第二单元+银屏乐声+教学设计+2025-2026学年人音版（简谱）初中音乐八年级上册

第二单元银屏乐声第一课时热血中的颂歌教学内容演唱《映山红》《绒花》教材分析《映山红》是电影《闪闪的红星》的插曲。歌曲吸收了江西兴国山歌音调，采用五声羽调式，为方整的二段体结构(AB)。《绒花》创作于20世纪70年代末，是电影《小花》的插曲，二段体结构(AB),歌曲旋律委婉抒情，较多使用切分节奏与三连音，歌颂了普通人在革命年代的牺牲与奉献精神。两首插曲均以“花”为意象形成情感张力，既彰显出中国民族音乐语汇的多元性，亦为剖析音乐风格对影视主题的烘托作用提供典型范例。教学目标1.用自然连贯的声音、充沛的情感完整演唱歌曲《映山红》《绒花》。准确表现《映山红》中的装饰音，同时运用绵长的气息表现《绒花》的抒情意境。2.在演唱、讨论等学习活动中，进一步了解影视音乐的特征、类别及作用。3.结合作品的创作背景，在演唱中体悟军民鱼水情，增强爱国主义情怀。教学重难点重点：能准确表达歌曲的真挚情感，唱准装饰音，控制好气息。难点：将音乐表现与影片背景相结合，深化对歌曲内涵、影视音乐的作用和审美价值的理解。教学过程（一）情境再现，对比导入新课教师播放《映山红》与《绒花》视频片段。引导学生思考两首歌曲的情绪有何不同?分别让你联想到什么画面?为什么两首歌曲都以“花”命名?花在影片中象征什么?通过问答与对比，点明影视音乐通过意象传递情感，如《映山红》象征革命希望，《绒花》象征青春，进而揭示本节课的学习内容。【设计意图】借助视频将学生带入影片情境，体验当年军民生活的艰苦卓绝与顽强不屈，激发学生内心深处的民族自豪感和强烈的爱国主义情怀，为后续的歌曲学习进行铺垫。(二)深入历史脉络，探究歌曲底蕴1.了解作品《映山红》的创作背景及创作动机。鼓励学生思考：作曲家为何会创作这样一首舒缓、深情的歌曲?激发学生的学习兴趣和探究欲望，引导他们带着问题去欣赏歌曲，深入理解歌曲的内涵(完成“学习任务单”任务一)。2.聆听全曲，感受歌曲的旋律与节奏特点，初步感知歌词所传达的情感色彩，为后续深入分析奠定听觉基础。3.分组讨论，每组自选一句歌词进行深入剖析。思考并选择恰当的力度来表现歌词的情感，体验角色当时的内心世界和情绪起伏(完成“学习任务单”任务二)。【设计意图】通过揭示作品的创作背景，阐释“映山红”这一象征性元素作为人民表达情感的载体的意义。在分析讨论中，深化学生对歌曲内涵的理解，不仅有助于后续的学唱环节，更能加深对歌曲主旨和情感意象的深刻刻画，提升学生的音乐欣赏能力和情感体验水平。(三)学唱歌曲，沉浸感受魅力1.聆听范唱，内心跟唱，感受朴实无华的歌词和优美深情的旋律，准确把握歌曲的整体风格特征。2.感知歌曲规整的曲式结构，探寻相似乐句的不同表现。3.视唱旋律，排列音阶，判断其调式。4.学唱第一乐句。先哼唱旋律，体验兴国山歌音调，注意引腔的独特风格。再加入歌词，注意前倚音的正确演唱。5.学唱第二乐句。体验这一乐句的力度变化，唱出对红军归来的憧憬之情，进一步深化情感体验。6.学唱第三乐句。视唱旋律，找出相似乐句，体会相似乐句的不同表现之处。随后加入歌词，体会并表现出歌曲最高音的情绪变化。7.学唱第四乐句。视唱旋律，找出乐句尾音的不同，体会羽调式的风格特征。加入歌词，表达不同力度所呈现的情绪变化，感受人民此刻期待、向往的心情，为影片的呈现留下想象空间。8.用饱含深情而自然的声音随伴奏完整演唱歌曲。【设计意图】结合作品的历史背景，通过多维度、多感官的教学方式，逐步深入引导学生学习歌曲。旨在让学生不仅会唱这首歌，更重要的是通过学唱歌曲的过程，主动参与音乐活动，深刻理解歌词内涵。从聆听、范唱到逐句学唱，感知旋律的重复和变化、力度的推进与发展，帮助学生更好地理解并掌握歌曲。【学唱《绒花》】1.聆听《绒花》,思考两首歌曲的情绪有何不同?感知音乐风格与影视叙事的紧密联系。2.画旋律线，直观感受歌曲曲式结构和乐句起伏变化。3.学唱歌曲，注意唱好切分节奏、三连音，并控制好气息。(四)实践表达，深化文化理解1.观看歌曲《映山红》在影片中三次出现的场景。小组讨论，分析三次出现时音乐与影片内容的关系，探讨音乐在影视作品中所发挥的作用(完成“学习任务单”任务三)。2.角色扮演。分组模仿表演影片中的角色，注意演唱时的情绪变化。三幕场景分别为：第一幕——器乐演奏(潘冬子接过父亲的五星帽徽)第二幕——女声独唱(潘冬子询问母亲红军归来的时间)第三幕——领唱与合唱(表现母亲为村民安危奋然牺牲的场景)【设计意图】通过角色扮演，激发学生对歌曲的创造性表达，加深对歌曲情感内涵与历史背景的理解。(五)总结回顾知识，促进情感升华总结回顾：教师总结本节课的学习内容，强调演唱歌曲《映山红》《绒花》时应注意装饰音、切分节奏、三连音、气息控制等，体会歌曲背后蕴含的丰富文化内涵和崇高的革命精神，巩固并拓展学生的音乐认知。拓展空间：观看根据电影《映山红》改编的民族歌剧作品，感受角色间的情感，对比不同形式的两部作品的共性与差异。课外作业：搜集并研究其他以花为题材的影视音乐作品，比较它们在旋律特点、影视功能上的异同，鼓励学生在下节课分享交流。表1《映山红》与《绒花》作品解析作品音乐特点影视功能隐喻《映山红》五声调式，倚音，旋律婉转深情，充满期盼感，拍与舒缓的速度，贴合了“盼归”的叙事场景。 《闪闪的红星》插曲，音乐强化等待红军的情感。江西民歌元素体现地域文化特色。用映山红象征革命者用鲜血浇灌理想的坚定信念，同时喻义对红军归来的期盼。《绒花》 切分节奏、三连音与长线条乐句，强化抒情性。《小花》插曲，音乐旋律渲染了人物命运，体现柔美与坚韧的对比。聚焦个体情感的升华，象征平凡而崇高的青春奉献，呼应革命年代的精神品格【设计意图】该环节的设计旨在通过系统性的总结、延伸性的学习，促进学生知识和能力的全面提升。同时，通过“音乐+影视”这一媒介，实现情感教育、审美教育和历史教育的有机融合，达成以美育人的教育功能，让学生在音乐学习中得到全面发展。学习任务单【任务一】历史背景探索关注《映山红》的创作背景及创作动机并分享。【任务二】感悟情感变化自选一句歌词，选择不同的力度来表现歌曲情绪变化，分析其背后的内涵。夜半三更(哟)盼天明，寒冬腊月(哟)盼春风。若要盼得(哟)红军来，岭上开遍(哟)映山红。若要盼得(哟)红军来，岭上开遍(哟)映山红，岭上开遍(哟)映山红，岭上开遍(哟)映山红。【任务三】演绎情节发展歌曲《映山红》在电影中出现了三次，每次出现均被赋予了不同的情感色彩。请思考各次出现时所表达的情感有何不同?根据角色扮演和情节变化，应该如何调整演唱细节，更贴切地演绎故事内容。表2《映山红》三次出现的时间及故事梗概剧目时间故事内容表现形式情感发展呈现作用第一幕20分20秒潘冬子接过父亲手中的五星帽徽，奠定了追随革命的决心。 器乐合奏深情、向往 深化主题，激发观众共鸣第二幕29分30秒询问母亲，军队何时归来。 女声独唱 美好、憧憬积极乐观的心态，深化群众的期盼第三幕42分30秒母亲英勇就义，为革命献身。 领唱、合唱悲壮、激动激发潘冬子心理转变，党的孩子转为革命战士【任务四】体会兴国山歌谈谈《映山红》是如何借鉴兴国山歌的特点进行创作的。结合本单元“实践与创造”《打支山歌过横排》《红区干部好作风》谱例分析兴国山歌的音乐特点。教学反思第二课时奋发中的乐章教学内容欣赏《枉凝眉》《人世间》《永志不忘》教材分析《枉凝眉》为羽调式，作品运用古筝、琵琶、竹笛、二胡等多种传统乐器，以典型的中国艺术语言，创作出极具中国风格的悲吟与叹息。歌曲《人世间》为小调式，4/4拍，=66,二段体结构。音域接近两个八度，A段通俗唱法如轻声低语般诉说，质朴地展开故事，B段演唱极富张力，两个八度的变化跨越了年代，唱出社会变迁的百态人生。《永志不忘》为E大调，4/4拍，=66,二段体结构。音域接近两个八度，作品节奏平稳，旋律铿锵有力，极富感染力地颂扬了英勇无比的中国人民志愿军抗美援朝出国作战的伟大胜利。教学目标1.关注歌曲的曲式结构及情绪表达，了解其创作背景，理解作品所传达的精神内涵。2.能够在感受、体验影视音乐中，加深对其他姊妹艺术的认识，乐于参与演唱和欣赏活动，并产生继续学习和探索的愿望。3.知道影视音乐在影片中的基本特点和作用。探寻音乐与文学、历史联动的途径。教学重难点重点：分析音乐要素如何塑造作品的情感并通过多感官体验(听觉、视觉、动觉)深化对音乐主题的理解。难点：熟记歌曲主题旋律，结合历史背景，理解音乐承载的文化记忆与社会价值。教学过程(一)情境导入播放1987版《红楼梦》“黛玉葬花”片段并以《枉凝眉》作为配乐。观看后请思考并回答以下问题：这段音乐让你联想到了《红楼梦》中的哪些人物或具体情节?如果缺少了这段背景音乐，视频所传达的情感色彩和氛围会发生怎样的变化?这样的变化是否会影响你对主人公内心世界的理解?【设计意图】音乐是影视作品的“隐形角色”,能通过音画结合的方式传递深层情感。(二)文学作品介绍中国古代四大名著之一的《红楼梦》,是清代小说家曹雪芹倾其毕生所作。《红楼梦》原名《石头记》,小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以富贵公子贾宝玉为视角，以贾宝玉与林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻悲剧为主线，浓缩了整个封建社会的时代内容，是我国古典小说中重要的现实主义作品。《枉凝眉》作为《红楼梦》中的经典曲目，其歌词出自书中第五回，讲述了宝玉与黛玉的爱情理想因命运的变故而未能如愿，黛玉以泪洗面，终至离世的故事。(三)聆听感受播放《枉凝眉》的音频，让学生安静地聆听，感受歌曲的旋律、节奏、速度、力度等音乐要素，思考歌曲传达了怎样的情感。聆听结束后，让学生用词语形容以下音乐要素的特点：旋律特点：婉转、悠扬节奏特点：舒缓速度特点：中速稍慢情感内涵：凄美、哀怨【设计意图】通过感受歌曲旋律、节奏、速度、情绪情感等，引导学生明确音乐要素与歌曲所表达的惆怅、哀怨、惋惜的关系。(四)体验分享1.教师对电视剧《人世间》进行简要介绍。电视剧《人世间》改编自梁晓声荣获茅盾文学奖的同名小说。故事发生在20世纪五六十年代，全剧围绕周家三代人跨越五十年的命运变迁展开，既展现了改革开放带来的物质进步，也探讨了人情冷暖、道德坚守与文化传承等主题。2.分组讨论，诵读歌词，体会歌唱是延长了的说话。分析主歌和副歌的音乐特点：主歌部分以轻声低语开场，音区较低，节奏舒缓，营造出回忆与叙事的年代感；副歌部分音域陡然升高、节奏拉宽，形成情感的爆发点。引导学生体会歌词中的温度和情怀，以及对美好生活的向往之情。【设计意图】由于歌曲演唱难度较大，教师可通过降调的方式带学生哼唱副歌旋律，或通过诵读歌词方式加深对歌词的理解，帮助学生体会纯粹而坚定的家庭责任感。(五)创意实践1.观看电视纪录片《为了和平》片段，教师讲述中国人民志愿军抗美援朝出国作战的历史事件。引导学生分组讨论并分享关键词，如沉重、希望等。教师将学生提出的关键词写至黑板上，形成“词云图”,引出音乐《永志不忘》(完成“学习任务单”任务三)。2.音乐剧片段编创。(1)分组根据历史背景及歌词内容进行编演。(2)加入演唱或打击乐伴奏。3.将学生进行分组，每组随机抽取一段无配乐的影视片段(如自然风光、战争场景、家庭对话),选择一首音乐作品进行配乐，并说明理由；或结合语文学科评述写作要求，选择一首喜欢的影视歌曲，分析其音乐要素如何服务于影视主题，撰写200字左右短评。【设计意图】通过创设情境激发学习兴趣，建立历史画面与音乐情感的初步关联。然后借助戏剧化表达，将抽象音乐转化为具象叙事，强化团队协作能力，加强跨学科融合。(六)总结回顾，延伸学习1.总结回顾：本课时的3首歌曲均通过对旋律、节奏、音色等音乐要素的巧妙运用，生动展现了影视作品中角色的性格特点与情感状态。2.情感升华：对比同为四大名著的《西游记》片头曲《云宫迅音》与《枉凝眉》在音乐风格及人物角色刻画上的异同，探索音乐与文学叙事、历史背景相互关联的方式。3.课后作业：比较《永志不忘》与七年级上册学过的《中国人民志愿军战歌》在音乐风格及情感表达上的异同，并在下次课堂中分享。学习任务单【任务一】探寻艺术交融之美从《红楼梦》13首影视配乐中选择一至两首，深入理解音乐与文学、音乐与影视等艺术形式相结合所产生的独特魅力，感受不同艺术形式之间的交融之美。【任务二】历史背景探索观看视频，关注《人世间》的创作时间、作者及其创作动机，课后分享。【任务三】“词云图”描绘图1《永志不忘》词云图观看《永志不忘》视频，思考如果为这段画面配乐，你会选择怎样的音乐?在词云图中填入合适的关键词。教学反思第三课时时代的呼唤教学内容欣赏《辛德勒的名单》《眺望你的路》教材分析电影《辛德勒的名单》主题音乐，在影片中由小提琴、圆号、钢琴及弦乐队等交替演奏，旋律上下起伏、低回曲折、如泣如诉。这一旋律也作为背景音乐和片尾音乐渲染出各种复杂的情绪和情感。歌曲《眺望你的路》为电影《放牛班的春天》主题曲，全曲为带再现的二段体结构，通过音区对比与和声密度的渐变，构建了“压抑—释放—升华”的情感逻辑。教学目标(一)聆听《辛德勒的名单》,感受其深沉悲恸又带有希望的旋律音调，体会音乐在影视作品中营造氛围、推动情节发展和深化主题的重要作用。(二)哼唱电影《辛德勒的名单》《眺望你的路》主题音乐片段，并能用简洁的语言表达自己对音乐的感受和理解并准确描述音乐的基本特征。(三)尝试为特定的电影情节编创简单的音乐片段或音效，培养学生的创新思维和实践能力。(四)了解电影《辛德勒的名单》的历史背景和故事内容，认识音乐与历史文化的紧密联系，培养学生尊重历史、珍爱和平的价值观。教学重难点重难点：感受《辛德勒的名单》《眺望你的路》音乐的情感内涵和风格特点，理解音乐要素在其中的作用。教学过程(一)情境创设播放《辛德勒的名单》电影片段(如红衣女孩场景),关闭声音，学生观看画面并描述情感。再次播放片段，加入音乐，学生对比感受并分享音乐带来了哪些情感变化?音乐在影视作品中的作用是什么?【设计意图】引导学生思考音乐在影视作品中的作用，从而引出本节课的第一主题——《辛德勒的名单》。结合历史知识，介绍电影《辛德勒的名单》的时代背景，让学生对电影有初步了解。(二)聆听探索1.感受引子。引子由英国管奏出，d小调，旋律主要以下行级进为主，饱含叹息、悲伤的特点。引子1=F3/44/43243|172.1|7217|6---|6-600|2.视唱主题音乐的旋律，跟随音乐画出旋律线，感受旋律的起伏特点。学生模唱主题动机中的纯五度下行音程，感受音乐的沉重、压抑之感。这段音乐采用跳进与级进结合的方式，通过重复、变化重复等旋律发展手法构成完整的结构段落。辛德勒的名单——电影《辛德勒的名单》主题音乐3.师生演唱。学生演唱第一乐句，教师演唱第二乐句，感受第二乐句与第一乐句相比有了哪些细微的变化。后续乐句的学唱依此类推。【设计意图】通过视唱旋律，感受旋律跌宕起伏的特点，辅助学生唱准音高，同时直观了解主题旋律的创作手法及乐句划分。4.对比聆听，引导学生思考主题音乐出现了几次?有什么不同?(完成“学习任务单”任务二)。如主题音乐前两次出现时均为同样的旋律，第二次高八度演奏，感情哀而不伤，这样的旋律发展手法叫“重复”,即音乐素材的再现。重复可分为完全重复和变化重复，此处为变化重复。【设计意图】在对比聆听中了解旋律发展的手法，并且循序渐进了解音乐的发展。5.再次聆听全曲，引导学生从旋律、速度、调式等方面分析音乐的特点。主奏乐器：小提琴旋律特点：多采用五度下行大跳、上下起伏、低回曲折、如泣如诉。调式特点：采用小调式，充满忧郁、悲伤的情绪速度特点：缓慢沉重曲式结构：单三部曲式结构(三)音乐应用场景分析结合电影片段，分析音乐在影视作品中的表现形式和作用。主题音乐在影片中一共出现了七次，分别由不同乐器演奏并伴随着不同的电影画面。表1《辛德勒的名单》主题音乐的七次呈现场景电影情节配器场景1犹太人被迫强制迁入犹太区圆号场景2辛德勒帮助犹太女孩解救父母吉他场景3辛德勒花钱贿赂德国军官，打印“辛德勒的名单”长笛场景4“辛德勒的名单”从理想变为现实弦乐队场景5战争结束，德国宣布投降，辛德勒和犹太人们告别弦乐队场景6犹太人前往辛德勒的墓地进行悼念小提琴场景7片尾字幕钢琴1.主题音乐的运用：主题音乐在电影中以各种形态多次出现，有时以乐队的形式演绎，有时由独奏乐器倾诉，有时隐藏在其他音乐中不时闪现，并且做变化处理。这种创作方法使电影作品整体笼罩在一个特定的氛围里，强化了影片结构的向心力，赋予了整部电影一个统一的基调，成为该电影音乐的灵魂。2.音乐对人物情感的烘托：在电影《辛德勒的名单》中，主题音乐的7次呈现皆经过作曲家的精心设计，其在配器、调式、调性、速度等音乐要素方面的变化，每一次都