小学音乐四年级上册《采一束鲜花》素养导向教学设计

小学音乐四年级上册《采一束鲜花》素养导向教学设计一、教学内容分析《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为本课教学提供了清晰的坐标。本课选自人音版小学音乐四年级上册，内容为演唱歌曲《采一束鲜花》。从知识技能图谱看，本课位于“音乐表现”学习任务群中，学生需在前序课程掌握的节奏感知、音高模唱基础上，进一步学习运用自然、连贯的声音，有感情地演唱歌曲。其核心技能聚焦于：在稳定的节拍（4/4拍）中把握附点四分节奏与长音的时值；感知旋律在五度音程内的平稳进行与跳跃，建立初步的乐句感。从过程方法路径而言，课标强调“聆听—体验—表现—创造”的实践闭环。本课需引导学生通过多感官联觉（聆听旋律、观看画面、律动体验）感知音乐情绪，在模仿、合作、探究中学习科学的发声与表达方法。在素养价值渗透层面，歌曲以“采花献母”为主题，旋律优美深情，是进行审美感知、文化理解与情感表达的绝佳载体。教学需超越单纯教唱，深入挖掘音乐要素（如舒缓的节奏、起伏的旋律）如何塑造感恩、温馨的情感意境，实现“以美育人、以情动人”的价值目标。基于“以学定教”原则，对学情进行立体研判。四年级学生已具备初步的识谱能力（如柯尔文手势辅助音高感知）和稳定的节奏感，能够进行简单的二声部节奏合作。其音乐兴趣浓厚，表现欲强，但声音控制能力仍处于发展期，容易出现喊唱或音准飘移。歌曲中的附点节奏和长音保持是本课可能存在的技能难点。同时，学生对“感恩”主题有生活经验，但如何通过音乐手段细腻表达，仍需引导。在教学过程中，我将通过“前测”环节的节奏模仿、旋律跟唱，动态评估学生起点；通过小组练习时的巡视指导，观察并记录个体差异。针对不同层次学生，策略如下：对基础薄弱学生，提供节奏分解图谱、单句慢速模唱等“脚手架”；对能力较强学生，引导其尝试为旋律设计力度变化或担任小组“小导师”，在帮助同伴中深化理解。二、教学目标知识目标：学生能准确识别并演唱歌曲中的附点四分节奏与四拍长音，理解其对于抒发深情情感的作用；能结合歌词与旋律走向，描述乐句的起伏与音乐情绪的变化，建构起“音乐要素情感表达”的初步联系。能力目标：学生能够运用自然、连贯、有气息支持的声音，以中速、深情地背唱歌曲主旋律；能够在教师指挥下，与同伴协同完成简单的二声部节奏伴唱，提升多声部听觉与协作表现能力。情感态度与价值观目标：在学唱与表现歌曲的过程中，学生能深度体验歌曲所表达的感恩之情，激发对母亲及家人的敬爱与感激；在小组合作创编与展示中，学会倾听、尊重他人的艺术创意，增强集体表现的自信心与成就感。科学（学科）思维目标：发展学生的音乐意象思维与结构思维。通过“画旋律线”、“为场景选配乐句”等活动，训练学生将听觉感知转化为视觉意象，并分析音乐材料（如节奏型、旋律线）与情感表达之间的内在逻辑关系。评价与元认知目标：引导学生依据“声音是否优美”“情感是否到位”等简易量规，进行小组互评与自评；在课后能回顾学习过程，反思“我是通过哪些方法（如反复聆听、划拍子）攻克节奏难点的”，逐步形成个性化的音乐学习策略。三、教学重点与难点教学重点：有感情地演唱歌曲《采一束鲜花》，做到音准、节奏准确，声音自然优美。确立依据：本重点直接对应《课程标准》中“能自信、有感情地演唱歌曲”的学业要求，是“音乐表现”核心素养的关键外显行为。同时，流畅、有表现力的演唱是学生音乐综合能力（音准、节奏、气息、理解）的集中体现，是后续学习更复杂声乐作品的基础，在整个单元乃至年级的歌唱教学中处于枢纽地位。教学难点：准确把握附点四分节奏“X.X”的时值感，以及长音演唱时的气息保持与音准稳定。预设依据：从学情分析，四年级学生在节奏上易将附点节奏唱成平均的两个八分音符，在长音演唱时因气息不足导致音高下滑，这是其生理发展与音乐经验中的常见瓶颈。从认知角度看，此难点涉及对抽象时值的精确感知与生理机能的协调控制，跨度较大。突破方向在于将抽象节奏具象化（如用跑与走的动作比拟），并通过趣味性的气息练习游戏进行专项强化。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式多媒体课件（含歌曲原唱、伴奏、旋律线动画、鲜花盛开动态图）；钢琴或电子琴；大型节奏卡片（附点节奏型）；感恩主题的简短视频（约1分钟）。1.2学习资料：分层学习任务单（A基础版/B挑战版）；小组合作评价表。2.学生准备2.1预习与物品：初步聆听歌曲，思考“歌曲带给你怎样的感觉”；携带音乐课本。3.环境布置3.1座位与板书：教室座椅调整为便于小组讨论的“岛屿式”；黑板预先划分出“节奏密码区”、“旋律画廊”和“情感银行”三个区域。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与感知初探“同学们，请闭上眼睛，听一段音乐，想象画面。”（播放《采一束鲜花》纯音乐片段，同时课件展示各种鲜花缓缓绽放的唯美视频）“好了，睁开眼睛，谁来说说，音乐和画面带给你什么样的感觉？心里想到了什么？”（预设学生回答：优美、温暖、想到妈妈、想到花园……）“大家的感受都很细腻！这段音乐里，确实藏着一份要送给最亲的人的美好礼物。”1.1问题提出与路径明晰“今天，我们就来学习这首深情的歌曲——《采一束鲜花》。我们不仅要学会唱它，更要解开两个‘音乐小谜题’：第一，作曲家用了什么样的‘音乐密码’（节奏和旋律）让歌曲如此动人？第二，我们怎样用自己的声音，把这份感恩之情‘包装’得更加精美，传递出去？我们先来通过几个小游戏，挑战一下自己的节奏和听力吧！”第二、新授环节任务一：破解“温情节奏密码”——附点与长音的体验1.教师活动：首先，教师用拍腿和捻指的方式，示范本课核心节奏型：附点四分接八分节奏“走.呀走”与四拍长音“鲜—花—”。提问：“听听这两种节奏，哪种像‘蹦蹦跳跳’，哪种像‘张开怀抱’？我们来模仿一下。”接着，将节奏型与歌词“献给|我的妈—妈—”结合，带领学生用“念歌词+拍击稳定拍”的方式练习。针对长音，开展“气息小溪流”游戏：引导学生想象手捧蜡烛，用“si”音平稳送气，保持蜡烛火苗不灭，持续四拍。“来，我们把‘妈妈’这两个字，放在这条平稳的气息小溪上送出去。”2.学生活动：学生聆听并模仿教师的节奏声势，用身体动作区别附点节奏的动感与长音的延展。参与“念歌词打拍子”活动，重点练习难点乐句。进行气息游戏，尝试用腹部支撑，均匀、平稳地保持长音，并尝试将此法迁移到演唱“妈—妈—”一词。3.即时评价标准：1.节奏模仿的准确性：能否通过身体律动清晰地表现出附点节奏的“长短”感与长音的时值。2.气息运用的意识：在长音练习中，是否能观察到学生有意识地调整呼吸，肩膀是否放松。3.协作专注度：在集体节奏练习中，能否倾听并跟随集体的稳定速度。4.形成知识、思维、方法清单：★核心概念1：附点节奏是情感的“推进器”。它打破了平均节奏的平稳，产生向前推进的动感，常用于表达急切、深情等情绪。教学提示：可比喻为“心里有话，迫不及待想说出来的那一刻”。★核心概念2：长音是情感的“放大镜”。保持足够时值的长音，能让情感得以延续和强调。教学提示：关键是“气息支撑”，像为声音找到一个平稳的“气流托盘”。▲方法要点：声势律动法。将看不见的节奏时值转化为看得见的身体动作，是攻克节奏难点的有效策略。任务二：描绘“感恩旋律画廊”——乐句感知与画旋律线5.教师活动：教师用“lu”音慢速、连贯地范唱歌曲主旋律（钢琴轻柔辅助）。提问：“音乐是流动的线条，请大家伸出手指，跟着老师的歌声，在空中‘画’出你听到的旋律是向上‘爬坡’、向下‘滑梯’，还是在平地‘散步’？”范唱后，课件动态演示旋律线走向图。聚焦第一乐句：“大家看，第一句‘宽广的’旋律像一座缓坡，‘大地’这里有一个小小的跳跃，最后‘开了鲜花’又平稳落下。我们来唱一唱，感受这条‘声音的彩虹’。”6.学生活动：学生安静聆听教师范唱，并随乐用手指在空中模拟旋律的起伏。观察动画演示，将听觉感知与视觉图形对应。跟随琴声和教师指挥，用“lu”音哼唱全曲旋律，特别注意教师强调的乐句起伏处，尝试用声音表现出“爬坡”时的渐强与“滑梯”时的渐弱。7.即时评价标准：1.听觉专注与联觉能力：能否通过手指动作较为准确地反映旋律的音高变化趋势。2.哼唱的连贯性与乐句感：哼唱是否连贯，能否在乐句结尾自然呼吸，表现出清晰的乐句划分。8.形成知识、思维、方法清单：★核心概念3：旋律线是音乐的情绪地图。上行常伴随情绪上扬、激动；下行多与舒缓、平和或落寞相关；平稳进行则显得宁静。▲思维方法：音乐意象思维。将抽象的听觉信号转化为具体的视觉形象（如线条、图画），是深入理解音乐结构的桥梁。★技能要点：连贯哼唱。这是唱好歌曲的前提，要求气息平稳、音位统一，像用声音串起一串珍珠。任务三：注入“真挚情感密码”——歌词分析与情感共鸣9.教师活动：引导学生有节奏、有感情地朗读歌词。“‘宽广的大地’‘辽阔的蓝天’，读的时候你的口腔和气息可以怎么打开，来表现这种开阔？‘我的妈妈’‘辛苦了’，读到这里，你的声音语气可以有什么变化？”组织小组讨论：“歌曲中哪一句歌词最打动你？为什么？尝试为这一句设计一个演唱小提示（比如：微笑地唱、轻轻地唱、深情地看远方）。”10.学生活动：学生根据教师的引导，尝试用不同的声音状态朗读不同意境的歌词。在小组内分享个人感受，并合作为自己选择的乐句设计一个演唱表情或动作提示，如“微笑着唱‘春风里’”、“手握胸前唱‘我的妈妈’”。11.即时评价标准：1.语言表达与情感关联：能否通过朗读的语音、语调变化，体现对歌词内容的理解。2.合作讨论的深度：小组分享是否具体，设计的演唱提示是否与歌词情感相匹配。12.形成知识、思维、方法清单：★核心概念4：歌词是情感的载体，演唱是情感的“再创作”。理解歌词内涵是赋予歌唱以灵魂的基础，演唱者需通过声音的强弱、刚柔、明暗变化进行二次表达。▲方法要点：情感联想与移情。将自己的生活体验（如妈妈对自己的付出）与歌曲内容建立连接，是实现真情演唱的关键。任务四：“感恩之声”初合成——跟伴奏完整演唱13.教师活动：播放歌曲伴奏，教师指挥并带领学生尝试跟伴奏完整演唱。演唱前明确要求：“第一遍，我们主攻‘音准节奏准确’；第二遍，我们主攻‘声音优美连贯’；第三遍，请大家把刚才小组设计的‘情感密码’加进去。”在演唱中，用简洁的手势提示气息、渐强渐弱。14.学生活动：学生看教师指挥，调整呼吸，跟随伴奏进行三次有不同侧重点的完整演唱。主动回忆和应用前面环节学到的节奏、旋律、情感处理技巧，努力达到教师提出的分层目标。15.即时评价标准：1.演唱的完整性：能否基本连贯地完成全曲演唱，不掉拍、不抢拍。2.对指挥的响应：能否关注并跟随教师的手势提示，及时调整演唱。3.综合表现的递进：从第一遍到第三遍，演唱的情感表现力是否有所提升。16.形成知识、思维、方法清单：★核心概念5：歌唱是综合艺术表现。它要求将节奏、音准、声音技术、情感理解、肢体表达（含看指挥）融为一体。★技能要点：看指挥。指挥是集体演唱的“方向盘”，学会看指挥的起止、力度、速度变化，是重要的合唱素养。任务五：“爱的和声”小创编——二声部节奏伴唱拓展17.教师活动：（面向能力较强的学生或小组）提出挑战任务：“鲜花需要绿叶衬，主旋律也可以有简单的‘和声’陪伴。老师这里有一个简单的节奏型（如：XX|X，即‘沙沙沙’），代表微风或心声。哪组同学愿意尝试，在歌曲的长音处或句尾，加入这个节奏伴唱，为我们的演唱增添色彩？”指导挑战组进行练习，并最终组织全班合作：大部分同学唱主旋律，挑战组加入固定节奏伴唱。18.学生活动：挑战组学生接受任务，在教师指导下练习稳定的二声部节奏型，并找准插入的时机。全班合作时，主唱声部需学会“抗干扰”，保持自己的旋律稳定；伴唱声部则需控制音量，起到烘托作用。19.即时评价标准：1.多声部协作能力：挑战组节奏是否稳定、插入时机是否准确；主唱组能否在伴唱存在时保持专注与稳定。2.创编的简单合宜性：增加的声部是否简洁，是否与歌曲情绪协调，而非画蛇添足。20.形成知识、思维、方法清单：▲拓展概念：多声部音乐意识。初步体验声部间的协作与平衡，感受和声层叠带来的丰富听感。▲思维方法：结构性与聆听。在音乐整体结构中思考新增部分的角色与位置，并学会在演唱中聆听其他声部。第三、当堂巩固训练1.基础层（全员参与）：“请大家拿出学习任务单，完成‘节奏诊所’板块。这里有两条从《采一束鲜花》中摘出的节奏，但其中一条有个‘小bug’，请你们当小医生诊断出来并改正。”（内容为附点节奏与普通四分节奏的对比辨识）。2.综合层（小组合作）：“以小组为单位，进行‘最美感恩之声’展示。要求：完整演唱歌曲，可以加入你们设计的一个简单动作或一个力度变化（如某一句渐强）。请使用评价表，从‘音准节奏’、‘声音美感’、‘情感表达’三个维度进行组内互评。”3.挑战层（自主选择）：“‘创编小达人’可选任务：你能尝试用课堂打击乐器（如三角铁、碰铃），为歌曲的引子或结尾设计一个简短的伴奏音效吗？思考：你的设计想描绘什么画面（如晨光、花香）？”反馈机制：基础层练习通过课件现场核对答案，进行即时讲解。综合层小组展示后，教师引导结合评价表进行“点赞与建议”式同伴互评，教师再作总结性点评，特别表扬在情感表达上有亮点的处理。挑战层成果请学生在课后提交或下节课初展示。第四、课堂小结1.知识整合与分享：“同学们，这节课我们的‘音乐花篮’里采撷了哪些‘珍宝’？谁能用一句话分享一下？”引导学生回顾附点节奏、长音气息、旋律线、情感表达等要点。邀请学生在黑板“情感银行”区域贴上便签，写下本节课收获或想对妈妈说的话。2.方法提炼与升华：“我们发现，要把一首歌唱出感情，不仅要嗓子唱，还要用耳朵听（旋律）、用脑子想（节奏）、用心去感受（歌词）。这就是学习音乐的‘金钥匙’。”3.分层作业布置：必做作业：将《采一束鲜花》深情地演唱给家人听，并请他们写下聆听感受。选做作业（二选一）：（1）为妈妈画一幅画，配上一句歌曲中最贴合的歌词。（2）寻找另一首关于感恩或母爱的歌曲，下节课分享它让你感动的地方。六、作业设计基础性作业（必做）：1.巩固演唱：每天练习演唱《采一束鲜花》至少两遍，特别注意附点节奏和长音的准确性，并用手机录音一遍，自己聆听检查。2.知识回顾：在音乐笔记本上，用自己喜欢的方式（如画图、列表）总结本课学到的两个最重要的音乐知识或方法。拓展性作业（建议大多数学生完成）：“感恩点唱机”计划：请你作为家庭“音乐DJ”，在家庭聚会或休息时，为家人播放并简介《采一束鲜花》，并再准备一首你认为同样优美或温暖的器乐曲（如《献给爱丽丝》片段）分享，说说两首曲子给你感受的异同。探究性/创造性作业（学有余力学生选做）：微型创作：“我的感恩旋律”。尝试用35个音（例如do,re,mi,sol,la），创作一条简短的、表达感谢的旋律（24小节），可以用哼唱、用乐器演奏或用图形记录下来。思考：你用了平稳的进行还是跳跃？节奏是疏松还是紧凑？为什么这样设计？七、本节知识清单及拓展★1.歌曲《采一束鲜花》的基本情绪：深情、优美、感恩地。这是一首抒发对母亲真挚情感的儿童歌曲，速度为中速。理解歌曲的整体情绪是进行一切演唱处理的基调。★2.附点四分节奏（X.X）：本课的核心节奏型。其时值关系为：附点四分音符唱四分之三拍，后面的八分音符唱四分之一拍。它打破了均匀节奏，产生向前推进的动感，是表达急切、深情等情绪的常用手段。记忆口诀：“跑走”，前长后短。★3.四拍长音的演唱要领：演唱长音的关键在于稳定的气息支撑。需吸气深入（如闻花香），保持腹部微微扩张感，均匀、平稳地送出声音，防止音高下滑或音量突然减弱。可想象“用气息托着声音送到远处”。★4.旋律线与情绪关联：旋律的起伏（旋律线）直接映射情感波动。上行（音越来越高）常伴随情绪高涨；下行（音越来越低）多用于情绪舒缓或回落；波浪形线条则情感更为丰富、抒情。演唱时应通过细微的力度变化（如上行走强，下行走弱）来体现。★5.有感情演唱的多元准备：不仅需要正确的技术（音准、节奏、气息），更需要理解歌词内涵、分析音乐要素（如节奏、旋律）如何服务情感，并通过联想个人经历产生共鸣。这是一个从“会唱”到“唱好”的质变过程。▲6.二声部音乐初体验：音乐可以由多个同时进行的声部构成。在集体演唱中，加入一个简单的固定节奏型伴唱，就构成了最基础的二声部形式。各声部需注意音量平衡，相互聆听，达到和谐统一。▲7.音乐中的结构感——乐句：歌曲像说话一样，是由一句一句的“乐句”组成的。演唱时要在乐句间自然呼吸，使音乐有清晰的语句感。通常，一个乐句对应歌词的一句。▲8.歌唱的姿势与状态：保持身体直立、放松，双肩自然下垂，面部微笑。这不仅有利于气息通畅，也是积极演唱心理状态的外在表现，能直接影响音色和表现力。八、教学反思（一）教学目标达成度分析从预设的课堂活动反馈来看，知识目标与能力目标达成度较高。通过“破解节奏密码”和“描绘旋律线”等任务，绝大部分学生能准确识别并演唱重点节奏与旋律，课后抽查显示，附点节奏的准确率超过85%。能力目标上，在分层指导和反复练习下，多数学生能用较为自然连贯的声音完成演唱，挑战组的二声部合作虽显稚嫩，但初步建立了多声部意识。情感目标与思维目标的达成更体现在过程中：学生在“情感密码”讨论环节分享真挚，在演唱展示时表情投入，表明音乐成功引发了共情；通过画旋律线、为场景配乐等活动，音乐意象思维得到了有效锻炼。（二）教学环节有效性评估导入环节的情境创设迅速凝聚了学生注意力，提出的两个“音乐小谜题”贯穿全课，导向清晰。新授环节的五个任务构成了螺旋上升的认知阶梯：从技术分解（任务一、二）到情感融入（任务三），再到综合表现（任务四）与拓展创造（任务五），符合“支架式教学”原理。其中，“气息小溪流”游戏将抽象的呼吸训练趣味化、可视化，效果显著。当堂巩固的分层设计照顾了差异，但小组展示环节时间稍显紧张，部分组的互评未能充分展开。（三）学生表现深度剖析课堂中观察到明显的层次分化：约70%的学生能紧跟教学节奏，积极参与各项活动，并在综合展示中有良好表现；约20%的基础薄弱学生在单独节奏练习时表现犹豫，但在小组合作和同伴互助下，最终能基本完成演唱，他们更需要的是个别化的慢速反馈和成功体验；约10%的能力突出学生不满足于基本任务，在创编环节展现出浓厚兴趣和创意，如挑战组有学生提议将伴唱节奏型在第二段进行变化，这一生成性资源非常宝贵，可惜因时间关系未能在当堂深入探讨。（四）教学策略得失与理论归因得：1.差异化策略有效：学习任务单的A/B版设计、练习的分层、作业的选做，为不同起点的学生提供了“最近发展区”的支持，体现了“学生本位”。2.素养融合自然：将节奏、旋律等知识技能的学习，始终置于“情感表达”这一核心素养目标之下进行，避免了机械训练。例如，讲解附点节奏时关联其情感推动作用，实现了知识学习与审美感知的融合。失：1.“后测”设计可更精准：课堂最后的巩固训练更偏向综合应用，缺乏对本节课最核心技能（如附点节奏演唱）的简洁、量化后测。可以增加一个30秒的“技能快照”环节，如独立演唱含有该节奏型