孙琮的文学世界：评点、创作与时代映照

孙琮的文学世界：评点、创作与时代映照一、引言1.1研究缘起与意义在浩瀚的中国文学历史长河中，众多璀璨的文学大家如星辰般闪耀，他们的作品和文学理念对后世产生了深远且广泛的影响，成为文学研究领域的核心与重点。然而，那些虽未占据主流视野、声名不够显赫，却在文学发展进程中留下独特印记的作家，同样值得深入探究。孙琮，这位在文学史上略显低调的人物，正是这样一位具有独特研究价值的对象。孙琮生活于特定的历史时期，其文学创作和文学理念不可避免地受到时代背景的深刻塑造。他的作品宛如一面镜子，折射出当时社会的文化风貌、思想潮流以及文人的精神追求。尽管他没有如一些文学巨匠那般声名远扬，作品广泛传播，但他在文学领域的探索和实践，为丰富文学表达形式、拓展文学内涵边界做出了不可忽视的贡献。从他的创作中，我们能够挖掘出那个时代文学发展的多元脉络，以及不同文学风格相互交融、碰撞的痕迹。对孙琮文学的研究，具有多维度的重要意义。从文学发展脉络梳理的角度来看，深入剖析孙琮的文学创作，有助于填补文学史上的部分空白，完善对特定时期文学发展全景的认知。通过研究他的作品，可以发现那些在主流文学研究中被忽视的文学现象和发展线索，从而为文学发展的连续性和完整性提供更为全面的证据。例如，他的作品中或许蕴含着对传统文学体裁的创新尝试，或者对新兴文学思潮的呼应与融合，这些都能为我们理解文学在历史进程中的演变提供独特视角。从文学批评理论发展的层面而言，孙琮在文学批评领域的见解和实践，为文学批评理论的丰富和深化提供了新的素材。他对文学作品的评价标准、分析方法以及对文学与社会、文化关系的思考，都具有一定的独特性。研究这些内容，可以为当代文学批评理论的发展提供历史借鉴，启发我们在新的时代背景下，如何更加全面、深入地理解和评价文学作品。例如，他可能从独特的文化视角出发，对文学作品的主题、意象等进行解读，这种解读方式或许能够为当代文学批评提供新的分析路径和理论支撑。从文化传承与理解的角度来说，孙琮的文学作品承载着丰富的文化内涵，是特定历史时期文化的生动体现。通过研究他的文学，我们可以深入了解当时的社会价值观、道德观念、审美情趣等文化要素，进而促进对传统文化的传承和理解。例如，他的作品中可能描绘了当时的社会生活场景、人物的行为模式和心理状态，这些都能帮助我们还原历史文化的真实面貌，增强对传统文化的认同感和归属感。1.2研究现状综述目前，学术界对于孙琮的研究已取得了一定成果，研究视角逐渐多元化，涵盖了生平考证、文学创作、文学评点等多个领域，但整体研究仍处于不断发展和完善的阶段。在孙琮生平研究方面，学者们通过对各类文献的梳理和考证，对其基本信息有了初步的认识。如《孙琮<左传>评点研究》中提到，孙琮字执升，号寒巢，为浙江嘉善枫泾南镇人，生于1636年。他博学多才，在考取秀才后放弃科举，以隐士身份专注于读书著述，晚年喜爱游历山水，遍访吴越间的名胜古迹与名刹精庐，在这期间谈禅吟诗，享受悠然自得的生活。不过，关于孙琮的卒年，学界尚无定论。金嫣然在论文中对前人观点提出疑议，认为其卒年难以精确到具体年份。虽然现有研究在孙琮的生平事迹挖掘上有了一定进展，但资料来源仍相对有限，多集中于地方文献、文人笔记等，对于其生平中一些关键事件的细节和背景，还缺乏深入且全面的探究。例如，他在放弃科举后的具体生活轨迹、与当时其他文人的交往细节以及这些经历对其文学创作和文学观念的影响等方面，都有待进一步考证和分析。文学创作研究领域，孙琮的诗作得到了部分关注。从其诗作内容来看，多描绘自然景色与个人生活感悟，如《睡醒》中“霜寒树鸦啼，月斜人梦醒。梅花纸窗西，照见数枝影”，以简洁而生动的笔触勾勒出一幅清冷孤寂的画面，展现出其细腻的观察力和独特的审美情趣。《初秋》里“豆花棚底嫩凉生，间挈藜床坐晚晴。新涨满陂群鸭戏，夕阳在树乱蝉鸣”，则充满生活气息，将初秋时节的乡村景象描绘得栩栩如生。然而，目前对孙琮文学创作的研究深度和广度不足。一方面，研究多停留在作品表面的意象分析和情感解读，缺乏对其创作风格形成的深层次原因探究，如时代背景、地域文化、个人经历等因素对其创作风格的综合影响；另一方面，对其作品在文学史上的地位和价值评估不够全面和客观，未能充分挖掘其作品对当时及后世文学发展的独特贡献，也较少将其与同时代作家进行系统的比较研究，以明确其在文学流派和文学传承中的位置。在文学评点研究方面，孙琮的评点著作受到了较多关注。他对《左传》《战国策》《史记》以及“唐宋八大家”文集等都进行了评点，其评点著作具有独特的价值。以《左传》评点为例，《山晓阁左传选》和《山晓阁选古文全集》体现出时代特色与个人风格。从成书背景来看，清朝前期“尊孔崇儒”的文化政策为其提供了主旨导向，当时《左传》评点倾向于事义评论的特点也对其产生直接影响。孙琮与遗民的交往以及他回归正宗、渴望立言的愿望成为其评点成书的精神支持，“‘情’与‘理’的结合”“以古文为时文”的选评观念为评点提供了理论支撑。从评点内容上，他既关注文章的字法、句法、章法等文法层面，也对《左传》中的人物、史实以及叙事手法进行评点。在人物评点上，区分善恶之人并探讨善恶标准的因缘；在史实评点上，既有就史论史，也以史为鉴，并在经学包容下进行史学研究；叙事评点方面，对伏应、过渡、眼目、断续等叙事技巧有细致分析。不过，当前对孙琮文学评点的研究也存在不足。部分研究在分析其评点理论和方法时，未能充分结合当时的文学批评潮流和学术背景，导致对其评点价值和意义的理解不够深入；对其评点著作在当时的传播和接受情况研究较少，无法全面展现其评点在文学教育、文学传播等方面所发挥的作用；而且不同评点著作之间的比较研究不够系统，未能清晰呈现其评点思想在不同作品评点中的延续性和变化。总体而言，当前孙琮研究在生平、创作、评点等方面均有成果，但在研究资料挖掘、研究深度拓展、研究视角创新等方面仍存在较大的提升空间，需要进一步深入探究，以更全面、深入地认识孙琮及其文学成就。1.3研究方法与创新点本研究综合运用多种研究方法，从多维度深入剖析孙琮及其文学成就，力求全面、客观、深入地呈现孙琮在文学史上的独特价值。文献分析法是本研究的重要基石。通过广泛查阅各类文献资料，包括但不限于孙琮的著作、同时代文人的作品、地方史志、文学批评史料等，深入挖掘与孙琮相关的生平事迹、创作背景、文学交往等信息。例如，在研究孙琮的文学创作风格形成原因时，查阅其所处时代的文化政策、学术思潮等相关文献，以探究宏观文化背景对其创作的影响；在考证其生平细节时，对地方文献中关于孙琮家族、交游等记载进行细致梳理，力求还原其真实的生活轨迹。这种方法有助于从整体上把握孙琮文学研究的历史脉络和文化语境，为后续研究提供坚实的资料基础。文本细读法是深入解读孙琮文学作品的关键方法。对孙琮的诗作、评点著作等进行逐字逐句的研读，关注作品中的语言运用、意象营造、结构布局、叙事技巧等方面。以其诗作《睡醒》“霜寒树鸦啼，月斜人梦醒。梅花纸窗西，照见数枝影”为例，通过文本细读，分析诗中“霜寒”“树鸦啼”等意象所营造的清冷氛围，以及“照见数枝影”中动词“照”“见”的精妙运用，展现诗人细腻的观察力和独特的审美情趣，深入挖掘其作品的艺术价值和思想内涵。比较研究法用于将孙琮与同时代作家进行对比分析。从创作风格、文学观念、作品题材等多个角度展开比较，明确孙琮在文学史上的独特地位和贡献。与同时期的文人相比，孙琮在文学创作上或许在某些题材的处理上独具特色，或者在文学批评观念上有自己的创新之处。通过这种比较，能够更清晰地认识孙琮文学的个性与共性，揭示其在文学传承与发展中的作用。在研究视角方面，本研究尝试从文学社会学的角度出发，将孙琮的文学活动置于当时的社会结构、文化阶层、文学传播等社会背景中进行考察。探究社会因素对其文学创作、文学评点以及文学作品传播和接受的影响，从而为孙琮文学研究提供新的思考维度。例如，分析当时的文化政策、科举制度等对孙琮放弃科举转而专注文学创作和评点的影响，以及其作品在不同社会阶层中的传播和接受差异。在研究材料方面，注重挖掘和利用以往研究中较少涉及的地方文献、文人笔记、家族谱牒等资料。这些资料中可能蕴含着关于孙琮的独特信息，如家族文化对其文学素养的熏陶、与地方文人的具体交往活动等，有助于丰富对孙琮的认识，从新的材料中挖掘出孙琮文学的新价值。综上所述，本研究通过综合运用多种研究方法，从新的视角和材料出发，力求在孙琮文学研究中取得创新性的成果，为更全面、深入地理解孙琮及其文学成就提供新的思路和方法。二、孙琮生平与文学创作背景2.1生平考略孙琮，字执升，号寒巢，浙江嘉善枫泾南镇人，出生于1636年。嘉善，地处江南水乡，素有“鱼米之乡”的美誉，文化底蕴深厚，人文气息浓郁。在明清时期，嘉善文风昌盛，人才辈出，众多文人墨客在此留下了丰富的文化遗产。孙琮便成长于这样一个充满文化氛围的环境中，自幼接受了良好的教育，为他日后在文学领域的发展奠定了坚实的基础。孙琮自幼聪慧好学，对文学有着浓厚的兴趣。在成长过程中，他饱读诗书，广泛涉猎经史子集，展现出了过人的文学天赋和才华。在考取秀才之后，孙琮却毅然决然地放弃了科举之路。这一选择在当时的社会背景下显得颇为独特。在明清时期，科举制度是众多文人实现人生抱负、步入仕途的主要途径，无数人为之奋斗终生。然而，孙琮却不为功名利禄所动，他更倾向于追求内心的自由和对文学的热爱。这一选择或许与他的个人性格、家庭环境以及当时的社会思潮等多种因素有关。从个人性格来看，孙琮可能具有淡泊名利、追求自由的特质，不愿被科举制度所束缚；家庭环境方面，或许家庭的文化氛围更注重文学素养的培养，而非仕途的发展；而当时的社会思潮，如明清时期兴起的对理学的反思、对个性解放的追求等，也可能对他产生了一定的影响。放弃科举后，孙琮以隐士身份自居，潜心于读书著述。他的读书处名为“山晓阁”，这里乔木参天，古树环绕，环境清幽宁静，宛如世外桃源。孙琮在山晓阁中，坐拥万余卷藏书，整日与书为伴，手不释卷。他沉浸在文学的世界里，汲取着知识的养分，不断丰富自己的学识和思想。在这个宁静的环境中，孙琮不仅阅读了大量的经典著作，还对各种文学作品进行了深入的研究和思考，这对他的文学创作和文学观念的形成产生了深远的影响。晚年的孙琮，喜爱游历山水，他的足迹遍布吴越间的名胜古迹与名刹精庐。吴越地区，自然风光秀丽，历史文化悠久，拥有众多著名的景点和寺庙。孙琮在游历过程中，尽情欣赏大自然的美景，感受着历史文化的熏陶。他与当地的僧人谈禅论道，与文人墨客吟诗唱和，享受着悠然自得的生活。在与僧人的交流中，孙琮可能受到佛教思想的影响，对人生和世界有了更深层次的思考；与文人的交往，则使他能够分享彼此的文学见解和创作经验，进一步拓展了自己的文学视野。例如，他在游历过程中可能结识了一些具有独特文学风格的文人，他们的创作理念和手法对孙琮产生了启发，促使他在自己的文学创作中进行创新和尝试。关于孙琮的卒年，学界至今尚无定论。金嫣然在《孙琮<左传>评点研究》中对前人观点提出疑议，认为难以精确到具体年份。目前的研究资料中，缺乏关于孙琮卒年的确切记载，这给确定他的卒年带来了很大的困难。虽然一些地方文献和文人笔记中可能存在与孙琮相关的信息，但这些资料往往较为零散，且存在相互矛盾的情况，需要进一步的梳理和考证。例如，某些文献中可能只提及孙琮在某个时期的活动，而对于他的去世时间却只字未提；或者不同文献中对孙琮去世时间的记载存在差异，这都需要研究者通过对更多资料的挖掘和分析，以及对当时历史背景的深入研究，来逐步揭开孙琮卒年的谜团。2.2时代文化氛围孙琮生活在明清易代这一风云变幻的历史时期，这一时期复杂的政治变革、多元的思想文化发展以及活跃的文学流派演变，对他的文学创作和文学评点产生了深刻而广泛的影响，成为塑造其文学风格和文学观念的重要背景因素。明清易代之际，政治局势急剧动荡。明朝末年，政治腐败，宦官专权，党争激烈，社会矛盾空前激化。土地兼并严重，大量农民失去土地，流离失所，加上连年灾荒，百姓生活困苦不堪，民不聊生。在这样的社会背景下，李自成等农民起义军揭竿而起，迅速发展壮大。1644年，李自成率领起义军攻占北京，崇祯皇帝自缢身亡，明朝宣告灭亡。然而，明朝的灭亡并没有带来社会的稳定，随后清军入关，迅速占领北京，并逐步统一全国，建立了清朝的统治。这一系列的政治变革，不仅改变了国家的政治格局，也深刻影响了人们的生活和思想。对于孙琮而言，明清易代的政治动荡使他经历了社会的巨大变迁，目睹了战争的残酷、社会的混乱以及人民的苦难。这种亲身经历使他对社会现实有了更深刻的认识，也激发了他对国家命运和人民疾苦的关注。在他的文学作品中，虽未直接描写战争和政治斗争的宏大场面，但从他对自然景色和个人生活感悟的描写中，仍能隐隐感受到时代的沧桑巨变对他内心的冲击。例如，他的诗作中常常流露出一种对宁静生活的向往和对世事无常的感慨，这种情感或许正是他在动荡时代中寻求内心安宁的体现。这一时期，思想文化领域也呈现出活跃的局面。随着明朝的灭亡，许多知识分子开始对传统的思想观念进行反思和批判。宋明理学在长期的发展过程中，逐渐变得僵化和教条，束缚了人们的思想。一些思想家如李贽、黄宗羲、顾炎武、王夫之等，纷纷提出自己的新思想和新观点，对理学进行批判和修正，倡导经世致用的学风。李贽批判道学家的虚伪和封建礼教的束缚，主张个性解放；黄宗羲猛烈抨击君主专制制度，提出“天下为主君为客”的民主思想；顾炎武提倡“经世致用”，主张学以致用，关注社会现实问题；王夫之则在哲学领域深入探讨，提出了许多具有唯物主义色彩的观点。这些思想潮流对孙琮产生了一定的影响。他在文学创作和评点中，也表现出对传统文学观念的反思和对文学实用性的重视。在他的文学评点中，不仅关注文章的艺术技巧，还注重对文章思想内容的分析，强调文学作品应具有一定的社会价值和教育意义。例如，他在对《左传》的评点中，既分析了文章的叙事技巧、语言运用等方面，也对其中所蕴含的历史教训、道德观念等进行了深入探讨，体现出他对经世致用思想的认同。明清时期，文学流派众多，各种文学风格相互交融、碰撞。在诗歌领域，明代先后出现了前七子、后七子、公安派、竟陵派等文学流派。前七子、后七子倡导“文必秦汉，诗必盛唐”，强调复古，追求诗歌的形式美和格律规范；公安派则反对复古，主张“独抒性灵，不拘格套”，强调诗歌应表达个人真实的情感和独特的个性；竟陵派则追求一种幽深孤峭的诗歌风格。到了清代，诗歌流派更加丰富多样，如神韵派、格调派、性灵派等。神韵派注重诗歌的意境和韵味，追求一种含蓄、空灵的艺术境界；格调派强调诗歌的格律和声调，注重诗歌的形式美；性灵派则继承了公安派的传统，主张诗歌应表达真情实感，强调诗人的个性和创造力。在散文领域，唐宋派主张学习唐宋散文的平易自然、文从字顺；桐城派则强调“义法”，注重文章的内容和形式的统一，追求语言的简洁、典雅。这些文学流派的兴起和发展，为孙琮的文学创作和评点提供了丰富的借鉴和启示。他在创作中，可能吸收了不同文学流派的优点，形成了自己独特的文学风格。在评点中，他也会对不同流派的文学作品进行分析和评价，表达自己对文学风格和文学创作的看法。例如，他对“唐宋八大家”文集的评点，可能受到唐宋派文学观念的影响，注重文章的自然流畅和思想内涵；而他在诗歌创作中，或许也借鉴了公安派、性灵派等强调真情实感的创作理念，使自己的诗作充满了生活气息和个人情感。2.3交游圈与文学互动孙琮的交游广泛，与遗民、僧人以及一般文士等不同身份的人群交往密切。这些丰富多样的人际交往，犹如多股清泉，共同汇聚成他文学创作和文学观念发展的源泉，对他的文学创作风格和文学观念的形成产生了深刻而复杂的影响。孙琮与诸多遗民隐士交往频繁，其中吕留良便是一位重要的人物。吕留良是明末清初著名的学者、思想家和诗人，他具有强烈的遗民意识，坚决不与清朝统治者合作，在当时的遗民群体中具有较高的声望。孙琮与吕留良的交往，使他深受遗民思想的熏陶。在那个明清易代的特殊历史时期，遗民们坚守着对明朝的忠诚，对清朝的统治持抵制态度，这种思想情感在他们的文学作品中多有体现。孙琮在与吕留良的交流中，不仅了解到了遗民们的内心世界和精神追求，也从他们的文学创作中汲取了养分。例如，吕留良的诗歌中常常流露出对故国的思念、对民族命运的忧虑以及对清朝统治的不满，这些情感和主题可能启发了孙琮在自己的诗作中，更加关注社会现实和民族情感的表达。在孙琮的一些作品中，也能看到他对时代变迁的感慨，以及对传统文化的坚守，这些或许都与他和遗民的交往有着密切的关系。除了吕留良，孙琮还与其他遗民有着往来。这些遗民大多经历了明清易代的沧桑巨变，他们的人生经历和思想观念都具有独特性。他们在与孙琮的交往中，分享自己的人生感悟、文学见解和对时局的看法。这种交流使得孙琮的文学创作更加贴近社会现实，作品中蕴含了更丰富的历史感和时代感。例如，遗民们在谈论明朝的兴衰时，会提及许多历史事件和人物，这些内容可能成为孙琮文学创作的素材，使他的作品具有更深厚的历史底蕴。孙琮与僧人也有着频繁的交往。在他游历吴越间的名刹精庐时，结识了众多僧人。佛教思想强调内心的宁静、对人生苦难的超脱以及对因果轮回的感悟。孙琮在与僧人谈禅论道的过程中，深受佛教思想的影响。这种影响在他的文学创作中有着明显的体现。在他的诗作中，常常流露出一种对宁静生活的向往和对人生哲理的思考。如“清钟远林来，悠然发深省”，诗句中传达出的宁静与沉思，正是佛教思想影响的结果。佛教思想使孙琮在文学创作中更加注重内心世界的表达，追求一种超脱尘世的精神境界，他的作品也因此具有了一种独特的空灵之美。在与一般文士的交往中，孙琮与同里魏坤的友情尤为深厚。魏坤也是一位文人，他们经常一起交流文学创作的经验和心得。在文学创作风格上，魏坤可能有着自己独特的见解和风格，孙琮与他的交流，促使他不断反思和调整自己的创作风格。他们相互学习、相互借鉴，共同探索文学创作的技巧和方法。例如，在诗歌的韵律、意象的运用、情感的表达等方面，他们可能会分享自己的经验和体会，从而使孙琮在这些方面不断进步，逐渐形成了自己独特的文学风格。孙琮还与其他一般文士有着广泛的交往。他们通过诗文唱和、学术讨论等方式，共同探讨文学的发展方向和创作理念。在与这些文士的交往中，孙琮接触到了不同的文学风格和创作流派，拓宽了自己的文学视野。他可能会吸收不同风格的优点，融入到自己的文学创作中，使自己的作品更加丰富多彩。比如，有的文士擅长描写自然景色，以细腻的笔触展现大自然的美丽；有的则擅长抒发情感，以真挚的情感打动读者。孙琮在与他们的交往中，学习到了这些不同的创作技巧，丰富了自己的创作手法。三、孙琮的文学评点成就3.1《左传》评点特色3.1.1评点宗旨与时代呼应孙琮生活在清朝前期，这一时期，统治者大力推行“尊孔崇儒”的文化政策，儒家思想被奉为正统，成为社会的主流意识形态。在这样的文化背景下，《左传》作为儒家经典之一，受到了广泛的关注和重视。孙琮的《左传》评点，正是在这一时代背景下展开的，其评点宗旨与时代的文化需求紧密呼应。清朝统治者为了巩固统治，加强思想控制，极力推崇儒家思想。儒家的伦理道德观念，如忠君、孝悌、仁爱等，被视为维护社会秩序的基石。孙琮深刻理解这一时代需求，他在《左传》评点中，将传承古道、弘扬儒家思想作为首要目标。他认为，《左传》中蕴含着丰富的圣贤义理，通过评点，可以将这些义理挖掘出来，传递给读者，从而达到教化社会的目的。例如，在对《左传》中诸多人物事迹的评点中，孙琮常常强调人物的道德品质和行为准则，以儒家的道德标准来评判人物的善恶、是非。对于那些符合儒家道德规范的人物，如忠君爱国的臣子、孝顺父母的子女等，他给予高度赞扬；而对于违背儒家道德的人物，则予以严厉批判。这种以儒家思想为核心的评点方式，有助于强化社会的道德观念，引导人们遵守社会规范，维护社会的稳定。当时的文化氛围也对《左传》评点产生了影响。清朝前期，学术研究注重经世致用，学者们强调学术的实用性和社会价值。在《左传》评点领域，这种倾向表现为对事义评论的重视。孙琮的《左传》评点也受到了这一风气的影响，他不仅关注《左传》的文学价值，更注重对其中所蕴含的历史事件、政治制度、社会风俗等方面的分析和评论。他试图通过对这些内容的解读，为当时的社会提供借鉴和启示。例如，在评点《左传》中的战争事件时，孙琮会分析战争的起因、经过和结果，探讨战争背后的政治、经济、文化等因素，以及战争对社会的影响。他希望通过这种分析，让读者了解历史的发展规律，从中吸取经验教训，以史为鉴，为现实社会的发展提供参考。孙琮与高风亮节的遗民多有来往，这些遗民在明清易代之际，坚守着自己的道德操守和文化信仰，对传统文化有着深厚的情感和执着的追求。他们的思想和行为对孙琮产生了一定的影响，使他更加坚定了回归正宗、传承古道的愿望。这种精神支持也体现在他的《左传》评点中，他希望通过评点《左传》，传承和弘扬传统文化，让后人能够了解和继承古代圣贤的智慧和精神。3.1.2评点内容与方法创新孙琮对《左传》的评点内容丰富多样，涵盖了叙事、人物、语言等多个方面，同时在评点方法上也有创新之处，采用了旁批、总评等多种方式，对读者理解《左传》起到了重要的帮助作用。在叙事评点方面，孙琮对《左传》的叙事技巧有着细致入微的分析。他关注《左传》中事件的叙述顺序、情节的设置以及叙事的节奏等。《左传》善于运用伏笔和照应的手法，使文章前后连贯，结构严谨。孙琮在评点中会指出这些伏笔和照应的地方，帮助读者理解文章的内在逻辑。在《左传・僖公五年》中，晋献公向虞国借道攻打虢国，宫之奇劝谏虞公不要答应，他说：“虢，虞之表也。虢亡，虞必从之。”这里宫之奇的话就是一个伏笔，暗示了虞国最终会因为虢国的灭亡而受到牵连。后来，在《左传・僖公五年》的后续内容中，虢国果然被晋国灭亡，随后虞国也被晋国所灭，这就是对前面伏笔的照应。孙琮在评点这部分内容时，会详细分析宫之奇的劝谏之语，以及它与后文虞国灭亡之间的关系，让读者明白作者的叙事意图。孙琮还对《左传》中的人物形象进行了深入的评点。他通过分析人物的言行举止、心理活动以及人物之间的关系，揭示人物的性格特点和道德品质。对于《左传》中的重要人物，如孔子、管仲、子产等，孙琮会从多个角度进行分析，展现他们的智慧、忠诚和政治才能。在评点管仲时，孙琮会引用《左传》中管仲辅佐齐桓公成就霸业的相关事迹，分析管仲在政治、经济、军事等方面的策略和举措，以及他与齐桓公之间的君臣关系，从而展现管仲的卓越才能和高尚品质。同时，孙琮也会对一些负面人物进行批判，如竖刁、易牙等奸臣，他会分析他们的恶行以及对国家和社会造成的危害，以警示后人。在语言评点方面，孙琮注重对《左传》语言的精炼、生动和富有表现力进行赏析。他会指出《左传》中用词精妙、语句优美的地方，以及语言在表达情感、塑造人物形象和推动情节发展等方面的作用。《左传》中“晋楚城濮之战”的描写，语言简洁有力，却生动地展现了战争的场面和双方的战略战术。孙琮在评点这部分内容时，会分析其中的动词、形容词等的运用，以及作者如何通过语言来表现战争的紧张气氛和人物的心理状态。在评点方法上，孙琮采用了旁批和总评相结合的方式。旁批通常出现在文章的旁边，对文中的字词、语句、典故等进行解释和点评，帮助读者理解文章的字面意思和隐含的意义。总评则是在文章的末尾，对整篇文章的主题、结构、艺术特色等进行全面的分析和评价。这种旁批和总评相结合的方式，使评点更加系统和全面，既能让读者在阅读过程中随时了解文章的细节，又能在读完后对文章有一个整体的把握。例如，在评点《左传・郑伯克段于鄢》时，孙琮在旁批中对文中“多行不义必自毙”“不义不昵，厚将崩”等语句进行了详细的解释和点评，分析了这些语句所蕴含的哲理和对人物命运的暗示。在总评中，他则对整篇文章的叙事结构、人物形象塑造以及主题思想进行了深入的分析，指出文章通过对郑庄公和共叔段之间矛盾冲突的描写，展现了春秋时期统治阶级内部的争权夺利和道德沦丧。3.1.3与同时代评点家比较与同时代的评点家如金圣叹、毛宗岗等相比，孙琮的《左传》评点既有独特性，也存在一些共性。金圣叹以评点《水浒传》和《西厢记》而闻名，他的评点风格独特，富有个性。他善于从小说的艺术手法、人物塑造、情节结构等方面进行深入分析，提出了许多独到的见解。在评点《水浒传》时，他对小说的叙事技巧、人物性格的刻画以及语言的运用等方面都有细致入微的分析，提出了“草蛇灰线法”“背面敷粉法”等著名的评点理论。毛宗岗则主要评点《三国演义》，他在评点中注重对小说的历史背景、人物形象和故事情节的分析，强调小说的历史真实性和文学艺术性的结合。他对《三国演义》中的人物进行了细致的分类和评价，提出了“三绝”的观点，即诸葛亮的“智绝”、关羽的“义绝”和曹操的“奸绝”。孙琮的《左传》评点与金圣叹、毛宗岗的评点有一些共性。他们都注重对作品的艺术特色进行分析，关注作品的叙事技巧、人物塑造和语言运用等方面。在叙事技巧方面，孙琮和金圣叹、毛宗岗都强调作品的情节设置要合理，要有起伏和转折，以吸引读者的注意力。在人物塑造方面，他们都注重通过人物的言行举止和心理活动来展现人物的性格特点，使人物形象更加生动、立体。在语言运用方面，他们都欣赏作品语言的精炼、生动和富有表现力。然而，孙琮的《左传》评点也有其独特之处。由于《左传》是一部历史著作，与小说在体裁和内容上存在差异，因此孙琮的评点更加注重对历史事件和人物的真实性和客观性的分析。他在评点中会结合历史背景和文献资料，对《左传》中的历史事件和人物进行考证和解读，以还原历史的真相。而金圣叹和毛宗岗的评点对象主要是小说，他们更注重对小说的虚构性和艺术性的发挥。此外，孙琮的评点宗旨与金圣叹、毛宗岗也有所不同。孙琮的《左传》评点旨在传承古道、教化社会，强调评点的社会价值和教育意义；而金圣叹和毛宗岗的评点更多地是从文学欣赏和批评的角度出发，关注作品的艺术价值和审美意义。3.2《山晓阁选古文全集》的编纂与价值3.2.1编纂体例与选文标准《山晓阁选古文全集》由明代孙琮选编，共32卷，收录文章820篇，在古文选本中独具特色。孙琮在编纂时，采用了以时代为序的编排方式，从先秦时期的《左传》《公羊传》《谷梁传》《国语》《战国策》，到秦汉时期的西汉文、东汉文，再到唐宋时期的“唐宋八大家”及其他诸家文，清晰地展现了古代散文的发展脉络。这种编排方式有助于读者系统地了解不同历史时期散文的风格演变和发展历程，从先秦散文的古朴简洁，到秦汉散文的雄浑大气，再到唐宋散文的丰富多样，读者可以在阅读过程中感受到散文在不同时代的特色和变化。在选文上，孙琮基本单选散体文，以“有美悉收，有奇必录，醇正者登，险僻者去”为审美原则。“有美悉收，有奇必录”体现了孙琮对优秀散文的广泛搜罗和珍视，他不拘泥于传统的文学观念和流派，只要是具有独特艺术魅力和思想价值的散文，都纳入选本之中。在选录韩愈、柳宗元的文章时，孙琮不仅选取了他们那些被广泛传颂的经典之作，还挖掘了一些不太为人熟知但同样具有独特艺术价值的作品，使读者能够更全面地了解韩柳散文的风格和成就。而“醇正者登，险僻者去”则表明孙琮注重文章的思想内容和艺术风格的纯正。他认为，散文应该具有积极的思想内涵和高雅的艺术品味，那些思想低俗、风格怪异的文章则被排除在选本之外。这种选文标准有助于引导读者阅读优秀的散文作品，提高读者的文学素养和审美水平，同时也体现了孙琮对文学传统的尊重和传承。此外，孙琮在选文中还注重文章的多样性和代表性。他不仅选取了文学大家的经典之作，也收录了一些不太知名但具有一定特色的作家作品，力求展现古代散文的多元风貌。在选录唐代散文时，除了“唐宋八大家”中的韩愈、柳宗元、欧阳修、苏轼等大家的作品外，还收录了李白、孙樵等其他作家的文章，使读者能够了解到唐代散文在不同作家笔下的独特风格和表现形式。这种多样性的选文方式，丰富了选本的内容，为读者提供了更广阔的文学视野。3.2.2对作家作品的独特解读孙琮在《山晓阁选古文全集》中对作家作品进行了深入的评点，展现了他对文章结构、思想、艺术特色的独特见解。以韩愈的《师说》为例，孙琮在总评中首先引用前人论说，再阐述自己的见解。他认为，《师说》的结构严谨，开篇提出“古之学者必有师”的中心论点，然后从师的作用、从师的标准、师生关系等方面进行论述，层层递进，逻辑严密。在思想上，韩愈强调了从师学习的重要性，批判了当时社会上轻视师道的不良风气，具有深刻的现实意义。从艺术特色来看，文章语言简洁明快，富有气势，运用了对比、反问等修辞手法，增强了文章的说服力和感染力。孙琮对这些方面的分析，使读者能够更深入地理解《师说》的内涵和价值。对于柳宗元的《永州八记》，孙琮也有独到的解读。他认为，这组游记散文在结构上各具特色，每一篇都有独特的行文思路，但又相互关联，共同构成了一个有机的整体。在《小石潭记》中，柳宗元先写发现小石潭的经过，再描写潭中的景物，最后抒发自己在潭边的感受，层次分明，条理清晰。而在思想上，《永州八记》不仅仅是对自然景色的描写，更蕴含了柳宗元被贬永州后的复杂情感和对人生的深刻思考。他通过对自然景色的描绘，寄托了自己的身世之感和对社会现实的不满。从艺术特色上，柳宗元以细腻的笔触、生动的语言，将自然景色描绘得栩栩如生，使读者仿佛身临其境。如“潭中鱼可百许头，皆若空游无所依，日光下澈，影布石上”，通过对潭中鱼的描写，侧面烘托出潭水的清澈透明，展现了柳宗元高超的写作技巧。孙琮对《永州八记》的解读，帮助读者更好地领略了柳宗元游记散文的独特魅力。3.2.3版本流传与后世影响《山晓阁选古文全集》以康熙二十年金阊文雅堂本为底本，经历了康熙五十因年、乾隆十一年、道光遗经堂三次重刊。金阊文雅堂，又称吴门文雅堂，位于江苏吴县阊门，是顺康年间的大众书坊，曾刻印过《示我周行》《武夷山志》《本草纲目》等多部书籍。其刻印的《山晓阁选古文全集》，以其清晰的版式、精良的印刷，为该选本的广泛传播提供了良好的基础。多次重刊表明该选本在当时具有较高的认可度和市场需求，不同时期的重刊也反映了社会对古代散文学习和研究的持续关注。在后世影响方面，《山晓阁选古文全集》对文学教育产生了积极的推动作用。选本中收录的大量优秀散文作品，为学生提供了丰富的学习素材。其对文章的评点，有助于学生理解文章的内涵、结构和艺术特色，提高学生的文学鉴赏能力和写作水平。在古代的私塾教育中，教师常常以《山晓阁选古文全集》中的文章为教材，引导学生学习古代散文的写作技巧和表达方式。许多学生通过学习该选本中的文章，受到了文学的熏陶，为他们日后的文学创作和学术研究奠定了基础。从文学研究角度来看，该选本为后世学者研究古代散文提供了重要的参考资料。孙琮对作家作品的评点，反映了当时的文学批评观念和审美标准，为研究古代文学批评史提供了珍贵的资料。学者们可以通过研究孙琮的评点，了解明清时期的文学思潮和批评方法，以及当时文人对古代散文的理解和评价。而且选本中收录的一些不太知名作家的作品，也为研究古代文学的多样性和发展脉络提供了新的线索。在古文选本编纂领域，《山晓阁选古文全集》的编纂体例和选文标准为后世选本提供了借鉴。其以时代为序的编排方式、单选散体文的选文特点以及“有美悉收，有奇必录，醇正者登，险僻者去”的审美原则，被后世许多选本所效仿。后世的一些古文选本在编排上也采用了按时代顺序的方式，使读者能够更系统地了解古代散文的发展历程；在选文上，也注重选取具有代表性和艺术价值的作品，同时关注文章的思想内容和风格的纯正。3.3对阳明散文的评价视角3.3.1选本中对阳明散文的态度在孙琮所编选的《山晓阁选明文全集》《山晓阁选明文续集》等选本中，王阳明被视为明代一名较为普通的散文作家。选录阳明散文的篇数较少，在整个选本中所占的比重较低，与其他一些受到高度重视的明代散文家相比，显得较为逊色。在选本的编排上，阳明散文没有被置于突出的位置，也没有得到特别的标注或介绍，这表明孙琮对阳明散文的重视程度不高。从评价方面来看，孙琮对阳明散文的评价也相对较低。在选本中，孙琮对阳明散文的点评内容较少，且多为一般性的评价，缺乏深入的分析和独特的见解。在对阳明散文的艺术特色、思想内涵等方面的评价上，孙琮没有给予高度的赞扬，也没有指出其独特的价值和贡献。与其他选家对阳明散文的高度推崇形成鲜明对比，孙琮的评价显得较为平淡和保守。例如，在对王阳明的《尊经阁记》的评价中，孙琮只是简单地提及文章的结构和语言，而没有像其他选家那样，深入探讨文章所蕴含的哲学思想和教育理念，以及其在明代散文发展中的重要地位。3.3.2与其他选家评价差异的原因孙琮对阳明散文的评价与其他推崇阳明散文的选家存在显著差异，这种差异的产生源于多方面的因素，包括文学观念、审美标准以及时代因素等。文学观念上，孙琮可能更倾向于传统的文学观念，强调文章的形式和格律，注重语言的典雅和规范。他认为，散文应该遵循一定的写作规范和技巧，注重篇章结构的严谨和条理分明。而王阳明的散文，往往具有独特的思想内涵和自由奔放的风格，不太受传统文学规范的束缚。王阳明的散文常常融入自己的哲学思想和人生感悟，语言表达较为自然流畅，不拘泥于形式。这种风格与孙琮所秉持的文学观念不太相符，导致他对阳明散文的评价不高。而其他推崇阳明散文的选家，可能更注重文章的思想性和创新性，更能欣赏阳明散文中独特的思想价值和创新精神。审美标准方面，孙琮的审美标准可能更偏向于平稳、和谐、含蓄的文风，追求文章的温柔敦厚之美。他认为，优秀的散文应该具有委婉曲折的表达方式，避免过于直白和激烈的情感表达。而王阳明的散文，有时情感表达较为直接和强烈，气势磅礴，具有很强的感染力。在《谏迎佛疏》中，王阳明直言进谏，表达了对皇帝迎佛行为的反对，言辞恳切，情感激昂。这种风格与孙琮的审美标准存在差异，使得他难以欣赏阳明散文的独特魅力。而其他选家，可能具有更广泛的审美视野，能够接受和欣赏不同风格的散文，从而对阳明散文给予了高度评价。时代因素也是导致评价差异的重要原因之一。孙琮生活在明清易代的时期，社会动荡不安，文化思想也面临着巨大的变革。在这个时期，传统的文学观念和审美标准仍然占据着主导地位，新的文学思潮和风格尚未得到广泛的认可。孙琮可能受到这种时代背景的影响，对阳明散文这种具有创新精神和独特风格的作品持保守态度。而其他选家，可能生活在不同的时代背景下，或者受到不同文化思潮的影响，对阳明散文的接受度更高。例如，在一些思想较为开放、文化氛围较为活跃的时期，人们更容易接受和欣赏具有创新精神的文学作品，因此对阳明散文的评价也更高。四、孙琮的文学创作实践4.1诗歌创作风格与主题4.1.1诗歌题材分类解析孙琮的诗歌题材丰富多样，涵盖了自然山水、生活情趣、感怀寄兴等多个方面，每一类题材都展现出他独特的观察视角和细腻的情感表达。自然山水是孙琮诗歌中常见的题材之一。他善于捕捉自然景色的细微变化，用生动的笔触描绘出山水的神韵和美感。在《晚泊练塘》中，“野岸初移艇，残阳雁影迟。晚山烟裹寺，远水月平桥”，短短二十字，便勾勒出一幅宁静而优美的水乡晚景图。诗人将野岸、残阳、雁影、晚山、烟寺、远水、月桥等自然元素巧妙地组合在一起，营造出一种悠远、静谧的氛围，让人仿佛身临其境。又如《夜宿韬光山楼》中“秋云飞尽秋山出，石梯百仞烟岚湿。几经攀蹑到山楼，山僧一见如相识”，描绘了诗人攀登韬光山楼的过程以及所见之景，秋云散尽，秋山显露，石梯陡峭，烟岚湿润，展现出大自然的雄浑与壮美。这些描写自然山水的诗歌，不仅体现了孙琮对大自然的热爱，也反映出他在山水之间寻求心灵慰藉的精神追求。生活情趣类题材的诗歌，充满了浓郁的生活气息，展现了孙琮对日常生活的热爱和对平凡事物的敏锐感知。《初秋》一诗中，“豆花棚底嫩凉生，间挈藜床坐晚晴。新涨满陂群鸭戏，夕阳在树乱蝉鸣”，描绘了初秋时节，诗人在豆花棚下感受着凉爽的微风，坐在藜床上欣赏着傍晚的晴空，池塘里新涨的水满了，群鸭在水中嬉戏，夕阳映照下，树上的蝉鸣此起彼伏。这幅充满生活情趣的画面，生动地展现了乡村生活的宁静与美好，表达了诗人对这种简单、质朴生活的喜爱。再如《东塔寺同顾司马晚饭》中“下马城东寺，衔杯夕照亭。参军须尚紫，骑省鬓无青”，描写了诗人与顾司马在东塔寺共进晚餐的情景，通过对下马、饮酒、交谈等细节的描写，展现了朋友之间的深厚情谊和生活中的闲适时光。感怀寄兴题材的诗歌，蕴含着孙琮对人生、社会的深刻思考和感慨。在《寄黄九烟》中，“留滞秦淮又几春，乱离作客倍沾巾。空余王粲楼中赋，谁识梁鸿庑下身”，诗人身处乱世，漂泊异乡，通过借用王粲和梁鸿的典故，表达了自己怀才不遇、身世飘零的感慨，以及对社会动荡不安的忧虑。《慈航道人金正希先生女辛巳春同侄阆客入黄山扫蘖庵和尚塔相见云谷赋此赠之》一诗，通过叙述金正希先生女和侄阆客入黄山扫塔的经历，以及对他们家族事迹的回忆，表达了诗人对忠义之士的敬仰和对历史沧桑的感叹。这些感怀寄兴的诗歌，体现了孙琮对时代变迁和人生境遇的深刻感悟，具有一定的思想深度和历史价值。4.1.2艺术风格与表现手法孙琮的诗歌在艺术风格上清新自然、质朴淡雅，同时在表现手法上灵活多样，善于运用意象、修辞手法等，使诗歌具有独特的艺术魅力。孙琮诗歌的语言简洁明快，质朴自然，没有过多的雕琢和修饰，却能准确地传达出诗人的情感和意境。在《睡醒》中，“霜寒树鸦啼，月斜人梦醒。梅花纸窗西，照见数枝影”，用简洁的语言描绘出霜寒、树鸦、月斜、梅花等意象，营造出一种清冷孤寂的氛围，展现出诗人细腻的观察力和独特的审美情趣。这种质朴自然的语言风格，使诗歌读起来朗朗上口，易于理解，同时也增强了诗歌的真实感和感染力。在意象运用方面，孙琮善于选取富有表现力的自然意象来营造意境、表达情感。在他的诗歌中，月亮、梅花、秋山、烟寺等意象频繁出现。月亮常常被用来寄托思乡之情和孤独之感，如“夜宿韬光山楼”中“去年春夜宿灵岩，夜色幽清同此境。韬光泉，北峰巅，潺湲落枕畴能眠。苍苍寒气三更天”，通过描写夜晚的月光和寂静的环境，表达了诗人的孤独和思乡之情。梅花则象征着高洁的品质和坚贞的气节，在一些诗歌中，孙琮通过对梅花的描写，表达了自己对高尚品格的追求。这些意象的巧妙运用，使诗歌的意境更加深远，情感更加含蓄。在表现手法上，孙琮常常运用借景抒情、托物言志等手法，将自己的情感和思想融入到对自然景色和事物的描写中。在《晚泊练塘》中，诗人通过描绘野岸、残阳、雁影等景色，抒发了自己在漂泊途中的孤寂之情，这是典型的借景抒情手法。在《寄黄九烟》中，诗人借用王粲和梁鸿的典故，表达了自己怀才不遇的感慨，属于托物言志的手法。这些表现手法的运用，使诗歌的主题更加深刻，情感更加真挚。此外，孙琮的诗歌还善于运用修辞手法来增强艺术效果。在《初秋》中，“新涨满陂群鸭戏，夕阳在树乱蝉鸣”，运用了对偶的修辞手法，使诗句对仗工整，节奏明快，生动地描绘出初秋时节的热闹景象。在一些诗歌中，他也会运用比喻、拟人等修辞手法，使诗歌更加生动形象，富有感染力。4.2词作的艺术特色4.2.1词作内容与情感表达孙琮的词作内容丰富多样，情感真挚深沉，常常通过细腻的笔触和独特的意象，表达出伤春悲秋、思乡怀人等复杂情感，使读者能够深切感受到他内心的情感世界。在伤春悲秋方面，孙琮的词作多通过对自然景色的描绘，抒发时光易逝、人生无常的感慨。在《菩萨蛮・春暮》中，“落花风里愁肠断，柳丝无力春将半。寂寞小亭台，蔷薇带雨开”，词的开篇便描绘了落花在风中飘零的景象，“愁肠断”直接抒发了作者看到落花时内心的忧愁和伤感。“柳丝无力春将半”，写出了柳丝在春风中柔弱的姿态，暗示着春天已经过半，时光悄然流逝。“寂寞小亭台，蔷薇带雨开”，寂寞的亭台和雨中开放的蔷薇，营造出一种孤独、冷清的氛围，进一步烘托出作者伤春的情感。在这首词中，孙琮通过对春天暮景的描写，将自己对春天即将消逝的惋惜、对时光流逝的无奈以及内心的孤独寂寞之情，巧妙地融合在一起，使读者能够深刻体会到他伤春的细腻情感。思乡怀人是孙琮词作中常见的情感主题。在漂泊异乡的日子里，他常常通过词作表达对故乡的思念和对亲人、友人的牵挂。《临江仙・客中思家》中，“千里关河音信断，梦魂常绕家山。故园桃李想阑珊。花开人不见，花落独凭栏”，“千里关河音信断”，写出了作者与家乡相隔千里，音信断绝，无法得知家中的情况，这种距离感和信息的隔绝，更增添了他对家乡的思念之情。“梦魂常绕家山”，则直接表达了他在梦中常常回到家乡，可见他对家乡的思念之深，已经深入到了梦境之中。“故园桃李想阑珊”，作者想象着家乡的桃李花或许已经凋零，通过对家乡景物的想象，进一步抒发了他对家乡的思念。“花开人不见，花落独凭栏”，描绘了作者独自凭栏，看着花开花落，却不见家乡亲人的情景，孤独寂寞之感油然而生，同时也表达了他对亲人的深深思念。又如《清平乐・寄远》中，“天涯路远，望断南飞雁。寂寞空庭人不见，唯有相思一片”，“天涯路远，望断南飞雁”，作者望着南飞的大雁，希望大雁能够传递自己对远方人的思念之情，然而路远天长，大雁也无法传达他的心意，这种望而不得的心情，更加深了他的相思之苦。“寂寞空庭人不见，唯有相思一片”，寂寞的空庭中，不见思念之人的身影，只剩下一片浓浓的相思之情，将作者对远方人的思念和孤独寂寞的心境表现得淋漓尽致。4.2.2词风与当时词坛潮流关系孙琮生活的时代，词坛流派众多，其中阳羡派和浙西派是两个具有重要影响力的流派。阳羡派以陈维崧为代表，其词风豪放雄浑，情感激昂，常常表达家国之恨、身世之感，在创作上注重比兴寄托，善于运用典故，词的内容丰富，气势磅礴。浙西派以朱彝尊为宗主，词风追求清空醇雅，注重词的格律和技巧，在咏物词方面有很高的成就，常常通过细腻的描写和含蓄的表达，营造出一种空灵、深远的意境。孙琮的词风与阳羡派和浙西派既有相同之处，又有独特的个性。与阳羡派相比，孙琮的词在情感表达上有时也较为强烈，如在一些感怀身世、抒发人生感慨的词作中，能够感受到他内心的波澜。在《贺新郎・感怀》中，“岁月如流矢，叹人生、匆匆过客，几人能识。壮志未酬心已老，空对青山落日。看世事、浮云苍狗。千古兴亡多少事，尽付与、渔樵闲话里”，词中表达了作者对岁月流逝的感叹，对壮志未酬的无奈，以及对世事变幻的感慨，情感较为激昂，与阳羡派豪放的词风有一定的相似之处。然而，孙琮的词在气势上不如阳羡派那般磅礴，在题材的广度和深度上也相对较窄较浅，阳羡派常常关注家国大事，抒发强烈的爱国情感和对社会现实的批判，而孙琮的词更多地侧重于个人情感的抒发和生活场景的描绘。与浙西派相比，孙琮的词在语言的运用上较为清新自然，不像浙西派那样过于追求格律和技巧的精致。在一些描绘自然景色和生活情趣的词作中，他能够用简洁而生动的语言，勾勒出一幅幅清新的画面，展现出生活的美好。《清平乐・村居》中，“茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪”，用简单的语言描绘出了一幅宁静、和谐的乡村生活画面，语言质朴自然，充满生活气息。而浙西派的词在语言上更加典雅、精致，注重词句的雕琢和修饰，追求一种含蓄、委婉的表达效果。在词的意境营造上，孙琮的词虽然也有一些空灵、悠远的作品，但整体上不如浙西派那样擅长营造深邃、空灵的意境。浙西派的咏物词常常通过对物的细腻描写，寄托深远的寓意，营造出一种朦胧、空灵的美感，而孙琮的咏物词相对较少，在这方面的表现也不够突出。在词史中，孙琮虽然没有像阳羡派和浙西派的代表人物那样成为流派的领袖，对词坛产生广泛而深远的影响，但他的词作以其独特的风格和情感表达，为当时的词坛增添了一抹别样的色彩。他的词反映了他个人的生活经历和情感世界，也从一个侧面展现了当时社会的文化风貌和文人的精神状态。他在词的创作上的探索和实践，为后世研究当时的词坛发展和文学演变提供了有价值的资料，在词的传承和发展中起到了一定的作用。五、孙琮文学研究的影响与当代启示5.1在当时文学界的地位与影响孙琮在当时文学界虽未处于主流核心地位，但他的文学评点和创作活动仍在一定范围内产生了积极影响，为当时的文学发展注入了独特的活力。在文学评点领域，孙琮的《山晓阁选古文全集》《左传》评点等著作，以其独特的视角和深入的分析，为当时的文人提供了新的阅读和理解经典的方式。他对文章结构、思想、艺术特色的细致解读，如在《山晓阁选古文全集》中对韩愈、柳宗元文章的评点，让读者能够更深入地领会这些经典作品的内涵和价值。他的评点方法和观点在文人之间得到了一定的传播和讨论，对当时的文学批评观念产生了一定的冲击和启发。一些文人开始借鉴他的评点思路，在阅读和批评其他文学作品时，更加注重对作品内在结构和思想的挖掘。在当时的文学批评氛围中，传统的批评方式多注重作品的表面形式和辞藻，而孙琮的评点则强调了作品的思想性和艺术性的结合，为文学批评的发展提供了新的方向。在地方文学发展方面，孙琮作为浙江嘉善人，他的文学活动对当地文学的繁荣起到了推动作用。他的藏书和著述丰富了当地的文化资源，为地方文人提供了学习和交流的平台。孙琮在当地与其他文人交往密切，他们通过诗文唱和、学术讨论等活动，形成了良好的文学氛围。他的文学理念和创作风格也对当地的文学创作产生了影响，激发了地方文人的创作热情，促进了地方文学流派的形成和发展。在嘉善地区，一些文人受到孙琮的影响，在文学创作中更加注重对自然景色和生活情趣的描写，形成了具有地方特色的文学风格。从文学教育的角度来看，孙琮的选本和评点著作在当时的文学教育中具有重要的地位。他的《山晓阁选古文全集》被广泛用作教学教材，为学生提供了系统学习古代散文的范本。通过学习这些选本，学生不仅能够提高自己的文学素养，还能了解到不同历史时期的文学风格和特点。孙琮的评点内容也为教师的教学提供了参考，帮助教师更好地引导学生理解和欣赏文学作品。在当时的私塾教育和书院教育中，许多教师都会选取《山晓阁选古文全集》中的文章进行讲解，通过孙琮的评点，引导学生分析文章的结构、语言和思想，培养学生的文学鉴赏能力和写作能力。5.2对当代文学研究与创作的启示孙琮的文学研究和创作实践为当代文学研究与创作提供了多方面的启示，在文学批评方法、文学传承创新以及对经典作品解读等方面具有重要的借鉴价值。在文学批评方法上，孙琮的文学评点注重对作品的细致分析，从结构、思想到艺术特色，全方位地解读作品。他在评点《左传》和《山晓阁选古文全集》中的文章时，通过旁批和总评相结合的方式，深入剖析文章的字法、句法、章法，以及人物形象、叙事技巧等。这种批评方法启示当代文学研究者，在进行文学批评时，要注重文本细读，深入挖掘作品的内在价值。不能仅仅停留在作品的表面，而要通过对文本的逐字逐句分析，揭示作品的深层含义和艺术魅力。可以借鉴孙琮的评点方式，运用批注、点评等形式，将自己对作品的理解和感悟直观地呈现出来，为读者提供更深入的阅读指导。当代文学批评还可以学习孙琮将文学批评与时代背景相结合的方法。孙琮的《左传》评点与清朝前期“尊孔崇儒”的文化政策以及当时的学术思潮紧密相关，他通过评点传达出时代的声音。当代文学批评也应关注当下的社会现实和文化思潮，从时代的角度对文学作品进行解读和评价，使文学批评具有更强的现实意义。从文学传承与创新的角度来看，孙琮在文学创作和评点中，既尊重传统，又展现出一定的创新精神。在他的诗歌创作中，继承了古代诗歌的传统题材和表现手法，如对自然山水的描绘、借景抒情的运用等，但又融入了自己独特的生活感悟和情感体验，形成了清新自然的风格。在文学评点中，他在借鉴前人观点的基础上，提出自己的见解，对经典作品进行重新解读。这启示当代文学创作者，在文学创作中要立足传统，从古代文学中汲取营养，同时要结合时代需求和个人特色，进行创新。不能一味地模仿传统，也不能盲目地追求创新而忽视传统，要在传承的基础上创新，在创新中传承。当代文学研究也应关注文学传承与创新的关系，研究如何在现代社会中更好地传承和发展文学传统，以及如何推动文学创新，促进文学的繁荣发展。孙琮对经典作品的解读为当代文学研究提供了新的视角。他在《山晓阁选古文全集》中对韩愈、柳宗元等作家作品的评点，从不同角度揭示了经典作品的内涵和价值。他对韩愈