2025-2026学年苏少版小学音乐四年级下册《野蜂飞舞 迎来春色换人间》教学设计

2025-2026学年苏少版小学音乐四年级下册《野蜂飞舞迎来春色换人间》教学设计一、教材分析《野蜂飞舞迎来春色换人间》选自苏少版小学音乐四年级下册第七单元《奇妙人声》，是一首基于经典旋律改编的人声演绎作品。作品融合了《野蜂飞舞》的快速节奏与《迎来春色换人间》的激昂旋律，通过人声模仿（如模仿野蜂飞舞的嗡嗡声）、合唱等形式，展现了人声的丰富表现力，完美契合“奇妙人声”的单元主题。教材将其设定为人声实践类曲目，旨在引导学生感受人声的多样性与可塑性，体验用声音创造音乐的乐趣。作品节奏紧凑、旋律起伏大，对学生的节奏把控和声音控制能力有一定挑战，但同时也能有效提升学生的音乐感知与艺术表现能力；通过学习，学生还能了解经典音乐作品的改编魅力，感受不同风格音乐的融合之美。二、核心素养教学目标审美感知：通过聆听、演唱作品《野蜂飞舞迎来春色换人间》，感受作品快速紧凑、激昂有力的风格特点，准确感知作品的节奏变化与旋律起伏，把握作品中蕴含的活力与激情。艺术表现：能够准确演唱作品的核心旋律，掌握人声模仿（模仿野蜂飞舞声）的基本技巧；尝试参与小组合唱，准确处理作品的强弱、快慢变化，用声音展现作品的风格特点，提升音乐表现力与人声控制能力。文化理解：了解《野蜂飞舞》《迎来春色换人间》的原作背景，知晓人声演绎在音乐中的独特价值，感受经典作品改编的魅力，增强对多元音乐文化的尊重与包容。合作探究：在小组合唱、人声模仿创编等活动中，学会与同伴精准配合，主动参与音乐探究与实践，培养团队协作意识与创新思维。三、教学重难点教学重点：准确演唱作品《野蜂飞舞迎来春色换人间》的核心旋律，把握作品快速紧凑、激昂有力的风格特点；掌握人声模仿野蜂飞舞声的基本技巧，感受人声的奇妙魅力。教学难点：准确把握作品中快速多变的节奏，做到演唱时节奏稳定、不抢拍；小组合唱中声部之间的协调配合，避免声音混乱；将人声模仿与旋律演唱自然衔接，展现作品的融合之美。四、教学过程情境导入：奇妙人声寻乐趣教师播放一段人声模仿秀音频（如模仿动物叫声、乐器声音等），带领学生随音频做简单的肢体律动进教室，营造轻松愉悦、充满好奇的课堂氛围。师生互动谈话，激活兴趣：师：“同学们，刚才听到的音频是不是很神奇？这些声音都是用我们的嗓子做出来的！我们的声音就像一个‘神奇的乐器’，能模仿各种各样的声音，还能演唱优美的歌曲。今天我们就一起探索人声的奇妙之处，学习一首用人声演绎的精彩作品《野蜂飞舞迎来春色换人间》。”板书课题。教师介绍作品背景：“这首作品是由两首经典音乐作品改编而成的，一部分是《野蜂飞舞》，原本是一首描绘野蜂快速飞舞场景的乐曲；另一部分是《迎来春色换人间》，原本是一首激昂有力的歌曲。改编后的作品用人声演绎，把两首作品的风格完美融合，非常有特色。”设计意图：通过奇妙的人声模仿秀音频，快速吸引学生注意力，激活学生对“人声”的探索兴趣；结合作品背景介绍，让学生初步了解作品的构成，为后续学习奠定基础。感知作品：聆听体验识风格初听作品，整体感知：教师播放作品音频，提问：“请同学们仔细聆听，这首作品的节奏是快还是慢？情绪是怎样的？你从作品中听到了哪些特别的声音？”学生自由发言后，教师小结：“这首作品节奏快速紧凑，情绪激昂有力，里面有像野蜂飞舞一样‘嗡嗡嗡’的声音，还有激昂的歌唱声，两种声音融合在一起，非常有感染力。”分段聆听，聚焦细节：聆听《野蜂飞舞》片段：师：“请大家再次聆听作品的开头部分，这是改编自《野蜂飞舞》的片段。仔细听，这段音乐的节奏有什么特点？人声是怎样模仿野蜂飞舞的？”学生聆听后分享：“节奏很快，人声发出‘嗡嗡嗡’的声音，就像野蜂在飞……”师：“非常准确！这段音乐用快速的节奏和‘嗡嗡’的人声模仿，生动地描绘了野蜂快速飞舞的场景。现在我们一起模仿一下野蜂飞舞的‘嗡嗡’声吧！”教师带领学生练习人声模仿野蜂飞舞声，强调声音要轻快、连贯，节奏要稳定。聆听《迎来春色换人间》片段：师：“请大家聆听作品的中间部分，这是改编自《迎来春色换人间》的片段。这段音乐和开头部分相比，节奏和情绪有什么不同？”学生聆听后分享：“节奏稍慢一些，情绪更激昂有力……”师：“没错！这段音乐旋律激昂、节奏稳健，用人声合唱的形式展现了充满激情的氛围。现在我们一起跟着音乐轻声哼唱这段旋律，感受它的激昂风格。”教师带领学生轻声哼唱旋律，引导学生感受旋律的起伏与激昂情绪。梳理作品结构：师：“通过刚才的聆听，我们发现这首作品分为两个主要部分，开头是快速紧凑的《野蜂飞舞》片段，中间是激昂有力的《迎来春色换人间》片段，最后又回归到《野蜂飞舞》的片段，形成了‘快-慢-快’的结构特点。”教师出示“作品结构图表”，清晰标注作品的结构的部分、风格特点和人声形式，帮助学生梳理作品脉络。设计意图：通过整体聆听与分段聆听相结合的方式，让学生逐步感知作品的风格特点和结构脉络；结合人声模仿练习，提前突破作品的核心难点之一，为后续演唱学习做好铺垫。学唱作品：精准演绎展魅力分段学唱，突破难点：学唱《野蜂飞舞》片段（人声模仿+旋律部分）：人声模仿部分：教师再次示范野蜂飞舞的“嗡嗡”声模仿技巧，强调用轻声、快速的气息振动声带，声音要连贯、有弹性，不要生硬。带领学生进行慢速练习，逐步加快速度，确保节奏稳定。师：“模仿野蜂飞舞声时，我们的嘴巴要微微张开，气息要轻而快，就像小蜜蜂在耳边快速飞过一样。大家先跟着我慢速练习，熟练后再加快速度。”旋律部分：出示该片段简谱，教师范唱旋律，强调节奏要快速但稳定，音符要清晰。带领学生用“啦”进行模唱，先慢速练习，逐步加快速度；针对节奏密集的乐句，采用“拆分练习+整体连贯”的方式，让学生逐步掌握。衔接练习：将人声模仿部分与旋律部分自然衔接，带领学生反复练习，确保过渡流畅。学唱《迎来春色换人间》片段（合唱部分）：熟悉旋律：出示该片段简谱，教师范唱主旋律，带领学生用“啊”进行模唱，强调旋律的起伏和激昂情绪，声音要饱满有力。分声部练习：将学生分为两个声部，第一声部演唱主旋律，第二声部演唱简单的和声衬词（如“啊”“哦”）。教师分别指导两个声部的演唱，确保每个声部的旋律准确、情绪到位。师：“第一声部的同学要注意旋律的起伏，把激昂的情绪唱出来；第二声部的同学要注意声音轻柔、连贯，为主旋律做好铺垫，不要盖过主旋律。”合唱练习：带领两个声部进行合唱练习，逐步调整声部之间的音量平衡和节奏协调，确保合唱效果和谐统一。解决共性难点：针对快速节奏把握不准的问题，制作“节奏分解图表”，将复杂节奏拆分为简单的节奏型，结合节拍器进行练习；对于声部合唱协调问题，采用“先分后合”“听辨对比”的方式，让学生清晰感知自己声部与其他声部的关系；针对声音控制问题，带领学生进行气息练习（如“快速吸气、慢速呼气”“快速轻吐”），提升气息控制能力。完整演唱，情感升华：师：“现在我们把整首作品连起来演唱，注意不同部分的风格和情绪变化，《野蜂飞舞》片段要快速、轻快，展现野蜂飞舞的活力；《迎来春色换人间》片段要激昂、有力，展现充满激情的氛围。两个部分之间的衔接要自然流畅。”学生完整演唱作品，教师进行评价指导，鼓励学生大胆表达情感；邀请学生分组展示，其他学生进行欣赏评价，提出改进建议；组织全班学生进行完整合唱，提升演唱的整体效果。设计意图：采用“分段突破、逐步整合”的学唱策略，针对作品的节奏难点、合唱难点采用具象化的教学方法，帮助学生逐步掌握演唱技巧；注重分声部指导与合唱练习，提升学生的团队协作能力和和声感知能力，深化“艺术表现”素养。创意实践：人声创编享乐趣小组合作，人声创编：师：“我们的声音非常奇妙，除了模仿野蜂飞舞，还能模仿很多其他的声音。请各个小组发挥想象，选择一个自己喜欢的场景（如森林里的小动物、下雨天的声音、热闹的集市等），用人声模仿的方式创编一段简短的音乐片段。可以加入简单的旋律或和声，让创编更丰富。”发放“人声创编提示卡”，提示学生结合场景特点选择合适的人声模仿形式，注重节奏和声音的变化，鼓励小组内大胆讨论、尝试。学生分组讨论创编，教师巡视指导，帮助小组梳理创编思路，指导学生运用合适的人声技巧，提升创编作品的表现力。分组展示，互动评价：各小组依次上台展示创编成果，其他小组认真观看，填写“小组创编评价表”（从“创意性”“人声技巧运用”“节奏准确性”“团队配合”四个维度进行评价）。展示结束后，各小组分享评价意见，教师进行总结点评：“第四小组的创编非常有创意！他们选择了‘森林音乐会’的场景，用人声模仿了小鸟、小溪、小松鼠的声音，还加入了简单的和声，生动又有趣，充分展现了人声的奇妙魅力。”集体演绎，深化体验：师：“现在让我们把各小组的优秀创编片段和今天学习的作品结合起来，进行一场‘奇妙人声音乐会’。先演唱《野蜂飞舞迎来春色换人间》，再依次展示各小组的创编作品，感受人声创造音乐的乐趣！”学生进行集体演绎，教师参与其中，营造轻松愉悦的表演氛围。设计意图：通过人声创编活动，让学生充分发挥想象力和创造力，深度体验人声的奇妙魅力；小组合作与互动评价，培养学生的团队协作能力、创新思维和审美评价能力，进一步深化对“奇妙人声”主题的理解。文化拓展：经典改编品魅力原作与改编作品对比欣赏：教师分别播放《野蜂飞舞》《迎来春色换人间》的原作片段，提问：“请大家听听原作片段，和我们今天学习的改编作品相比，它们在表现形式和风格上有什么不同？你更喜欢哪一种表现形式？”学生聆听后分享感受：“原作是乐器演奏，改编作品是人声演唱；改编作品把两首歌融合在了一起，更有特色……”师：“没错！原作都是经典的音乐作品，改编作品通过人声演绎的形式，为作品注入了新的活力。音乐改编就像给音乐穿上了新衣服，能让经典作品以更丰富的形式展现出来，被更多人喜爱。”多元人声艺术分享：师：“除了我们今天学习的人声模仿和合唱，还有很多有趣的人声艺术形式，比如阿卡贝拉、Beatbox等。阿卡贝拉是无伴奏合唱，只用人声就能演绎出丰富的音乐效果；Beatbox是用嘴唇、舌头和声音模仿打击乐器的声音。”教师播放阿卡贝拉、Beatbox的精彩片段，引导学生感受多元人声艺术的魅力。师：“人声是世界上最奇妙的乐器，蕴含着无限的可能。希望同学们以后能多关注、多了解不同形式的人声艺术，感受音乐的多样性与魅力，勇敢地用自己的声音创造音乐。”设计意图：通过原作与改编作品的对比欣赏，帮助学生理解经典作品改编的魅力；结合多元人声艺术的分享，拓宽学生的音乐视野，让学生感受人声艺术的多样性，增强对多元音乐文化的尊重与包容，深化“文化理解”素养。五、小结师：“今天我们一起探索了人声的奇妙之处，学会了演唱精彩的改编作品《野蜂飞舞迎来春色换人间》。在学习过程中，同学们不仅准确把握了作品的节奏和风格特点，掌握了人声模仿和合唱的基本