唐宫元宵节目介绍

演讲人：日期:唐宫元宵节目介绍目录CATALOGUE01节目背景渊源02核心表演内容03舞美设计特色04文化价值解读05主创团队介绍06演出信息指南PART01节目背景渊源上元灯会传统唐代元宵节（上元节）是全年最盛大的灯节，宫廷与民间会举办持续三日的灯会活动，燃灯万盏象征国泰民安，这一传统源自汉代祭祀太一神的仪式，至唐代发展为全民参与的节日庆典。诗词歌赋记载通过《全唐诗》中苏味道《正月十五夜》、崔液《上元夜》等作品，可考证当时"火树银花合""三百内人连袖舞"的盛况，反映出赏灯、歌舞、宴饮等多元文化活动。宗教文化融合佛教"燃灯供佛"习俗与道教"上元天官赐福"信仰在唐代深度融合，形成独特的节日内涵，宫廷会举办祈福法会并开放宵禁，体现儒释道三教合流的时代特征。唐代元宵节文化起源大型灯轮装置参照敦煌壁画与《教坊记》文献，重构《霓裳羽衣舞》《胡旋舞》等代表性乐舞，由专业舞蹈演员经过两年唐舞特训，严格遵循"小垂手""折腰步"等唐代舞蹈语汇。宫廷乐舞体系百官朝贺仪轨依据《大唐开元礼》复原五品以上官员着礼服参贺的完整流程，包括执圭、蹈舞、山呼等礼仪细节，特邀唐史专家担任仪制顾问确保历史准确性。根据《朝野佥载》记载，复原高达20丈的百枝灯树，采用传统竹木骨架与丝绢裱糊工艺，配合现代LED光源技术，再现"百里皆见光明夺月色"的震撼场景。盛唐宫廷庆典复原服饰纹样研究团队赴新疆阿斯塔纳墓群、法门寺地宫等遗址实地考察，采集唐代织物残片纹样数据，运用数字建模技术还原联珠纹、宝相花等典型图案，所有演出服装均采用草木染工艺手工制作。创作团队文化考据古乐谱破译工程联合中央音乐学院专家团队，对敦煌琵琶谱、日本正仓院藏五弦谱等唐代乐谱进行跨学科解读，成功复原《秦王破阵乐》等失传曲目，使用仿唐箜篌、方响等定制乐器演奏。建筑场景数字化基于大明宫遗址考古报告与《含元殿赋》等文献，通过三维建模技术重建含元殿广场场景，精确还原鸱尾、斗拱等建筑构件，实现虚拟场景与实景演出的无缝衔接。PART02核心表演内容以唐代宫廷乐舞为蓝本，通过文献考据和现代编舞技术重现盛唐时期华美舞姿，舞者身着复原款丝绸霓裳，配合编钟、古筝等传统乐器演奏。《霓裳羽衣舞》复原表演展现唐代军旅题材乐舞，由32名演员持戟演绎战阵变化，融合武术、杂技等元素，再现李世民时期雄浑豪迈的宫廷乐舞风格。《秦王破阵乐》武舞展演精选《绿腰》《凉州》等经典曲目，通过独舞、群舞等形式展示唐代乐舞"健舞""软舞"两大体系，配以数字化复原的敦煌壁画背景。唐代教坊乐舞集锦010203古典宫廷乐舞演绎传统灯彩互动环节巨型宫灯迷宫体验搭建以唐式建筑为原型的灯彩建筑群，设置九曲灯阵供游客探索，内含机关触发诗词投影、灯笼变色等交互装置。非遗灯彩制作工坊设置300个仿古木牌灯谜，内容涵盖唐代历史、诗词典故，答对者可兑换仿唐金银平脱漆器纪念品，夜间配合全息投影展现谜底场景。邀请自贡彩灯传承人现场教学，观众可参与制作唐代流行的走马灯、鱼形灯，了解传统竹编框架和绢面绘画工艺。元宵灯谜大会诗词吟唱与器乐合奏《春江花月夜》多媒体演绎由古琴大师领奏，配合箜篌、筚篥等唐代乐器，同步投影张若虚诗作意境动画，实现诗词吟诵、器乐与视觉艺术的跨界融合。唐代燕乐二十八调展演复原唐代坐部伎演奏形式，完整呈现《倾杯乐》《苏合香》等失传曲目，使用按照正仓院藏品复制的螺钿紫檀五弦琵琶等古乐器。李白诗作交响吟唱将《将进酒》《蜀道难》等名篇改编为交响合唱，由男高音歌唱家采用唐音拟构发音，配合大型民族管弦乐团与三维全息山水舞台效果。PART03舞美设计特色仿唐宫殿实景搭建11比例还原唐代建筑：舞台采用榫卯结构与彩绘工艺复刻大明宫含元殿，通过斗拱、鸱吻等细节展现盛唐气象，台基高度与历史记载一致，增强观众沉浸感。多层次空间布局主舞台搭配两侧副台及空中廊道，模拟唐代宫廷宴饮场景，演员可沿阶梯穿梭于不同表演区，再现"千官望长安"的恢弘场面。智能光影联动系统利用投影映射技术在宫殿立柱上动态展示《步辇图》《捣练图》等唐代名画，配合日出、月升等自然光效变化，实现昼夜景观切换。敦煌色调服饰体系矿物颜料染色工艺首饰錾刻非遗技艺飞天元素立体裁剪服装采用青金石蓝、朱砂红、石绿等传统敦煌色系，通过植物染与矿物染结合技法，复原唐代"夹缬""蜡缬"印花纹理，每套服饰需手工染色20道工序。舞者披帛参考莫高窟第320窟飞天造型，采用3D打印轻量化骨架支撑6米长真丝面料，在运动中呈现"吴带当风"的飘逸效果。头饰由国家级工艺美术大师以失蜡法铸造，镶嵌和田玉、玛瑙等宝石，复原何家村窖藏文物中的金筐宝钿团花纹样，单件重量精确控制在300克以内。动态灯笼矩阵装置声光联动算法运用傅里叶变换原理将古琴音律转化为光波频率，《霓裳羽衣曲》演奏时灯笼按五声音阶呈现渐变色谱，实现"听声见色"的多感官体验。热感应互动设计灯笼内置红外传感器，能根据观众席热力图调整亮度与色彩，当现场温度升高时自动切换为冷色调，营造"火树银花"的视觉温差效果。机械编程灯笼群1200盏LED宫灯组成可升降阵列，通过数控系统实现"鱼鳞阵""回字阵"等16种队形变换，最高运动速度达2米/秒，误差不超过5厘米。PART04文化价值解读非遗技艺活态传承传统工艺复刻节目通过复原唐代宫廷服饰、首饰、乐器等实物，再现缂丝、点翠、錾刻等濒临失传的非遗技艺，例如舞者佩戴的鎏金步摇需经过12道工序手工打造。古乐谱现代演绎运用敦煌古谱研究成果，将《霓裳羽衣曲》等唐代宫廷乐谱转化为五线谱，由专业乐团采用仿唐乐器演奏，实现千年古乐的听觉重现。饮食文化展示参照《烧尾宴食单》复原唐代元宵宴席，现场展示古法制作的金银夹花平截、同心生结脯等点心，传承唐代烹饪技法与礼仪文化。盛唐美学现代诠释色彩体系创新应用建筑美学解构重组以唐三彩釉色为基调，结合现代光学技术创造动态光影效果，如运用数字投影将《捣练图》中的青绿山水转化为舞台背景。舞蹈语汇跨界融合在传统软舞、健舞基础上融入现代芭蕾和当代舞元素，通过3D威亚技术实现"飞天"舞段的立体化呈现。运用参数化设计重构唐代鸱吻、斗拱等建筑元素，打造可升降的LED屏舞台装置，形成虚实相生的盛唐宫苑景观。丝路主题艺术装置邀请日本正仓院乐器修复师、伊朗细密画大师共同参与节目设计，在唐代胡旋舞中融入萨珊王朝金银器纹样。国际艺术家联创多语种文化导览开发AR小程序提供英、法、阿拉伯等8种语言的文物解读，全球观众可通过扫描服饰纹样获取跨文化阐释。设置大型琉璃骆驼商队雕塑群，内置智能感应系统可播放波斯、粟特等丝路古国语言问候，象征唐代陆上丝绸之路的繁荣。中外文化交流桥梁PART05主创团队介绍总导演非遗保护背景国家级非遗传承人总导演张华深耕非物质文化遗产保护领域20余年，作为国家级剪纸技艺传承人，曾主导《中国民间工艺集成》编撰项目，系统梳理全国200余项濒危技艺。国际非遗合作经验策划“丝绸之路非遗展”覆盖17国传统工艺，推动唐宫乐舞服饰复原项目入选联合国教科文组织保护案例库。跨领域创新实践将传统皮影戏与现代全息技术结合创作的《光影千年》获文化部“非遗创新应用示范工程”金奖。历史顾问学术成就历史顾问李默然教授现任中国社会科学院隋唐史研究所所长，出版《唐代宫廷礼乐制度考》《长安城坊考》等专著12部，其中3部被列为高校历史专业指定教材。唐史研究权威领衔开发“数字唐宫”三维建模系统，精准还原开元年间元宵庆典场景，该项目获国家文物局科技进步一等奖。数字复原贡献荷花奖三连冠受聘为巴黎歌剧院客座编导期间，创作融合唐舞与芭蕾的《长安·天鹅湖》，获法兰西艺术与文学骑士勋章。海外文化传播技术流派开创者创立“唐韵新古典”训练体系，通过敦煌壁画动态解析结合现代运动力学，培养出30余位国家级舞蹈演员，该体系被北舞纳入教材。编导王雪峰作品《丝路回响》《霓裳羽衣》《胡旋夜》连续三届获中国舞蹈最高奖“荷花奖”古典舞组金奖，开创单人编导获奖纪录。舞蹈编导获奖经历PART06演出信息指南巡演城市日程表北京站（国家大剧院）2024年2月10日-12日，每日19:30开演，特别增设元宵节专场，融入传统灯谜互动环节。上海站（东方艺术中心）2024年2月15日-18日，涵盖午场（14:00）与晚场（19:00），特邀非遗传承人现场展示元宵花灯制作工艺。广州站（广州大剧院）2024年2月20日-22日，结合岭南文化特色，演出中穿插粤剧选段及广府民俗舞蹈表演。成都站（四川大剧院）2024年2月25日-27日，推出“川味元宵”主题，舞台布景融入熊猫元素，并提供本地特色小吃体验区。票务分级与购票通道VIP票（1280元）含最佳观演席位、演出纪念礼包（节目册+限量周边）、后台探班资格及专属休息室服务。按区域划分价格，支持在线选座，购票后可免费领取电子版节目单及元宵节主题壁纸。凭有效证件购买，限每场次前50名，需现场核验身份后入场，座位随机分配。官方小程序（支持电子票扫码入场）、大麦网/猫眼（线下取票）、剧院票房（提前1小时开放购票窗口）。普通票（480-880元）学生票（280元）购票渠道场馆特色服务说明所有场馆均配备轮椅通道、盲道及专用洗手