项目十二 小学音乐教学设计与实施

小学教育专业北京出版社小学教学设计与实施目录小学道德与法治教学设计与实施项目五小学教学设计的前期准备项目二小学教学设计的维度项目三小学课堂教学实施与管理项目四教学设计概述项目一小学数学教学设计与实施项目七小学英语教学设计与实施项目八小学科学教学设计与实施项目九小学语文教学设计与实施项目六小学信息科技教学设计与实施项目十小学体育与健康教学设计与实施项目十一小学音乐教学设计与实施项目十二小学美术教学设计与实施项目十三小学劳动教学设计与实施项目十四小学音乐教学设计与实施项目十二项目背景随着中国学生发展核心素养的提出，我国的课程改革迎来核心素养时代。核心素养导向下的艺术课程教学需要相应的教学方法予以实施，因而对艺术类教师的教学关键能力提出了新的要求，即教师能够围绕核心素养培育开展教学与评价，提高核心素养下的教学设计与实施能力。基于本项目学习，学习者掌握小学音乐教学设计与实施的基础知识和原理，形成小学音乐教学设计、实施和评价的基本技能，更深层次理解并掌握课堂教学的实施策略，确保学科核心素养落地，提升对小学音乐教育的整体认识水平。项目目标知识与能力目标过程与方法目标情感态度与价值观目标（1）了解小学音乐教学设计与实施的基本理念。（2）明确音乐学科育人方向、学习方式和评价导向。（3）掌握小学音乐教学设计与实施的原则、策略，提升教学设计与实施能力。（1）通过理论学习及案例分析，掌握小学音乐教学设计与实施的方法，理解艺术核心素养内涵。（2）依据学科课程标准及相关理论，科学有效地进行小学音乐学科教学设计与实施，明确正确价值观、必备品格和关键能力的培养要求。通过本项目的学习，能够积极应用相关理论开展教学设计实施，深入挖掘有价值的艺术课程教学资源，从立德树人的角度理解小学音乐教学设计与实施的价值，提升专业素养。导入案例某教师在二年级管弦乐曲《在钟表店里》的音乐欣赏教学中，大量运用钟表图片导入，引导学生了解国内外各种钟表的分类及工艺特点。随后播放乐曲音频，按照总听、分段听的形式聆听乐曲后，出示乐曲的曲式结构图，进行了长时间的重点讲授，教师发现学生们注意力分散，小动作也多了起来，一部分学生已经坐不住了。于是播放了《小猪佩奇--布谷鸟钟坏了》的动画片，学生们专注地看了起来，本节课就这样结束了。导入案例思考：这节课在教学目标的制定、教学方法的选择、情境素材及教学资源的运用存在哪些问题？是否符合《艺术课程标准》中所倡导的基于学情、立足学科特点，在欣赏教学中坚持从作品音响出发，以音乐本位听觉为先、体验为先的教学原则进行教学设计与实施的要求？如果你来教授本节课，你将如何设计？小学音乐教学设计与实施的理念任务一1.了解小学音乐教学设计与实施的基本理念。2.明晰小学音乐教学实施建议，做到理论与实践融会贯通。1.请列出小学音乐教学设计与实施的三大基本理念。2.请说明小学音乐教学实施中应注遵循的建议要求。学习任务学习目标问题导入教学设计在教师教学中居于核心地位，是课堂教学活动的基础，是教学实施的前提与保障。作为小学音乐教师，在进行教学设计的过程中，需要依据哪些课程理念科学有效地设计并开展课堂教学活动？本任务知识结构过程与方法目标知识与能力目标一、小学音乐课程的基本理念二、课标对小学音乐教学的实施建议一、小学音乐课程的基本理念《课标》提出“以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心素养为主线，引导学生积极参与各类艺术活动，感受美、欣赏美、表现美、创造美，丰富审美体验，学习和领会中华民族艺术精髓，增强中华民族自信心与自豪感；了解世界文化的多样性，开阔艺术视野，充分发挥艺术课程在培育学生审美和人文素养中的重要作用”。小学音乐课程实施以美育人，一方面以落实核心素养为主线，引导学生积极参与各类艺术活动，学习和领会中华民族艺术精髓，理解我国各民族艺术与中华优秀传统文化水乳交融的关系，从而激发学生的民族自信心与自豪感；另一方面，要了解世界文化的多样性，开阔艺术视野，充分借鉴世界各国、各民族文化艺术的精品。（一）坚持以美育人新课标指出，小学音乐课程要“重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验，激发学生参与艺术活动的兴趣和热情，使学生在欣赏、表现、创造、联系/融合的过程中，形成丰富、健康的审美情趣；强调艺术课程的实践导向，使学生在以艺术体验为核心的多样化实践中，提高艺术素养和创造能力”。艺术体验，即直接或更多地将学生带入具体的艺术活动中，激发学生参与艺术活动的兴趣和热情。艺术感知，即对一切具有美好意象表现的艺术活动、艺术作品予以感知。学生以艺术感知为基础，进入更为深层地艺术活动之中，逐步进行艺术的欣赏、表现、融合与创造，并在艺术活动的过程中积聚和形成丰富的审美情趣。（二）重视艺术体验一、小学音乐课程的基本理念新课标倡导“艺术课程应以各艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合；重视艺术与其他学科的联系，充分发挥协同育人功能；注重艺术与自然、生活、社会、科技的关联，汲取丰富的审美教育元素，传递人与自然和谐共生理念，促进学生身心健康、全面发展”。艺术课程实施中突出课程综合，即重视艺术与其他学科的有机联系，增强课程的丰富性，旨在突出艺术与自然、生活、社会、科技实践方面的联系与融通。艺术课程强调以各艺术学科为主线，汲取、融汇姊妹艺术与人文学科、自然科学等相关内容，发挥艺术教育在促进学生全面发展的积极作用。（三）突出课程综合一、小学音乐课程的基本理念二、课标对小学音乐教学的实施建议基于《义务教育艺术课程标准(2022年版)》要求，小学音乐教师在课程实施中“要将核心素养的培育贯穿艺术教学的全过程。教师要立足学生的全面发展，挖掘教学内容多方面的育人价值，结合学生的成长需求，把握显性和隐性、近期和远期、部分和整体的关系，指向学生审美和人文素养发展进行教学目标设计，使学生通过艺术学习陶冶情操，温润心灵，激发想象力与创造活力。”教师不仅要关注自己的“教”，还要指导学生明确“为什么学艺术”，其要点为：指导学生明确学习艺术的目的；以情境与任务引导学生参与艺术实践活动；实现艺术课程的育人价值。教师应设计有趣、富有挑战性的情境和任务，引导学生积极参与艺术实践活动。这些情境和任务可以与学生的生活经验、社会现实和文化背景相联系，使学生能够在真实的情境中应用所学的艺术知识和技能，培养解决问题的能力和创新思维，实现艺术课程的育人价值，促进学生的全面发展和综合素养的提升。（一）坚持育人为本，强化素养立意《义务教育艺术课程标准(2022年版)》提出“指向核心素养的教学，要求教师整体把握教学内容，将教学内容有机整合起来，促进学生对知识进行整体联系和建构，并形成深层次联结，实现从知识与技能的掌握到意义建构的发展，提升综合解决问题的能力。”。教师在教学中可以将具体学习内容嵌人任务、主题或项目中，从而加强学习内容之间的综合与联系，加强学习内容与艺术实践和生活实际之间的联系，加强以能力、品格为指向的核心素养的培养。以“节奏”这一要素的学习为例，我们以“有趣的节奏”为主题，通过听、唱、奏、动、创、演等艺术实践活动，将学习内容组织起来进行整体教学。将节奏的学习融入具体任务之中，贯穿单元学习的全过程，将知识、技能等基本内容，以多种学习任务的方式组织起来，加强课程内容与艺术实践、学生生活的联系，突出学生主体和学科逻辑。二、课标对小学音乐教学的实施建议（二）重视知识内在关联，加强教学内容有机整合《义务教育艺术课程标准(2022年版)》提出“在艺术教学过程中，教师要营造开放的学习情境，引导学生亲近自然、感受生活，让学生全身心地参与其中，焕发积极情绪，获得审美直觉和美感体验”。在以实践为导向的艺术课程教学中，体验成为最为重要的教学理念，应贯穿音乐教学的始终。学生的音乐学习应该从体验音乐开始，通过各种音乐体验和活动学习、理解音乐，这样才是全面、有意义的音乐学习。在以感知、体验为主要途径的音乐学习中，教师要善于营造开放的学习情境，让学生在真实的生活情境或学科情境中，参与各种音乐实践活动，从而获得真实而丰富的情感体验、审美体验，激发学生运用音乐语言进行创造、表现的愿望和兴趣。（三）注重感知体验，营造开放的学习情境二、课标对小学音乐教学的实施建议二、课标对小学音乐教学的实施建议《义务教育艺术课程标准(2022年版)》提出“艺术教学要创造性地运用传统器具、材料和现代媒介，发挥多种媒材的特性，展现多样的表现形式、形象与意境，充分调动学生的听觉、视觉、触觉、动觉等多种感觉，融想象、思考、创造于一体，增强学生对艺术的深层体验，丰富学生的精神世界”。教师在音乐教学中应灵活运用传统的器具、材料和现代媒介，如绘画工具、乐器、数字媒体等，让学生接触到不同的艺术表现形式和创作工具，有助于培养学生的创造力和表现力，拓宽其艺术视野。通过充分调动学生的多种感觉，能够促进学生更加全面生动地感受和体验音乐艺术的魅力。（四）善用多种媒材，有机结合继承与创新《义务教育艺术课程标准(2022年版)》提出艺术教学“坚持以学生发展为本的教育理念，坚信每一位学生都具有学好艺术的潜能。面向全体学生，丰富艺术实践活动，建立学会、勤练、常展（演）于一体的机制，创造更多展示交流机会，激发每一位学生的艺术潜能，调动学生学习的积极性，发展学生的艺术素养，培养学生的艺术特长”。在音乐教学中，教师应面向全体学生，尊重学生的个体差异、艺术个性及独特发现，提供多种选择，加强个别指导，满足学生多样化的艺术学习需求，鼓励学生分享、交流艺术学习体验和成果。在学习过程中，教师还要鼓励学生积极参与音乐的各种实践活动，完成各种学习任务。二、课标对小学音乐教学的实施建议（五）建立激励机制，激发学生的艺术潜能小学音乐教学设计与实施的原则任务二1.了解小学音乐教学设计与实施的基本原则。2.理解小学音乐教学设计与实施所遵循的原则对教学活动的指导作用。1.结合一份小学音乐教学设计案例，分析教学设计与实施原则的应用。2.对照所学内容，选择一节教学内容说说教学设计思路。学习任务学习目标问题导入1.小学音乐教学有效设计与实施对学生音乐艺术素养提升有哪些促进作用？2.依据艺术课程教学原则进行教学设计与实施中应该注意哪些问题？本任务知识结构过程与方法目标知识与能力目标一、音乐本位原则二、审美核心原则三、情感体验原则四、寓教于乐原则五、实践参与原则六、协同融合原则七、创造发展原则一、音乐本位原则音乐本位原则是指在音乐教学过程中，以音乐本体为出发点，突出音乐学科自身特点，并自始至终将音乐置于音乐教育的本来位置或其职能位置。该原则强调了音乐性在音乐课堂中的主线作用，它指导着音乐教师以音乐为载体，以丰富的音乐内容、音乐表现形式、音乐情感和音乐文化为学生体验、探究、学习的主要目标、主要内容和主要过程，引导学生主动参与音乐实践，以音乐本身的规律与特点来展开和实施音乐教学。音乐本位原则主张让学生通过亲身参与音乐活动来获得音乐体验。这包括演唱、演奏、创作、欣赏等各种形式的音乐实践。通过亲身参与，学生能够更深入地感受音乐的魅力，培养对音乐的兴趣和喜爱。因此，音乐本位原则是音乐教学原则中最基本的主导性教学原则。二、审美核心原则音乐教育的本质是审美教育。离开了音乐审美的准则和原则，音乐教学就可能沦为机械、僵化和纯技的境地。哪怕是最简单的拍手、拍击节奏或歌唱一句短小的旋律，都必需遵循审美的原则，要求发音的音质、音高、音色悦耳、准确并富于变化。教师要抓住音乐本身所具有的美化心灵、调节情感和提升审美能力与情趣的审美功能，善于发现和挖掘音乐作品的审美因素，如立意美、情境美、音韵美、曲调美、配器美、伴奏美等，将音乐审美体验积极地融入到对教材的分析之中，以音乐作品的美感来感染学生，提高学生对音乐美的感受、想象、欣赏、理解和创造音乐美的能力，以音乐中丰富的情感陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操及审美能力，培养学生具有“音乐的耳朵”。三、情感体验原则

情感体验原则,是指在音乐教学过程中，重视情感因素的作用和情感体验的过程。通过激发和引导学生个体的情感体验与艺术作品之间产生共鸣与互动，进而促进其艺术欣赏、审美情趣和创造能力的发展。同时，情感体验原则通过以情感人、以情动人的方式陶冶人的情操，美化人的心灵，使人进入更高的精神境界，具有更高尚的情操。

音乐教学中的情感体验原则的内涵包括情感共鸣、情感表达、情感认知、个人情感发展以及情感与文化的联系等方面。通过引导学生在音乐学习中体验和表达情感，培养学生的情感能力、艺术表现力以及对音乐文化的理解能力。在音乐教学中，需要特别重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验，通过情感体验原则，学生可以更深入地了解不同文化中的音乐表达方式，增进对多元文化的尊重和理解。由于音乐审美教育始终具有独特的感情色彩，便成为音乐教学的重要原则之一。四、寓教于乐原则音乐给人以愉悦感是通过听觉产生的一种“审美趣味判断”，它是审美经验积淀的心理反应。在音乐教育中，愉悦性可以构成审美的本质力量。教师要发挥音乐教育愉悦性特征，从激发艺术实践学习的兴趣出发，精心组织学生喜闻乐见的音乐教学内容和形式，培养和调动学生的参与意识，充分发挥学生在活动过程中的自觉性和积极性，在学习音乐的过程中体会快乐，以美的形式来陶冶他们的情操，塑造他们健全的人格。寓教于乐原则的核心是培养学生的学习兴趣。通过引入有趣的音乐活动、游戏、故事等元素，教师可以激发学生对音乐学习的热情，使他们主动参与学习，提高学习效果。五、实践参与原则音乐是音响的艺术，一切情感体验,都必须在学生亲身参与感受的过程中获得直接的经验。在音乐教学中,要提供丰富多彩的活动方式，利用音乐艺术的魅力吸引学生主动参与音乐实践，激发和培养音乐学习兴趣，面向全体学生，调动他们学习的积极性，使学生在以艺术体验为核心的多样化实践中，提高艺术素养和创造力。音乐教学中实践参与原则强调学生的主动学习、亲身体验、技能培养、创造性表达以及合作与团队精神的培养。通过参与各种音乐实践活动，学生能够更深入地理解音乐，提高音乐能力，发展艺术潜力，并培养积极的艺术学习态度和团队合作精神。六、协同融合原则现代美育及《义务教育课程方案（2022版）》倡导融合式教育，强调以音乐艺术学科为主线，汲取、融汇姊妹艺术及人文学科、自然科学等相关内容，不仅要从各学科获取更广泛的知识融入音乐艺术活动中，丰富音乐艺术内涵，同时需要从不同学科中获得新的思维方法，促进音乐艺术创新，发挥音乐艺术教育在促进学生全面发展中的积极作用。在音乐教学过程中，运用协同融合原则把不同学习领域、不同艺术形式、不同学科以及课堂教学与课外活动融合在一起，实现音乐教育协同育人的功能。七、创造发展原则创造发展原则，是指在音乐教学过程，重视创新意识、创新能力的培养，倡导探索、发现和创造性思维活动，以利于创新精神的发展。在音乐教学中，编创是发挥想象力、释放艺术潜能的实践活动，是培养音乐思维，发掘、提升学生音乐创造能力的重要途径，对培养创新人才具有重要意义。通过“创造”，学生对音乐及其他各种声音进行探索，综合运用所学知识、技能和创造性思维，开展即兴表演和音乐编创活动，表达个人想法和创意，提升创意实践素养。在唱歌教学时，鼓励学生自己创编表演动作，配打击乐器伴奏；在音乐欣赏时，可通过想象、联想，用诗、画、表演等表达自己的感受，进行音乐的再创作。即兴创作，需要学生积累一定的音乐经验，掌握了一定创作规律基础上进行。小学音乐课堂中的“创造”不是培养音乐家而进行的专业音乐创作学习，它是以激发创造性思维的音乐实践活动载体，通过音乐创编活动发展学生的想象力、创造力，发掘其创造性潜能。小学音乐教学设计与实施的策略任务三1.掌握小学音乐单元整体教学设计与实施的策略。2.能够运用所学策略进行艺术素养导向下的单元整体教学设计。1.选择小学音乐教材一个单元内容，进行单元整体教学设计。2.选择一节小学音乐教学内容，进行单元课时教学设计。学习任务学习目标问题导入1.音乐学科“单元教学”设计与实施的策略有哪些？2.设计小学音乐单元整体教学需要关注哪些内容？本任务知识结构过程与方法目标知识与能力目标一、整合资源统整内容，形成单元教学框架二、明确单元内部关联，制定单元层级目标三、基于学习内容，设计单元学习任务与活动一、整合资源统整内容，形成单元教学框架“学科核心素养”要在课堂教学中落地，需要教师基于课程标准、联系具体教材，在合理确定教学目标的基础上，以“单元统整”的视角有效开展教学的整体设计与实施。教师要依据课程标准把握单元教学的内容重点，以相对结构化的方式，分解、细化并落实教学内容，建立课时教学的关联性。只有如此，才可能形成突出重点、目标导向的课堂教学，在长期的学科关键能力培育和连续的审美实践经验的形成中落实学科核心素养。小学音乐单元整体教学设计与实施中，教师要依据课程艺术核心素养目标，依托单元主题，从整体上把握教材，单元可以是自然单元，也可以是重组的主题单元，对教学资源和教学内容进行整合，明确单元教学主题，使音乐教学思维呈现可视化、结构化。《中小学音乐单元教学设计指南》中明确了音乐学科“单元”的含义，指基于课程标准，体现学科主题内容及结构的“学科主题单元”。由此，基于单元规划和主题脉络构成单元教学框架。一、整合资源统整内容，形成单元教学框架（一）单元规划“单元规划”则是指教师在实施教材自然单元时，将课程标准所规定的学科主题内容及其要求融入教材单元，重视在教材实施中落实音乐课程的内容结构，把握课程标准规定的学习内容及其相应学业要求及学业质量标准，其示意图如图所示。一、整合资源统整内容，形成单元教学框架（二）单元主题脉络确立单元主题、单元内容与课时是单元整体教学的开端，单元主题在单元教学设计中起统领地位，统摄着个单元整体教学设计的发展。因此，教师在设计单元主题的时候，应具备宏观视野整合单元学习资源。单元名称是对学科知识的基本概念、思维、方法、过程等内容的转化，“根据单元的特性，可以用大任务、大项目、大观念或大问题来命名”。基于教材重组的单元整体设计，对教材进行深入解读，梳理单元内容结构，找到串联作品的主线。年级学期/单元课时单元主题单元内容问题主线二年级上4课时《多彩民乐之旅》聆听《三个和尚》演唱《唢呐配喇叭》聆听《鸭子拌嘴》民族乐器分类？作品中音乐形象感知二年级上册二年级上册二年级下册二年级下4课时《灵动的弱起小节》演唱《噢！苏珊娜》演唱《顽皮的杜鹃》演唱《我是小音乐家》音乐的语言？弱起小节的准确演唱三年级上册三年级下册三年级下册四年级下4课时《与新疆有约》演唱《我是少年阿凡提》聆听《天山之春》聆听《打起手鼓唱起歌》维吾尔族音乐风格？新疆音乐的特点感知与体验四年级下册四年级下册五年级下册四年级下5课时《带再现的三部曲式》《单簧管波尔卡》《拉德茨基进行曲》《库斯克邮车》音乐体裁与形式？带再现的三部曲式音乐结构特点三年级上册四年级上册四年级下册二、明确单元内部关联，制定单元层级目标小学音乐单元整体教学设计与实施中，教师要整体把握教学内容，系统思考每个单元、每个课时的学习目标、学习重难点，关注学生的认知需要，促进学生对知识进行整体联系和构建。在《核心素养导向的音乐教学实践探索》书中指出：理性、合理的教学设计应以目标为先、内容为重、结构为上,形式与资源是为内容服务的，方法与流程是依据目标而定的。要实现理性的教学设计,需要确立“目标导向”和“整体结构”两个意识及相应策略。基于核心素养的单元教学目标，一要依据国家的课程标准，进行课程目标、学段分解；二要依据学生学情，了解学生的学习水平和学习需要；三要合理利用教材文本，对教材的单元目标和课时目标进行分析梳理；四要将教学目标转化为情境性的任务和活动设计。以目标达成的结果为导向设计单元活动，可将目标分为“发展性目标”和“达成性目标”两类。发展性目标是指向学生音乐学习中兴趣、情感、方法、习惯的培养，这类目标的达成需要长期、持续的积累。达成性目标则是指学生在“欣赏”、“表现”、“创造”和“联系”四个音乐艺术课程实践领域中的学习结果，这类目标需要具体可见，可测可评。三、基于学习内容，设计单元学习任务与活动（一）单元学习任务学习任务是基于现实生活或在真实音乐学习情境中，学习者需要完成的项目、解决的问题等，是艺术实践活动和学习内容在学习者行为方面的具体化。“单元学习任务”高度整合单元学习内容、创新设计任务驱动，学习任务更关注学习情境，更利于可迁移知识和能力的获得。单元学习任务通常与该单元的教学目标和内容紧密相关，旨在帮助学生系统地学习和掌握特定的知识、技能或概念。音乐单元学习任务可以包括各种形式，例如演唱、演奏、趣味唱游、聆听音乐、聆听音乐、听赏与评述、编创与展示等。学习任务的设计与学习活动的实施，既各有侧重，又相互联系，是有组织、有针对性的，旨在引导学生逐步深入地探索和理解单元主题。通过完成学习任务，学生可以积极参与学习过程，提高自主学习能力，培养解决问题的能力与合作交流的能力。（二）单元教学活动“基于问题链的单元教学活动”：在单元整体教学活动设计中，教师要发挥学生的主体地位，从内容覆盖、学习进程、综合素质的培养多角度出发，把握课堂设计的基本原则，对课堂教学进行优化，通过对音乐内在联系的把握，对“大概念”进行多次加工，确定探究主问题并进行拆解，组成问题链，以问题带动教学活动，提高音乐课堂的教学效果。例如，以"爵士乐"为主题的大单元学习可以包括以下任务和活动： ● 听力训练：聆听不同风格的爵士乐作品，分析其特点和演奏技巧。 ● 历史与文化探究：研究爵士乐的发展历程、主要音乐家和相关文化背景。 ● 演奏实践：学习一种爵士乐乐器的基本技巧，并进行小组或个人演奏。 ● 创作活动：引导学生创作自己的爵士乐小段，或改编现有作品。 ● 音乐欣赏与分析：欣赏经典爵士乐演出，分析其结构和表现形式。 ● 小组项目：分组研究某个爵士乐流派或音乐家，进行报告和展示。 ● 跨学科连接：与历史课结合，探讨爵士乐在特定时代的社会影响。三、基于学习内容，设计单元学习任务与活动四、立足核心问题，设计单元教学评价单元整体教学评价不仅关注学生的知识技能掌握，更应重视学生的艺术实践过程及情感体验，具体的评价方式和标准可以根据实际教学情况进行调整与完善。单元整体教学评价不仅要从“大概念”的角度出发，更要从各个单元的角度，从多维、立体的角度来进行学习评估。立足于核心问题，将评价融入教学各个环节中，进行科学的评价，引导学生积极主动地参与到音乐活动中。诊断性评价一般是指在单元教学活动开始之前对学生的音乐知识、技能以及情感等状况进行预测。（一）诊断性评价总结性评价是单元教学活动结束后对学生进行的综合性评价。（三）总结性评价（二）形成性评价形成性评价是指在单元教学过程中诊断、分析学生课堂学习情况，反思教学效果，提出改进措施，调整教学方案，促进学生音乐素养提升。小学音乐教学设计案例与分析任务四1.了解小学音乐单元整体教学设计的基本内容。2.掌握小学音乐单元整体教学设计的基本撰写方式并予以实施。1.结合本项目所学内容，谈谈本任务中音乐教学设计案例所涉及的教学理念、原则、策略。2.结合本项目所学内容，进一步完善自己的教学设计。学习任务学习目标问题导入请阅读以下二维码索引的案例并思考该教学设计遵循了哪些理念？体现了哪些原则？在实施过程中采取了哪些策略？本任务知识结构过程与方法目标一、小学音乐教学设计案例二、案例分析一、小学音乐教学设计案例以下二维码索引的案例为人民音乐出版社教材五年级上册第二单元《欢快活泼的波尔卡舞曲》第三课时《雷鸣电闪波尔卡》的教学设计，曾获“石景山区第二十届中小学教育教学培训与展示活动”教学设计与课堂展示一等奖。本案例以《义务艺术课程标准（2022版）》指出的课程理念为指导，以艺术核心素养培育为主线，遵循音乐教学基本原则，从“单元统整”的视角，展开教学设计与实施。通过分析教材作品的人文主题共性，挖掘作品独具审美价值、艺术价值的关键特征，凝练单元教学主题，整合目标内容，设计具有真实意义的情境任务，建立音乐与生活的联系，指向学生审美和人文素养培育。本案例基于“双新”政策、紧跟课程改革的步伐，具有一定的前瞻性。二、案例分析本