小学二年级音乐上册《小红帽》（人音版简谱）教学设计

小学二年级音乐上册《小红帽》（人音版简谱）教学设计一、教学内容分析  本节课选自人民音乐出版社小学二年级音乐上册，以经典童话故事歌曲《小红帽》为载体，展开以“音乐叙事”为主题的综合歌唱教学。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》审视，本课处于“感受与欣赏”、“表现”、“创造”、“联系”四大艺术实践活动的交汇点。在知识技能图谱上，学生需在巩固do、re、mi、sol、la五声音阶及四分、八分音符等基本乐理认知的基础上，学习用自然、活泼的声音，按照简谱与节奏准确演唱歌曲；其认知要求从“识记”符号，提升至“理解”音乐要素（如节奏、旋律走向）与情绪、形象的联系，并能初步“应用”于表现性演唱中，起到连接前期节奏感知与后期旋律表现的关键作用。过程方法路径上，本课蕴含“听觉感知具身表现联想创造”的学科思维主线，通过聆听、模唱、律动、情景扮演等活动，引导学生将抽象的音乐符号转化为可感的艺术形象，体验“以乐叙事情”的过程。其素养价值渗透的核心在于“审美感知”与“艺术表现”：通过分析歌曲轻快、叙事的音乐风格，培养学生对音乐情绪、形象的敏锐感知力；通过富有表现力的演唱与创编，发展学生用音乐进行个性化表达的能力，并在理解歌曲“善良与警惕”的双重寓意中，渗透“文化理解”，实现审美与人文素养的协同生长。  立足“以学定教”原则进行学情研判。二年级学生已有基础与障碍并存：他们活泼好动，想象丰富，对童话故事有浓厚兴趣，这为音乐情景教学提供了天然动力；在知识上，已初步接触简谱唱名与基本节奏型，但音准控制、气息支持和多段歌词记忆仍是普遍难点。部分学生可能存在歌唱时“喊唱”或节奏不稳的认知误区。因此，教学调适策略需高度差异化：对于音乐感知力强的学生，引导其关注旋律的起伏与情感细节；对于音准节奏有困难的学生，则通过图形谱、柯尔文手势等视觉与体态“脚手架”予以支持。过程评估设计将贯穿全程：通过导入环节的节奏模仿“前测”快速诊断节奏感；在新授中通过分组演唱、个别示唱进行形成性评价；在巩固环节通过情景表演，综合评价其艺术表现力，从而动态把握学情，实现精准教学。二、教学目标  1.知识目标：学生能准确识读《小红帽》简谱中的do、re、mi、sol、la及典型节奏型（XXXX|XXXXX‖），理解附点节奏、旋律重复与模进在塑造音乐形象中的作用，并能在教师指导下，依据谱面信息流畅唱出旋律。  2.能力目标：学生能够运用自然、有弹性的声音，富有表情地背唱歌曲《小红帽》；能够通过小组合作，为歌曲的特定乐句设计简单的律动或情景表演，初步展现用身体律动和表演诠释音乐形象的综合表现能力。  3.情感态度与价值观目标：在学唱与表演活动中，激发学生对音乐叙事作品的喜爱之情，体验音乐表达的乐趣；通过对歌词内容的讨论，初步感悟童话中蕴含的“善良”品质与必要的“自我保护”意识，促进其审美情趣与人格成长的交融。  4.艺术思维目标：发展“音乐联想与创造”思维。通过引导性问题链，如“这段旋律是小红帽在走路，还是遇到了大灰狼？”促使学生建立音乐要素（节奏疏密、力度强弱）与叙事内容、人物形象之间的逻辑关联，并鼓励其基于关联进行个性化艺术创编。  5.评价与元认知目标：引导学生学会使用简单的评价量表（如：声音是否好听？表情是否生动？）进行同伴互评与自我反思；在练习中，能初步意识到并尝试调整自己的音准、节奏问题，培养初步的音乐学习自我监控意识。三、教学重点与难点  教学重点：能够用自然、活泼的声音，准确并有表情地演唱歌曲《小红帽》。其确立依据源于课标对二年级“演唱”能力的要求——乐于参与演唱，并能够用正确的姿势、自然的声音，有表情地独唱或参与齐唱。此能力是音乐艺术表现素养的核心体现，也是学生从“会唱”走向“唱好”的关键枢纽，对后续歌唱学习具有奠基作用。X.X学难点：歌曲中附点节奏（X.XXX）的准确演唱，以及第二乐段情绪变化的细腻表现。难点成因在于：附点节奏打破了学生已习惯的均分节奏感，需要新的肌肉记忆；而情绪表现则要求学生超越机械唱谱，深入理解音乐与故事的结合点，这对二年级学生的音乐理解与调控能力是一个挑战。突破方向在于，将附点节奏形象化为“蹦跳”的感觉进行体感教学，并通过对比聆听、教师范唱引导，搭建从“感知”到“表现”的桥梁。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式白板课件（内含歌曲音频、动画图谱、节奏游戏）、钢琴（或电子琴）、《小红帽》故事插图。1.2学习材料：分层学习任务单（A基础版：填空式歌词谱；B挑战版：带有旋律线标注的简谱）。2.学生准备  复习已学过的do、re、mi、sol、la唱名；预习《小红帽》童话故事。3.环境布置  教室座位调整为半圆形，中间留出表演空间。黑板预先划分区域，用于张贴节奏卡片与情绪关键词。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设：（播放一段仅有轻快伴奏音乐，无歌词）“同学们，请闭上小眼睛听一听，这段音乐让你想到了谁？它是在森林里悠闲地散步，还是在着急地赶路呢？”（学生自由想象回答）“看来大家的音乐耳朵都很灵！今天，就有一位大家非常熟悉的童话朋友，踩着这样的节奏来到了我们的音乐课堂。”  1.1问题提出与路径明晰：“她就是小红帽！不过，今天的小红帽不是来讲故事的，她是来‘唱歌’的。我们要学会用歌声来讲述她的冒险旅程。怎么才能唱好这个故事呢？首先，咱们得跟上她的‘脚步节奏’；然后，要听出她心情的‘音乐密码’；最后，把我们自己变成会唱歌的小红帽。准备好了吗？我们的音乐之旅，现在开始！”第二、新授环节任务一：破解“脚步密码”——感知与表现歌曲节奏X.X教师活动：首先，在黑板上呈现歌曲核心节奏型“XXXX|XXXXX‖”，以拍手示范并提问：“这像小红帽在干什么？”引导学生答出“走路”。接着，引入难点节奏“X.XXX”，用语言节奏“小.红帽呀”和体态动作（一个小跳接踏步）进行夸张示范。“注意啦，路上有颗小石子，她的脚步变成了‘蹦跳’一下！来，跟老师一起做。”组织全班进行节奏模仿游戏，从拍手到跺脚，逐步身体化。2.学生活动：聆听教师提问，观察节奏型，联想并描述对应情境。积极参与节奏模仿游戏，通过拍手、跺脚、律动等方式，准确模仿两种节奏型，体会平稳行走与带附点蹦跳感的区别。3.即时评价标准：①能否用语言或动作描述出节奏与形象的关联；②模仿节奏时，时值是否准确、稳定，特别是附点节奏的弹性感是否体现；③在集体活动中，能否保持与同伴一致的律动速度。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★核心节奏型：“XXXX|XXXXX‖”对应平稳的行走感，是歌曲的节奏骨架。X.X6.★附点节奏（难点）：“X.XXX”带来轻盈、跳跃的推动感，是表现人物活泼性格的关键。教学提示：将其类比为“心跳了一下”或“跳过小水坑”，避免枯燥讲解。3.7.▲体感学习法：将抽象的节奏符号转化为身体动作，是记忆和理解节奏的有效方法。“来，让我们的手脚都变成会说话的乐器！”任务二：探寻“旋律小路”——学唱歌曲主旋律1.教师活动：用钢琴慢速弹奏歌曲第一乐段旋律，同时以手势在空中划出旋律的起伏线。“伸出你的小手，变成一只小鸟，跟着老师的琴声一起飞翔，看看这条‘旋律小路’是平缓的，还是起伏有趣的？”针对音准难点句（如“她家住在又远又僻静的地方”），采用分句模唱法，并结合柯尔文手势辅助音高概念。对唱得好的学生予以鼓励：“你的‘小鸟’飞得又准又稳！”2.学生活动：认真聆听钢琴旋律，用手势跟随老师感受音高变化。进行逐句模唱，尝试用柯尔文手势辅助找准音高。在教师指导下，连贯地演唱第一乐段旋律。3.即时评价标准：①手势是否能大致反映旋律的走向（上行、下行、平行）；②模唱时音准是否基本正确，特别是misolla的小跳进；③演唱姿势是否自然（身体坐直，口腔打开）。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★旋律线与情绪：上行旋律常伴随情绪上扬，下行则趋于平稳。结合手势可视化，建立音高空间感。2.6.★五声音阶巩固：歌曲主要使用do、re、mi、sol、la构成旋律，具有鲜明的民族风格色彩。3.7.▲柯尔文手势支架：对于音准概念模糊的学生，这是直观的“视觉乐器”，能有效辅助音高记忆。“记住，sol先生住在额头，la姐姐在头顶上，可别找错门哦！”任务三：装入“故事糖果”——歌词学唱与情感初探1.教师活动：出示《小红帽》故事插图，播放歌曲范唱，要求学生在听的同时，将歌词内容与插图匹配。“第一段歌词，唱的是哪幅图？”带领学生按节奏有感情地朗读歌词，强调语气和故事感。然后进行“弹琴接龙”游戏：教师弹奏，学生填唱歌词，从一句一接到半句一接，逐步降低“脚手架”支持。2.学生活动：边听范唱边观察插图，建立歌词与画面的联系。有节奏、带表情地朗读歌词。参与“接龙”游戏，专注地跟随琴声填唱歌词，完成第一段歌词的演唱。3.即时评价标准：①朗读歌词时，节奏是否准确，能否读出叙事语气；②接龙演唱时，能否做到跟准节奏、不错字；③演唱时是否开始尝试带入一点讲故事的表情。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★词曲结合：歌词的节奏必须严格贴合旋律的节奏，朗读是演唱的重要准备。2.6.★音乐叙事性：演唱就是“用歌声讲故事”，语气、表情是重要的表现工具。“想象你就是在给幼儿园的弟弟妹妹讲这个故事，你的歌声会怎么吸引他们？”3.7.▲分层支持策略：提供A、B两种任务单。A版有部分歌词提示，B版需独立看谱。允许学生根据自身情况选择或切换，实现差异化学习。任务四：应对“森林挑战”——完整演唱与情绪对比处理1.教师活动：引导学生关注歌曲结构。“歌曲有两个主要部分，感觉一样吗？哪里让你觉得小红帽更开心，哪里又有点紧张？”对比聆听两个乐段，启发学生发现第二乐段音区变低、节奏更紧凑所带来的情绪变化。教师用两种不同情绪范唱，让学生选择哪种更合适。“面对大灰狼时，声音是绷紧的还是放松的？”指导学生在演唱第二段时，通过调整声音的力度和表情来表现紧张、警惕的感觉。2.学生活动：聆听对比，讨论两个乐段在旋律、节奏上的差异及其带来的不同情绪感受。通过模仿和尝试，在演唱第二乐段时，有意识地用稍弱、稍紧的声音表现紧张情境，与第一乐段的欢快形成对比。3.即时评价标准：①能否指出两个乐段明显的情绪区别；②演唱时，能否通过声音控制（力度、音色）初步表现出情绪的对比；③是否投入在歌曲的情境之中。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★音乐结构（乐段）感知：歌曲常由不同情绪的乐段构成，形成听觉上的对比与变化。2.6.★表现力要素：力度（强弱）、音色（明暗）是塑造音乐形象、表达情绪的重要手段。“试试看，用‘悄悄话’的声音唱‘她赶快走回家’，味道是不是不一样了？”3.7.▲音乐理解深度：从“唱会”到“唱好”的关键，在于对音乐内涵（此处为情节变化）的解读与表现。任务五：开启“创意舞台”——小组合作与表现创编1.教师活动：发布创意任务：“现在，请以小组为单位，成为‘小红帽剧团’。你们可以选择：1.为歌曲设计一套简单的律动；2.为故事中的一个场景（如遇见大灰狼）设计一句台词并用音乐情绪念出来；3.挑战用不同的速度演唱歌曲，感受变化。”巡视指导，为有困难的小组提供思路启发，并协调组内分工。2.学生活动：在组长协调下，小组讨论选择创意任务，并进行分工排练。有的设计动作，有的负责演唱，有的尝试念白。在合作中尝试将音乐理解转化为具体的艺术表现。3.即时评价标准：①小组分工是否明确，合作过程是否有序；②创编内容是否与音乐情绪、故事内容相符；③小组成员是否全体参与，大胆展示。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★艺术表现综合化：歌唱可以与律动、戏剧表演等其他艺术形式结合，创造更丰富的舞台效果。2.6.★合作与交流能力：在艺术活动中学会倾听同伴意见，共同完成创意目标。3.7.▲创造性思维萌芽：鼓励基于音乐本体的合理创编，这是艺术素养向高阶发展的重要标志。“你们的想法真棒！音乐给了我们想象的翅膀。”第三、当堂巩固训练  1.基础层（全体参与）：“小红帽独唱会”。邀请个别学生或自愿组合上台，伴随伴奏完整演唱歌曲。重点关注音准、节奏、歌词的准确性。台下学生担任“文明小听众”，演唱后给予掌声，并可说出一处优点（如“他的笑容很甜”）。....综合层（小组展示）：“最佳剧团展演”。各小组依次展示任务五的创意成果。教师引导全班从“创意是否有趣”、“表现是否投入”、“合作是否默契”三个维度进行观察。展示后，进行简短的同伴互评：“我最喜欢哪一组的表演，因为...”。  3.挑战层（个人或小组选做）：“速度变变变”。尝试用慢一倍的速度演唱歌曲，感受情绪如何从“欢快”变为“抒情”或“神秘”；或用快一倍的速度演唱，体验“紧张急促”的感觉。讨论：“不同的速度，讲的是同一个故事吗？”此活动旨在深化对音乐要素表现力的理解。  反馈机制：教师即时点评结合学生互评。针对共性音准问题，如某乐句尾音偏低，立即用钢琴带唱纠正。将各组的创意亮点提炼板书，如“用抱臂动作表现害怕”、“用踮脚走路表现小心”，形成方法资源库共享。第四、课堂小结  “今天的音乐森林之旅真是收获满满！我们一起破解了小红帽的‘脚步密码’（回顾节奏），走过了起伏的‘旋律小路’（回顾音高），装上了生动的‘故事糖果’（回顾歌词与情感），还举办了精彩的创意演出。现在，请大家闭上眼睛，在心里画一幅‘音乐地图’，想一想：这节课，你记住了哪个好听的旋律？你学会了哪个表现音乐的小妙招？”邀请12名学生分享他们的“音乐地图”。...作业小森林已经生长出来：1.必做任务：将《小红帽》声情并茂地演唱给家人听，并请他们为你打分。2.选做挑战：（二选一）①用家里的物品（杯子、笔）敲击出歌曲的节奏；②为歌曲结尾‘从此以后再也不...’设计一个新的故事情节，并试着唱出来。下节课，我们可能会听到‘小红帽’的更多神奇版本哦”六、作业设计基础性作业：  1.熟练、有感情地背唱歌曲《小红帽》。X.X.在课本简谱上，用彩笔圈出所有出现的“附点音符”（X.X），并边指边唱。拓展性作业：  3.（情境化应用）邀请一位家人合作，你演唱《小红帽》，请家人用拍手或敲击桌面的方式为你伴奏（节奏自选）。  4.（微型项目）制作一张简易的“歌曲情绪图”：用波浪线、山峰等简单图形，画出你认为歌曲各句（或段落）的情绪起伏。探究性/创造性作业：  5.尝试用《小红帽》的旋律，为另一个你熟悉的童话人物（如“三只小猪”）重新填词12句，并唱出来。  6.查找一首其他国家的、关于“小红帽”的歌曲或音乐片段（可寻求家长帮助），听听看有什么不同，下节课分享感受。七、本节知识清单及拓展  ★1.歌曲《小红帽》基本属性：这是一首流传甚广的巴西儿童歌曲，采用C大调、四二拍创作。四二拍的强弱规律（强、弱）赋予了歌曲行进感，非常贴合“在路上”的叙事主题。  ★2.核心节奏型（XXXX|XXXXX‖）：这是构成歌曲律动的基础，平稳、均匀，像匀速的脚步。演唱时要保持稳定，不能忽快忽慢。X.X3.附点节奏型（X.XXX）：本节课的技术难点。它由一个附点八分音符和一个十六分音符组成，其时值比例为3:1。表现上具有跳跃、推动的不稳定感，常用于表现活泼、俏皮或紧迫的情绪。记忆口诀：“前面音要长，后面音很短，像拍皮球‘嘭.啪’。”  ★4.旋律与五声音阶：歌曲旋律主要在中国民族五声音阶（do、re、mi、sol、la）框架内进行，音程关系以级进和小跳为主，朗朗上口。例如开头“1115”就是典型的soldo四度跳进，充满朝气。  ★5.音乐结构（二段体）：歌曲可分为两个情绪对比的乐段。A段（第一、二句）旋律在高音区，明亮欢快，表现小红帽出门时的愉快心情；B段（第三句开始）旋律转入中低音区，节奏更紧凑，表现遇到大灰狼及回家的紧张与急迫。  ★6.音乐表现力要素（力度与音色）：演唱A段可用中强（mf）的力度、明亮的音色；演唱B段特别是“她赶快走回家”时，可转为中弱（mp），音色稍带紧张感，以体现情节变化。  ▲7.简谱识读巩固：在简谱中，“”分别唱作do、re、mi、fa、sol、la、si。本节课歌曲未出现“fa”和“si”。数字下方的横线“—”表示减时线，每增加一条，时值减半。  ▲8.歌唱呼吸与姿势：歌唱时身体坐直或站直，双手自然下垂或轻放腿上，用“闻花香”的方式深吸气，保持气息支撑，避免“喊唱”。这是声音好听的基础。  ▲9.艺术处理的层次：演唱一首歌可分为三个层次：第一层唱对音和节奏；第二层唱准歌词和旋律；第三层唱出情感和故事。鼓励同学们向第三层努力。  ▲10.相关文化拓展：“小红帽”的故事源自欧洲民间传说，有诸多改编版本。其音乐改编也形式多样，有交响乐、钢琴曲、摇滚版等。不同的音乐风格会赋予故事完全不同的色彩。八、教学反思  （一）目标达成度证据分析：从当堂巩固环节的“独唱会”与“剧团展演”观察，90%以上的学生能基本准确、完整地演唱歌曲，达成了知识与技能目标的核心要求。在小组创编中，多数学生能表现出对音乐情绪的初步理解（如用快走动作表现“赶快”），艺术表现目标初见成效。情感目标通过课堂热烈的参与氛围和课后学生仍哼唱旋律可见一斑。难点突破上，通过体感游戏，多数学生能模仿出附点节奏的形态，但在快速演唱中仍有部分学生模糊带过，说明此难点需在后续课时中持续巩固。  （二）教学环节有效性评估：导入环节的故事悬念与节奏游戏迅速凝聚了注意力，建立了学习期待，效果显著。新授环节的五个任务形成了有效的认知阶梯：从节奏（任务一）到旋律（任务二），再到词曲结合（任务三）与情感深化（任务四），最后到综合应用（任务五），逻辑清晰。其中，“体感学习法”与“柯尔文手势”对中下水平学生支持效果明显。任务五的小组合作激发了高水平学生的领导力与创造力，但时间稍显仓促，部分小组的讨论深度不足。我是否给足了学生从“想到”到“做到”的酝酿时间？这是今后需要平衡的点。  （三）学生表现深度剖析：课堂呈现出明显的分层现象。约