民族文化主题活动设计方案

一、活动背景与目标（一）背景阐述在文化强国战略推进的时代背景下，民族文化作为中华文化的璀璨瑰宝，既需要系统性保护，也需要创新性传播。为响应“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”的号召，本活动旨在搭建民族文化展示、体验与交流的平台，激活文化生命力，促进不同民族文化互鉴共融，助力文化自信与民族团结的双向提升。（二）核心目标1.认知维度：让参与者系统了解至少三类民族文化的历史脉络、艺术特色与民俗内涵，掌握非遗技艺的基本创作逻辑。2.情感维度：增强对本民族文化的认同感与自豪感，同时深化对多元民族文化的包容理解，厚植民族团结意识。3.实践维度：引导参与者通过体验、创作等方式参与文化传承，形成“从认知到行动”的文化传承闭环。二、活动主题与定位（一）主题凝练“多元共生·匠心传韵——民族文化主题实践活动”（主题内涵：突出民族文化的多样性与共生性，以“匠心”体现非遗传承人的坚守，以“传韵”强调文化精神的延续与创新表达）（二）活动定位1.文化体验场：打破“博物馆式”静态传播，打造沉浸式民族文化体验空间，让文化“活”起来。2.交流融合桥：促进民族文化持有者、爱好者、研究者的跨界对话，推动文化互鉴。3.创新试验田：鼓励参与者结合现代生活需求，对民族文化元素进行创新转化，产出具有时代特色的文化成果。三、活动时间与空间规划（一）时间安排采用“周期式+节点式”结合：周期：为期3天（优选周末或民族传统节日期间，如端午、中秋前后，增强文化氛围）。节点：每日设置主题日（如“非遗匠心日”“民俗展演日”“文创焕新日”），强化活动记忆点。（二）空间布局1.主展区：文化场馆（如市博物馆、文化馆）或大型社区广场，设置文化展览、主题讲座、民俗展演区。2.体验区：配套独立空间（如文化馆工坊、学校教室），开展非遗手工、传统技艺体验。3.市集区：户外开阔区域（如广场空地），打造民族文创市集，兼具展示、交易与互动功能。4.线上端：同步开通“云展厅”“云工坊”，通过直播、VR等技术拓展参与边界。四、参与对象与分层设计（一）核心群体1.民族文化传承人（非遗传承人、民俗专家等）：作为活动“文化内核”的提供者，负责技艺演示、知识讲解。2.在校学生（中小学、高校）：作为文化传承的新生力量，通过体验学习建立文化认知，产出创意作品。3.社区居民（多民族聚居社区优先）：作为文化传播的“毛细血管”，通过参与增强文化认同，带动家庭与邻里参与。4.文化爱好者（含游客）：作为文化传播的“放大器”，通过社交平台分享活动体验，扩大活动影响力。（二）分层活动设计群体重点活动模块参与形式预期成果------------------------------------------------------------------------------------传承人非遗工坊、主题讲座主导教学、经验分享培养潜在传承人，记录技艺流程学生体验工坊、文创设计小组协作、创意实践产出校园文创作品，形成研学报告社区居民民俗展演、互动体验家庭参与、民俗体验形成社区文化活动案例，促进邻里交流文化爱好者文创市集、云展厅消费体验、线上传播带动文创消费，扩大活动传播声量五、活动内容与实施流程（一）模块一：文化溯源·静态展览+动态演示1.民族文化主题展：静态展：分为“历史脉络”（民族起源、迁徙故事）、“艺术瑰宝”（服饰、器物、建筑图文+实物）、“民俗万象”（节庆、婚丧、礼仪等民俗场景还原）三大板块，采用“图文+实物+多媒体”形式（如展示苗族银饰、藏族唐卡、傣族织锦等）。动态展：邀请非遗传承人现场演示技艺（如剪纸、刺绣、陶艺拉坯），设置“传承人说”环节，每日定时分享技艺背后的文化故事（如剪纸的吉祥寓意、陶艺的历史演变）。2.实施要点：展品来源：与当地博物馆、非遗保护中心合作借展，或向传承人征集；互动设计：设置“文化密码卡”，参与者扫码可听展品语音讲解，完成打卡可兑换小礼品（如民族特色书签）。（二）模块二：匠心传承·非遗工坊+主题讲座1.非遗体验工坊：项目选择：结合地域特色，选取3-5项易上手、文化内涵深的非遗技艺（如剪纸、扎染、民族刺绣、面塑）。流程设计：基础讲解（15分钟）：传承人介绍技艺历史、工具材料（如剪纸的剪刀、纸张选择，扎染的染料来源）；示范操作（20分钟）：现场演示基础技法（如剪纸的折叠、镂空，扎染的捆扎、染色）；实践创作（45分钟）：参与者在传承人指导下完成小型作品（如剪纸窗花、扎染手帕），可带回家或参与后续文创市集展示；成果分享（10分钟）：邀请3-5名参与者分享创作感受，传承人点评并颁发“文化传承体验证书”。2.文化主题讲座：主题设置：《民族文化的活态传承：从技艺到精神》《跨界视角下的民族文化创新路径》；嘉宾邀请：高校民族文化研究学者、非遗保护工作者、文创设计师；形式创新：采用“讲座+圆桌对话”，邀请听众提问互动，探讨文化传承的现实问题（如非遗商业化的边界、年轻一代的传承困境）。（三）模块三：民俗焕新·展演互动+文创市集1.民俗文化展演：节目类型：民族歌舞（如蒙古族安代舞、维吾尔族十二木卡姆）、传统戏剧（如藏戏、壮剧选段）、民俗仪式（如傣族泼水节仪式模拟、彝族火把节互动）；参与设计：设置“民俗体验区”，邀请观众上台学习简单舞蹈动作（如锅庄舞）、参与仪式互动（如泼水祈福），增强现场氛围感。2.民族文创市集：摊位构成：非遗传承人设摊：展示并售卖原创作品（如刺绣背包、木雕摆件）；学生文创摊：展示校园文创设计成果（如民族元素笔记本、手机壳）；创意改造摊：邀请设计师现场改造传统物件（如将老绣片制成现代首饰），演示“文化创新”过程；互动活动：设置“文创盲盒”（内含民族文化小知识、非遗体验券），消费满额可参与“文创设计工作坊”（现场绘制民族元素图案，印制在帆布袋上）。（四）流程时间表（以3天为例）时间第一天（非遗匠心日）第二天（民俗展演日）第三天（文创焕新日）--------------------------------------------------------------------------------------------9:00-10:00活动开幕（领导致辞、传承人代表发言、展览揭幕）民俗展演上半场（歌舞、戏剧）文创市集开市（摊位布置、互动活动预热）10:00-12:00非遗工坊（剪纸、陶艺）、主题讲座（《非遗传承的当代挑战》）民俗仪式互动（泼水、火把模拟）、非遗工坊（扎染、刺绣）文创设计工作坊（帆布袋印制、首饰改造）、主题讲座（《文创设计的文化密码》）14:00-17:00文化展览参观（含动态演示）、非遗工坊（面塑、糖画）民俗展演下半场（民俗故事、传统体育）、文化主题讲座（《民俗的现代性转化》）文创市集交易、学生文创成果展、活动闭幕式（成果展示、颁奖）线上端同步直播展览、工坊演示直播民俗展演、互动体验直播文创市集、设计过程六、保障措施与资源配置（一）组织保障成立活动筹备小组，下设：策划组：负责方案设计、流程优化；执行组：负责场地布置、人员调度、现场执行；宣传组：负责文案撰写、媒体对接、线上推广；后勤组：负责物资采购、餐饮保障、安全防疫。（二）资源保障1.资金来源：申请文化部门专项经费、企业赞助（文创品牌、非遗相关企业）、门票收入（体验工坊、市集摊位费）；2.物资准备：展览道具（展架、灯光、多媒体设备）、工坊材料（剪纸用纸、扎染染料、陶艺泥料）、宣传物料（海报、手册、文化密码卡）；3.专家支持：与当地非遗保护中心、高校民族学院建立合作，邀请传承人、学者参与；4.场地协调：提前与文化场馆、社区、学校沟通，签订场地使用协议，明确权责。（三）安全与防疫1.应急预案：针对人群聚集、设备故障、极端天气等情况，预设应对方案（如疏散路线、备用场地）；2.防疫措施：活动前查验健康码，设置临时隔离点，配备口罩、消毒液等物资；3.安全管理：工坊使用工具（如剪刀、刀具）由专人管理，民俗互动（如泼水、火把）安排安全员现场督导。（四）宣传推广1.线下渠道：社区公告栏、学校通知、文化场馆海报、公交地铁广告；2.线上渠道：社交媒体：抖音、微信视频号发布活动预告（含传承人采访、展品剧透），发起话题#民族文化匠心传韵#；本地媒体：邀请电视台、报纸进行活动报道，制作专题节目；定向邀约：向非遗传承人、文化爱好者社群发送邀请函，提高精准参与度。七、预期效果与后续延伸（一）直接效果1.参与规模：预计吸引____人次参与，线上直播观看量超5万人次；2.文化产出：非遗体验作品超500件，学生文创设计方案20-30组，形成《民族文化传承案例集》（含传承人访谈、活动纪实）；3.经济带动：文创市集交易额预计达5-10万元，带动周边餐饮、文创消费增长。（二）长效影响1.文化传承：建立“传承人-学生-社区”的传承链条，部分非遗工坊转化为长期文化体验项目；2.品牌塑造：形成具有地域特色的民族文化活动IP，每年定期举办，成为城市文化名片；3.社会价值：促进多民族社区交流，增强文化认同与民族团结，为基层治理提供文化赋能路径。（三）后续延伸1.成果展览：将活动中的优秀作品、案例在学校、社区巡回展览，扩大传播；2.