聆听西风的密语：在《西风的话》中感知四季流转与声韵之美-小学四年级音乐课教学设计

聆听西风的密语：在《西风的话》中感知四季流转与声韵之美——小学四年级音乐课教学设计一、教学内容分析  本节课立足于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“欣赏、表现、创造、联系”的一至二年级学段目标，是引导学生从音乐要素感知迈向艺术表现与创意实践的关键节点。本课以黄自先生创作的经典儿童歌曲《西风的话》为载体，其教学内容图谱清晰：在知识技能层面，核心是引导学生感知与表现歌曲舒缓的4/4拍韵律、流畅的旋律线条与工整的乐句结构（一段体），并初步体验力度记号（渐强、渐弱）在塑造音乐形象中的作用，这些是构建学生基本音乐表现力的基石。在过程方法上，本课旨在通过聆听、模唱、律动、图形谱辅助、简易二声部合作等多元化路径，将抽象的“音乐要素”转化为可听、可视、可感的审美体验，实践“听觉领先、动觉切入”的音乐学习法则。在素养与价值层面，歌曲以“西风”为第一人称，借四季景物的变迁诉说时光流转与成长哲理，其歌词文学意境深远，旋律典雅含蓄，是进行审美感知、文化理解与情感陶冶的绝佳素材。教学重难点预判为：如何引导学生在歌唱中自然实现气息的连贯支撑以表现悠长乐句，以及如何深入浅出地帮助他们理解并表达歌曲中蕴含的含蓄情感与人生意象。  针对四年级学生的学情，需进行立体化诊断与对策设计。学生已有基础在于：具备初步的识谱（简谱或五线谱首调）能力，能感知基本的节拍与情绪；生活经验上对四季变化有直观感受。可能的障碍在于：歌曲音域虽适中，但旋律中蕴含的细微变化音（如清角音）可能影响音准；歌词的文学性较强，需搭建桥梁以理解其隐喻；“用歌声讲故事”的情感表达层次对他们而言具有挑战性。教学过程中，将通过“图形谱描绘旋律走向”、“对比聆听不同力度处理版本”、“创设情境朗诵歌词”等形成性评价任务，动态观测学生的感知与表现水平。基于诊断，教学调适策略包括：为听觉优势学生提供旋律模唱引领任务；为视觉或动觉优势学生设计图谱绘制或体态律动活动；在合唱环节，为不同声部提供差异化的“脚手架”，如使用音高辅助乐器或预先录制好的声部伴奏，确保全体学生都能在合作中获得成功体验。二、教学目标  知识目标：学生能够准确识别并表述《西风的话》的拍号（4/4拍）与基本结构（四个乐句构成的一段体）；理解力度记号“渐强”、“渐弱”在歌曲中的具体应用及其对塑造“西风”由远及近、由近及远形象的作用，并能在演唱中有意识地尝试运用。  能力目标：学生能够运用连贯、柔和的声音，较为准确地演唱歌曲主旋律；能在教师引导和图形谱等视觉辅助下，感知旋律的起伏与乐句的呼吸，并尝试通过歌唱表现出来；初步体验二声部合唱（或轮唱）的和谐之美，在小组合作中学会聆听与配合。  情感态度与价值观目标：通过学唱与赏析，学生能产生对歌曲所描绘的秋日意境与时光意象的喜爱之情，在音乐中感悟四季更迭的自然之美与成长过程中“珍惜时光”的积极人生态度。  学科思维目标：发展学生的音乐形象思维与联想能力，引导他们将听觉感知（如旋律的起伏、力度的变化）与视觉意象（如西风掠过、树叶飘落）、文学意境（如歌词的隐喻）建立有机关联，学会从多维度解读音乐作品。  评价与元认知目标：引导学生运用简易的评价量表（如“声音是否柔和连贯？”“乐句呼吸是否自然？”）对个人或同伴的演唱进行简要评价；在课程结束时，能回顾并说出自己是通过哪些方法（如反复聆听、画旋律线、情境想象）学会演唱和表现这首歌曲的。三、教学重点与难点  教学重点：引导学生用连贯的气息、自然柔和的音色，富有乐句感地演唱《西风的话》，并初步体会歌曲所蕴含的宁静、含蓄的秋日意境。其确立依据源于《艺术课程标准》对第二学段“艺术表现”素养的要求——能运用所学的音乐知识、技能和工具，进行演唱、演奏等艺术表现活动。此重点直接关乎学生音乐表现力的基础形成，是连接音乐知识学习与审美情感表达的核心枢纽。  教学难点：一是歌曲中变化音（如“我去年回来，你们刚穿新棉袍”乐句）的音准把握，以及长乐句演唱时气息的均匀支撑。二是对歌曲情感内涵的深度理解与个性化表现。难点成因在于：四年级学生的音准控制能力尚在发展，且对借助音乐手段表现抽象意境的经验不足。突破方向在于：通过钢琴辅助、手势音高模型强化听觉记忆；通过有象形意义的呼吸练习（如“吹蒲公英”）引导气息运用；通过多模态的意境创设（诗、画、乐结合）降低情感体验的门槛。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、不同演唱版本视频、意境图片、动态旋律线动画）；钢琴或电子琴；音乐图谱板贴（旋律线、力度记号符号）；三角铁、碰铃等色彩性打击乐器。1.2学习材料：分层设计的学习任务单（A基础感知版/B深度探究版）；二声部合唱辅助练习谱。2.学生准备2.1预习要求：观察近期自然界的变化，思考“风”能告诉我们什么；尝试有感情地朗读歌词。2.2物品：音乐课本；彩笔。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设：“同学们，欢迎来到‘四季音乐会’。今天，我们请来了一位特别的音乐家，它看不见也摸不着，却能染红枫叶，送来果香。请大家闭上眼睛，听一段声音，猜猜它是谁？（播放风吹过树林、掠过麦浪的自然音效）”。随后展示一组展现春夏秋冬四季更替的唯美画面。1.1问题提出：“这位‘风音乐家’今天要对我们说些什么呢？它的‘话’是用什么‘语言’讲述的？让我们从一首名叫《西风的话》的歌曲中寻找答案。”1.2路径明晰：“这节课，我们将化身‘音乐小侦探’，首先‘窃听’西风的密语（初听感知），然后破译它的旋律密码（学唱歌曲），最后用我们的歌声来转述这个关于四季和成长的故事（表现与创造）。”第二、新授环节任务一：初听感知——捕捉“西风”的音乐形象教师活动：首先，完整播放《西风的话》音频，同时展示随风缓缓变化的秋景图。聆听前抛出引导性问题：“西风是急匆匆的，还是慢悠悠的？它的‘话’是欢快活泼的，还是平静深情的？”听后，邀请学生用一两个词描述初听感受。接着，再次播放，教师随乐用柔和、流动的手臂动作画出旋律的大致起伏，并提问：“听听歌曲可以分为几个大句子？每句结束时，我的动作有什么特点？”（引导感知乐句结构）。学生活动：静心聆听，根据问题捕捉音乐的整体情绪与速度特点。尝试用“舒缓的”、“优美的”、“有点思念的感觉”等词汇描述。第二次聆听时，观察教师律动，并尝试用手指在空气中随老师一起“画旋律线”，初步感知乐句的划分与旋律的走向。即时评价标准：1.能否专注聆听，并给出与音乐情绪基本相符的描述词。2.能否在聆听中，通过身体律动或语言大致反映出音乐的结构（如说出“好像有四句话”）。形成知识、思维、方法清单：★核心概念：音乐情绪与形象。音乐的速度、力度、旋律线等要素共同塑造出特定的音乐形象与情绪。《西风的话》整体呈现舒缓、柔和、略带沉思的情绪，塑造了一位温和、深情的“西风讲述者”形象。▲学科方法：整体聆听法。欣赏音乐首先应从整体入手，把握其基本情绪与风格，这是深度学习的基础。教学提示：此时不急于纠正术语，保护学生珍贵的初次审美体验。任务二：旋律探索——描绘风的足迹教师活动：出示图形谱（用波浪线、圆点等表示音高与节奏），范唱第一乐句，同步用手指描画图形谱。“看，西风的声音是这样起伏的，我们一起用手势‘走’一遍好吗？”针对难点乐句，如含变化音的部分，采用钢琴慢速弹奏、教师用“lu”模唱、配合科尔文手势提示音高等方式进行重点练习。“大家觉得这个音像个小滑步，有点特别？来，我们轻轻‘滑’过去。”学生活动：跟随教师，一边用“lu”模唱旋律，一边用手指描画图形谱，建立音高与视觉图形的关联。针对难点句进行反复模仿练习，通过聆听、比较、调整，努力唱准变化音。尝试不借助图谱，仅凭记忆和感觉哼唱出旋律轮廓。即时评价标准：1.模唱时音高、节奏的准确性。2.演唱时是否能有意识地跟随旋律的起伏调整声音。3.在难点练习中表现出耐心与自我调整的意愿。形成知识、思维、方法清单：★关键技能：旋律线感知与表现。旋律的进行（上行、下行、平行）是音乐表达的重要语言。图形谱是将听觉形象转化为视觉辅助的有效工具。★易错点：变化音（清角）的演唱。需通过对比聆听标准音高与错误音高，强化听觉记忆。▲认知说明：“用手画旋律”是一种动觉学习策略，能帮助大脑更好地记忆和再现音高关系。任务三：歌词品析——解读风的密语教师活动：组织学生有节奏、有感情地朗读歌词。“‘去年’、‘今年’，‘你们’、‘我’…西风在跟谁说话？它看到了哪些变化？”引导学生关注歌词中的时间对比与意象（池塘、荷花、荷叶、稻草人、新棉袍）。提问：“‘你们可记得，池里荷花变莲蓬’这句，西风想表达什么情感？我们用什么样的声音来读，能读出这种关切和回忆的感觉？”将学生的朗读尝试与音乐旋律相结合，进行乐句填词演唱。学生活动：声情并茂地朗诵歌词，讨论歌词中的意象与潜在含义。尝试用不同的语气、音量朗读关键句，体会文字背后的情感。然后将朗读的感觉迁移到歌唱中，进行逐句填词演唱，努力做到“字正腔圆”，并让歌词的韵律与旋律的起伏相贴合。即时评价标准：1.朗读时能否体现歌词的节奏美与意境美。2.填词演唱时，咬字是否清晰，是否尝试将朗诵时的情感注入歌声。形成知识、思维、方法清单：★核心概念：音乐与文学的交融。歌词是歌曲意境表达的直接载体，理解歌词是表现歌曲情感的基础。★重要原理：声乐演唱中的“依字行腔”。汉语的声韵语调应与旋律相结合，做到歌唱如说话般自然亲切。教学提示：引导学生发现，好的歌词本身就是一首诗，音乐的加入让它插上了翅膀。任务四：力度寻踪——聆听风的远近教师活动：播放歌曲片段，特意突出力度变化。“听，这两句‘去年我回去…’和‘花少不愁没颜色…’，西风的音量有什么不同？像不像风有时离我们近，有时离我们远？”出示“渐强（<）”、“渐弱（>）”记号，将其贴在图形谱的相应位置。教师示范两种不同力度处理的演唱，让学生对比感受。“如果这里是西风慢慢向我们吹来，我们的声音可以怎么变化？”学生活动：仔细聆听，辨别并描述力度的变化。认识力度记号，并在教师带领下，尝试在指定乐句进行渐强或渐弱的演唱实践。通过对比聆听，感受力度变化对音乐形象塑造的决定性影响。即时评价标准：1.能否听辨出基本的力度变化。2.能否在演唱中尝试运用力度变化，哪怕效果初步。形成知识、思维、方法清单：★核心概念：力度——音乐的表情画笔。力度的变化（渐强、渐弱、强弱对比）是塑造音乐形象、表达情感的重要手段，能使音乐产生空间感与动态感。★应用实例：在《西风的话》中，适当的渐强可表现西风的临近与情感的推进，渐弱则表现它的远去与余韵悠长。任务五：和谐演绎——风的二重唱教师活动：引入简易二声部（可采用持续长音或短小固定音型）。“西风不是孤独的，它有时会和回声对话。我们来扮演‘西风’和‘山谷的回声’好吗？”将学生分为两组，分别担任主旋律声部和辅助声部。先用钢琴带领两声部分别熟练，再用琴辅助进行慢速合练。强调：“‘回声’组最重要的是学会‘倾听’，稳住自己的声音，才能让和声更美妙。”学生活动：在教师指导下，分声部练习。合唱时，专注聆听钢琴与其他声部，努力保持自己声部的音准与节奏，追求声部间的和谐与平衡，体验合唱合作的乐趣与挑战。即时评价标准：1.分声部练习时能否基本掌握本声部旋律。2.合唱时能否有初步的声部意识，努力控制自己的音量以倾听整体。形成知识、思维、方法清单：★关键技能：多声部听觉与合作。合唱是培养学生音乐协作能力、和声感与内心听觉的绝佳途径。★学科方法：分而治之，合而为一。处理多声部音乐时，先分部精练，再循序渐进地合成，是有效的排练策略。教学提示：此环节目标在于体验过程，感受和声色彩，不追求完美的艺术完成度。任务六：完整表现——我们的“西风故事会”教师活动：组织学生进行完整的歌曲表演唱。提出艺术处理建议：“开头可以像悄悄话，结尾可以像风渐渐远去…大家觉得哪里还可以加入我们刚才讨论的力度变化？谁愿意担任小指挥，用动作提示大家呼吸和力度的变化？”提供三角铁在乐句间进行点缀，增加意境。学生活动：综合运用本课所学，在教师或同伴指挥下，带着情感完整演唱歌曲。部分学生可以尝试担任打击乐伴奏或指挥。在演唱中，自觉关注声音的连贯、乐句的呼吸、力度的对比以及整体的和谐。即时评价标准：1.演唱的完整性、准确性。2.艺术表现力：是否投入情感，是否运用了至少一种力度处理。3.合作精神：演唱、伴奏、指挥之间是否协调。形成知识、思维、方法清单：★素养指向：艺术表现与创意实践。将所学的音乐知识、技能综合运用于完整的艺术表演中，是音乐学习的最终落脚点，也是核心素养的综合体现。★价值渗透：在合作表演中体验集体的艺术创作之美，获得成就感和愉悦感。第三、当堂巩固训练  设计分层巩固任务：基础层：“请独立或与同桌合作，跟着伴奏有感情地演唱主旋律，特别注意我们画过旋律线的那个乐句，唱准它。”综合层：“请以小组为单位，设计一个简单的表演方案。可以安排领唱、齐唱，可以在长音处加入你们选择的打击乐器（如三角铁），还可以为歌曲开头和结尾设计一个身体律动造型（如模仿风吹树摇、眺望远方）。”挑战层：“音乐家可以用旋律写‘风的话’，你能用色彩或线条画出来吗？或者，尝试为‘春天的风’创作一句简短的旋律（用‘lu’哼出），并说说它和‘西风’的旋律有什么不同感觉？”  反馈机制：基础层任务通过抽选展示，进行生生互评（依据“声音是否柔和？乐句是否连贯？”）；综合层任务进行小组展示，师生共同围绕“创意、合作、表现”进行点评；挑战层作品进行自愿展示，教师给予鼓励性、启发式点评，重点表扬其创意与联想。第四、课堂小结  “孩子们，今天的‘四季音乐会’就要结束了。西风到底对我们说了什么？”引导学生回顾，不仅仅是歌词内容，更是音乐本身传递的情感。“我们是怎么听懂这些‘话’的？——对了，通过聆听旋律的起伏、感受力度的变化、理解歌词的诗意，最后用我们的歌声把它表达出来。”鼓励学生用一句话总结收获：“我学会了…”、“我感受到了…”。  作业布置：必做作业：将《西风的话》深情地演唱给家人听，并向他们介绍这首歌曲的美。选做作业（二选一）：1.寻找一首关于其他季节（春、夏、冬）的歌曲，下节课带来与同学分享。2.以“写给西风的回信”为题，创作一首短小的小诗或画一幅画。六、作业设计基础性作业：熟练、有感情地背唱歌曲《西风的话》主旋律。要求声音自然柔和，能基本表现出乐句的连贯感。拓展性作业：完成一份“《西风的话》音乐小档案”。内容包括：歌曲的情绪色彩（用色彩笔涂画）、速度与力度特点（用文字或符号标注）、最喜欢的乐句（抄写下来并简单说明理由）。鼓励配以简单的意境插图。探究性/创造性作业：“如果‘西风’有朋友圈”——假设西风是一位朋友，学了这首歌后，你会如何在它的“朋友圈”下留言？请用文字、绘画或录制一段你自己创编的简短旋律（如用杯子敲击节奏，或用乐器演奏几个音）作为“留言”，表达你的感受或想象。七、本节知识清单及拓展★4/4拍：以四分音符为一拍，每小节有四拍。其强弱规律是“强、弱、次强、弱”，在《西风的话》中赋予音乐平稳、舒缓的行进感。★一段体（一部曲式）：由单一乐思构成、结构完整的曲式。本歌曲由四个规整的乐句（a+a1+b+a1）构成，旋律简洁而统一，易于记忆和传唱。★旋律线：旋律进行中音高变化形成的线条。本歌曲旋律线以级进和小跳为主，平稳流畅，宛如风之低语。图形谱是将其视觉化的有效工具。★力度记号渐强(<)与渐弱(>):表示音量逐渐增强或减弱的符号。是塑造音乐空间感（如由远及近、由近及远）和情感张力的重要手段。★乐句与呼吸：乐句是音乐的基本语句，演唱演奏时需在乐句间自然换气。正确的呼吸支持（如腹式呼吸）是保证声音连贯、乐句完整的关键。▲变化音（清角）：歌曲中出现的临时变化音级，能丰富旋律色彩，增加一丝游离、回忆的感觉。演唱时需特别注意听辨和模仿。★音乐情绪与形象：音乐通过诸多要素（旋律、节奏、速度、力度、音色等）综合作用于听者，唤起特定的情绪反应和形象联想。理解音乐情绪是表现音乐的前提。★依字行腔：中国声乐艺术的重要原则，指歌唱时旋律的进行要符合歌词字音的声调、语调，使歌唱如朗诵般清晰自然，情感表达真切。▲黄自与艺术歌曲：黄自是中国近代著名作曲家，其创作的艺术歌曲（如《玫瑰三愿》、《思乡》）结构严谨，旋律优美，注重诗、歌、乐的完美结合，具有很高的艺术价值。《西风的话》是其为青少年创作的优秀歌曲。★二声部合唱初步：体验两个不同旋律线条同时进行产生的和声效果。初步训练多声部听觉、声部间的平衡与协作能力。★艺术表现力：综合运用音乐技能，融入个人理解与情感，对音乐作品进行创造性演绎的能力。是音乐学科核心素养“艺术表现”的具体要求。八、教学反思  本次教学尝试将“感知表现创造”的音乐学习路径，深度融入结构化教学模型之中。从目标达成度看，通过课堂观察与随堂展示，绝大多数学生能够用较为连贯的声音演唱歌曲，并能识别出基本的力度变化，这表明知识目标与基础能力目标基本实现。学生在任务三（歌词品析）和任务六（完整表现）中展现出的情感投入，以及小组合作时表现出的倾听意识，部分达成了情感与协作目标。  各环节有效性评估显示，导入环节的“猜风”与“四季画面”成功激发了兴趣，建立了审美期待。新授环节的六个任务构成了递进的“脚手架”：图形谱对旋律记忆的帮助尤为显著，“原来声音是这么‘走’的！”很多学生反馈。力度探索环节的对比聆听，让抽象概念变得可感。然而，任务五（二声部合唱）的实施时间略显仓促，部分学生在合唱中仍以“唱响自己”为主