合作完成探究任务；参与“侦探汇报”，分享小组发现，倾听教师对五幕情节的细节解析，深入理解作品背后的历史与人文内涵；观察长卷画面，寻找场景分割的“隐形隔墙”，对比《汉宫春晓图》，总结长卷布局技巧；对比古今人物画作品，填写任务单，小组讨论后分享观点，理解两者的传承与差异；5.参与抢答游戏，快速作答巩固所学知识，活跃课堂氛围。 设计意图：以“侦探”情境激发学生赏析兴趣，通过任务单引导学生深入解读经典作品的情节与背景；聚焦长卷布局技巧，结合对比让学生掌握核心方法；古今对比环节帮助学生建立文化传承意识，抢答练习强化知识记忆。环节四：新授（任务三：创作实践与拓展总结）教师活动创作技巧讲解写意人物画要点：以线为主，意象造型：线条需有粗细、浓淡、干湿、顿挫变化，可适当夸张人物动态（如舞者裙摆线条拉长）；意在笔先：先画铅笔小稿，调整人物动态与比例，再用笔墨表现。播放叶浅予绘画视频，并讲解临摹步骤：步骤1：勾勒人物基本造型，注意动态舒展（如人物抬手击鼓的姿势）；步骤2：添加细节（如服饰褶皱），注重线条疏密对比；步骤3：染墨色，区分浓淡（如衣料深色、皮肤淡色）；步骤4：调整细节，完成作品。分层创作实践作业实践一：白描人物动态练习要求：用中锋线条勾勒12个简单人物动态（如课堂举手、跑步），线条流畅、动态自然；提供参考素材：线描人物动态图片、视频片段；巡回指导：重点纠正线条僵硬问题，提醒“中锋行笔”。作业实践二：写意人物画创作要求：用墨色浓淡表现人物神态（如微笑、专注），选择1个生活场景中的人物（如家人、同学）；提供参考素材：王家训水墨人物作品、写意示范视频；巡回指导：指导墨色控制（如面部淡墨、头发浓墨），帮助学生调整人物比例。拓展实践：校园生活长卷创作（小组合作）要求：结合校园场景（如课堂、运动会、课间活动），小组分工构思12个长卷片段，运用“屏风/建筑分割”技巧，统筹人物与场景；提供灵感库：校园生活照片、长卷构图示意图；巡回指导：帮助小组梳理情节逻辑，调整画面疏密。作品展示与评价作品展示：将学生的白描练习、写意作品、长卷片段贴于展示板，标注创作思路（如“白描—课堂举手动态”“写意—跑步的同学”）；评价环节：学生互评、教师评价拓展与总结水墨动画拓展：“水墨动画是中国动画的特色，如《牧笛》，它将人物画笔墨技巧与动画结合。课后可尝试用本课所学，编创简单水墨动画脚本（如‘校园人物小故事’）。”2.课堂总结：同学们，中国人物画从始至终以“传神写照”为核心，无论是《韩熙载夜宴图》的生动，还是《汉宫春晓图》的细腻，都是对人物精神的刻画。它既有长卷布局的宏大，也有单幅小品的灵动，古往今来，从传统笔墨到现代创新，始终用线条与色彩展现出人物的故事。期待看到大家笔下“形神兼备”的人物画！学生活动观看写意人物画示范视频，记录线条、墨色运用要点，跟随教师认真学习临摹步骤。选择对应作业实践（白描/写意/长卷），参考素材独立或小组创作，遇到问题及时向教师请教；完成作品后，参与展示与互评，客观评价他人作品，倾听教师点评，明确改进方向；4.倾听水墨动画拓展内容，了解人物画的现代应用，记录课后实践任务；设计意图：通过视频示范与分步讲解，让学生掌握写意人物画核心技巧；分层作业满足不同能力学生需求，长卷创作培养小组协作与统筹能力。教学反思与改进本节课以“传神写照”为主线，通过表情包导入、“侦探”赏析、分层创作，调动了学生的参与积极性，多数学生能掌握人物画三种表现形式及白描、写意基础技法，但存在不足，在写意创作中，学生对墨色浓淡控制仍显生疏，长卷创作时场景与