《雕与刻的乐趣》教学设计-2025-2026学年人教版小学美术六年级下册

《雕与刻的乐趣》教学设计-2025-2026学年人教版小学美术六年级下册学情分析六年级下册学生经过五年多的美术学习，已具备一定的动手操作能力和空间想象能力，在前期手工课、泥塑课中，积累了简单的切割、塑形、打磨等技能，对“雕”“刻”有初步的模糊认知，能够运用简单的工具对黏土、橡皮等软质材料进行简单的加工。同时，这一阶段学生思维活跃，好奇心强，对传统工艺和动手类课程充满兴趣，愿意主动尝试、探索新的制作方法，能够积极参与课堂互动和实践操作。但结合2026年春季教材要求来看，学生在对雕刻艺术的分类、核心技法，以及不同材料的雕刻特点等方面认知较为匮乏，动手操作时缺乏耐心和规范性，难以掌握“雕”与“刻”的力度和节奏，容易出现材料破损、造型不完整等问题。部分学生空间想象能力不足，难以将自己的创意转化为具体的雕刻作品，且对雕刻工具的安全使用意识有待加强。此外，学生个体差异明显，部分学生动手能力强，乐于创新，部分学生则存在畏难心理，不敢大胆尝试。本节课将立足学生已有基础，结合教材编排理念，注重引导学生了解雕刻艺术的基础知识，掌握基本技法，规范使用工具，在实践中感受雕与刻的乐趣，兼顾基础巩固、能力提升和安全引导，贴合六年级学生的认知特点和学习需求。核心素养教学目标审美感知：引导学生欣赏不同类型、不同材质的雕刻作品（圆雕、浮雕、透雕），感知雕刻艺术的造型美、肌理美和工艺美，理解雕与刻的艺术特点，能够用规范的美术语言描述雕刻作品的造型、材质和技法，提升对雕刻艺术的审美感知能力和审美判断能力。艺术表现：了解雕刻艺术的基本分类和核心技法（切、削、刻、磨），掌握雕刻工具的安全使用方法，能够运用合适的工具和技法，对软质材料（橡皮、肥皂、黏土）进行简单的雕刻创作，提升动手操作能力、空间造型能力和技法运用能力，做到造型完整、技法规范。创意实践：鼓励学生结合生活体验和自身创意，大胆尝试不同的雕刻造型和技法，在雕刻过程中根据材料的特点调整创作思路，尝试设计独特的雕刻作品，培养创新意识和实践能力，实现创意与技法的有机结合。文化理解：了解雕刻艺术是我国传统民间工艺的重要组成部分，知道不同材质、不同地域雕刻作品的文化内涵，感受传统工艺的魅力，增强对中华优秀传统文化的热爱和保护意识，培养文化认同感和民族自豪感。教学重难点教学重点了解雕刻艺术的基本分类（圆雕、浮雕、透雕）和核心技法（切、削、刻、磨），掌握雕刻工具的安全使用方法，能够运用基本技法，对软质材料进行简单的雕刻创作，做到造型完整、技法规范，贴合教材对雕刻基础技法和实践操作的核心要求，感受雕与刻的乐趣。教学难点能够准确把握雕与刻的力度和节奏，灵活运用不同技法表现作品的细节和肌理；在创作过程中，结合材料的特点进行创意设计，将自己的创意转化为具体的雕刻作品，做到造型美观、创意独特，突破“技法生硬、缺乏创意”的局限，同时始终坚守安全操作规范。教学过程导入新课：实物激趣，引出课题师：同学们，今天老师带来了几件特别的“宝贝”，大家想不想看看？（出示提前准备好的雕刻作品：橡皮雕刻的小动物、肥皂雕刻的花朵、简易木质浮雕挂件，同时展示教材封面的雕刻作品图片）请大家轮流观察这些作品，仔细看看它们是用什么做的？是怎么制作出来的？摸一摸（注意轻拿轻放），感受一下它们的表面质感，和同桌说说你的发现。（学生轮流观察、触摸，同桌交流，教师巡视指导，提醒学生轻拿轻放，保护作品）师：好，谁能来说说你的发现？这些作品是用什么做的？看起来有什么特点？生1：这些作品有的是用橡皮做的，有的是用肥皂做的，还有的是用木头做的，表面有很多细致的纹路。生2：这些作品都是立体的，有的可以从各个角度看，有的只能从正面看，上面有很多雕刻的痕迹。生3：我发现这些作品都是用工具一点点刻出来的，比如橡皮上的小动物，眼睛、耳朵都是刻出来的，很精致。师：大家观察得非常仔细，描述得也很生动！这些作品有一个共同的名字——雕刻作品，它们都是通过“雕”和“刻”两种方式制作出来的。“雕”是指用工具将材料多余的部分去掉，塑造出大致的造型；“刻”是指用细小的工具刻画细节，让作品更加精致。雕与刻结合在一起，就能将普通的材料，变成精美的艺术品，这就是雕与刻的神奇之处，也是雕与刻的乐趣所在。师：其实，雕刻艺术在我们的生活中随处可见，比如校园里的雕塑、公园里的石刻、家里的木雕摆件，还有教材中展示的各种雕刻作品，它们都是雕刻艺术家们用心创作的结晶。今天，我们就一起来学习人教版小学美术六年级下册《雕与刻的乐趣》这节课，一起走进雕刻艺术的世界，了解雕刻的分类和技法，学习使用雕刻工具，亲手体验雕与刻的乐趣，制作属于自己的雕刻作品。（板书课题：雕与刻的乐趣）设计意图：结合2026年春季教材“贴近生活、注重体验”的编排理念，以实物展示为切入点，让学生通过观察、触摸、交流，直观感受雕刻作品的材质、造型和肌理，唤醒学生对雕刻艺术的好奇心和探究欲，自然引出“雕”与“刻”的核心概念，明确本节课的学习内容和目标，为后续教学做好铺垫。同时，通过展示生活中的雕刻作品，让学生感受到雕刻艺术与生活的密切关联，落实核心素养中“文化理解”的初步目标。探究新知：解读教材，掌握基础师：请大家打开课本，认真阅读《雕与刻的乐趣》这一课的教材内容，结合老师刚才展示的作品，思考以下几个问题：1.教材中把雕刻艺术分为了哪几种类型？每种类型有什么特点？2.雕刻的核心技法有哪些？3.教材中展示了哪些雕刻材料和工具？我们应该怎样安全使用这些工具？（给学生6分钟自主阅读教材时间，教师巡视指导，提醒学生重点观察教材中的作品图片、文字说明和技法示范图）师：好，时间到。谁能来说说第一个问题，教材中把雕刻艺术分为了哪几种类型？每种类型有什么特点？可以结合教材中的案例来说说。生：我发现教材中把雕刻艺术分为了三种类型，分别是圆雕、浮雕、透雕。教材中展示的《人像》木雕是圆雕，《民间故事》木雕是浮雕，还有一个镂空的木雕是透雕。师：非常准确！请大家再仔细看看教材中的文字说明和案例图片，谁能具体说说圆雕的特点是什么？生：圆雕是立体的，可以从各个角度观看，雕刻的时候需要进行全方位的雕刻，比如教材中的《人像》木雕，我们可以看到它的正面、侧面、背面，各个角度都有雕刻，很完整。师：说得非常详细，掌声鼓励！圆雕的核心特点是“三维立体、全方位造型”，它没有固定的观赏面，观察者可以从不同角度看到作品的各个部位，雕刻时需要兼顾各个面的造型，难度相对较大。教材中的非洲人像木雕，就是典型的圆雕作品，人像头部运用了夸张的变形手法，显得格外突出，体现了圆雕的立体美感。（展示教材中圆雕作品图片，引导学生从不同角度观察，强调“全方位造型”的特点，板书：圆雕——三维立体、全方位观赏）师：接下来，我们看看浮雕。结合教材中的《民间故事》木雕案例，谁能说说浮雕的特点是什么？它和圆雕有什么区别？生：浮雕是在一个平面上雕刻出凹凸起伏的形象，只能从正面或两面观看，没有圆雕那么立体。教材中的《民间故事》木雕，就是在木板平面上雕刻出人物和场景，人物是凸起的，背景是平面的。师：太精彩了！浮雕的核心特点是“平面凸起、单面观赏”，它是雕塑与绘画结合的产物，雕刻时只需要在一个平面上塑造凹凸起伏的造型，不需要兼顾全方位，难度比圆雕小一些，也是我们本节课重点了解的雕刻类型。它和圆雕的最大区别就是：圆雕是完全立体的，浮雕是半立体的，有一个固定的观赏面。教材中的《舞蹈》木雕，也是浮雕作品，构图饱满，人物动态鲜活，具有很高的艺术性。（展示教材中浮雕作品图片，引导学生对比圆雕和浮雕的差异，板书：浮雕——平面凸起、单面观赏）师：最后一种类型是透雕。请大家阅读教材中透雕的案例和文字说明，说说透雕的特点是什么？它和浮雕有什么联系？生：透雕也叫镂空雕，是在浮雕的基础上，把背景部分镂空，它介于圆雕和浮雕之间，既有浮雕的凹凸感，又有圆雕的立体感。教材中的透雕作品，背景是镂空的，人物是凸起的，可以看到后面的景色。师：非常正确！透雕的核心特点是“镂空背景、虚实结合”，它是在浮雕的基础上发展而来的，通过镂空背景，让作品更具层次感和通透感，观赏起来更有韵味。比如教材中的透雕挂件，镂空的背景和凸起的造型相互映衬，显得格外精致。大家在后续实践中，如果能力允许，可以尝试制作简单的透雕作品。（展示教材中透雕作品图片，强调“镂空”的特点，板书：透雕——镂空背景、虚实结合）师：大家已经掌握了雕刻的三种类型，现在我们再来解决第二个问题：结合教材中的技法示范，说说雕刻的核心技法有哪些？每种技法的作用是什么？生：我发现教材中介绍了四种核心技法，分别是切、削、刻、磨。切是用工具把材料切成合适的大小和形状；削是把材料多余的部分削掉，塑造大致造型；刻是刻画细节；磨是把作品表面磨光滑。师：说得非常全面！这四种技法是雕刻的基础，缺一不可，我们一起来详细了解一下，结合教材中的示范图，看看每种技法的具体操作方法：切：用雕刻刀的刀刃，将材料切成自己需要的大小和基本形状，操作时要注意力度均匀，避免材料断裂，这是雕刻的第一步，也是塑造造型的基础，教材中第一步示范就是用切的技法切割肥皂。削：用雕刻刀或削刀，将材料多余的部分逐步削掉，塑造出作品的大致轮廓和立体造型，削的时候要循序渐进，不要一次性削太多，避免破坏造型，教材中塑造花朵的花瓣轮廓，用的就是削的技法。刻：用细小的雕刻工具（比如尖刻刀），在作品上刻画细节，比如眼睛、嘴巴、纹路等，让作品更加精致、生动，刻的时候要注意力度轻柔，精准刻画，教材中雕刻小动物的五官，用的就是刻的技法。磨：用砂纸或磨具，将作品的表面和边缘磨光滑，去除毛刺和刻痕，让作品的手感更好、造型更美观，磨的时候要轻轻打磨，避免刮伤作品，教材中最后一步就是用磨的技法打磨作品。（教师结合教材中的技法示范图，用简单的材料和工具进行现场演示，让学生更直观地了解每种技法的操作方法，强调操作时的力度和节奏）师：接下来，我们解决第三个问题：教材中展示了哪些雕刻材料和工具？我们应该怎样安全使用这些工具？生1：教材中展示的雕刻材料有木头、石头、肥皂、橡皮、黏土等，工具主要有雕刻刀、削刀、砂纸、刻针等。生2：安全使用工具很重要，不能用雕刻刀对着自己或别人，用完工具要及时收好，不能随便乱放。师：大家说得都很到位！结合教材内容和本节课的实践需求，我们重点使用的材料是橡皮、肥皂、黏土（都是软质材料，安全性高，适合初学者），工具是圆头雕刻刀、刻针、砂纸。针对安全使用工具，老师再强调几点重要要求，大家一定要牢记：所有雕刻工具都很锋利，操作时要集中注意力，不要分心，不能用工具对着自己、同桌或其他同学，避免造成伤害；操作时，手要远离刀刃，握刀姿势要正确（教师现场示范正确的握刀姿势），力度要轻柔、均匀，循序渐进，不要用力过猛，避免工具滑落或材料破损；刻针等细小工具，不要用来打闹、玩耍，用完后要及时放在指定位置，不要随便丢弃；如果不小心划伤手指，要及时举手告诉老师，进行简单的处理；实践结束后，要及时清理工具和材料，将工具擦拭干净，放回原位，保持桌面和地面整洁。师：安全是实践操作的前提，只有牢记安全要求，规范使用工具，我们才能安心地体验雕与刻的乐趣，大家能做到吗？生：（集体回答）能！设计意图：本环节紧扣教材内容，引导学生自主阅读教材、探究新知，通过师问生答、案例分析、现场演示、板书强调的方式，让学生清晰掌握雕刻的三种类型、四种核心技法，以及材料和工具的安全使用方法。既培养了学生的自主探究能力，又确保了教学内容贴合教材要求，落实核心素养中“审美感知”和“艺术表现”的目标，同时强化学生的安全意识，为后续实践操作做好知识和安全铺垫。案例解析：深化理解，明确方向师：为了让大家更好地掌握雕刻的类型和技法，明确实践操作的方向，避免在创作过程中出现误区，我们结合教材中的案例和老师准备的优秀学生作品、问题作品，一起进行分析，看看优秀作品好在哪里，问题作品有哪些不足，我们应该如何改进。雕刻类型案例解析：展示教材中的圆雕、浮雕、透雕作品，再展示三件对应类型的学生优秀作品，引导学生对比分析。师：大家对比教材中的作品和学生优秀作品，说说这些作品分别属于哪种雕刻类型，它们符合这种类型的特点吗？好在哪里？生1：第一件学生作品是橡皮雕刻的小熊，属于圆雕，它是立体的，可以从各个角度看，造型完整，符合圆雕“三维立体、全方位观赏”的特点，小熊的身体、四肢都雕刻得很饱满。生2：第二件学生作品是肥皂雕刻的花朵，属于浮雕，它是在肥皂的平面上雕刻出凸起的花瓣，只能从正面看，花瓣的凹凸感很明显，符合浮雕的特点，细节刻画得很细致。生3：第三件学生作品是橡皮雕刻的蝴蝶，属于透雕，它的翅膀是镂空的，身体是凸起的，既有浮雕的凹凸感，又有镂空的特点，符合透雕的要求，造型很精致。师：大家分析得非常准确！这些优秀作品，不仅准确把握了每种雕刻类型的特点，还灵活运用了切、削、刻、磨四种技法，造型完整、细节精致，值得大家学习。大家在后续创作时，要先确定自己要制作的雕刻类型，再根据类型特点设计造型，选择合适的技法。技法运用案例解析：展示教材中的技法示范案例和两件问题作品（一件是技法生硬，削得不均匀，造型不完整；一件是刻得力度过大，材料破损，没有进行打磨，表面粗糙）。师：大家看看这两件问题作品，它们在技法运用上有什么不足？应该如何改进？结合教材中的技法示范，说说我们在运用切、削、刻、磨四种技法时，要注意什么？生1：第一件作品削得不均匀，有的地方削多了，有的地方削少了，造型歪歪扭扭的，应该循序渐进，慢慢削，力度均匀一点，先塑造大致轮廓，再调整细节。生2：第二件作品刻得力度太大，把材料刻破了，而且没有打磨，表面很粗糙，有很多毛刺，应该轻轻刻画细节，刻完后用砂纸打磨光滑。师：说得非常好！这两件作品的问题，也是我们后续实践中容易出现的误区。结合教材中的技法要求，我们在运用技法时，要注意以下几点：切、削技法：力度要均匀，循序渐进，不要一次性削太多，先塑造大致轮廓，再逐步调整，避免材料破损或造型变形；刻技法：力度要轻柔、精准，刻画细节时要放慢速度，不要用力过猛，避免刻破材料或刻画失误；磨技法：不要遗漏，刻完细节后，一定要用砂纸轻轻打磨，去除毛刺和刻痕，让作品表面更光滑、造型更美观；四种技法要灵活结合，切出基本形状，削出大致轮廓，刻出细节特点，磨出光滑质感，这样才能制作出优秀的雕刻作品。创意设计案例解析：展示教材中的学生作品和两件创意独特的优秀作品（一件是橡皮雕刻的卡通人物，一件是肥皂雕刻的小房子）。师：大家看看这些作品，它们的创意是什么？这些作品告诉我们，在雕刻创作时，我们可以从哪些方面寻找创意？生1：这些作品的创意来自生活，卡通人物、小房子都是我们生活中常见的事物，还有教材中的学生作品，雕刻的是螃蟹、小熊，也是生活中熟悉的形象。生2：我们可以结合自己的兴趣爱好，雕刻自己喜欢的东西，比如小动物、卡通形象、小摆件等，还可以根据材料的形状、颜色来设计创意，比如圆形的橡皮可以雕刻成小球、小动物的脑袋。师：太对了！雕刻创作的创意，就来自我们的生活和兴趣爱好。结合教材“鼓励创新、注重个性表达”的要求，大家在创作时，可以从以下几个方面寻找创意：1.生活中的事物，比如小动物、植物、日常用品；2.自己喜欢的形象，比如卡通人物、动漫角色；3.结合材料的特点，因材造型，比如方形的肥皂可以雕刻成小房子，圆形的橡皮可以雕刻成小动物的脑袋。创意没有好坏之分，只要是自己用心设计的，就是最独特的。设计意图：结合教材案例和补充案例，通过对比分析的方式，让学生进一步深化对雕刻类型、核心技法的理解，明确实践操作中的常见误区和改进方法，同时引导学生寻找创作创意，培养学生的创意实践能力和审美判断能力。既贴合教材的编排理念，又为学生后续的实践操作明确了方向，帮助学生树立信心，敢于大胆尝试、大胆创新。实践操作：体验乐趣，创作作品师：现在，我们已经了解了雕刻的类型、核心技法，也掌握了工具的安全使用方法，还找到了创作的创意方向，接下来，我们就进入最激动人心的实践操作环节，亲手体验雕与刻的乐趣，制作属于自己的雕刻作品。师：在实践操作前，老师给大家几点提示，大家一定要牢记：材料选择：大家可以选择橡皮、肥皂或黏土中的一种，根据材料的特点，设计合适的造型和雕刻类型（建议初学者选择浮雕或简单的圆雕，难度较低，容易上手）；创意设计：结合自己的兴趣爱好和生活体验，确定创作主题，比如小动物、植物、卡通形象等，也可以参考教材中的学生作品，但要加入自己的独特想法，不要完全模仿；技法运用：按照“切—削—刻—磨”的顺序进行创作，先切出基本形状，再削出大致轮廓，然后刻出细节，最后进行打磨，灵活运用四种核心技法，注意力度均匀、节奏适中；安全第一：严格遵守工具安全使用要求，握刀姿势正确，不要用工具对着自己或他人，力度轻柔，避免受伤或材料破损，用完工具及时放在指定位置；耐心细致：雕刻是一个需要耐心的过程，不要急于求成，遇到困难可以举手请教老师，也可以和同桌小声交流，慢慢调整，确保作品造型完整、细节精致；保持整洁：实践操作过程中，要保持桌面和地面整洁，不要乱扔材料碎屑，用完工具和材料要及时清理。（学生开始实践操作，教师巡视指导，重点关注以下几点：1.学生是否能严格遵守工具安全使用要求；2.学生是否能准确运用“切—削—刻—磨”四种技法；3.学生的作品是否符合所选雕刻类型的特点，造型是否完整；4.学生是否能融入自己的创意；5.对有困难的学生进行个别指导，比如帮助他们确定创作主题、设计造型，指导他们规范运用技法，解决操作中遇到的问题；6.及时提醒学生保持耐心，注意作品细节和桌面整洁。）师：（巡视过程中）这位同学选择了橡皮雕刻小熊，属于简单的圆雕，切和削的技法运用得很规范，造型很饱满，继续加油，接下来可以刻画小熊的五官细节，刻的时候要轻轻的，精准一点。师：这位同学选择了肥皂雕刻花朵，属于浮雕，花瓣的凹凸感刻画得很好，创意很新颖，注意刻完后用砂纸打磨一下花瓣的边缘，让它更光滑，避免有毛刺。师：这位同学握刀姿势不正确，大家看老师的示范，手指要远离刀刃，握稳刀柄，这样操作才安全、规范，赶紧调整一下。师：有同学不知道该设计什么造型，大家可以看看教材中的学生作品，结合自己喜欢的事物来设计，比如喜欢小动物，就雕刻小猫、小狗；喜欢植物，就雕刻花朵、小草，大胆一点，相信自己一定能做好。师：这位同学力度太大，把材料刻破了，不要着急，我们可以利用破损的地方，调整创意，比如把破损的地方刻成装饰纹路，让作品更有特色，实在不行，老师再给你换一块材料。设计意图：实