影视知识竞赛考试题库（附答案）

影视知识竞赛考试题库（附答案）名词解1.最后关头救援答：一种普遍见于通俗影片的布局及剪接技法。通常是大量地运用交叉剪接。交叉剪接一方面揭露受害者命在旦夕，另一方面同时显示救兵正在途中飞速前进，援救行动是在最后关头才完成。如史蒂芬史匹柏的《法柜奇兵》（1982），全片充满了这种最后关头救援剪接。2.最低限电影答：以极端简朴的电影手法来制作的一种电影。3.自动播音记录器答：用于1250个家庭中，调查家庭收视习惯的一种装置【填空题】影视艺术的美学特性主要有（）、技术性、（）、假定性、造型性与运动性六个方面。答：综合性；逼真性参考解析：试题答案综合性；逼真性4.资讯影片答：一种非剧情影片，拍摄目的在于传达讯息或观念，通常是围绕着特定的讯息重点来构思与制作。如：教学影片，工业影片等。5.装片答：指把胶片装入放映机或摄影机片盒，以备放映或拍摄。6.主题曲答：代表影片主题的歌曲，或因风行而被认为对一影片具有代表性的电影插曲。如《银河》（MOONRIVER）则是《第凡内早餐》（1961）的主题曲。7.主流电影答：反映社会主流意识形态及观念，具有稳定的票房保证，因而投资者肯投资的一类影片。8.主镜头答：主场摄影机相当远地以远景或移动镜头拍摄一个段落的所有动作。9.烛光答：发光强度的单位。10.轴线答：人物的运动方向、视线方向或相关位置所形成的一条假想线，有时也叫180度线。遵守轴线的规律来换变摄影角度，可以确保人物运动方向或相关位置始终清楚明确，否则会造成混乱感。11.种族志电影，人类学电影答：为某一社会诠释另一群人的社会和文化经验的影片。如《北方的南努克》（1922）。12.中国最早放映的电影答：1896年8月11日法国商人在上海徐园"又一村"茶楼内放映的"西洋影戏"。13.中国摄制的第一部影片答：1905年秋由北京丰泰照相馆与京剧名角谭鑫培合作拍摄的京剧片断《定军山》，为戏曲记录片。它标志着中国电影的正式诞生。14.中国第一座电影院答：1907年第一座电影院平安电影公司在北京长安街建成，由外商经营场记板答：上面以粉笔写着场次、镜次、导演、片名、影片公司等资料的小木板，上缘还附有一段拍扳，上涂黑白相间条纹，一端可以开合，可以拍出清楚响声，以便剪接时声画同步作业的进行。15.中国第一个电影制片公司。答：1909年美国人布拉斯基久慕上海这块生财富地，不远万里来到上海香港路创办亚细亚影戏公司。这便是中国土地上的第一家影片摄制公司。带有买办性质。16.中国第一次出现"导演"专用名词答：1922年陆洁在《影戏杂志》发表的文章中首先将指挥拍摄影片者称为"导演"。自此，影剧界有了"导演"这一专用名词。17.中国第一部完整的电影剧本答：1924年洪深创作的《申屠氏》在《东方杂志》发表。18.中国第一部剪纸片答：1958年万古蟾导演的我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》为美术影片增添了一个新品种。19.中国第一部短故事片答：1913年由郑正秋、张石川导演的故事片《难夫难妻》（又名，〈洞房花烛〉），此片是由亚细亚影戏公司开张后的第一部作品。首开家庭伦理剧之先河。20.中国第一部电影年鉴答：1926年中国第一部电影年鉴出版。21.中国第一部电影教材答：1924年初，留法学生汪煦昌、徐琥在上海创办昌明电影函授学校。《电影讲义》是该校之教材。22.制片答：制作人一部影片行政上的监督者，地位和负责艺术的导演并驾齐驱。制片负责为一拍片计划筹措资金、购买电影剧本和延聘导演与其他重要的相关人才。他所做的决定往往直接影响到影片的品质。名家如大卫塞茨尼克。哲学：影视美学考试题（最新版）23.制片答：制作人一部影片行政上的监督者，地位和负责艺术的导演并驾齐驱。制片负责为一拍片计划筹措资金、购买电影剧本和延聘导演与其他重要的相关人才。他所做的决定往往直接影响到影片的品质。名家如大卫塞茨尼克。24.直接声音答：在拍摄影像时将声音一起录下来的技术。直接声音具有临场感，造成观众对电影讯息的信赖感。25.直接电影答：一种现场拍摄、非虚构、细观的电影类型，使用轻型的摄影机和录音机，记录事件实际发生的状况，只用本身的声音。最早出自亚伯索斯。26.知性蒙太奇答：经由剪接的镜头组合，以传达抽象或知性的概念。27.支配表答：依场景和天次列出影片拍摄时所需事物的明细表。28.政治电影答：直接表现真实政治事件、政治运动和政治思潮的影片，或反映当代某一重大社会政治问题的影片。如柯斯达加华斯的《大风暴》（1969）、《大冤狱》（1970）。29.正式演员答：在一部电影中，担任了至少一部分说、唱或舞蹈表演的人。与临时演员、龙套演员有别。30.真实声音答：在一场戏中，声音的来源由演出实况而产生，例如演员的念白、街上的环境声音，都是真实声音。31.真实电影答：始于50年代欧洲的一种电影制作风格，包括手提式同步摄影机和录音机的使用，以及现场访谈和事件的摄影。通常会表达强烈、甚至激进的意见。32.遮片答：摄影或印片时用以挡住部分光线，使底片的某一部分不感光的遮光物。33.长镜头答：是一种拍摄手法，它相对于蒙太奇拍摄方法。这里的"长镜头"，指的不是实体镜头外观的长短或是焦距，也不是摄影镜头距离拍摄物的远近，而是拍摄之开机点与关机点的时间距，也就是影片的片段的长短。长镜头并没有绝对的标准，是相对而言较长的单一镜头。通常用来表达导演的特定构想和审美情趣。通过连续的时空运动把真实的现实自然呈现在屏幕上，形成一种独特的纪实风格。一般划分为固定长镜头、变焦长镜头、景深长镜头、运动长镜头四种。34.增感剂答：一种特别强性的显影剂。35.造型语言答：艺术家用来构成视觉形象，体现创作构思的手段和技巧。36.灾难片答：一种叙述一群人如何同心协力逃避一场人为或自然灾难的通俗剧电影类型。37.运动摄影答：运动摄影也称为"移动摄影"，摄影机在推、拉、摇、移、跟、升降、旋转和晃动等不同形式的运动中进行拍摄。38.院线戏院答：属于同一机构的连锁电影院，放映的影片统一购买，统一排档。39.远景答：以广角的视界拍摄而得的镜头，通常缩写为LS。由于所摄视界的大小不同，又可分为：一、大远景，可表现十分广阔的场面，浩瀚的自然景色和大范围地区；二、远景，拍摄全身人像及人物周围广阔的空间、环境、自然景色、人群，主要用于交待环境和气氛。三、半远景，一般拍摄人物全身活动，以及相当于这个范围的背景，画面上不留空隙。40.预告片答：将精华片段，经过刻意安排剪辑，以便制造出令人难忘的印象，而达到吸引人的效果的电影短片。41.鱼眼镜头答：一种极端的广角镜头，其镜头球面类似一只鱼眼。常被用作特殊效果镜头，一只伸向鱼眼镜头的手臂，会显得比原先长一倍。如王家卫的《堕落天使》（1995）就用了大量的鱼眼镜头。42.影展答：将众多影片集中一起举办竞赛，或作电影交易的一种电影活动。影展不仅是一种有利可图的商业活动，也是一种重要的文化活动。西欧的威尼斯、坎城、柏林、东欧的莫斯科、卡洛维华利，亚洲的东京等都是当前世界上的主要影展。43.影艺学院片门答：由美国影艺学院推行的一种电影片门规格，主要是用于35毫米电影摄影机和放映机。此种规格宽高比例为1.33：1。亦称ACADEMYFRAME。44.影艺学院导片答：依据影艺学院所设定的标准，连接在放映拷贝首尾的一段胶片。导片中含有一系列倒数的数字、放映记录和其他信息，便于放映师装片和换片。导片不仅有保护影片的功能，同时可使放映机从起动到第一格画面到达放映机片门之前，达到正常的放映速度。45.影艺学院标准答：指美国影艺学院所订立的技术规格，以在电影工业界推行标准化的作业方式。包括：影艺学院画面（ACADEMYFRAME），影艺学院导片（ACADEMYLEADER），影艺学院遮片（ACADEMYMASK）46.影片尺数答：广义而言，指任何一段影片、一个镜头、一个场面或一个段落。比较精确地来说，指一段影片的尺数。47.英国自由电影答：英国国家电影院于1956年至1959年的一次电影运动的名词。一批青年导演联合发表声明，宣布他们的创作目的是向社会上和电影界内部的保守观念挑战；强调艺术家的社会责任，要求重视日常生活题材和创作中的个性表现；强烈希望摆脱电影制片业的商业桎梏，取得创作自由。在这一运动存在的几年里，拍出过如下一些史以反映这的艺术主张的影片：汤尼理查逊和莱兹联合导演的《妈妈不答应》（1955），安德森的《每天除了圣诞节》（1957），和莱兹的《我们是兰倍斯区的小伙子》（1959）等。自由电影运动结束后，拍摄的一些影片，如理查逊的《愤怒的回顾》（1961）和《长跑者的孤独》（1962），莱兹的《年少莫轻狂》（1960），安德森的《超级男性》（1963）等，由于在内容上不同程度地反映了自由电影运动的反叛精神，通常也被视为这一运动的产物。48.印象主义答：1920年代法国创立的一个电影学派。被列为印象派影片中比较著名的有冈斯的《车轮》（1922）、赖比叶的《黄金国》（1921）等。这些影片都有故事情节，有的还不乏庸俗的趣味，但其中往往有某些场面在造型风格上较有特色，并明显地表现了印象主义画家对光的处理方法的影响。49.音效答：为增进一场面之真实感、气氛或戏剧讯息，而加于声带上的杂音或声音。50.音画错位答：剪接声画拷贝时，由于音画合成的工作做得不够精确，以致声音与其相应影像对不齐。这种疏失在演员讲话不对嘴时最为明显。51.艺术形式答：指作品得以表现的内部结构和表现形式。52.艺术欣赏答：是读者或观众主动接受艺术作品的一种再创造的审美活动开拍答：在拍片现场，导演用来命令演员开始表演的口头用语。53.艺术思潮答：指在一定社会思潮和哲学思潮影响下，在艺术领域中所出现新的艺术思想和创作倾向的一种潮流。54.艺术手法答：指艺术家在艺术创作中塑造形象，反映生活，表达主题思想所运用的各种具体的表现方法。55.艺术电影院答：指放映不属于商业主流电影的电影院。艺术电影院放映的影片，重视电影本身的品质，较不注重商业吸引力，如当代重要导演的影片、独立制片影片、影史的经典作品，及发行有限的前卫及实验电影。亦称ARTTHEATER。56.艺术电影答：指趣味高雅，注重艺术技巧，不以盈利为唯一目的的电影。57.移动车答：一种可以架摄影机以便拍摄移动镜头的台车。58.演职员表答：电影制作参与者的名单及其工作职称，亦即演员（主角、配角）、导演、制片、编剧、摄影……等等，通常在片头或片尾出现。59.学院式剪接答：一种仔细依循电影剧情发展过程的剪接方式。其目的是在于重建一个事件的全部过程，维持电影剧情发展的流畅性。因这种剪接方式不会引起观众对剪接本身的注意，有时也被称为"无痕迹剪接"，是好莱坞最常用的剪接方式之一。60.悬疑片答：情节使人对主要人物的命运引起关切，而造成高度焦虑和紧张感的一种电影类型。61.悬疑片答：情节使人对主要人物的命运引起关切，而造成高度焦虑和紧张感的一种电影类型。62.宣传资料答：为发行影片而准备的广告和促销资料册子。63.宣传照片答：在电影摄制期间或前后，为了打广告、做公关或做电影院橱窗展示而拍的照片。64.宣传片答：指为了增进国家内部或集团之间的团结，或为了改变、瓦解国民对敌对或中立集团的观感而拍摄的影片，特别是在战时。65.续集电影答：1912年至1920年间风行之电影风格，每一集人物、地点连贯，大都为好人与恶人相斗，总在最后一刻结局揭晓前喊停，观众必须继续看下回才知结局。66.性格演员答：需要演员以成熟演技呈现独特性格的一种角色，通常并非主角，性格角色多半是由擅于诠释特殊类型，或戏路宽广的演员扮演。67.性剥削电影答：专以^色情来满足大众口味的影片。68.星探答：指专事发掘那些具电影表演才能，而且有可能成为明星的伯乐。69.新中国第一部彩色体育故事片答：1957年由谢晋导演的《女蓝五号》，不但是谢晋成名之作，也是中国第一部彩色体育故事片。该影片荣获1957年第六届世界青年联欢节银质奖章。1960年又获墨西哥国际电影节银帽奖。70.新艺综合体答：1928年法国人亨利克瑞雄发明，是一种使用变形镜头的宽银幕系统，1952年由二十世纪福斯公司买下专利权。1953年首部新艺综合体的商业电影《圣袍千秋》在纽约首映大受欢迎，使其它大电影公司也相继采用。新艺综合体的35毫米电影画面比例为2.55：1。71.新艺拉玛体答：一种多银幕放映系统，首度在商业上使用是在1952年。新艺拉玛体使用三架摄影机，三架放映机，一个弧形宽银幕，以及一个复杂的立体声音系统。三个分离的影像同时被投射到弧形银幕上，提供观众165度的开阔视野。第一部以新艺拉玛体拍摄及放映的影片《这就是新艺拉玛体》（1952）基本上只在展示这种系统的特色，但由于引起观众好奇，而在商业上成为一次成功的冒险。72.写实主义电影答：一种以创造现实这真貌的电影风格，特色是呈现出人以及人的生活区环境，对一些寻常琐事，常不惮繁琐地细细表达。73.斜式推轨答：美国摄影棚惯用语，指摄影机一边向后拉，一边快速横摇拍摄，其推轨与被摄主体呈倾斜的角度。74.校正拷贝答：从剪辑完成的原底片印出的第一道有声拷贝，用于解答制片对影片的最后面貌所持的疑惑。75.小型聚光灯答：只有500－750瓦的聚光灯。76.消音片答：位于声带接合处的小块不透明胶片，以消除声带经过声音磁头时所发出的卟噜声。77.像散性答：摄影机镜头的一种缺陷，使入射光不能一致地集中焦点，导致影像变形。这种现象在画面的边缘特别明显。78.像差答：摄影影头因制作不精密，或人为的损害，不能将一点所发出的所有光线聚焦于底片感光膜上的同一位置，使影像变形，或失焦模糊不清。79.香味电影答：在电影放映时，为配合影片中的情节，可散发出香味的一种电影放映系统。最早的香味电影是《百老汇之歌》（1929）。80.现代主义电影答：20世纪50－70年代，法国、意大利等现代主义电影勃兴，旨在展示资本主义社会中面临的强烈的精神危机，其偏爱的主题有：生命的孤独，人与人之间的难以沟通，人生的荒诞意识和异化感，生存困境中的茫然失措等等；在表现形式上，完全打破了传统叙事规则，往往以某个哲学观念或心理意绪为核心，展示创作者的哲理或主观想象的世界，尤其侧重于现代社会中人的内心纷繁杂乱的意识或潜意识的揭示。安东尼奥尼的《一次爱情的始末》、《奇遇》、《放大》、《红色沙漠》和费里尼《甜蜜生活》、《八部半》、《罗马风情画》等。81.现场音乐答：自场面某处发出之音乐，如收音机、留声机或乐团之演奏，是背景音乐的一种。82.现场排演答：临拍摄前的完整排演工作，摄影组的工作人员也必须在排演中模拟实际拍摄状况。83.衔接镜头答：用来掩饰时空跳跃或其它不连戏情形（与剧情不连续）的镜头。84.匣式片盒答：内装胶片或磁带的塑胶盒。所装的胶片和磁带，可以透过标准的电视接收器或电影放映机，再现高传真度的影像。85.吸引力蒙太奇答：苏联导演谢尔盖爱森斯坦1923年提出的一种创作观点。主张不在戏剧动作固有的逻辑框架内静态地反映事件，而把随意挑选的、各自独立的吸引力自由地加以组合，以非常的手段给观众带来震撼性的影响。86.西部片答：美国特有的一种电影类型，大多以十九世纪后半斯的美国为背景。第一部西部片是1903年爱德温波特根据1900年匪徒打动火车事件而拍摄的《火车大劫案》。87.五分钱戏院答：电影公开放映初期美国电影院的通称。是由入场费五分钱（NICKEL）这个字，和希腊文戏院（ODEON）这个字结合而成的。88.无声镜头答：使用在剧本上的缩写，表示一个无声的镜头或场景。89.我国第一座电视台答：北京电视台（现为中央电视台），建于1958年5月1日，同年6月15日，该台播出了我国第一部直播电视剧《一口菜饼子》，这是中国电视剧的发端。90.文艺批评答：指在一定的文化背景下，运用一定的观点，对文艺作家，文艺作品等所做的探讨，分析和评价。91.外景拍摄答：远离片厂的拍摄方式。92.外景答：室外的场景，可以是实景，也可以是搭景。93.外国版答：与原版影片不同语系的放映拷贝，此种拷贝经常叠印上外文字幕，或是将他种语言的对白声带加到原版的配乐和音效声带上，称为"译制片"。94.透明片答：赛璐璐用以附着感光药膜的透明片基，通常是用硝酸纤维等原料制成。95.偷拍答：一种拍片方法，指在真实状况中拍摄真实的人物，而被摄影者并不知道有人在拍摄他们。如《秋菊打官司》。96.调焦员答：摄影组的一分子，职责是在跟摄时高速镜头的焦距。97.提示字幕答：冠于一场面或一段落前的一个标题或一段文字，旨在交待剧情，引发观众的兴趣与好奇心，或指示时间的消逝。现改称为插穿字幕（INSERTTITLE）。98.提示讯号答：一个被指定的讯号、动作、手势，或是一句台词，用来提示演员或技术人员作某一动作的准备。99.特艺彩色答：一种彩色电影的摄制系统，由柯达公司出品。在1950年代之前，几乎是彩色影片的代名词。100.特写答：表现成年人体肩部以上的头像或某些被摄对象部分的电影画面。101.特殊效果答：不是以直接的电影拍摄技巧获取的镜头。包括需要使用轮廓遮幕、多重影像蒙太奇、分割银幕、画面渐量、模型等技巧的镜头。也应用于爆破、弹道效果和机械效果。102.特丽七彩答：即采用伊士曼彩色底片拍摄，而由纽约特丽七彩冲印公司冲印的影片。103.陶德宽银幕答：由陶德公司研究发展的一种宽银幕系统，它用的底片规格是65毫米，而且只需要一部摄影机和一部放映机。《奥克拉荷马之恋》（1955）和《环游世界八十天》（1956）是最先采用陶德宽银幕系统的影片。104.碳精灯答：弧光灯的一种，利用两根碳精棒作为电极，通过电流产生电弧的照明工具。在电影方面，用作拍摄和放映影片的照明光源。105.太阳灯答：一种可携带的手持轻电池灯具。106.数字电影答：是指电影摄影，放映和剪辑过程全部用数字格式统一起来的电影。107.手灯答：一种小型多用途的摄影棚灯光，发光强度介于250到500瓦，可用为散光灯，也可用作聚光灯。108.手持摄影机答：一种比较轻便、易于徒手操作的摄影机，也指一种电影拍摄方法。手持摄影机经常被有意使用，以为影片啬一种即兴的、自由的风格。纪录片一直大量使用这种拍摄方式，剧情片也常用到。109.试片答：一部影片公演前，基于影片交易、新闻发布、或宣传等目的，而举行的放映活动。还有一种为试探观众反应而进行的试片。又称SNEAKPREVIEW。110.试镜答：用拍摄一段影片的方式，来决定某人是否适合当演员，或某演员是否适合于演出一部影片中的某个角色。111.史诗片答：强调景观和大卡司，通常有著名历史或圣经情节的电影。由于强调视野，许多史诗片都是以各种宽银幕拍摄的。112.史诗纪录片答：一种新的纪录片形式，以其惊人的长度著名，结合了访谈和影片，尝试以其复杂度和广度，达到公正的目的。113.实验电影答：从1930年代开始以美国为中心发展起来的非商业性电影，这种电影主要是用16毫米胶片拍摄的影片，没有传统的故事情节，主要表现风格是超现实主义和抽象主义。1960年代中期地下电影运动蔓延到西欧之后，人们便绝少使用"实验电影"一词，而代之以"地下电影"。114.实体动画答：以人或实物为拍摄材料的一种动画影片。115.实景拍摄答：在真实场景中拍摄一部电影或电影中的部分场景。116.声音蒙太奇答：在时空动态中，声画匹配的声音构成方法。117.生活化影片答：指剧情的发展包含偶发和即兴成分的影片。118.生活化影片答：指剧情的发展包含偶发和即兴成分的影片。119.升降镜头答：摄影机在升降机上做上下运动所拍摄的画面，是一种从多个视点表现场景的方法。其变化有垂直升降、弧形升降、斜向升降或不规则升降。升降镜头在速度和节奏方面运用适当，可以创造性的表达一场戏的情调。120.深焦摄影答：电影构图中，寻求大景深的摄影方法。在深焦摄影中，最前景及背景中最深远的部分，都能够清晰入焦。奥森威尔斯在《大国民》（1941）中以深焦摄影做为整部电影的风格策略，间接启发了法国理论家安德烈巴赞的"场面调度"研究。121.伸缩镜头答：指不改变摄影机及被摄对象，仅改变镜头焦距即可获得从全景渐变至近景（或反之）的电影画面。122.摄影指导答：指拍摄影片时监督照明和摄影的人，主要是负责将编剧和导演的概念转化为真实的影像。123.摄影速度答：指底片在电影摄影机中转动的速度，通常是以秒格数（fps）来计算，正常的摄影速度是一秒廿四格。124.摄影师答：也称"第二摄影师"，在拍摄时，依从导演和摄影指导的指示，实际操作摄影机增压器答：用来提高摄影灯光电压伏数的一种发电机。125.摄影升降机答：一种以轴动臂承载摄影机的大型有轮支撑机械。126.摄影机运动答：指电影摄影机的运动，目的在于跟随一个动作，或改变被摄场景、人物或物体的呈现方式。127.摄影机稳定器答：一种轻便的电影摄影机机座，可以手提。它在1970年代逐渐为人普遍使用。在《洛基》（1976）的练拳场面中，摄影机稳定器充分发挥了它的妙用。128.摄影机托架答：一种类似起重机的活动装置，可让摄影机移入或越过场景，由不同的高度或角度连续拍摄单一动作或整段影片，使画面显得流畅而富于变化。129.上映答：放映影片给消费观众看的活动。通常在戏院进行，也有走遍穷乡僻壤的巡回放映。130.杀青答：美式俚语，原意指拍好的底片，已经放在片盒中，准备送去冲洗。后指电影拍摄部分已经完成。131.色温平衡答：照明景物的光源与彩色胶片之间的色温协调关系。132.色电影答：具有共同的电影风格与处理腐化等相关主题的一类影片，一般为都市场景。常用来指50年代好莱坞拍摄的具低调灯光与阴郁气氛的侦探或惊吓片。133.色板答：用彩色底片三层乳剂能感受的红、绿、蓝、黄、品红、青等颜色，加上从白到黑的中性灰色板组合起来，有系统排列的一种彩色图板。134.软式隔音罩答：一种软性覆盖物，由数层绝缘材料制成，包在摄影机上，可降低录音时的噪音，并具有隔绝高温或低温的作用。135.入镜、出镜答：指演员自画面的一边进场或朝画面的一边出场。136.柔焦答：利用特别的滤色镜片，或将纱网或其它的散光器材置于镜头前，以拍摄出略微失焦的效果。经常被用来创造浪漫的气氛。137.日光夜景答：一种摄影技巧，指在白天拍摄夜晚的场景。138.全息摄影答：一种能记录被摄体的全部讯息，即光的振幅与位相的摄影方法。139.全景答：表现成年人体的全身或场景全貌的电影画面。140.擒凶片答：神秘恐怖片或侦探片的俗称。141.切出答：在主戏中突然加入一个内容相关但非主要动作的镜头。142.枪击效果答：电影制作中的一种引爆装置，用来模拟中弹的状况。143.前卫电影答：指在形式与内容皆超脱既有形态，带有实验色彩的电影流派。抽象电影、绝对电影、纯粹电影、地下电影等等都属于前卫电影。144.前面放映合成答：以放映在银幕上的影像为背景，配合前景中的真人真物来摄制一个场面的方法之一，拍摄时背景影像是自银幕的前方放映出来，使用的是定向反射幕。145.气氛答：一部电影的主导气氛或情调，能使观众透过电影的动作或背景产生联想，引起心理反应。造成气氛的要素有很多，包括场地、布景、灯光、节奏、摄影机运动和背景音乐等。146.启斯东电影公司答：由查尔斯鲍曼和亚当凯梭设立于1912年的美国电影制作公司。旗下拥有导演麦克塞纳特，和演员梅宝诺曼等。每周推出一部疯狂的喜剧短片。到1913年中，变成一个庞在的股份公司，大量生产喜剧片。1914年，查尔斯卓别林加入启斯东电影公司，更壮大了原有的喜剧队伍。1915年启斯东电影公司为"铁三角公司"所吸收。147.曝光过度答：指由于光圈开得过大、底片的感光度太高或曝光时间过长所造成的影像失常。148.平角度镜头，水平镜头答：一种视平线离地约四至六尺高的位置所拍摄出来的镜头。这种镜头由于符合一般人身高状态下的视觉习惯，在电影拍摄过程中常被采用。149.平行蒙太奇答：就是在结构上将两条情节线并列表现，使它们彼此紧密联系、互相衬托补充，它可以是镜头与镜头的并列，也可以是场面与场面、段落与段落的并列。150.拼接影片答：由不同的材料如拼贴图画一般拼凑而成的影片。151.票房惨败答：指卖座极差的大制作电影。如《埃及艳后》（1962）、《天国之门》（1980）。152.漂白答：指彩色片在冲洗阶段，显影后，将彩色底片上的显影药膜转为卤化物的过程。153.片长答：以标准速度来放映一部影片所需的时间长度。剧情电影的长度也形成大约在90分钟到130分钟之间。154.片盒答：一种不透光的扁平盒状物，附于摄影机上。一个35毫米片盒最多可以装到1200尺，约十三分钟，这是单一镜头的长度极限。155.皮影戏答：在一张半透明的布幕或纸幕背后，操作平面的皮革道具，利用灯光在幕上形成的剪影进行表演的一种艺术表演。最早起源于中国，是电影发明前的活动光影响到影像。156.棚顶灯架答：在摄影棚内，设置在棚顶可活动的伸缩吊灯架。157.配乐拍摄答：歌舞片常用的一种拍摄方式。158.配额制度答：最觉见的一种电影保护政策，规定进口影片与本国影片要成一定比例。159.旁跳答：出现在主动作时，却不是主动作一部分的镜头。旁跳之前可以接演员望向画外的镜头，也可以显示演员在前一个镜头未注意的东西。例如，在一场追逐中，可插入一个牧场情况的镜头。160.旁白答：说话者不出现在画面上，但直接以语言来介绍影片内容、交待剧情或发表议论，包括对白的使用。161.鸟瞰镜头答：从被摄物的正上方直接摄下的镜头。162.魔术灯答：一种娱乐装置，可算是电影放映机的前身。163.明暗对比，反差答：电影画面中，最明亮与最阴暗色调区域之间的比例。反差的取舍往往与电影的气氛或视觉风格有密切关系。164.美术设计答：为影片造型进行设计和制作。通过布景、道具、服装等的设计，来创造画面造型、地方色彩、时代精神、民族色彩及人物造型等具有艺术感染力的银幕形象，是电影艺术中重要组成部门，在电影的分工上由美术指导负责。165.美国影艺学院（台）美国电影艺术和科学学院（大陆）答：成立于1927年，宗旨是"提升电影媒体的艺术品质，提供电影工业不同部门及技术的普遍交流，促进动技术研究与文化发展的代表作，追求其既定的多元化目标"。该学院最知名的是一年一度的奥斯卡金像奖。166.美国式蒙太奇答：一种表达时间飞逝，或故事发展摘要的剪接技巧，始于1930年代的美国好莱坞。此技巧的特点，在于利用一连串短促的报纸标题镜头告诉观众事情发展。如影片《教父》（1972）。167.美国片厂时代答：盛行于1925年到1960年，片厂时代的影片，都以高品质的技术来增进其吸引力，吸引广大的观众。电影制作高度分工，摄制过程的每阶段都以生产装配线的方式处理。典型做法是一窝蜂跟拍受欢迎的类型电影，且叙述的惯例和公式不断重复，产生许多受欢迎的电影类型：歌舞片、警匪片、西部片、爱情片、喜剧片和剧集。168.美国电影摄影师协会答：成立于1919年，由好莱坞主要电影摄影师成立的同业协会，简称"A.S.C."宗旨是"促进电影摄影的艺术"，会员采用邀请制。169.慢动作答：影像之进行，较其自然运动为慢的一种特殊效果。是以加速摄影的技术达成的。170.卖片花答：指好莱坞制片公司在开始投资和发展自己院线时，所采用的一种影片发行和租映的方式。放映商为了要购买某家制片公司的影片，就必须连带买下这家公司该年计划完成的其它影片，即使许多影片都未试映过。171.麦克风杆答：一支供悬挂麦克风用的杆子，可延伸至场景上空随人或物之移动而移动。172.麦加芬母题答：该词源于电影导演亚弗烈希区考克的电影技法，指将电影故事带入动态的一种布局技巧。它通常是指在一部悬疑影片的情节开始时，能引起观众在好奇心的驱使下，很快地进入情况的戏剧元素，如在某一个物体、人物、甚至是一个谜面。如在希区考克的《大巧局》（1976）中，麦加芬是指一们失踪的继承人。173.买片排挡答：电影发行商与戏院之间为一部影片的放映事宜而达成的合约协议，约明影片放映地点、放映次数、租借费用或票房收入扣除多少百分比等等条件。174.买片花答：指好莱坞制片公司在开始投资和发展自己院线时，所采用的一种影片发行和租映的方式，放映商要购买某家制片公司的影片，就必须连带买下这家公司该年计划完成的其它影片。175.露天汽车电影院答：第二次世界大战结束后在美国兴起的一种露天电影放映场所，可让观众坐在停驶的车上欣赏电影。176.露天片厂答：片厂的露天区域，用来拍摄外景。177.录音指导答：在拍摄现场负责录音的技术人员，也称为"录音监督"。178.龙套演员答：电影中的小角色，作用是如背景般陪衬主角，而且多半没有对白，在演职员字幕中也不一定能够列名。179.临场音响答：为制造特殊效果而设计的一种电影音响系统，多半用于增加动作片之气势，例如《大地震》（1975）。180.联合制片人答：策划协助电影制片人制作影片的人。181.连戏答：为了维持电影主题及故事的逻辑性发展，将相关的镜头、场景、段落组合成连续不断的影片。182.立体电影答：将两影像重合，产生三维立体效果，当观众戴上立体眼镜观看时，有身临其境的感觉。亦称"3D立体电影"。183.理性蒙太奇（理性电影）答：前苏联蒙太奇学派代表人物爱森斯坦在20世纪20年代末提出。他主张在电影中通过画面内部的造型安排，使观众将一定的视觉形象变成一种理性认识。比如：《战舰波将金号》的三个石狮子，和《十月》中亚历山大三世的雕像从基位上倒落下来。象征着沙皇专制的覆灭；而当临时政府走上沙皇制度老路时，亚历山大三世的雕像又重新树回基位上以表现反动势力的反扑。镜头在理性蒙太奇的催化下变成某种符号或象形文字，而当他们组合起来时便产生某种概念，从而代替艺术形象。184.类型选角答：依演员的长相、气质、特征等性质，来决定适合他演出的角色。一个演员一旦在银幕上演活了某种角色，他就会把这种角色一直演下去。185.雷电华电影公司答：美国的电影制作公司，在1928年成立，涵盖制作、发行、放映等业务。在1930年代及1940年代出品的著名影片，包括佛雷亚斯坦和琴姐罗杰丝合作的歌舞片，一系列高品质的恐怖片，由凯萨琳赫本和卡莱葛伦所主演的喜剧片，以及亚弗希区考克的《深闺疑云》（1941）和奥森威尔斯的《大国民》（1941）。1951年退出电影圈，转向无线和有线电视发展。186.莱坞十君子答：一群好莱坞的电影工作者，在1947年的秋天，被票传到"众议院非美活动调查委员会"（HOUSECOMMITTEEONUN-AMERICANACTIVITIES）前，接受"共产主义份子在好莱坞电影工业渗透的程度"之调查。其中最受人注目的十位电影工作者被尊称为"好莱坞十君子"。他们因宪法权利而拒绝表白政治立场，因此被控蔑视美国国会，被列入好莱坞黑名单，同时遭到解雇。187.宽银幕电影答：是指比普通标准银幕更宽的电影统称。188.跨国制作答：指两个或多个国家的制作单位共同合作拍摄影片。发行时通常有两个或多个语言的版本。189.恐怖片答：一种电影类型，其情节集中在描写主要角色受到怪异惊人的事件的威胁。190.客串演员答：电影中出现时间短促但具有重要性的角色，.经常由一位大牌演员来扮演，往往只出现在一场戏中。亦称"友情客串"。191.刻度定位答：（1）当镜头涉及距离或光线状况需渐进或突然改变时，在摄影机镜头上测量并记出焦距及光圈的位置。（2）在动画制作中，刻度定位是指在背景上标定出每一格画面摄影机运动延伸程度的指示位置。192.卡通片答：动画电影的一种，详见ANIMATION193.卡式片盒答：内装胶片以便将胶片嵌入摄影机的匣状物。194.剧照答：为了促销而自一电影场面中拍下来的，或从影片画面上取下的照片。195.剧情片答：通常指有虚构情节的故事性电影。196.局部模型答：为了仿照实体而去建造的大型道具模型，或局部道具模型。197.镜头答：镜头在影视中一指电影摄影机、放映机用以生成影像的关学部件，由多片透镜组成。二指从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面，或两个剪接点之间的片段，称为镜头画面。影视中所指的镜头，并非物理含义或者光学意义上的镜头，而是指承载影像、能够构成画面的镜头。镜头是组成整部影片的基本单位。198.惊悚片答：以侦探、神秘事件、罪行、错综复杂的心理变态、或精神分裂状态为题材的一种电影类型。199.结构电影，知觉电影答：使用或慢或快的摄影机运动、重复配音、极长的伸缩镜头、闪烁的影像或拍摄银幕上放映的影像的电影，目的在探讨电影媒体的结构。200.搅片答：指底片或影片在摄影机或放映机中搅成一团。有人戏称之为"沙拉"。201.角色人物答：叙事电影中的虚构人物，有别于饰演他们的演员。202.交叉剪接答：由一个动作线切到另一个。203.剪接笔答：剪接师使用的一种油性铅笔，可以在工作拷贝上做记录，特别是要做浓、淡等效果时，是剪接室必备的东西。204.加拿大电影局答：1939年5月由国家电影委员会及英人约翰葛里尔逊促成的一个单位。著名的新闻片系列如《世界动态》（1942-45）及《今日加拿来大（1940-45）》便是电影局的作品。在1956年电影局从渥太华迁至蒙特娄后，也大量增加法语片的制作，并成立法语小组。1960年代后，电影局亦有制作剧情长片。205.纪录片答：通过非虚构的艺术手法，直接从现实生活中获取图像和音响素材，真实地表现客观事物以及作者对一事物的认识与评价的纪实性影视片。206.纪录剧情片答：指采用演员演出历史事件，而以纪录片的手法来表现出的一种电影类型。207.即兴台词答：未写在剧本中，由演员随兴表达的对白或妙语。208.即兴技巧答：指影片的全盘或部分内容透过即兴状况来发展，没有事先架构的意念与形式。如罗勃.阿特曼的《婚礼》（1978）。209.即兴表演答：指在一部电影的拍摄过程中，演员不先靠剧本而自然流露出的动作和对白表演。演出时，表演人员忽然冒出不在剧本的上对白，叫做"即兴台词"（ADLIB）。210.极简电影答：尝试将电影简化至其基本特性的一种实验电影的型态，将电影工作者的干预降至最低。211.换机放映答：指在放映一部好几本的影片时，从一架放映机换到另一放映机，使影片不致中断的手续。212.幻想片答：以想像、梦幻或幻觉中的时空为创作题材的电影类型。213.环球电影公司答：由卡尔蓝默尔于1912年成立的一家美国电影公司。214.环境音答：为增加场景的真实程度，在声带上添加的不清晰人声和其它声音，如：街道杂声、人群扰叫声和交通噪音等。215.坏蛋答：用以称呼电影中的坏人，通常是男性，其恶劣性格很容易为观众认出来。216.画面分镜剧本答：以草图、绘画或照片，依连戏顺序将影片段落或整部影片的主要动作和叙述流程摘述出来。广泛地被用在动画片的制作，以及呈给客户审阅的电视广告影片企划中。217.化妆师答：为电影角色（人和动物）化妆的人。工作范围从一般的美容化妆，到人物脸部或肢体的特殊效果。随着电影工业的发展，一般化妆和特殊造型化妆的区别越来越大，而特殊造型化妆也因功用的不同，分工越来越细。218.华纳电影公司答：于1919年，由华纳四兄弟成立的一家美国电影制作公司。拍摄了美国影史上第一部有声剧情片《爵士歌手》（1927）219.弧形运动镜头答：摄影机以圆形或半圆形的运动所摄得的镜面。此类镜头可以为一个场面提供多变化的视觉层次。克劳德.李洛许在《男欢女爱》（1966）的结尾，便使用了此类镜头来捕捉重逢恋人的热烈拥抱。220.后台歌舞片答：指将情节摆在以舞台维生的人物身上的一种歌舞影片。如《四十二街》（1933）。221.黑色喜剧答：从悲观、恐怖、失望和痛苦的世界观显现幽默趣味的电影类型。如《奇爱博士》（1963），《二十二支队》（1970），《小姐撞到鬼》（1981）222.黑色电影答：具有共同的电影风格与处理腐化等相关主题的一类影片，一般为都市场景。常用来指50年代好莱坞拍摄的具低调灯光与阴郁气氛的侦探或惊吓片。223.黑人剥削电影答：美国1970年代针对黑人观众品味所拍摄的商业影片。这类影片在设计上多以黑人演员和高度煸情的故事，以及耸动强烈的犯罪情节和超人式的主角为主，代表作《黑豹》（1971）。224.黑囚车摄影棚答：世界上第一座电影摄影棚，1893年爱迪生建于新泽西实验室附近。225.黑白片答：指在药膜上呈现不同层次的灰色影像的底片所制作的影片。黑白片为表现主义式的光影运用提供了很大的发挥空间，心理意涵往往也可以透过灰色层次的巧妙变化来传达，场面的气氛也可以经由影调的处理来加以创造。226.好莱坞答：美国加州洛杉矶市的一个区域，为美国电影和电视工业的中心，由戴妲魏尔克丝女士命名，原为一个大牧场。227.汉默电影公司（台）答：咸马电影公司（港）从财务观点来看，是英国电影史上最成功的电影公司。创立于1948年，自1956年开始，连续拍摄了许多低成本的恐怖片，很快地便在英、美两国占下广大的市场。彼德库辛和克里斯多夫李主演的吸血僵尸在1960年代盛极一时。228.海斯办公室答：威尔海斯主持"美国电影协会"（MOTIONPICTUREASSOCIATIONOFAMERICA）时，协会的俗称。229.海盗版答：未经版权所有人或法定发行人同意，而进行翻制的影片拷贝。230.过肩镜头答：拉背镜头隔着一个或数个人物的肩膀，朝另一个或数个人物拍取的镜头。过肩镜头的拍摄距离，大致在中景到中特写之间。231.国新浪潮电影答：指法国1952年代末、1960年代初的新电影制作及创作倾向，其中不少新导演都是《电影笔记》杂志的影评人，包括重要的导演如尚卢高达、法兰苏瓦楚浮、克劳德夏布洛、贾克希维特等人，他们大都崇尚个人独创性，表现出对电影历史传统的高度自觉，体现"作者论"的风格主张，不论在主题上或技法上都与传统电影大相径庭。代表作如亚兰雷内的《广岛之恋》（1959）和尚卢高达的《断了气》（1960）等。232.观景窗答：摄影机本身固有的或附加在镜头外的一种取景装置。233.观光影片答：以各种有趣的风土民情为题材的一种纪录片。234.观点答：指拍摄者择取某一观视者地位，而与被摄物形成客观或主观关系之意。客观观点不想让观众注意到摄影机的存在，也不想让观众注意到人物的观点。主观观点则使摄影机居于主动地位，摄影机的镜头俨然就是剧中人物的肉眼或心理。此外，在拍摄脚本中，观点一词（缩写POV）也常被用来指示代表的人物观点，以方便摄影机的定位。235.挂片桶答：剪接室中的大开容器，用于剪接及看片时盛放未卷起的影片，通常由纤维材料制成，或在内层附上布袋，以减少影片磨损，上端悬有加钉子的木条或铁丝，在剪接时用来垂挂影片。236.故事剧本答：电影剧本的一种摘要，在内容上包括了完整的故事情节发展，全部的主要场景，以有一些具有关键性的对白。237.故事梗概答：为电影所写的简要故事纲要，亦称"本事"。238.故事大纲答：一个电影故事的纲要。通常是把电影成本中的主要情节和处理方式，用简要的文字表达出来。239.功夫片答：美式俚语，指港台于1970年代大量生产的功夫电影。240.公关答：在电影工业中，参与电影推广和发行工作的人241.跟焦答：指在拍摄一个镜头时，随着人物或物体趋近或远离摄影机而改变焦距，以使其保持在精确的焦点上。242.隔音罩答：一种消音装置，摄影机置于其中，可防止其发出的机械噪音在录音时被麦克风录进去。243.隔音墙答：录音间或摄影棚内使用的活动墙板，通常一面为吸音材料，另一面为隔音及反射材料。其作用是减少录音间内各音源之串音，或利用墙板两面不同的吸音特性，调整音源的音质。244.格答：电影底片上的单一影像。245.哥伦比亚电影公司答：美国电影制作和发行公司，成立于1924年。246.高空镜头答：从飞机或直升机上拍摄的镜头。247.感伤剧答：美式俚语，原意为"掉眼泪"，后来转借来指那种专门制造感伤情节的爱情文艺片。248.服装师答：影片拍摄期间，负责收集与保管服装的工作人员。249.服装设计师答：为影片演员设计服装的专业人员。250.分镜剧本答：亦称为"导演剧本"，包含动作、对白，以及导演和摄影师的重要工作资料之剧本。251.分段式影片答：由数个独立的段落组合而成的剧情片，这些段落可能会有主题的关联性或叙述的连贯性，也可能彼此毫不相干，可能由不同的导演分别拍摄，也可能由同一个导演拍摄。如大卫葛菲斯的《偏见的故事》（1919）。252.放映合成答：以放映在银幕上的影像为背景，配合前景中的真实人物来进行拍摄作业的特技摄影，按背景影像的放映方式，又分为前面放映合成和背面放映合成。253.放映答：将影片上的影像借光线呈现在银幕上就叫放映。254.反英雄答：电影、戏剧或小说中的一种角色类型。他们富有同情心，但以非英雄的形象出现，通常对社会、政治和道德采取冷漠、愤怒和不在乎的态度。《毕业生》（1967）中的达斯汀.霍夫曼和《安妮霍尔》（1975）中的伍迪.艾伦，是现代喜剧中反英雄典型。255.反派角色答：反面力量电影或戏剧中与主角对立，使剧情产生戏剧性冲突的角色或力量。如《星球大战》（1977）中的黑武士，《北方的南努克》（1922）中的原始环境。256.反高潮答：在电影最后解决冲突时，没有出现观众所期待的情节，使观众感到失望的情节设计效果。如侦探经典作品《大沉睡》（1946）中，自始至终无人了解凶手是谁，就是反高潮的一种手法。257.反讽答：原为文学批评上的一个术语，指由事物的表象与真实之间的矛盾而产生的一种意义。譬如，《金屋泪》（1958）中，男主角劳伦斯夏威在另结新欢的宴会上，听到了被他遗弃的西蒙仙诺自杀的消息，可是来宾却唱起歌来赞美他是一个快乐的好人。258.翻译字幕答：即印于影片下沿的对白翻译。259.多景别答：同一镜头中，不间断变化的画面景别。260.对嘴答：指对白与演员的嘴唇动作达到精确的同步效果。261.对白配音答：影片在拍摄期间没有采取同步录音，而在影片剪接好之后才在录音室录制对白的配音工作。262.对白答：在电影中所有说出的台词都叫对白，亦称"台词"。263.段落答：电影剧本中的一段相对完整的情节。264.短片答：放映长度较短的影片，一般指全长不超过三十分钟。265.读稿员答：电影公司编剧部门的职员，其工作是对可能为制作作来源的文字和戏剧材料厂加以阅读，并分出纲要，有时还要提出批评。266.独立制片答：由未与商业片厂签约的个人发动的电影拍摄计划。267.动作时机答：在一场戏里头，导演或演员为达成某种节奏或其它效果，而对戏剧动作的表演时机特意去加以掌控之意。268.动作片答：泛指以快节奏动作制造趣味的电影，如西部片、功夫片、警匪片，但某些强调动作的闹剧也可包括在内。第一部广受欢迎的动作片是1903年的《火车大劫案》。269.动作连戏答：一种连戏剪接法，将相同动作但不同取镜角度的镜头，在动作的接点上剪接在一起而没中断的剪接法。270.动画设计答：动画影片中负责绘制原画的工作人员。271.定位替身答：在安排布景、设定摄影机位置、测光、调整灯光等繁琐过程中，暂时代替明星站在表演位置上的人。272.电影作品年表答：以书目形式列出一系列影片，最常见的是列出某位导演或某位电影工作者的完整作品名单及年表。273.电影文本答：是对当代一般哲学解释学和结构主义符号学的基本概念狭义文本作广泛使用的一种形式。274.电影思维答：艺术思维的一种特殊形式，指为创作影片所进行的与未来荧幕形象有直接关联的思维活动。275.电影史答：电影自身发展的历史。276.电影摄影艺术答：以剧作为基础，以客观实体为对象，运用光学镜头，摄影机等主要技术手段，通过光学，色彩，构图等艺术手段的处理，在荧幕上创作出可出现的，运动着的造型艺术形象。277.电影人答：指导演及电影创作人员。278.电影批评答：对电影的诠译及评价，通常指较祥尽和较有深度的影评，与"FILMREVIEW"有别。279.电影明星答：在银幕上取得一定艺术成就或有票房号召力的电影演员。280.电影美术答：指为电影造型而进行的设计和制作的艺术创作。281.电影空间答：由荧幕体现的空间世界。282.电影剧作答：按照对生活的理解，体验，评价，运用电影思维所进行的电影创作工作。283.电影剧本答：泛指以文字描述整部影片的人物和动作内容，所采取的各种写作形式。284.电影画面答：即电影镜头。285.电影工作者答：制作电影的人，通常指导演碳精灯答：弧光灯的一种，利用两根碳精棒作为电极，通过电流产生电弧的照明工具。在电影方面，用作拍摄和放映影片的照明光源。286.电影导演答：是影片艺术创作的领导人物和总指导。287.电影大亨答：指大制片家，例如美国好莱坞的戴立欧柴纳克和亚道夫苏克。张善琨、陆运涛、邵逸夫、邓文怀则为港台近四十年来知名的电影大亨。288.电影城答：欧洲最大的复合式电影片厂，距离罗马市中心约6哩处，建于1937年，形态似好莱坞，所以被称为"泰伯河上的好莱坞"。第二次世界大战后，为了节省制作费和税金的支出，美国电影公司曾在这里大量制作影片。289.电影笔记答：法国的电影杂志。创刊于1951年，奠定电影批语的美学观，与当时批评界的矫饰风气相抗衡，使人重新评估商业电影对电影艺术的贡献。290.电脑动画答：利用电脑产生的影像作出来的动画。291.电检制度答：各国政府对电影检查采取的制度一般包含三个层次：（1）指拍摄前对电影题材之压制；（2）指对完成影片之检查，使其传播管道貌岸然受到阻绝；（3）指由检查人员删剪影片，或鉴于争议性的内容，禁止整部影片。292.电检人员答：从事电影检查工作的人员。293.第三电影答：泛指第三世界电影工作者所制作的反帝、反殖民、反种族歧视、反剥削压迫等主题的电影。294.地下电影答：做为独立制片影片、前卫电影和实验电影的同义词。也指处理尖锐题材，或故意反传统的电影。295.底片感光度答：指底片的感光乳剂对光线的敏感度。在美国以ASA指数表示。DIN指数则用于欧洲部分国家。ASA指数越高，底片感光度越高。296.灯光指导答：电影节拍摄现场的首席灯光人员。297.德国新电影答：1960年代初出现在西德的一次旨在振兴德国电影的运动，源于1962年的奥伯豪森第八届西德短片电影节。当时有二十六位青年电影导演、编剧和演员联名发表了一篇《奥伯豪森宣言》，宣称要"与传统电影决裂，要运用新的电影语言"并"从阵规陋习、商业伙伴和某些利益集团的羁绊中解脱出来"，以创立德国新电影。初期的德国新电影在国内不受欢迎，很快就陷入了经济危机。1975年，运动第二次出现高潮，电视台开始资助青年导演拍片，并出现了雷纳温纳法斯宾达、温纳荷索和文温德斯这些艺术上富有特色的导演。他们的影片，如法斯宾达的《恐惧吞噬心灵》（1973），温德斯的《爱丽比漫游记》（1973），和雪朗道夫的《锡鼓》（1979）等片。从1979年以来，运动的声势更加壮大，实际上已成为西德电影的主流，德国新电影在人们心中已成为一个流派的标志，代表所有新崛起的、有各自的艺术特色的西德表青年导演的电影作品。298.盗匪片答：一种电影类型，其故事、情节和成规，都围绕着歹徒的行动而发展，尤其在描写抢劫银行者及在法律之外动作的黑社会。299.淡入、淡出答：在电影中，由一个场景接到另一个场景的转场技法，是一种光学效果。淡入是指场景由全黑渐明，而致影像出现在银幕上；淡出是指明亮的影像渐渐暗淡，终致全黑。300.大远景答：缩写为ELS或XLS，是用广角镜头拍摄一个辽阔区域，通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。301.大景片答：电影布景中当背景使用的巨幅照片或图画。302.大场面电影答：具备华丽之美术而设计、史诗主题和雄伟场面等特色之电影。如：《宾汉》（1962）、《星际大战》（1977）、《窈窕淑女》（1964）、《大地震》（1975）。303.打光答：电影摄影中，设计、安排人工或自然光源的工作。打光工作通常考虑：如何取得光源及如何运用这些光源。304.促销手段答：为了提高一部影片可能获得的利润，结合广告、公共关系，以及其它形式的促销和销售技巧。例如，制造假新闻，男女主角陷入热恋、出双入对、假戏真做，或者是安排主题歌在广播电台打歌，都属于促销手段的范围。305.粗剪答：在剪辑过程中，将镜头和段落依大概的先后顺序加以接合的影片初样。根据确切剪接点剪接出来的片子，则叫精剪。306.磁性声带答：指声音是录在底片边缘的氧化铁条状带上而得之声带，在性质上与磁性录音带相当类似，在重现声音时一般要优于光学声带。307.纯粹电影答：实验电影的一种，指1920年代德国、法国前卫运动的初期作品。反对电影剧情和故事，提倡利用电影特性提供纯粹视觉和韵律经验。308.传记影片答：根据公众人物生平而拍摄的影309.冲击蒙太奇答：苏联导演谢尔盖爱森斯坦在1920年所提倡的，重视镜头连接时，由不同镜头内部元素这相对性，所激发的冲突辩证效果。310.成规答：指一种已被接受的戏剧元素，或风格化的处理方式，或题材类别。311.嘲仿答：开别的影片或其它作品玩笑的影片或片段。开玩笑的对象通常是比较严肃的作品。例如《闪亮的马鞍》（1974）嘲仿的是西部片，《新科学怪人》（1974）嘲仿的是恐怖片。312.超级强片答：指一种大制作影片，这种影片的特色是：投资大，明星多，场面壮观，制作水准高。313.场务答：杂务工，相当于舞台剧的剧务，工作包括铺设移动车的轨道、移动拍摄平台、架设高台、安置反光板和遮光幕、做简单的木工，以及其它需劳力的工作。314.场面调度答：出自法语，原意是"摆在适当的位置"或"放在场景中"，在电视中指导演对话框内事物的安排。315.场面调度答：出自法语，原意是"摆在适当的位置"或"放在场景中"，在电视中指导演对话框内事物的安排。316.场面答：构成一部电影剧作情节发展过程的基本单位。317.场记板答：上面以粉笔写着场次、镜次、导演、片名、影片公司等资料的小木板，上缘还附有一段拍扳，上涂黑白相间条纹，一端可以开合，可以拍出清楚响声，以便剪接时声画同步作业的进行。318.场记答：拍摄电影的工作人员之一，职责是记录拍摄日志，确保影片的连戏。319.插入镜头答：指包含视觉细节，为了达到提供讯息的目的，或强调戏剧重点，而被插入的镜头。譬如一个人在读书的画面，插入书本内容的特写镜头。320.插曲答：为影片中某一场面、某一情节中的人物而作，并不直接概括影片主题思想或基本内容的歌曲。也有的只为表现时代气氛、地方特征等。插曲一般在影片中不反复出现。321.彩色影片答：在银幕上能够还原被摄体自然色彩的影片。322.布莱顿学派答：成立于1900年英国的电影先驱团体，首创特技摄影和简单的蒙太奇，并实验各种彩色技术。323.补色镜答：COLORCOMPENSATINGFILTER的缩写，它由一系列不同颜色的镜片所组成，是冲印阶段调整整部电影统一色调的必备配件，偶尔也在拍摄时使用。324.补拍镜头答：在电影已经依照正常作业完成拍摄后，再补拍的部分。325.玻璃接景法答：以画在透明玻璃上的部分场景配合实景或搭制布景来合成一个画面的摄影方法。326.表演区答：摄影机镜头所能摄入的区域。327.辩士答：无声电影时期，在日本电影里当场为观众讲解剧情的人。早期台湾电影院亦有此职。328.变形镜头答：一种可以使宽幅度的场面，被压缩入标准的画面区域的光学透镜。1927年由亨利.克瑞雄根据中国的哈哈镜而发明。二十世纪福斯公司在1953年拍摄《圣袍千秋》时，第一次使用这种镜头。329.编辑影片答：由现成的资料重新编辑剪接而成的电影，主要以纪录片为主，目的在于宣传与教育。330.背面放映合成答：以放映在银幕上的影像为背景，配合前景中的真人实物来摄制一个场面的方法之一，拍摄时，背景影像是从银幕后面放映出来的。331.贝拉斯柯风格答：历史上用来形容舞台艺术中外观拟真的术语，引申指电影、戏剧的场景外观设计十分逼真。332.暴力派动画答：以闹剧或极端暴力的动作为主要喜剧要素的卡通片流派。这种卡通片以德克斯.艾佛瑞的作品为典型。333.版权答：指受法律保障之著作权益，由政府立法，行于本国。在版权法之前，作者对其创作拥有绝对的使用权和出租权。当这权益受到侵犯时，作者可以诉诸法律，要求赔偿。334.柏林电影节答：成立于1951年，每年仲夏举行，所颁发的最佳影片奖项为金熊奖。是全球四大国际电影节之一。335.百代电影公司答：于1896年建立的一家法国电影公司。以一只昂首高唱的公鸡为片头标识，发行将近四十七年，至今百代二字仍与定期新闻片的制作连在一起，例如华纳百代新闻片。此外，这个字也指由百代电影公司制造的摄影机牌名。336.暗箱答：一面有小孔的密封箱，箱外景物透过小孔，在完全黑暗的箱内壁上形成颠倒且两边相反的影像。是照相机的最早形式。337.暗袋答：一咱密不透光的双层黑袋，有两个袖口，手可以伸进去装卸底片。338.暧昧性答：电影在表达意念时，自觉或不自觉地产生双重或多重意义，造成不定向的指涉和更为复杂、矛盾的结果，就叫暧昧。由于这种暧昧性是以多重意义为基础，有时亦译作"多义性"。在电影中，暧昧性的产生可来自影像、剧情、剪辑、声音和表演等元素，有时也建立在这些元素的对比关系上。剧作家路易吉.皮蓝德娄是戏剧暧昧手法的先驱，代表作为《六个寻找作家的剧中人》。339.爱迪生电影机答：第一部实用的电影摄影机，使用的是乔治伊士曼于1888年取得专利的一种赛璐璐片基底片。这种摄影机最大的缺点，在其庞大的体积。许多早期简单的影片，都摄制于爱迪生实验室被称为"黑囚车"（THEBLACKMARIA）的摄影棚内。340.X级影片答：美国电影分级中的一个级别，为"十八岁以下青年不准进入"之代称。341.FILM答：1.电影胶片制作影片用的感光材料总称。2.电影一般影片的通称，与"MOVIE"和"CINEMA"同义。342.CAST答：1.演员表出现在一部影片中的演员，或是演员与剧中角色的对照表。2.选角为一部电影中的角色选派演员，亦称"CASTING"。343.ACE美国电影电视剪接师协会答：AMERICANCINEMAEDITORS的简称。美国一个专业的电影电视剪接师组织，每年为评选的最佳影片剪接颁发EDDIE奖。填空题1.电影画面构图有静态构图与（）构图的区分。答：动态2.莫里哀是欧洲最为杰出的（）作家之一。莫里哀原名巴蒂斯波克兰。主要作品有：《丈父学堂》（1661）《太太学堂》（1662）《伪君子》、《堂璜》（1665）《愤世嫉俗》（1666）。答：喜剧3.世界电视的诞生（），英国广播公司在伦敦市郊的亚历山大宫开播。答：1936年11月2日4.西方女权主义主要以女性运动的方式出现，早期女权著作《第二性》的作者是（）。答：西蒙娜.波伏娃5.先锋派电影运动首先向绘画学习，又向（）学习，还向文学学习。答：音乐6.影视艺术的巨大的社会影响可分为四点：（）、（）、（）、（）。答：审美教育；认知作用；审美娱乐；宣泄作用7.（）的著作《电影：语言还是言语》于1964年出版，标志着电影符号学的问世答：克里斯蒂安·麦茨问答题1.中国电影发展史上三个重要时期答：1三四十年代，中华民族处于内忧外患危机重重的局面下，中国民族掀起了抗日就忙的爱国热潮。2新中国成立以后的"十七年"（1949-1966）。从见过初期的蓬勃发展，到1956年前后掀起高潮，再到1959年达到高峰，直到文革前未能形成的创新时期，中国电影经历了"四起四落"的曲折发展过程。3"新时期"中国电影（1976-1989）粉碎四人帮之后，中国电影开始了一个新的时期。2.影视艺术的造型性与运动性这两个美学特性有什么区别？答：造型性指的是画面视觉元素的构成和形式，运动性指的则是视觉内容的变化及其特点。造型性关注镜头画面的色彩、光线、构图，运动性关注的则是镜头画面的速度、力量、变化。造型性注意的首先是每一个画面本身，运动性却是更注意画面与画面之间的联系。从根本上讲，它们的区别在于，造型性强调影视的空间意识，造型美主要是空间结构的美；运动性则更注重影视的时间意识，运动美主要是时间进程之美。事实上，作为时空综合艺术，影视艺术应当而且必须将叙述和造型置于同等重要的地位。影视艺术无非是运动的造型形象的序列。3.以语言学为模式的电影第一符号学组要涉及的三个研究领域答：1.确定电影第一符号学的特性2.划分电影符码的类别3.分析电影作品的叙事结构电检制度答：各国政府对电影检查采取的制度一般包含三个层次：（1）指拍摄前对电影题材之压制；（2）指对完成影片之检查，使其传播管道貌岸然受到阻绝；（3）指由检查人员删剪影片，或鉴于争议性的内容，禁止整部影片。4.新浪潮'与'左岸派'电影的美学倾向答：1法国'新浪潮'与'左岸派'导演，均以反传统为突出标记。2法国'新浪潮'与'左岸派'十分强调突出个人风格。3法国'新浪潮'与'左岸派'电影大胆革新电影语言，对电影艺术形成的发展产生了巨大的影响。5.新浪潮电影概念答：指的是将现代主义的美学原则与创作原则运用于电影创作中的电影流派。6.先锋派电影运动的美学主张答：首先向绘画学习，向音乐学习像文学学习先锋派电影运动丰富了和扩大了电影的艺术表现形式，为电影由单纯的娱乐编程独立的艺术做出了贡献。7.西方现代主义哲学美学思潮对现代派电影的影响答：1现代派电影反对传统情节，来源于西方现代主义哲学本体论的人文主义色彩。2欧洲现代派电影强调表现作者自我来源于西方现代主义哲学世界观上的唯我主义色彩。3现代派电影强调表现内心，来源于西方现代主义哲学认识论上的非理性主义色彩。8.苏联蒙太奇电影美学发展的三个阶段答：以维尔托夫和库里肖夫为代表，以爱因斯坦为代表的高峰，以普多夫金为代表的完成。9.普多夫金与爱森斯坦在蒙太奇理论上的异同答：从相同之处来看，都十分强调蒙太奇在电影艺术中的重要地位和作用，十分强调蒙太奇不仅仅是一种技巧或手段，更是一种艺术方法或修辞手法，尤其是电影反应现实的独特的艺术方式，是以前其他各门艺术所从未有过的。从分歧来看，普多夫金更多的强调蒙太奇的叙事功能，侧重与强化观众习以为常的叙事法则。而爱森斯坦更多的强调蒙太奇的冲突功能，侧重于破坏人们长期习惯的叙事法则。普多夫金强调影片应当感染观众交流情感主张影片的效果应当同观众的私利历程一致，而爱森斯坦则是强调理性蒙太奇是现实的哲学理解。主张通过蒙太奇的象征，隐喻，等功能来启迪观众的思考，通过理性的电影来揭示生活的社会意义和哲学意义。10.普多夫金对电影蒙太奇的分类答：1对比蒙太奇通过尖锐的对立或者强烈的对比，产生相互强调的作用。强化所表现的内容情绪和思想。2平行蒙太奇就是结构上将两条情节线并列表现，是它们紧密联系，互相衬托补充。3隐喻蒙太奇同过镜头与镜头场面与场面的组接赋予画面新的含义。4交叉蒙太奇又称动作同时发展的蒙太奇，就是把两个同时进行的场面，分成很多的片段，交替的在银幕上面出现。5复现式蒙太奇主题反复出现。11.闵斯特保对电影影像运动感与纵深感的解释答：闵斯特保主要从生理和心里的角度来解释电影影像的运动感和纵深感，闵斯特保指出，电影银幕上的运动并不是真正的运动，而是"视觉滞留"现象造成的运动幻觉。闵斯特保正是基于"视觉滞留"的生理特点，和格式塔心里学"完形"认同的特点，从观影感知和心理机制的关系中来探讨了电影影像的运动感，提出了电影的运动不是在银幕上，而是在人们的思想中来完成的。闵斯特保指出电影的深度感是一种独特的内心经验，是一种全新的艺术知觉形式。12.蒙太奇的完整内容与概念内涵答：包括三个方面1作为技术手段的蒙太奇，称叙事蒙太奇。指的是将时间空间终端的胶片连接起来，保持叙事的连贯性，形成不断的整部影片。2作为艺术手段的蒙太奇，称为艺术蒙太奇。通过镜头场面段落的分切和组接从而对素材进行加工创造出独特的电影艺术。3作为思维方式的蒙太奇，称蒙太奇思维。13.麦次的八大组合段概念答：麦次的八大组合段概念，简称GS在西方电影界产生了很大的影响，所谓组合段就是把一部影片看做是由镜头，场面和段落构成的整体，按照电影'文法'来进行分切单位，每一个组合段就是一个可以理解的独立段落。麦次的八大组合段包括1自主镜头：变现完整情节的镜头段落或被称作组合段的插入镜头。2非时序性平行组合段：不同画面之间的时间关系并非真实的时间。3非时序性的括入4描写组合段5交替叙事组合段，也就是交叉性的蒙太奇6直线叙事组合段7插曲式段落8普通段落。14.类型片的含义和好莱坞类型片的分类答：指的是按照各种不同类型或样式的规定要求制作出来的影片，强调影片制作的规范化，程式化，模式化。大致可以分为十二类：西部片喜剧片犯罪片爱情片纪录片恐怖片战争片歌舞片伦理片灾难片儿童片动作片。15.克里斯蒂安.麦茨的八大组合段？答：（1），自主镜头（2），平行组合段（3），括入组合段（4），描