2026年舞蹈艺术表演专业评审考试题目

2026年舞蹈艺术表演专业评审考试题目一、自选剧目片段表演（40分，每题20分，共2题）1.题目：请根据自身专业方向（古典舞、民族舞、现代舞、芭蕾舞等），自选一段具有代表性的剧目片段进行表演，时长不超过3分钟。表演需体现以下要求：-技术技巧的纯熟与稳定性；-舞蹈形象的塑造与情感表达；-舞台表现力的感染力与空间运用能力。-提前准备完整剧目视频，考试时提交。2.题目：结合地域文化特色（如岭南舞剧《扇子舞》、藏舞《珍珠湖》等），自创或改编一段1分钟内的舞蹈片段，需体现以下要求：-舞蹈动作的地域文化特征；-舞蹈音乐与动作的融合度；-舞台资源的合理运用（如道具、服装等）。-提前准备完整片段视频，考试时提交。二、即兴编舞（30分，每题15分，共2题）1.题目：根据提供的主题（如“城市与自然”“传统与现代”），在规定时间内（15分钟）即兴创作一段2分钟内的舞蹈片段，需体现以下要求：-动作发展的逻辑性与流畅性；-舞蹈主题的深刻表达；-舞台空间的多样性运用。2.题目：根据提供的音乐（如民乐《高山流水》、电子音乐等），在规定时间内（15分钟）即兴创作一段2分钟内的舞蹈片段，需体现以下要求：-音乐节奏与舞蹈动作的契合度；-动作风格与音乐风格的统一性；-舞台表现力的创新性。三、技术技巧考核（30分，每题15分，共2题）1.题目：古典舞方向考生需完成以下技术技巧组合（任选三项）：-跳：空中翻身+跳跃组合（如“小翻接大跳”）；-转：点翻+平转组合（如“点翻接平转”）；-控：控制平衡+柔韧性组合（如“前桥接倒立”）。-评分标准：动作的准确性、力度、节奏、稳定性。2.题目：现代舞方向考生需完成以下技术技巧组合（任选两项）：-力量：跳跃+旋转组合（如“落地跳跃接空中旋转”）；-柔韧：地面动作+平衡动作组合（如“地面翻滚接单腿平衡”）；-空间：移动+旋转组合（如“移动跳跃接旋转落地”）。-评分标准：动作的流畅性、空间感、身体控制能力。四、舞蹈知识问答（30分，每题15分，共2题）1.题目：简述中国古典舞的“身韵”概念及其在舞蹈创作中的应用价值（300字以内）。2.题目：分析现代舞与芭蕾舞在训练体系、动作语汇、文化背景等方面的差异（300字以内）。五、创作实践（30分，每题15分，共2题）1.题目：根据提供的道具（如扇子、长绸、鼓等），自创一段1分钟内的舞蹈片段，需体现道具的运用技巧与舞蹈主题的融合。2.题目：根据提供的民族音乐（如蒙古长调、新疆木卡姆等），自创一段1分钟内的舞蹈片段，需体现音乐的地域特色与舞蹈动作的协调性。答案与解析一、自选剧目片段表演1.答案：-技术技巧纯熟：动作的完成度、节奏准确性、身体控制力需达到专业水准。-舞蹈形象塑造：角色情感需通过动作、表情、音乐等综合表现，避免表面化。-舞台表现力：空间运用（如舞台边缘、中心）、肢体语言需体现舞台意识。-地域文化特色：如岭南舞剧需体现岭南文化元素（如岭南服饰、音乐风格）。2.答案：-地域文化特征：动作需融入特定地域的传统元素（如藏舞的“颤”“踏”）。-音乐与动作融合：音乐旋律与舞蹈节奏需高度统一，避免脱节。-舞台资源运用：道具（如扇子、鼓）需与动作、主题紧密结合。二、即兴编舞1.答案：-逻辑性与流畅性：动作需有起承转合，避免杂乱无章。-主题表达：通过动作、空间、音乐等手段传递主题思想。-空间运用：充分利用舞台区域，避免单一平面。2.答案：-音乐契合度：动作节奏需与音乐节拍高度一致。-风格统一性：动作风格需符合音乐风格（如民乐需体现古典韵味）。-创新性：避免套路化动作，注重个人特色。三、技术技巧考核1.答案：-古典舞：动作需符合“拧、倾、圆、曲”的特点，力度需均匀。-评分标准：以稳定性、准确性、节奏感为主，杂技类动作需注重平衡。2.答案：-现代舞：动作需强调身体的控制力与流动性，避免僵硬。-评分标准：以流畅性、空间感、身体意识为主，杂技类动作需注重爆发力。四、舞蹈知识问答1.答案：-身韵概念：中国古典舞的核心训练方法，强调气息、腰胯、肩颈的内在韵律。-应用价值：通过身韵训练，使动作更具表现力，避免表面化。2.答案：-训练体系差异：芭蕾强调垂直感，现代舞强调水平感。-动作语汇差异：芭蕾以足尖、旋转为主，现代舞以地面、流动为主。-文化背景差异：芭蕾源于欧洲贵族，现代舞源于欧美反叛精神。五、创作实践1.答案：-扇子舞：需体现扇子的“开合”“旋转”等技巧，避免机械模仿。-音乐与动作融合：扇子