花艺设计入门：从花材到创作的基础指南

汇报人:xxxx2025年11月06日花艺设计课第第一节课课件CONTENTS目录01

花艺设计概述02

花材基础知识03

花艺工具与资材04

花艺色彩搭配原理05

花艺设计基本原则06

基础花艺作品制作步骤花艺设计概述01花艺的定义与艺术价值花艺的核心定义花艺是以花卉为主要素材，结合美学、设计学和园艺学原理，通过艺术手法进行创作，以美化环境、传递情感的技艺。它不仅是对花材的简单组合，更是创作者情感与审美的融合体现。花艺的历史渊源花艺的历史可追溯至古埃及时期，当时人们用花装饰神庙和陵墓以表达敬仰。东方花艺如日本池坊强调自然与空间和谐，西方花艺在文艺复兴时期逐渐形成以花束、花环为主的装饰艺术。花艺的多元艺术价值花艺具有美化生活环境、营造特定氛围的实用价值；作为情感载体，能传递爱情、祝福、感恩等多种情感；同时，它融合自然美与人工创造，是视觉艺术的重要组成部分，能提升审美素养，丰富精神文化生活。花艺在生活中的应用场景01家居装饰：营造个性生活氛围花艺作品是家居空间的点睛之笔，可根据不同区域需求选择。如客厅摆放色彩明快的大型插花提升活力，卧室选用淡雅花束助于放松，书房搭配简约绿植花艺增添书香气息，让家更具温馨与个性。02节日庆典：传递特定情感与主题在各类节日中，花艺是重要的情感载体与装饰元素。情人节的红玫瑰象征热烈爱情，母亲节的康乃馨传递感恩母爱，春节的腊梅、冬青增添喜庆年味，生日庆典的缤纷花束则表达祝福与喜悦。03礼品赠送：承载心意的美好祝福花艺作品是传递情感的理想礼品，其选择需结合赠送对象与场合。探望病人可选剑兰、百合，寓意健康吉祥；友人乔迁可送天堂鸟、鹤望兰，象征前程似锦；商务馈赠宜选大方雅致的组合花礼，展现尊重与诚意。04商业空间：提升环境格调与吸引力酒店大堂的大型艺术插花彰显气派，商场橱窗的主题花艺吸引顾客目光，餐厅包间的精致桌花增强用餐氛围。商业花艺通过色彩搭配与空间融合，不仅美化环境，更能传递品牌理念，提升整体竞争力。05婚礼仪式：打造浪漫梦幻的现场婚礼花艺贯穿仪式全程，新娘手捧花是爱情信物，头花、腕花增添新娘柔美；花拱门、花路引营造浪漫通道，餐桌花艺与签到区花艺则让整个婚礼现场充满甜蜜与圣洁，成为新人美好回忆的重要组成部分。花艺师的核心素养艺术审美能力具备良好的艺术审美，理解花卉的形态、色彩、纹理等美学特征，能够感知花材的魅力与特点，为创作奠定基础。创新设计能力拥有创新思维，能将花材、工具、色彩等元素巧妙结合，设计出独特且富有个性的花艺作品，满足不同场景和客户需求。花材认知与运用能力深入了解各类花材的分类、特点、季节性、选购及保鲜技巧，能根据设计主题合理选择和搭配花材，发挥花材的最佳效果。色彩搭配与运用能力掌握色彩理论基础，包括色相、明度、彩度、冷暖色调等，熟练运用多种配色方法，如对比色、邻近色、单色系等，营造和谐美观的花艺氛围。客户服务与沟通能力注重客户需求，能与客户有效沟通，准确理解客户意图，并提供专业的花艺建议，确保最终作品符合客户期望。花材基础知识02花材的分类：按观赏部位观花类花材以花朵为主要观赏点，色彩丰富，形态多样，是花艺作品中的视觉焦点。常见种类有玫瑰、百合、康乃馨、向日葵、郁金香等，在作品中常作为主花或重要副花出现。观叶类花材以叶片为主要观赏点，通过独特的叶形、叶色和质感为作品增添层次感和线条美。常见种类有尤加利叶、铁树、散尾葵、龟背竹、文竹、肾蕨等，常用于构建作品骨架或衬托主花。观果类花材以果实为主要观赏点，果实的色彩、形状和质感具有独特的观赏价值，能为作品带来自然野趣或喜庆氛围。常见种类有草莓、樱桃、吉祥果（木番茄）、南天竹（红果）等。花材的分类：按形态特征团状花材（块状花材）形态规则整齐，呈圆形或近似圆形，体量较大，花形醒目，是作品中的视觉焦点。常见种类有玫瑰、康乃馨、非洲菊、芍药、洋桔梗、向日葵等。线状花材外形整体呈现向上伸展的条状或线形，常用于构建花艺作品的骨架，勾勒基本形态和空间范围。常见种类有唐菖蒲（剑兰）、紫罗兰、金鱼草、蛇鞭菊、银芽柳、尤加利叶、雪柳等。散状花材（填充花材）由许多小花组成大型、蓬松、轻盈的花序枝，主要用于填补空隙，增加作品层次感和柔和度。常见种类有满天星、勿忘我、情人草、蕾丝花、小菊等。不规则花材（定形花材）拥有奇特的花形或叶形，个性突出，常作为焦点花材吸引视线，1-2朵即可产生显著效果。常见种类有红掌（火鹤花）、鹤望兰（天堂鸟）、马蹄莲、鸢尾、百合、蝴蝶兰、朱顶红等。主花材、副花材与补充花材的特性

01主花材：作品的视觉焦点主花材是花艺作品中最显眼的花材，是作品的焦点，占整束花的60%-70%。常见的主花材有玫瑰、百合、康乃馨、非洲菊、向日葵等团状花材，以及红掌、天堂鸟等异形花材。

02副花材：增强作品律动感与层次感副花材主要辅助主花材，增加作品的律动感和层次感，占比约20%。常见的副花材多为线状花材，如紫罗兰、尤加利叶、雪柳、剑兰、金鱼草、蛇鞭菊等，它们常用于构建作品骨架。

03补充花材：调和与填充的重要角色补充花材用于制造层次和调和主花、副花的关系，占比10%-15%。常见的补充花材多为雾状（散点）花材，如勿忘我、蕾丝、满天星、情人草、小菊等，它们能有效填补作品空隙，连接花材。花材新鲜度的判断方法

花朵状态观察选择花朵充实饱满、色彩鲜艳且有弹性的花材，避免萎蔫、发黄或花瓣反卷、焦边的花朵。含苞欲放的状态为佳，如玫瑰宜选花瓣微外卷的桶形花蕾，百合以1-2朵半开为宜。

叶片与茎秆检查叶片应厚实、挺直、无黄斑和病害，如菊花叶需厚实无萎蔫，满天星叶片需鲜绿柔软。茎秆需粗壮挺直、较长，切口整齐干净、颜色正常，无腐败变色或滑腻感，手摸切口应净且涩。

常见花材的特殊判别标准玫瑰：花瓣充实有弹性，花蕾呈桶形；剑兰：露色花苞较多，下部1-2朵开放，花穗无干尖弯曲；康乃馨：花半开，花苞充实，花萼不开裂；红掌：花片挺实有光泽，花心新鲜色嫩；满天星：花朵纯白饱满，茎干鲜绿有弹性。常见花材的养护与保鲜技巧基础养护原则

定期更换清洁的水，每隔一两天更换一次，防止细菌滋生。适当修剪花茎底部，增加吸水面积，延长花期。保持花材处于阴凉处，避免阳光直射，同时远离水果等释放乙烯气体的物品。花材修剪技巧

使用锋利的花艺剪刀，以45度角斜切花茎，避免压扁茎部，确保切口平整。对于木质化花材，可在切口处纵向劈开2-3厘米，增加吸水能力。修剪时去除浸入水中的叶片，防止腐烂污染水质。不同花材的特殊养护

玫瑰：宜选尚未开放的花梁，花朵充实有弹性，花瓣微外卷，花蕾呈桶形。百合：茎挺直有力，仅有1—2朵花半开或开放（因花头多少而定），开放花朵新鲜饱满，无干边。康乃馨：花半开，花苞充实，花瓣挺实无焦边，花萼不开裂。满天星：花朵纯白、饱满，不变黄，分枝多、盲枝少，茎干鲜绿、柔软有弹性。环境控制要点

避免将花材存放在过热或过冷的环境中，适宜温度为15-25℃。保持适当的空气湿度，干燥环境可向周围喷水，但避免直接喷在花朵上。不要将花材放置在空调出风口、暖气旁或电风扇直吹处。花艺工具与资材03基础工具清单：剪切工具

花艺剪刀用于修剪花茎，确保切口平整以延长花材寿命。使用时应保持刀刃锋利，以斜切方式操作，避免压扁茎部。

花剪/枝剪适用于剪切较粗的木本植物茎秆，具备单向压迫切剪设计。使用后需清洁刀片并涂抹润滑剂，确保铰链顺畅运作。

花艺刀（弯刀/直刀）单刃设计，弯刀适合切割草本花卉，提供更多切割点；直刀功能类似，可依据个人习惯选择。使用后需清理残留物，妥善存放以防生锈。

铁丝剪专为处理花艺铁丝设计，轻便易操作。按粗细选择不同型号铁丝，剪切时注意保持切口平整，减少对花材的损伤。固定工具与辅助材料

花泥的特性与使用花泥是吸水膨胀的聚氨酯泡沫材料，主要用于固定花材，支撑花艺作品造型。使用前需完全浸水，待自然吸水膨胀后再插入花材，确保花材稳定。

花艺铁丝的功能与型号花艺铁丝具有固定和造型作用，按粗细分不同型号，常用18#、20#、22#。细铁丝可弯曲花材，粗铁丝用于重型花材固定或架构搭建，使用时需避免损伤花茎。

花艺胶带的应用场景花艺胶带轻微拉伸后有黏性，主要用于缠绕花束固定花材位置、包裹铁丝接头，以及装饰花茎。常见绿色胶带可隐藏固定痕迹，保持作品自然美观。

剑山与花插的使用方法剑山（花插）是金属材质固定工具，适用于浅口盘类花器。使用时将其平稳放置花器底部，花材茎秆插入剑山缝隙中固定，适合传统插花和写景式作品。花泥的选择与处理方法

花泥的种类与特性花泥是固定花材的必备材料，吸水后膨胀，可支撑花材，便于创作各种花艺作品。常见类型有鲜花花泥（吸水性强，适合鲜切花）和干花花泥（硬度高，不吸水，用于干花或永生花制作）。

优质花泥的选购标准选择时应挑选质地细腻、孔隙均匀、弹性好的花泥。优质花泥吸水速度快，保水性强，且不易碎裂，能稳固支撑不同重量的花材。避免选择质地过硬或过软、孔隙粗大的劣质花泥。

花泥的正确吸水方法花泥使用前需完全浸水，应采用自然下沉法：将花泥平放于清水中，让其自行吸收水分，直至完全沉入水底，切勿按压，以免内部形成空隙影响吸水和固定效果。吸水后的花泥体积会膨胀，重量增加。

花泥的切割与塑形技巧根据花器形状和插花需求，使用花泥刀将花泥切割成合适大小。切割时保持刀刃锋利，一刀成型，避免反复切割导致花泥碎裂。对于不规则花器，可将花泥边缘修剪成与花器内壁贴合的形状，确保放置稳固。

花泥的固定方法将处理好的花泥放入花器后，可采用防水胶带十字交叉固定法：用防水胶带沿花泥底部边缘与花器内壁紧密粘贴，或在花泥底部涂抹少量花艺冷胶，增强花泥与花器的附着力，防止插花过程中花泥移位。工具的维护与安全使用

工具清洁与保养使用后及时清理剪刀、花刀等工具上的植物汁液和残留物，可用酒精或专用清洁剂擦拭刀片，保持刀刃锋利，防止生锈。花剪铰链处定期涂抹润滑剂，确保开合顺畅。

工具存放规范工具应存放在干燥、通风的环境中，避免潮湿导致生锈。锋利工具需套上刀鞘或放入专用工具箱，防止刀刃受损或误伤他人。铁丝、胶带等耗材分类收纳，便于取用。

安全操作注意事项使用剪刀、花刀时，保持正确姿势，避免刀刃朝向自己或他人。剪切较硬花材时，注意用力均匀，防止工具打滑。花艺铁丝尖端需处理圆滑，避免刺伤。操作完毕后，及时将工具归位，确保工作区域安全。花艺色彩搭配原理04色彩三属性：色相、明度、彩度

色相：色彩的“相貌”与名称色相是色彩的首要特征，指色彩的固有名称，如红、黄、蓝、绿等。它由光的波长决定，是区分不同色彩的最直观标准，如同色环上按光谱顺序排列的红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫等基本色相。

明度：色彩的明暗程度明度指色彩的明亮程度，无彩色中白色明度最高，黑色最低，灰色居中；有彩色中，黄色明度较高，紫色明度较低。通过调整明度，可使同色相色彩呈现深浅变化，如深红与浅红，从而丰富花艺作品的层次感。

彩度（饱和度）：色彩的鲜艳程度彩度是指色彩中含色相的纯净程度，即色彩的鲜艳度。纯色相的彩度最高，混入黑白灰后彩度降低。例如，纯红色彩度高，而粉红色因混入白色彩度降低，可根据花艺作品的风格需求选择高彩度突出活力或低彩度营造柔和氛围。色相环与色彩关系

色相环的定义与构成色相环是将按光谱排序的色彩序列首尾连接形成的环形图表，用于直观展示色彩之间的关系。常见的有12色相环、24色相环等，包含原色、间色和复色。

邻近色关系指色环上相邻的颜色，色彩倾向近似，对比柔和自然。例如红与橙、黄与绿，搭配时能营造和谐统一、舒缓的视觉效果，适合温馨、自然的花艺主题。

对比色关系色环上相距120°±40°的颜色，对比鲜明，易于引起注意。如红与黄、蓝与紫，能产生强烈的视觉冲击力，可用于突出花艺作品的主题和焦点。

互补色关系色环上直径两端相对的颜色，互为互补色，对比效果最强，如红与绿、蓝与橙。搭配时需注意比例协调，可通过调整明度或纯度避免冲突，营造活泼、跳跃的氛围。冷暖色调的情感表达

暖色调的情感特征暖色调如红色、黄色等，常引发热烈、温暖、活力的情感联想，易让人想到太阳、火焰等物象，适合表达爱情、喜悦等热烈情感。

冷色调的情感特征冷色调包括蓝色、紫色等，给人清新、冷静、宁静的感觉，易联想到冰雪、海洋，常用于传递沉稳、理智或营造静谧氛围。

中性色的调和作用中性色如黑、白、灰、棕色等，视觉刺激度低，能缓和色彩冲突，起到平衡与协调作用，使整体色调更沉稳大方，缓解视觉疲劳。

色调与氛围营造色调是色彩整体倾向，淡色调显柔和，灰色调具成熟感，亮色调活泼，暗色调高级。婚礼常用暖色调营造浪漫，商务空间多用冷色调体现专业。基础配色方法：同类色与邻近色

同类色搭配：深浅层次的和谐美选取单一色相，通过不同明度（深浅）和纯度（饱和度）的变化进行搭配，如粉红、红、深红、紫红的组合。这种方法能营造统一、柔和的视觉效果，凸显花材的质感与层次，适合营造宁静、典雅的氛围。

同类色应用技巧：纹理与点缀可利用同一颜色不同花材的纹理差异增强层次，如丝绒质感的红玫瑰与光滑的红掌搭配。也可加入少量白色、绿色等中性色花材点缀，避免单调，如红色系花束中穿插尤加利叶。

邻近色搭配：自然过渡的协调感选择色环上相邻的颜色组合（如红与橙、黄与绿、蓝与紫），色彩倾向近似，对比柔和自然。例如，黄色郁金香与橙色非洲菊搭配，能呈现出温暖、活泼的春日氛围，易于被大众接受。

邻近色优化策略：主次与明度差搭配时需确定主色与辅助色，主色占比60%-70%，辅助色占30%-40%，如以紫色鸢尾为主，搭配少量蓝紫色勿忘我。通过调整明度差（如深绿与浅绿）避免色彩模糊，可加入线形叶材（如散尾葵）增强轮廓。对比色与互补色搭配技巧对比色与互补色定义对比色指色环上相距120°±40°的颜色，如红与蓝；互补色为色环直径两端相对颜色，如红与绿，对比效果最强。互补色搭配策略采用"主色占比60%-70%+互补色点缀"原则，如红色玫瑰为主花，搭配少量绿色尤加利叶，通过比例调和避免视觉冲突。对比色平衡技巧利用明度差异缓冲对比，如橙色郁金香搭配浅蓝色绣球，降低橙色饱和度或增加白色填充花（满天星）过渡，增强和谐感。经典应用案例圣诞主题花艺常用红（一品红）绿（松枝）互补色，加入金色丝带作为中性色调和；夏季花束用黄（向日葵）紫（勿忘我）对比色，营造活力氛围。色彩黄金比例应用

黄金分割比例原则借鉴黄金分割比例，将多种颜色按照主色60%-70%、辅助色20%-30%、点缀色5%-10%的比例进行分配，使花艺作品色彩和谐美观。

色彩面积对比技巧通过调整不同颜色在作品中所占的面积，形成视觉上的平衡与协调，例如在互补色搭配中，一种颜色占比70%，另一种占比30%以避免冲突。

明度与纯度平衡法利用色彩明度和纯度的差异增强层次感，高明度色彩可占较大面积营造轻盈感，低纯度色彩作为辅助，高纯度色彩少量点缀提升视觉焦点。花艺设计基本原则05平衡感的营造：对称与不对称对称式平衡：稳定庄重的经典美学对称式平衡通过左右或上下完全相同的花材排列实现，如中心轴线两侧使用等量同色的玫瑰与百合，呈现庄重、稳定的视觉效果，常用于传统礼仪插花或宗教花艺。不对称式平衡：灵动自然的动态美感不对称式平衡通过不等量但视觉重量均衡的花材搭配达成，例如左侧使用1枝高大鹤望兰，右侧搭配3-5枝散尾葵与满天星组合，利用花材形态、色彩和质感的对比形成动态平衡，适合现代简约风格花艺。平衡感设计技巧：视觉重量的把控大型花材（如红掌、天堂鸟）视觉重量较重，小型花材（如满天星、勿忘我）较轻；深色花材比浅色花材更具分量感。设计时可通过调整花材数量、大小和色彩分布，使作品在视觉上达到稳定和谐，例如用1朵白色百合平衡3朵红色玫瑰的视觉重量。层次感与空间关系

层次感构建要素通过花材的高低错落、前后排列以及大小差异来营造视觉层次。主花材通常作为焦点位于中层或偏下位置，副花材和补充花材则分布在上下及周围，形成立体结构。

空间关系处理原则遵循“上轻下重、左高右低”的平衡原则，利用线性花材如金鱼草、蛇鞭菊构建作品骨架，确定整体空间范围；定形花和簇形花填充主体，填充花填补空隙，避免空间拥挤或空旷。

负空间的艺术运用有意识地保留花材之间的空白区域（负空间），增强作品的呼吸感和意境。例如在异形花材如天堂鸟、红掌周围留出适当空隙，突出其独特形态，同时使整体构图更显灵动。

材质与色彩的空间辅助利用花材质地（如丝绒玫瑰与轻盈满天星）和色彩明度、纯度的差异，强化空间纵深感。深色、高纯度花材可作为背景或底层增加稳重感，浅色、低纯度花材置于上层或前方提升轻盈感。比例与尺度的协调

01黄金比例在花艺中的应用借鉴黄金分割比例（约1:1.618），主花材占比60%-70%，副花材20%，补充花材10%-15%，使作品视觉和谐。如主花玫瑰3-5枝，配花满天星1-2枝，尤加利叶适量。

02花材与花器的尺度匹配花材高度通常为花器高度的1.5-2倍，小型花器（高度<15cm）搭配低矮花材如洋桔梗、小菊；大型花器（高度>30cm）适配剑兰、鹤望兰等长茎花材，避免头重脚轻或比例失衡。

03色彩面积的平衡法则主色调占比60%-70%，辅助色20%-30%，点缀色5%-10%。例如红色玫瑰（主色）搭配粉色康乃馨（辅助色）和白色满天星（点缀色），通过面积对比增强层次感与稳定性。花艺构图基本形式对称式构图以中轴线为中心，左右或上下花材形态、数量呈镜像分布，如圆形、扇形。特点是稳重、端庄，适合传统庆典或正式场合，常见于圆形花篮、对称桌花。不对称式构图通过花材高低、疏密、色彩的对比形成视觉平衡，无明显中轴线。特点是自然灵动、富有变化，如三角形、L形、S形构图，广泛应用于现代花艺设计。放射式构图花材从中心向四周呈辐射状分布，如星状、伞状。强调焦点突出，具有强烈的视觉张力，适用于大型花艺装置或婚礼花束设计。水平式构图花材以水平方向延伸为主，低矮舒展，展现横向空间感。常用于餐桌花艺、窗台装饰，营造宁静、平和的氛围，如日式插花中的“真、行、草”卧式布局。基础花艺作品制作步骤06主题构思与花材选择

主题构思三要素主题构思需结合场合需求，如婚礼选玫瑰、百合象征爱情纯洁；考虑季节特征，春季用郁金香、樱花体现新生；融入情感表达，母亲节用康乃馨传递母爱。花材选择基本原则观察花枝长度与手感，选择长而新鲜的；注意花材整体形态，避免萎蔫、发黄或受损；优先选颜色鲜艳且有弹性的花朵，含苞欲放状态最佳。主花材核心要点主花材是作品焦点，占比60%-70%，宜选形态醒目、色彩突出的花材，如玫瑰、百合、向日葵等，能直观传达主题情感与视觉重心。配花与配叶搭配逻辑配花占比20%，如紫罗兰、雪柳等线形花材增强律动感；配叶如尤加利叶、肾蕨，可填充空间、调和色彩，与主花形成层次对比，提升作品整体协调度。花材整理与修剪技巧

花材预处理步骤去除花材下部叶片，避免浸泡水中腐烂；摘除受损、萎蔫的花瓣及黄叶，保持花材洁净；对于花茎底部腐烂部分，需用锋利剪刀剪去，确保吸水通畅。

花茎修剪方法采用45度斜剪法，增加花茎吸水面积，玫瑰、百合等木质茎花材建议剪口长度2-3厘米；剑兰、金鱼草等中空茎花材可剪十字形切口，增强吸水能力；康乃馨等肉质茎花材需避免挤压茎部，保持切口平整。

不同花材修剪要点玫瑰：去除茎部尖刺，保留上部1-2片健康叶片，花蕾呈桶形、花瓣微外卷时修剪最佳；菊花：叶厚实挺直，花果半开