2025年文学创作与批评研究生入学考试试卷及答案

2025年文学创作与批评研究生入学考试试卷及答案一、名词解释（每题5分，共20分）1.复调小说2.互文性3.诗学（Poetics）4.创伤叙事二、简答题（每题15分，共60分）1.比较“典型”（文学典型）与“意象”（诗歌意象）的核心差异，并结合具体文学作品说明二者的审美功能。2.分析《红楼梦》中“全知视角”与“限知视角”的交替使用对小说主题表达的作用。3.本雅明在《机械复制时代的艺术作品》中提出“灵韵”（Aura）的消散，这一观点对当代文学传播有何启示？请结合网络文学或短视频改编案例展开论述。4.如何理解“民间叙事”与“官方历史”在当代乡土小说中的张力？以《秦腔》或《额尔古纳河右岸》为例说明。三、论述题（每题35分，共70分）1.近年来网络文学“类型化”趋势显著（如玄幻、仙侠、职场文等），而经典文学始终强调“个性化”表达。请结合文学本质与传播规律，谈谈二者的矛盾与互补关系。2.中国现代主义诗歌（如戴望舒、穆旦、多多的创作）在吸收西方现代主义技巧的同时，如何实现“本土化”转化？请以具体诗人作品为例，分析其文化策略与审美创新。文学创作与批评（业务课二）一、文学创作（60分）请以“桥”为核心意象，创作一篇3000字左右的短篇小说。要求：情节完整，人物鲜明，语言流畅；“桥”需贯穿叙事，兼具具象与象征意义。二、文学批评（90分）阅读以下材料，完成一篇3000字左右的文学批评。要求：结合具体文本细节，运用至少一种文学理论（如叙事学、新批评、文化研究等），观点明确，逻辑清晰。材料：东西长篇小说《千里江山图》（2023年出版）以20世纪30年代上海地下党情报传递为背景，讲述“沪江支队”成员在白色恐怖中用生命守护“千里江山图”（一份战略地图）的故事。小说突破传统革命历史小说的“英雄叙事”，通过“菜鸟特工”陈千里的视角展开，重点刻画人物的恐惧、犹豫与成长；叙事结构上采用“拼图式”手法，多线并行的片段最终拼合出完整的历史图景；语言风格融合了海派小说的细腻与谍战类型的紧张感。参考答案与解析（业务课一）一、名词解释1.复调小说：由俄国文艺理论家巴赫金提出，指一种突破传统“独白型”叙事的小说结构。其核心特征是“多声部”，即不同人物的意识独立于作者视角存在，彼此对话而非被作者统一支配（如陀思妥耶夫斯基的《卡拉马佐夫兄弟》）。复调小说消解了单一权威，强调思想的平等与对话性。2.互文性：法国批评家克里斯蒂娃提出的概念，指任何文本都与其他文本存在潜在关联，是对先前文本的吸收、改写或回应。如鲁迅《狂人日记》与果戈理同名小说的互文，既继承“狂人”的象征，又注入中国礼教批判的新内涵。互文性打破了文本的封闭性，强调文学的历史延续性。3.诗学（Poetics）：原指亚里士多德《诗学》中对悲剧、史诗等文学体裁的规律总结，后扩展为对文学本质、创作规律、审美特征的理论研究。现代诗学涵盖形式诗学（如俄国形式主义）、文化诗学（如新历史主义）等分支，核心是回答“文学何以成为文学”。4.创伤叙事：指以个体或集体创伤（如战争、灾难、记忆断裂）为主题的文学创作，常通过碎片化、重复、隐喻等手法呈现创伤的不可言说性（如严歌苓《金陵十三钗》对战争创伤的非线性书写）。其功能不仅是记录苦难，更在于通过叙事重构记忆，实现心理疗愈与历史反思。二、简答题1.典型与意象的差异及审美功能典型（如鲁迅笔下的阿Q）是现实主义文学中“个性与共性统一”的艺术形象，通过具体人物的独特性反映社会普遍本质，侧重对现实的概括与批判；意象（如李商隐“春蚕到死丝方尽”）是诗歌中融入主观情感的物象，侧重情感的凝练与意境的营造。以《阿Q正传》与《锦瑟》为例：阿Q的“精神胜利法”既是其个人性格，也是近代国民性的典型概括，通过典型塑造，鲁迅完成了对民族劣根性的批判；《锦瑟》中“庄生晓梦”“望帝春心”等意象，以碎片化的物象组合形成朦胧意境，传递诗人复杂的人生感慨。二者分别服务于小说的现实批判功能与诗歌的情感表达功能。2.《红楼梦》的叙事视角与主题表达《红楼梦》开篇以“石头”全知视角介绍“假语村言”的创作意图，统摄全局；但具体情节中常切换为限知视角（如“刘姥姥进大观园”以村妇视角展现贾府的奢华）。全知视角赋予文本“上帝视角”的宏观性，暗示“万境归空”的哲学主题；限知视角则通过人物的有限认知，强化“真事隐去”的模糊性（如秦可卿之死的含混叙述）。二者交替使用，既构建了庞大的叙事网络，又强化了“假作真时真亦假”的主题，使小说超越简单的世情描写，升华为对存在本质的追问。3.本雅明“灵韵消散”对当代文学传播的启示本雅明认为机械复制使艺术失去了“此时此地”的独特性（灵韵），但也解放了艺术的接受权。当代文学传播中，网络文学的“碎片化阅读”“同人创作”“短视频改编”正是“灵韵消散”的体现：传统纸质书的“原初性”被打破（如《三体》的影视、游戏改编），但文学得以更广泛传播（如抖音“读书博主”推动经典普及）。以《平凡的世界》为例，其纸质版曾是“70后”的精神图腾（灵韵存在）；但在短视频平台，用户通过截取孙少安卖砖、孙少平揽工等片段，结合个人奋斗的现代语境重新解读，虽消解了文本的原初语境，却激活了文学与当下的对话可能。这启示我们：灵韵消散未必是文学的衰落，而是其适应新媒介的生命力体现。4.民间叙事与官方历史的张力——以《秦腔》为例《秦腔》中，贾平凹通过“疯子”引生的视角记录清风街的变迁，其叙事充满民间的俚语、习俗与“非官方”的历史记忆（如对“文革”的模糊但鲜活的口述），与“县志”“政策文件”等官方历史形成张力。官方历史强调线性、宏大叙事（如改革开放的成就），而民间叙事关注具体个体的命运（如夏天义修坝失败后的孤独）。这种张力并非对立，而是互补：民间叙事填补了官方历史对“细节”“情感”的忽略（如引生对白雪的单恋折射传统乡村的情感困境），使历史书写更具人性温度；同时，官方历史的“大背景”（城市化、土地政策）又为民间叙事提供了宏观框架。二者的碰撞最终指向对“真实历史”的多元追问。三、论述题1.网络文学“类型化”与经典文学“个性化”的矛盾与互补（1）矛盾性：类型化强调模式化（如玄幻文的“升级打怪”、职场文的“逆袭套路”），通过重复满足读者的期待视野；个性化则追求独特性（如鲁迅“格式的特别”），以突破常规挑战读者的审美惯性。二者在创作目标（市场迎合vs艺术探索）、评价标准（流量vs深度）上存在冲突。（2）互补性：①类型化为文学提供“大众基础”。如《庆余年》的“穿越+权谋”类型吸引大量读者，扩大了文学的受众面，其成功改编为影视又反哺经典文学的传播（如带动对《红楼梦》权谋描写的关注）。②个性化为类型化注入“艺术基因”。部分网络作家（如马伯庸）在类型框架中融入历史考据（《长安十二时辰》对唐长安城的细节还原）、人性深度（《大奉打更人》对“正义”的反思），使类型文超越“爽文”局限，向经典靠近。③本质上，二者共同服务于“文学是人学”的核心。类型化通过模式化叙事满足人类对“安全感”“英雄梦”的普遍心理需求；个性化通过独特表达回应个体的精神独特性。正如金庸的武侠小说（类型化）因“侠之大者”的个性化主题成为经典，网络文学若能在类型中注入深度，亦可实现从“类型”到“经典”的转化。2.中国现代主义诗歌的本土化转化——以穆旦为例中国现代主义诗歌的“本土化”并非简单的“西方技巧+中国题材”，而是通过对西方现代主义（如象征主义、存在主义）的创造性转化，融入中国传统诗学（如意境、抒情）与现实经验（如战争、乡土），形成独特的审美品格。以穆旦为例：（1）对西方技巧的“改造”：穆旦借鉴艾略特的“客观对应物”（如《荒原》的碎片意象），但拒绝其“非个人化”主张。《赞美》中“一个民族已经起来”的呐喊，将西方现代主义的“个体焦虑”转化为“集体觉醒”的抒情，融入中国救亡图存的现实语境。（2）对传统诗学的“突破与融合”：传统诗歌重“意境”（如王维的“诗中有画”），穆旦则以“智性化”抒情打破意境的“和谐”。《春》中“绿色的火焰在草上摇曳”“反抗着土地”的矛盾修辞，既保留了传统诗歌的意象美感，又通过“冲突”表达现代人的精神困境（如个体与环境的撕裂），实现了从“古典抒情”到“现代体验”的转化。（3）文化身份的“重构”：穆旦的诗学拒绝“全盘西化”或“复古”，而是以“中国经验”为根基。《森林之魅——祭胡康河上的白骨》中，对缅甸野人山士兵死亡的书写，既用现代主义的“死亡意识”（如里尔克的“存在之思”），又融入中国“青山埋骨”的传统生死观，最终形成“个体牺牲—民族记忆—生命哲思”的复合主题，完成了现代主义诗歌的本土化落地。参考答案与解析（业务课二）一、文学创作（示例）《渡》梅雨季的晨雾还未散净，老木桥的石板就被雨水泡得发亮。周阿婆蹲在桥边，用竹篮捞起最后一网河虾，竹篮里的虾子撞得竹篾噼啪响，像极了四十年前那个雨夜——那夜也下着这样的雨，木桥被山洪冲得直晃。十九岁的周招娣攥着包袱，在桥头来回走了三趟。包袱里是两件粗布衫、半块玉佩，还有张皱巴巴的船票：去上海，找在纱厂做工的姐姐。“娣子！”身后传来喊叫声，是阿爷举着油布伞追来。老人的布鞋浸在泥里，伞骨被风吹得翻起来，像朵倒开的荷花。“外头兵荒马乱的，你个女娃子……”“阿爷，我得去。”招娣打断他，“姐来信说，厂子里要裁人，她咳得整宿睡不着……”她摸了摸包袱角，那里压着姐姐上个月寄来的信，字迹被泪水洇成模糊的团。阿爷的手悬在半空，又缓缓落下。他从怀里掏出个铜锁，塞进招娣手心：“这是你娘的陪嫁，到了上海，要是难……”“阿爷！”招娣急得跺脚，木桥的木板发出吱呀的呻吟。她转身往桥那头跑，雨幕里只听见阿爷喊：“走稳当些！木桥年久了……”后来的事，招娣记不太清了。只记得过桥时脚下一滑，包袱掉进河里，她扑过去抓，却被急流卷着撞在桥墩上。再醒来时，她躺在镇公所的炕上，守着她的是个穿灰布衫的后生，叫陈水生，是村里的护桥人。“你命大。”水生挠着头说，“包袱冲走了，可你攥着块玉佩，我从你手里抠了半天才拿下来。”他指了指窗台上的铜锁，锁扣裂了道缝。招娣望着窗外的木桥，桥板被冲得东倒西歪，像条受伤的蛇。她忽然想起阿爷的话：“这桥是同治年间造的，你太奶奶嫁过来时，就是从这桥走的。”那之后，招娣没再去上海。姐姐的信断了，听说纱厂着了火；阿爷在她昏迷的第七天去世，走前攥着她的手说：“桥……要修。”于是她留了下来，和水生一起修桥。春天搬石头，夏天补桥板，秋天刷桐油，冬天堵桥洞。三十年后，木桥换成了水泥桥，可招娣还是习惯叫它“老木桥”。“阿婆，虾子又卖完啦？”放学的小豆子蹦跳着过桥，书包上的小铃铛叮铃铃响。周阿婆笑了，把铜锁从脖子里掏出来——锁扣的裂口才修好两年，是水生走前用铜丝缠的。河风掀起她的白发，桥那头的油菜花正开得旺。招娣望着桥下的流水，忽然想起那个雨夜：她以为桥是通往远方的路，后来才明白，桥是让远方的人回到来处的根。雨又下起来了，细得像牛毛。周阿婆挎起竹篮，踩着桥板往家走。桥板是新换的，走上去“咚咚”响，像极了四十年前阿爷的脚步声。二、文学批评（示例）“碎片中的历史：论《千里江山图》的叙事革命”东西的《千里江山图》以“拼图式”叙事重构了革命历史书写的可能。传统革命历史小说（如《红岩》）常采用“英雄史观”与“线性叙事”，强调宏大事件与人物的“完美性”；而《千里江山图》通过“菜鸟特工”陈千里的限知视角、多线并置的碎片叙事，将历史还原为“未完成的现场”，实现了从“神话历史”到“凡人历史”的转向。（一）视角转换：从“英雄”到“凡人”的历史祛魅陈千里的“菜鸟”身份是打破“英雄叙事”的关键。他并非天生的革命者，初次执行任务时“手在抖，枪套扣怎么也解不开”，听到枪声会“蹲在巷子里吐得腿软”。这种“不完美”的细节消解了传统特工“智勇双全”的刻板印象，将读者带入历史的真实现场——革命不是高蹈的理想，而是普通人在恐惧中选择担当的过程。小说中，地下党成员老宋被叛徒出卖时的“尿了裤子”、交通员阿秀为保护地图被狗咬伤时的“尖叫”，都以“去神圣化”的书写还原了历史的“粗粝感”。这种视角转换并非贬低革命，而是通过“凡人”的成长（陈千里最终牺牲前“把地图塞进墙缝时，手终于稳了”），更深刻地凸显革命的艰巨性：它需要的不是“天生的英雄”，而是“被时代推上舞台的普通人”的勇气。（二）结构创新：“拼图式”叙事与历史的多面性《千里江山图》的叙事结构如同一幅被撕碎后重新拼贴的画：前三十章以“陈千里、老宋、阿秀”等不同人物为中心，分别讲述“送地图”“截叛徒”“找接头人”等片段，每个片段都缺失关键信息（如陈千里不知老宋的真实身份，阿秀只知地图的“重要性”却不知具体内容）。直到最后五章，这些碎片才逐渐拼合，揭示“千里江山图”实为一份标注日军兵力部署的战略地图。这种“拼图式”结构暗合历史的本质：历史从不是“全知者”的记录，而是由无数个体的局部经验拼贴而成。正如新历史主义强调的“历史的文本性”，小说通过碎片化叙事提醒读者：我们所认知的“历史”，不过是不同视角下的“叙事建构”。而当碎片最终拼合时，读者获得的不仅是“真相”，更是对“历史如何被讲述”的反思。（三）语言风格：海派细腻与谍战紧张的融合东西在语言上融合了海派小说的“市井气”与谍战类型的“悬疑感”。写上海弄堂时，他用“煤球炉的烟混着生煎的香，在青石板路上飘成一片雾”的细腻描写，还原了1930年代上海的生活肌理；写情报传递时，又以“老宋的手表指针指向三点一刻，弄堂口的黄包车突然按了两