2025年外国文学史试题及答案

2025年外国文学史试题及答案一、单项选择题（每题2分，共20分）1.古希腊悲剧中，被亚里士多德称为“悲剧艺术的典范”的作品是（）A.埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》B.索福克勒斯《俄狄浦斯王》C.欧里庇得斯《美狄亚》D.阿里斯托芬《云》2.但丁《神曲》中，带领诗人游历“炼狱”的向导是（）A.维吉尔B.贝雅特丽齐C.圣彼得D.荷马3.莎士比亚历史剧《亨利四世》中，塑造了一个“福斯塔夫式背景”的市井人物是（）A.哈尔王子B.霍茨波C.福斯塔夫D.葛罗斯特4.18世纪德国“狂飙突进运动”的代表作品《少年维特的烦恼》的作者是（）A.席勒B.莱辛C.歌德D.海涅5.巴尔扎克《人间喜剧》中，以“野心家成长史”为线索的核心人物是（）A.高老头B.拉斯蒂涅C.葛朗台D.伏脱冷6.托尔斯泰《安娜·卡列尼娜》中，与安娜形成对照的“家庭幸福”象征人物是（）A.列文B.渥伦斯基C.卡列宁D.吉提7.哈代“威塞克斯小说”中，以“性格与环境的悲剧”为主题的代表作是（）A.《德伯家的苔丝》B.《还乡》C.《卡斯特桥市长》D.《远离尘嚣》8.乔伊斯《尤利西斯》的叙事结构模仿了（）A.《荷马史诗·奥德赛》B.《神曲》C.《埃涅阿斯纪》D.《罗兰之歌》9.卡夫卡《变形记》中，格里高尔变形后象征的现代社会问题是（）A.宗教信仰的崩塌B.人性的异化与生存困境C.阶级矛盾的激化D.战争对个体的创伤10.马尔克斯《百年孤独》中，贯穿家族命运的核心意象“黄色”主要关联的是（）A.财富的虚幻B.爱情的热烈C.时间的循环D.权力的腐败二、名词解释（每题5分，共25分）1.骑士文学：中世纪欧洲骑士制度的产物，以骑士的冒险、爱情和荣誉为主题，分为骑士抒情诗和骑士传奇两类。抒情诗以法国普罗旺斯为中心，代表作有《破晓歌》，侧重描写骑士对贵妇人的“典雅爱情”；传奇多为长篇叙事，如《特里斯丹和伊瑟》，融合神话、历史与幻想，塑造了忠诚、勇敢但受道德与情感冲突的骑士形象，反映了封建贵族的价值观与浪漫主义萌芽。2.狂飙突进运动：18世纪70-80年代德国的文学文化运动，以“天才、精力、自由”为口号，反对封建束缚与古典主义的理性规则，强调个性解放与自然情感。代表作家有歌德（《少年维特的烦恼》）、席勒（《强盗》），作品充满反抗精神与激情，推动了德国民族文学的觉醒，为浪漫主义奠定基础。3.多余人：19世纪俄国文学中一类典型形象，指贵族知识分子虽不满现实却无力行动，在理想与现实的矛盾中成为“局外人”。最早出自普希金《叶甫盖尼·奥涅金》的奥涅金，后有莱蒙托夫《当代英雄》的毕巧林、屠格涅夫《罗亭》的罗亭等。他们的悲剧反映了贵族阶级的衰落与知识分子的精神困境，是俄国社会转型期的典型产物。4.意识流小说：20世纪现代主义文学流派，以威廉·詹姆斯“意识流”理论为基础，强调表现人物内心无序、跳跃的意识活动，打破传统线性叙事。技巧包括内心独白、自由联想、时空交错等。代表作家有乔伊斯（《尤利西斯》）、伍尔夫（《到灯塔去》）、福克纳（《喧哗与骚动》），作品聚焦个体主观体验，揭示现代人性的复杂与孤独。5.黑色幽默：20世纪中叶美国后现代主义文学流派，以荒诞、夸张的手法描写现实的痛苦与绝望，在“笑中带泪”中批判社会的非理性。“黑色”指现实的残酷，“幽默”是对荒谬的反讽。代表作有海勒《第二十二条军规》、冯内古特《五号屠场》，通过逻辑悖论（如“第二十二条军规”）和非逻辑情节，暴露战争、官僚制度对人性的压迫。三、简答题（每题10分，共40分）1.分析索福克勒斯《俄狄浦斯王》的“命运悲剧”结构。《俄狄浦斯王》被亚里士多德称为“悲剧艺术的典范”，其命运悲剧结构可从三方面解析：（1）“预言-反抗-应验”的闭环：神谕预言俄狄浦斯将杀父娶母，他为逃避预言远离“父母”（实为养父母），却在途中误杀生父拉伊俄斯，最终与生母伊俄卡斯忒成婚。看似“反抗命运”的行为反而加速了预言实现，凸显命运的不可逆转。（2）“发现与突转”的戏剧张力：剧情通过“追查凶手”的主线，逐步揭示俄狄浦斯的真实身份。从牧羊人、信使的证词到伊俄卡斯忒的自杀，每一次“发现”（如得知自己是弃婴、拉伊俄斯的死因）都引发“突转”（从追查者变为罪人），强化悲剧的震撼性。（3）个体意志与命运的冲突：俄狄浦斯是智慧、正义的理想君主，他主动追查凶手、承担责任，却无法逃脱神谕。这种“善”与“悲剧”的错位，反映了古希腊人对命运神秘性的思考——个体在宇宙规律前的渺小，同时也歌颂了人面对命运时的勇气与尊严。2.如何理解《浮士德》“永远进取”的哲学内涵？歌德的诗剧《浮士德》通过主人公的一生探索，阐释了“不断追求”的人生哲学：（1）“知识悲剧”阶段：浮士德不满书斋生活，与魔鬼梅菲斯特签约，以灵魂为赌注换取体验。这一设定否定了静态的“知识圆满”，强调实践的重要性。（2）“爱情-政治-艺术”的多重探索：从与玛甘泪的爱情（个体情感）、宫廷政治（社会参与）、古典美追求（艺术理想），浮士德的每一次尝试都因局限而失败，但失败推动他继续超越。如玛甘泪的悲剧让他走出个人情感，政治的虚伪促使他转向更宏大的事业。（3）“事业悲剧”的升华：最终浮士德投身填海造陆的劳动，虽双目失明仍高喊“停留一下吧，你如此美丽”，此时他的灵魂因“永远进取”被天使拯救。歌德借此表达：人生的意义不在于“达到目标”，而在于“不断行动”；“善”通过持续的实践得以实现，这是对启蒙理性“进步观”的诗性总结。3.简述哈代“威塞克斯小说”的乡土叙事特征。哈代将故乡多塞特郡称为“威塞克斯”，以此为背景创作了系列小说（如《德伯家的苔丝》《还乡》），其乡土叙事有三大特征：（1）“地方色彩”的真实性：细致描绘威塞克斯的自然景观（荒原、牧场）、民俗（丰收节、挤奶）、方言（如苔丝的“威塞克斯口音”），构建了一个具体可感的乡土世界，赋予作品地域文化厚度。（2）“自然与人”的冲突：哈代笔下的乡土并非“田园牧歌”，而是充满“自然的恶意”。如《还乡》中爱敦荒原既是人物活动的舞台，也象征不可抗的“宇宙意志”，克林、游苔莎等人物的悲剧多因与自然（或“命运”）的对抗；《苔丝》中Tess的悲剧亦与工业化（如牛奶厂机器）对传统农业的侵蚀相关，乡土成为现代性冲击的缩影。（3）“性格悲剧”的深化：哈代提出“性格与环境的悲剧”，乡土中的人物（如苔丝的“纯洁”、亨察尔的“骄傲”）因自身性格缺陷（或社会身份）与环境（阶级、宗教、习俗）的矛盾走向毁灭。这种叙事将个人命运与乡土社会的结构性问题（如父权、清教伦理）结合，超越了单纯的“命运悲剧”。4.加缪《局外人》如何体现存在主义“荒谬”主题？《局外人》是存在主义文学的经典，通过默尔索的“荒诞生存”揭示存在的本质：（1）“无意义的日常”：默尔索对母亲去世无动于衷（“今天，妈妈死了。也许是昨天，我不清楚”）、与玛丽的“无所谓”爱情（“结不结婚都行”），展现现代人对传统价值（亲情、婚姻）的疏离。他的“真实”（不伪装情感）反衬社会的“虚假”（要求“正确的悲伤”），凸显个体与世俗规则的冲突。（2）“偶然的暴力”：默尔索在海滩意外杀人（“阳光太刺眼”），司法体系却将其“无动机”的行为解读为“预谋犯罪”，通过“道德审判”（如检察官强调他“在母亲葬礼上没哭”）将他定罪。这一过程暴露世界的“非理性”——秩序（法律、道德）本质是人为建构，与真实存在无关。（3）“觉醒的荒诞”：临刑前默尔索拒绝神父的“救赎”，喊出“我过去幸福，现在也幸福”，他接受了世界的荒谬（无意义），却在反抗（不妥协）中获得自由。加缪借此说明：存在的荒谬不可消除，但人可以通过“清醒的认知”与“本真的生活”赋予生命意义，这是存在主义“反抗哲学”的核心。四、论述题（每题17.5分，共35分）1.比较托尔斯泰《复活》与陀思妥耶夫斯基《卡拉马佐夫兄弟》中的宗教救赎观。托尔斯泰与陀思妥耶夫斯基同为19世纪俄国文学巨擘，其宗教救赎观既有共通又有分歧，可从以下维度比较：（1）对“罪”的认知差异：《复活》中，聂赫留朵夫的“罪”是具体的——诱奸玛丝洛娃后逃避责任，导致她堕落。托尔斯泰强调“道德自我完善”，认为罪源于“背离良知”，救赎需通过“忏悔与行动”：聂赫留朵夫放弃财产、为玛丝洛娃奔走，最终在“爱他人”（如帮助狱友）中实现“精神复活”。这种救赎是“人间性”的，依赖个体对“勿以暴力抗恶”“爱邻如己”的实践。《卡拉马佐夫兄弟》中，“罪”是抽象的、普遍的。老卡拉马佐夫的荒淫、德米特里的冲动、伊万的“理性怀疑”、斯麦尔佳科夫的弑父，共同构成“人性之恶”的全景。陀氏认为，罪源于“自由意志的滥用”——人因自由选择背离上帝。救赎需通过“苦难的净化”：阿辽沙代表的“基督式存在”，以“谦卑的爱”（如拥抱众人）化解仇恨；伊万的精神崩溃与德米特里的“自我审判”，最终指向对“上帝存在”的信仰回归。这种救赎是“神性”的，依赖对“苦难意义”的接受与对上帝的绝对信任。（2）对“爱”的理解分野：托尔斯泰的“爱”是“平等的、利他的”。《复活》中，聂赫留朵夫的爱从“赎罪”升华为“无差别同情”（他不仅帮助玛丝洛娃，更关注全体囚犯的苦难），最终在《福音书》“爱仇敌”的教导中找到答案。这种爱是“此岸的”，旨在改造社会（如批判司法、土地制度）。陀思妥耶夫斯基的“爱”是“痛苦的、救赎的”。《卡拉马佐夫兄弟》中，阿辽沙的爱包含“共苦”——他与米卡共担弑父嫌疑，与伊柳沙的遗孤们同悲。陀氏认为，真正的爱需“俯就卑微”，在“亲吻大地”（阿辽沙的誓言）中体会“人神共在”的奥秘。这种爱是“超验的”，指向灵魂的“重生”而非社会的改良。（3）哲学根基的不同：托尔斯泰的救赎观基于“道德理想主义”，他将基督教简化为“爱人如己”的伦理，试图用“人性本善”对抗社会的恶（如贵族的虚伪、官僚的腐败），本质是启蒙理性的延续。陀思妥耶夫斯基则根植于“基督教存在主义”，他通过伊万与“魔鬼”的对话、佐西马长老的“爱具体的人”等情节，强调信仰需经历“怀疑的炼狱”。救赎不是“解决问题”，而是“在荒谬中保持希望”，这更接近克尔凯郭尔“信仰的跳跃”——人需以“非理性”的勇气拥抱上帝，才能超越人性的分裂。综上，托尔斯泰的救赎是“人间的、实践的”，陀思妥耶夫斯基的救赎是“神性的、精神的”；前者指向社会改良，后者指向灵魂觉醒，二者共同构成了俄国文学对“人如何得救”的深刻探索。2.论现代主义文学的艺术创新及其文化语境。20世纪现代主义文学（1890-1945）以颠覆性的艺术实验著称，其创新既源于文化危机，也重塑了文学的可能性，可从艺术特征与文化语境两方面展开：（一）艺术创新的表现：（1）叙事视角的革命：传统文学多采用全知视角（如巴尔扎克），现代主义则强调“主观真实”。乔伊斯《尤利西斯》用“内心独白”呈现布卢姆、莫莉等人物的意识流（如莫莉的独白无标点，模拟睡眠中的思维）；福克纳《喧哗与骚动》以班吉（白痴）、昆丁（自杀者）、杰生（功利主义者）等多重视角拼贴康普生家族的衰落，打破“客观叙事”的权威，揭示“真实”的多元性。（2）时空结构的瓦解：传统线性时间（过去-现在-未来）被打破。普鲁斯特《追忆似水年华》以“玛德莱娜蛋糕”的味觉触发回忆，将童年、青年、老年的片段交织；伍尔夫《到灯塔去》用“时间流逝”章节压缩十年光阴，以“瞬间”（如拉姆齐夫人的死亡）代替“事件”，强调“心理时间”的流动性。（3）语言与符号的陌生化：为表现现代经验的“不可言说”，现代主义作家刻意破坏语言的常规。艾略特《荒原》混合多种语言（拉丁语、法语）、文化碎片（圣杯传说、东方宗教），用“蒙太奇”拼贴现代社会的精神荒原；卡夫卡《变形记》以“格里高尔变成甲虫”的荒诞设定，将“异化”这一抽象概念转化为具象场景，迫使读者重新审视日常的“合理性”。（4）主题的内向转向：从外部世界（社会、历史）转向内部世界（意识、潜意识）。弗洛伊德精神分析的影响下，劳伦斯《查泰莱夫人的情人》探索性本能与工业文明的冲突；乔伊斯《芬尼根的守灵夜》用“梦的语言”解构历史与身份，将个体潜意识与人类集体记忆勾连，文学成为“精神的考古学”。（二）文化语境的驱动：（1）现代性的危机：19世纪末至20世纪初，科技（如相对论）、工业（如流水线）、战争（一战）颠覆了传统认知。达尔文进化论动摇“人类中心”，尼采“上帝已死”宣告价值体系崩塌，弗洛伊德揭示“理性”的脆弱。现代主义文学的“碎片化”“荒诞性”正是对这种“意义真空”的艺术回应——如艾略特笔下的“空心人”、卡夫卡笔下的“甲虫”，都是现代人“存在焦虑”的象征。（2）哲学与艺术的影响：柏格森“绵延说”（强调时间的主观体验）为意识流提供理论支撑；叔本华、尼采的“唯意志论”推动文学关注“生命本能”（如劳伦斯）；未来主义、立体主义等艺术流派的“反传统”精神被文学借鉴（如庞德的“意象派”诗歌）。跨学科的思想碰撞，促使文学突破传统形式。（3）都市化与个体孤