【《门德尔松六首管风琴奏鸣曲的形态分析案例》10000字】

·-51-门德尔松六首管风琴奏鸣曲的形态分析案例目录TOC\o"1-3"\h\u25157门德尔松六首管风琴奏鸣曲的形态分析案例 13761一、单二部曲式：共6乐章 15637二、单三部曲式：共9乐章 830261三、古奏鸣曲式：共2乐章 1724395四、赋格曲 21641五、变奏曲 24通过笔者在上一节中的探讨，以及对当时主流奏鸣曲结构的门德尔松的《六首管风琴奏鸣曲》在结构上并未遵循当时传统的结构，继而笔者对这十九个乐章的作品分别进行了结构分析。单二部曲式：共6乐章“单二部曲式由两个部分组成，通常第一部分为乐段，第二部分为乐段或规模相当于乐段的段落。第二部分为从不稳定到稳定的非乐段结构，在器乐曲中比较多见。在这种情况下，第一部分为呈示主题的部分，第二部分是继续发展和收束主题的部分。”钱亦平.音乐作品分析简明教程（上）.上海音乐出版社[M]，2009.8:81.第一首第三乐章曲式结构图：该乐章为AndanteRecitativo（行板宣叙调）为f小调，4/4拍，带再现的单二部曲式，是用器乐音乐来表现宣叙调朗诵式风格的器乐宣叙调，其作品的结构往往通过宣叙调的情感所产生。通常器乐宣叙调对应悲剧的、沉痛的消极情绪，从速度、节奏等方面产生上下文对比性的戏剧性效果。由于宣叙调通常作为引出下文咏叹调的工具，该乐章也用于引出第四乐章，尾声为第四乐章开始时F大调的属准备。A段（9-17）：A段由3个乐句构成，模仿宣叙调的形式，第一乐句a有5个小节，如谱例1，由三小节的线条旋律与两小节和弦构成；第二乐句a1有6个小节，对主题a素材用模仿复调的手法进行了一定的展开，前一个半小节为模仿复调的进行，第二小节后半部分开始从下行旋律转变为上行旋律，情绪上扬；第三乐句a2也有6个小节，将主题放在低声部并从♭e小调进入，通过f小调属七和弦过度到下一个乐句。谱例1：B段（18-46）：B段以新的素材b开始，b素材为a素材前半部分中的展开，从♭e小调进入并结束后转至c小调；第二乐句c经过上一句结束的c小调转至主调f小调，通过c小调Ⅶ级和弦进入，经过a小调Ⅰ级七和弦，同时为d小调Ⅶ级和弦，转至d小调，再以d小调Ⅶ级和弦，同时为b小调Ⅱ级和弦，转至b小调，再从b小调以之前相同的方法转至e小调；最后通过一系列远近关系的转调，最后在f小调属和弦上结束，引出下一句再现a4，如谱例2。谱例2：Coda（47-52）：如上文所述，第三乐章结尾处的尾声为第四乐章的属准备。第四乐章为F大调，则此处用F大调属和弦作为主要进行素材，为下一个乐章的进入做充足的铺垫。第一首第四乐章曲式结构图：如上图所示，SonataⅠ第四乐章Allegromoderatoeserioso（中速快板），为基本构筑在F大调上的单二部曲式，通篇运用分解和弦的织体写作。A段（1-68）：该乐段分别出现a、b两个素材该段分别由a、b两个素材发展而来。第一部分a以F大调Ⅰ级和弦分解和弦开始向上进行，以两小节为单位，前两小节琶音上行，后两小节以极近下行为主。第9小节从关系大调C大调进入b素材，相对于a素材而言，b素材舍弃了和弦而是上两声部均以单线条旋律行进。第16小节进入a1，与a素材的行进方式相同，变换和声性质而来；第27小节进入b1，来源于b素材的变形，上、中两声部以同向的分解和弦织体为该句的行进方式；之后的4句a2、a3、a4、a5均为a素材的变形，a2和a4均为a素材第一小节倒影的变形，a3和a5则是a素材正向的变形，两者穿插而来，形成鲜明的对比，并加深a素材的主题影响。B段（69-111）：第69小节开始的c素材为c音开始基本维持以二度单位的辗转下行，如谱例3，围绕这一主题运用复调手法进行模仿，分别在第一声部、第二声部与第三声部与第四声部呈示，经过降B大调原调回归原调，直至101小节。102小节开始又出现新的素材d，d素材前半句是以上两声部半音极进上行的方式行进的，后半句用了主题第二小节下行素材，直至c音结束B段。谱例3：Coda（112-144）：尾声a6为a素材与c素材的结合，第一句的c1是对c素材的两次呈示，在122小节接着再现a素材。之后的c2是由对c素材前半部分变换且扩展而成，a7句在即将结束全曲前对a素材变换且进行对其时值紧缩，将之前的八分音符紧缩成十六分音符织体，停止在c音，最后在F大调上完整终止。第二首第一乐章曲式结构图：该乐章为单二部曲式，Grave-Adagio（庄板-柔板），c小调，2/4拍。A段（1-23）：该段开端a素材，以两次c小调Ⅰ-Ⅴ级和弦出现确定调式，并以此和弦为动机发展，进行两次并展开，a1经过c小调、g小调，最后终止在C大调V和弦上。B段（24-66）：以复调的写作手法贯穿整段，不断重复再现、变换主题，主题为g音的长时值持续后向下行进至b音，然后由三组密集的先上后下的旋律走向构成，对题为大部分的都为十六分音符织体的紧凑型旋律，以极进行进为主，比主题旋律更加紧凑。如谱例4。主题分别在主调、属调、下属调最后主调上进行四次呈示，在58小节停在c小调Ⅵ级和弦上，阻碍终止到来，并在后9个小节通过展开主题后半部分补充终止，最终在c小调K46-V7-Ⅰ完整结束。谱例4：第三首第二乐章曲式结构图:该乐章为Andantetranquillo（安静的行板）为A大调，3/4拍。单二部曲式，第一声部与第三声部主要呈平行六度、平行三度的关系，如谱例5，并结合复调型写作手法对主题进行呈示与展开，由于该作品灵感来源于作曲家姐姐的婚礼，全曲在行板的速度下不禁让人联想到新娘入场、宣誓时的场景，所以在第二乐章行板中节奏十分平缓优柔，与旋律结合起来给人一种幸福、安详的感觉。谱例5：A段（1-16）：分为a、b两个乐句，为方整收拢乐段，主题开始于A大调，后转向属调并进行完整终止。a乐句对主题进行两次陈述，结束在A大调属七和弦上构成半终止；b乐句上半句依旧在A大调上对主题进行展开，下半句从A大调重属导和弦同时为E大调导七和弦上转入E大调，进行主题得第二次展开并在E大调完整终止。B段（17-40）：B段开始回归主调A大调，分为a1、a2两个乐句并在结尾进行补充终止，与A段互为平行乐段，在长度的相似与陈述的主题上均可看出。a1回到主题，并在后半句对主题进行展开；a2运用音阶与琶音得方式对主题进行更深层次的展开，来源于a素材的前四个音，如谱例6，在终止后进行补充，补充终止素材也来自于a素材的前半部分。谱例6：第五首第二乐章曲式结构图：该乐章为单二部曲式，Andanteconmoto（稍快的行板），b小调，6/8拍。第二段A’是对第一段A的展开与变形，虽旋律走向与结构大致相同，但调性与前一段不同。A段（1-24）：从b小调进入，低声部为短促的跳音，衬托中声部的旋律，高声部以和弦、音程组合的形式行进。b句为a句的展开，从b小调通过A大调转入f小调结尾。c句为结束句，从f小调转入近关系调c小调，再通过f小调转回至主调b小调完整终止。A’段（25-45）：前21小节的三句与A段相似，不同的是在第二句的展开以C大调过渡，最后停在b小调Ⅵ级出现阻碍终止的进行。Coda（46-55）：尾声与开头相呼应，源于a素材的第1-小节。第六首第三乐章曲式结构图：该乐章为单二部曲式，FINALEAndante（行板末乐章）为D大调，6/8拍。A段（1-16）：A乐段由a、b两个素材，四个乐句构成。第一乐句和第三乐句完全相同，第四乐句b1为b素材的变形，在调式上也是在b素材的属调，最后结束在♯c小调。B段（17-36）：B段从新的素材c开始，随后再现a素材的两句展开。笔者参考钱亦平《音乐作品分析简明教程》，该乐章结构还可视为“无序自由曲式”，多段落结构的乐曲，各部分自由排列，排列的顺序不归属于某一定型的结构曲式，这样的曲式称为自由曲式。钱亦平钱亦平.音乐作品分析简明教程（上）.上海音乐出版社[M]，2009.8:238.二、单三部曲式：共9乐章单三部曲式也叫三段式，由三个部分构成。“第一部分是呈示性的乐段；第二部分是展开性的段落，或与第一部分形成对此的另一个呈示性的乐段，或是两个或两个以上相对独立的乐段或段落；第三部分是第一部分的再现（在没有再现部的三部曲式中则出现新主题，然后逐渐收束）。”钱亦平.音乐作品分析简明教程（上）.上海音乐出版社[M]，2009.8:108.第一首第二乐章曲式结构图：该乐章为带再现的单三部曲式，AndanteRecitativo（行板宣叙调）为f小调，4/4拍。A段（1-16）：从♭A大调进入主题，a素材以从♭a音向上的分解和弦为动机，如谱例7，先向上进行然后婉转的回旋下行再回到属音。该动机贯穿全曲，包括在B段与尾声中均有出现。第8小节处出现半终止，紧接下句a1高八度重复上句a素材的主题动机，在16小节处完满终止，始终在♭A大调上进行。该段的三个声部中，上下两声部形成鲜明的对比，时而反向进行，时而同向合作，互相协同竞争。谱例7：B段（17-40）：相当于中部，紧接在A段落之后。b素材相比于a素材的旋律稍有些许低调与平缓，从♭A大调进入；a2再现主题动机并重复了一次，强调旋律的进行，维持在♭E大调；c素材运用a素材结尾处极近下行的材料发展，从♭E大调进入，转至♭A大调，为主题再现做准备。A’段（41-56）：整段都在♭A大调上进行，前半段完全再现，后半段与前半段形成对比，依然有两个声部在协同竞争，在56小节处完满终止。Coda（57-78）：Coda是对终止的展开，借鉴主题动机a素材后半的小二度跳进材料行进，从♭E大调进入，转回至♭A大调；随后仍然不想结束，继续向♭D大调离调，过度之后再回到♭A大调进行最后的终止。第四首第二乐章曲式结构图：该乐章为带再现的单三部曲式，Andantereligioso（虔诚的行板），♭B大调，4/4拍。相对于其他乐章来说，这个乐章的长度较短，但“麻雀虽小，五脏俱全”。A段（1-10）：本乐章的开端以复调的写作手法分别在高声部与次中声部对主题素材进行阐述，主题为♭b音向上回旋再向上极进行进的旋律，如谱例8，而后以主题前半素材为动机进行展开，从♭B大调经过几次离调至F大调、g小调等又回到主调，最后在乐段末完满终止。谱例8：B段（11-24）：与A段主题素材前半部分的节奏相同，旋律有一定改动，同样在音色上也有转换，形成鲜明的明暗对比。从♭B调开始转至g小调、♭E大调、c小调，最后停止在c小调的重属七和弦转至属和弦上。连接采用B段延续的素材，主要为再现A段做良好的过度，篇幅较小。A’段（25-36）：旋律与A段差别不大，在中间展开处多出两小节，最后也在主调上终止，是A段的完整再现。第五首第一乐章曲式结构图：该乐章为带再现的单三部曲式，Andante（行板）为D大调，2/2拍，全曲篇幅较短，速度较慢。各乐句的第一个最高音和上一句末尾的最高音相同，通过延长记号加深对每句结尾和弦的听觉印象，稍有特点。A段（1-4）：从D大调开始也从D大调结束，中间有离调到G大调。节奏以二分音符为主，如谱例9。整个乐章都采用复调的写作手法，第一声部为连续的和弦进行，中声部与低声部为线条式旋律。谱例9：B段（5--16）：B段由一句b和两句c素材构成，b素材旋律由a素材旋律后三个音发展而来，c素材旋律由a素材前两个旋律音发展而来。c1的旋律为c素材向上平移大二度而来，在调式上从小调转换成大调。A’段（17-20）：对A段的再现，基本上是完整再现，在20小节处高声部保持主音D的持续音，进入尾声。Coda（21-26）：为第二乐章做准备，并未想要完整终止，用Ⅵ级和弦与Ⅶ级和弦阻碍终止的出现，最后点出主和弦引出下个乐章。第三首第一乐章曲式结构图：该乐章为单三部曲式，Conmotomaestoso（稍快的庄板），A大调，4/4拍。整个乐章以各声部反向进行为主要风格，B段为赋格段。A段（1-24）：非方整乐段，由上下两句分别为a、b构成。a句从高声部看，可分为4＋4＋2，前4小节为A大调，后4小节转至E大调并终止，最后中声部延申出两小节结束该句的进行。b句从E大调开始进行，先将速度放慢产生对此，延续a句的密集式和声，后半段则反之改为开放式和声排列，最后和声排列与速度上都回到a句的风格，并且回到主调A大调的主和弦上终止本段。B段（25-112）：呈示部（25-58）：如谱例10，以e音开始的主题，依次进行主题-副题-主题-副题-主题-副题-主题。对题以同一种动机形式与主题副题相呼应，从a小调开始，转至五度的e小调，再经过同名大小调转至E大调结束第一次呈示。间插段（59-79）：如谱例11，以a小调、e音开始的展开，用十六分音符织体当作主要素材，分别在不同声部进行。在展开过程中速度逐渐增加，这里作曲家给予了明确标记。谱例10：谱例11：变换再现（80-112）：变换再现先结合呈示部的主题与间插段的素材，两者综合进行变换再现，交错呼应，在最后单独变换再现了呈示部主题的前半部分四个音的素材，结束赋格段。在调性上再现从♭A大调进入呈示部主题的变形，最后停在a小调上。A’段（113-135）：对A段的再现，行进方式与主题动机都基本与A段一致，较为特殊的地方是在终止之前插入了少许B段中的素材，以此来回顾赋格段中呈示的内容，使整个乐章更加上下呼应。最终在主调A大调上形成完整终止，结束整个乐章。第四首第一乐章曲式结构图：该乐章为单三部曲式，Allegroconbrio（有活力的快板），♭B大调，4/4拍。A段（1-21）：A段由三个相同素材的乐句构成，该素材由十六分音符的分解和弦琶音上行继而级进下行的织体形成，如谱例12，a乐句在8小节的呈示后于第9小节结束，同时进入下一乐句。a1乐句以四个四分音符连奏的低音引导a乐句的素材行进，两次后进入a2乐句，开始对该乐段的终止，终止于主调Ⅰ级和弦，形成完满终止。谱例12：B段（22-47）：B段为赋格段，包含呈示部与中间部。呈示部（22-30）以从d音开始的主题素材开始行进，素材包含多个八分附点音符，如谱例13中的第一声部，对该主题、属调的副题从第一声部开始依次向下声部行进：主题-副题-主题-副题。中间部（31-47）对之前呈示的主题进行展开，变换不同的调式，展开的过程中由♭E大调开始经过f小调、c小调、d小调、g小调的离调后终止在主调♭B大调。谱例13：A’段（48-84）：该段为前个乐段A、B的综合再现，用A段素材与B段素材的纵向叠置组成新的材料进行变换再现。体现出作曲家在创作过程中对素材的综合运用，是这六首作品的特征之一。第四首第四乐章曲式结构图：该乐章为带再现的单三部曲式，Allegromaestosoevivace（庄严活泼的快板），♭B大调，4/4拍。数次出现的带赋格段的三部曲式，更加突出门德尔松的创作风格。A段（1-22）：a乐句从♭B大调Ⅰ级和弦进行到Ⅱ级和弦，密集排列方式到开放式，完美的避免了平行五八度的和声进行，遵循古典主义时期的原则。主题以四度、五度等较大的跳进相间进行,如谱例14，a1从♭B大调转至近关系小调c小调，再转至f小调，运用a素材继续行进至连接，连接运用的是a素材中的双音展开进行，从主调♭B大调进入中间离调至♭E大调再回到原调。a2再次出现主题素材，一直持续在主调上，直至连接的出现，结束A段引出下文，承上启下。谱例14：B段赋格段（23-83）：呈示部（23-38）：从F大调主题向上极进上行音阶开始从下往上依次进行，运用线中线的素材，如谱例15。经过主题（F）-答题（♭B）-主题（F）三次呈示完成。呈示完毕进入中间部对主题进行变换。谱例15：中间部（39-83）：如赋格曲中的中间部一样，篇幅可长可短，该乐章的中间部则属于篇幅较大的类型。主要在F大调上进行，对主题进行展开，将主题旋律升高六度、五度或三度，不断重复变形，有对主题的扩大，也有主题的倒影变换，如谱例16中所示，该处为主题后半部分的倒影。中途也有离调或转调至近关系调，最后回到主调♭B大调。谱例16：A’段（84-91）：对A段的完整再现，虽然与A段一样篇幅较小，但符合一个乐段的配置。仅在最后终止的时候回到主调，没有像A段一样终止在f小调，最后结束全曲。第四首第三乐章曲式结构图：该乐章为单三部曲式，Allegretto（小快板），F大调，6/8拍。全曲以十六分音符为主要伴奏织体，从始至终未中断，由三个平行乐段构成。引子（1-3）：以十六分音符的织体为引子，贯穿全曲，整个乐章始终用十六分音符持续进行。A段（4-24）：从F大调主和弦开始，经过两小节的引子，主题在第三小节高声部出现。以A音开始级进上行至d音然后向下回旋至A音结束的素材为主题，先上行极近进行4个相同时值为八分音符的伏笔，继而从C音开始先下而上迂回至A音，接下来进行到主题的倒影，在A段中不断穿插行进。在调性上先后经过F大调、C大调、♭B大调、g小调等通过各种远近关系调、平行大小调转调，最终在24小节处在主调F打掉上完满终止。A’段（25-46）：素材来源于A段的a，但与原素材的调性不同，性格也不同，形成两端鲜明的对比。主题后半段旋律有些许变换，但节奏型基本未改变，在主题之后的对其进行了展开，调性的转移上也比A段复杂、频繁。大部分内容以主题前半段为原型展开，或是倒影或是对节奏的稍微改动。终止也是停在主调F大调上，衔接上下内容。A’’段（47-62）：该段是对前两个乐段的综合再现，声部也进行增加，在纵向上对前两个乐段进行叠置。在62小节处完满终止。Coda（63-73）：对终止进行补充，并且在中声部持续F音进行，从未间断直至最后一小节，加深主调的地位并对其稳固，在频繁的离调、转调后强调了主调的存在。三、古奏鸣曲式：共2乐章古奏鸣曲式是\t"/item/%E5%8F%A4%E5%A5%8F%E9%B8%A3%E6%9B%B2%E5%BC%8F/_blank"古二部曲式的扩大，也是成熟期\t"/item/%E5%8F%A4%E5%A5%8F%E9%B8%A3%E6%9B%B2%E5%BC%8F/_blank"奏鸣曲式直接的前身。“古奏鸣曲式包括两个部分：呈示部与奏鸣曲式中的呈示部相同，主部用主调，副部用新调；某种特殊的“再现部”，主部经过变化后用新调出现，而副部换用主调出现。”志敏,国华《简明音乐词典》黑龙江人民出版社,1985.95.志敏,国华《简明音乐词典》黑龙江人民出版社,1985.95.古奏鸣曲式的第二部分是展开部和再现部的先后接合，称为“展开—再现部”。展开部是主部的展开，有时也引用连接部的材料，在这里，主部主题已有了重大的改变，首先是结构的分裂，其次是调性的不稳定，常从呈示部结束时的调性开始，有时先在这个调性上继续下去，有时则仅触及这个调性的主和弦，而立即向其他从属调性移转。展开部常常倾向于下属功能的调性，最后进入主调的属和弦，准备再现。再现部是副部和结束部在主调上的再现，除了调性以外，很少有其他的改变。在结束部的后面，没有尾声。第一首第一乐章曲式结构图：该乐章为古奏鸣曲式。 呈示部（1-62）：主部主题（1-11）直接进入，动机由f小调下行三个极进音型加上最后一个下行大跳共四个音构成，为连接部做铺垫。该动机进行两小节，之后采用复调的写作手法模仿进行三个变形的主题动机，如谱例17，并同时伴有通奏低音，这也体现出对巴洛克时期的复兴，在f小调完整终止。谱例17：连接部（12-40）为赋格段，乐曲中出现类似赋格曲的段落或者不完全的赋格曲称为“赋格段”，常用来发展主题。此处“赋格段”为赋格曲中的呈示部，紧接在主部主题之后，赋格曲的主题如图所示在f小调上出现，接着在属调跟随答题，声部由上往下进行主题-答题-主题-答题，如谱例18，最后在属调c小调上终止。谱例18：副部主题（41-44）在平行大调♭A大调出现，也在♭A大调完整终止，该乐章的副部主题是对巴洛克时期众赞歌主题的借鉴，用突然慢速的二分音符与mp的音栓配置并在副部主题与结束部中插入另一音栓配置的连接部变形展现，如谱例19，体现门德尔松在管风琴奏鸣曲创作中巴洛克形式的回归。谱例19：结束部（45-50）是对副部主题的变形模仿和补充，同样在♭A大调终止。展开、再现（51-129）：展开部（51-121）对呈示部中的动机分别进行展开，开始于f小调也结束于f小调，但中间调性变换十分丰富，可分为四个部分。第一部分（51-62）是对结束部的过渡，始终在f小调上；第二部分（63-77）为对连接部赋格段主题倒影的卡农式展开，即主题在一声部进入，尚未结束时，又在另一声部紧接着出现，该处主题从♭b小调进入，声部由上而下紧接模仿陈述了三次，加入两个间插段后在♭A大调结束；第三部分（78-93）结合主部主题与副部主题的变形，再次利用两种音栓配置相互交错（主部主题用ff，副部主题用mp）的形式还原众赞歌特点，经过♭b小调后回到主调f小调并停留在属和弦上，为再现做准备；第四部分（94-121）不断的在主和弦与属和弦上做尝试，为再现做准备，中间还有很长一段时间的持续低音f，但最后在再现之前停在Ⅵ级和弦上，也体现出门德尔松身处于浪漫主义时期的一面，惯用开放式首位渲染情绪，勾人心弦。再现部（122-129）几乎完整地在主调上又进行一次副部主题与结束部，稍稍添加些许经过音，十分符合古奏鸣曲式。第五首第三乐章曲式结构图：该乐章为古奏鸣曲式，Allegromaestoso（庄严的快板），D大调，4/4拍。呈示部（1-63）：主部主题（1-30）直接进入，动机为由主音开始先向上进行然后持续的根据下行音阶走向，叹息型音型，而后加入柱式和弦的旋律回升组合而成，如谱例20。前7小节为上半段，后面开始对上半段的扩展和延申；22-30小节为扩展终止，最后在D大调上进行了完满终止。该作品没有连接部，也体现出作者对浪漫主义风格的一种结合。谱例20：副部主题（31-52）为赋格段，又一次出现的大型乐章中加入“赋格段”中呈示部这一手法。主题素材前后均带有两个长时值音符，中间夹在前后两个音符内的级进上行加上六度跳级，如谱例21。在三个声部分别进行呈示：主题-答题-主题。随后进入对副部主题的变形，直至54小节进入结束部。结束部（55-63）在属调A大调上对呈示部进行完满终止。谱例21：展开、再现（64-139）：展开部（64-112）共分为三部分，分别对主部主题和副部主题再次进行了回忆。第一部分（64-79）是对主部主题的再次叙述与展开；第二部分（80-100）是对副部主题的再次叙述与展开；第三部分（99-113）同时运用主部主题与副部主题中更小的元素结合在一起，为再现做属准备，经常停留在a音上进行持续。再现部（113-139）在D大调上对主部主题与副部主题进行综合再现，且两条旋律进行纵向叠置。再现部在133小节终止，与呈示部结尾大致相同，但改变了走向，呈示部为下行琶音结束，而此处为上行结束。最后有7个小节的补充终止。四、赋格曲“赋格曲是一种独立体裁的乐曲，它建立在模仿复调音乐的基础上。乐曲一开始，主题（一个或两个）就在各个声部依次进入，在乐曲的发展过程中，主题又不断地在各声部多次出现。”陈铭志《赋格曲与写作》上海音乐出版社1997.11.1赋格曲一般分为三个部分：呈现部，中间部和再现部。呈示部中主题进入的次数与赋格曲声部的数目相等，有的理论体系认为，呈示部中主题的进入应以4次为准。有时在呈示部之后，主题又在主调或属调上进入一次或两次，称为\t"/item/%E8%B5%8B%E6%A0%BC%E6%9B%B2/_blank"呈示部的补充进入；当补充进入的次数与呈示部相等时，称为副呈示部。中间部主题的进入比较自由，可采取各种不同的形式，如扩大、缩小、倒影等，主题进入的次数也无定规。第二首第三乐章曲式结构图：FUGA(赋格）Allegromoderato（中庸的快板）为C大调，4/4拍。呈示部（70-90）：该乐章遵从赋格曲直接以主题进入的方式，通过主题C-答题G-主题C-答题G在四个声部依次出现的方式进行呈示，然后直接进入中间部，之间并未出现间插段，如谱例22。谱例22：中间部（91-125）：中间部从答题G的属调D上进入，经过对主题不断的变化重复，随后在结尾处出现由主题的后半发展而来变换主题，而后又接着发展主题的前半素材，对再现部的出现做出过渡处理。再现部（126-164）：再现部完整的从主题进入，完全再现主题素材，但并未出现之后其它声部的延展，这里也体现出门德尔松在对巴赫精神的回归同时进行了带浪漫主义形式的创新，为浪漫主义时期做出贡献。后半部分也是从主题中细小的素材所发展而来，最后出现很长的一段属持续音，继而持续主音的出现引出尾声。Coda（165-177）：在低声部和高声部两个声部依次完整进行两次答题，以答题收尾最后在主调上完满终止。第六首第二乐章曲式结构图：该乐章为赋格，Fugue（赋格），d小调，3/4拍，以再现部篇幅极短为特点，主题变形也可看做对主题的补充呈示。呈示部（1-30）：题由两个相同节奏型的音组加上后半部分级进下行构成，如谱例23，值得一提的是，第二乐章的主题素材来源于第一乐章第一个乐句。从F大调进入通过三个短句陈述，第一个短句迂回，第二、三句则是下行叹息型音型。通过主题（主调）-答题（属调）-主题-答题的顺序依次从次中声部向上进行，最后一次答题则反向出现在低声部。谱例23：中间部（31-80）：中间部的出