五年级上册音乐《依马呀吉松》民歌鉴赏与表现教学设计

五年级上册音乐《依马呀吉松》民歌鉴赏与表现教学设计一、教学内容分析

本节课选自人教版音乐五年级上册第一单元《西部风情》，核心教学内容为学唱藏族民歌《依马呀吉松》。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》视域审视，本课是引导学生从“审美感知”走向“艺术表现”和“文化理解”的关键节点。在知识技能图谱上，歌曲本身承载着五声调式、典型切分节奏“XXX”、高亢悠扬的旋律线条等核心音乐要素，学生需在已有节奏与视唱基础上，实现从“辨识”到“准确表现”的能力跨越，并为后续单元学习中国多元民族音乐风格奠定听觉与表现基础。过程方法上，本节课应超越单纯跟唱，引导学生通过聆听、模仿、律动、探究，亲历“音乐要素音乐风格文化语境”的关联建构过程，体验民族音乐“口传心授”中的即兴性与表现力。素养价值层面，歌曲作为藏族“酒歌”的典型代表，其欢快、热情的旋律与节奏是藏族人民豁达乐观性格与高原生活情境的音乐投射。教学需精心设计，让学生在歌唱与律动中感其韵、知其然、明其所以然，实现审美体验与文化认同的共生，深化对中华优秀传统音乐文化的理解与尊重。

基于“以学定教”原则进行学情研判：五年级学生已具备基本的节奏读拍、旋律模唱能力，对活泼欢快的音乐风格有天然亲近感，此为有利基础。然而，潜在的认知障碍可能在于：其一，对藏族文化生活与音乐风格的关联缺乏经验支撑，易将学习停留在表面模仿；其二，歌曲中自由的韵律、装饰性演唱技巧（如甩腔）以及切分节奏的稳定表现，是技能习得难点。为此，教学将通过“情境先导肢體律动先行难点分解突破”的策略进行调适。过程中，将密切观察学生在模仿律动时的节奏准确性、在学唱旋律时的音准与表情处理，通过小组展示、即时反馈等方式动态评估。针对不同层次学生，提供从“节奏型巩固”、“旋律跟唱”到“情感表现与简单创编”的差异化任务支架，确保每位学生都能在“最近发展区”内获得成功体验。二、教学目标

1.知识目标：学生能够准确说出《依马呀吉松》的藏族民歌属性及其“酒歌”功能，识别并表述歌曲中核心的切分节奏型与旋律进行特点，理解这些音乐要素如何共同塑造欢快、热情的音乐形象。

2.能力目标：学生能够运用自然、高亢的声音，富有表现力地背唱歌曲主体段落；能够较为准确地击拍并表现歌曲中的典型切分节奏；能在教师引导下，结合简单律动或声势动作表现音乐情绪。

3.情感态度与价值观目标：在学唱与表现过程中，学生能初步感受藏族音乐的魅力，产生主动了解藏族文化的兴趣；在集体歌唱与创编活动中，体验到合作与表达的乐趣，建立对祖国多元民族音乐文化的欣赏与尊重态度。

4.学科思维目标：发展学生的音乐关联性思维，通过“聆听分析表现”的闭环，初步建立将特定音乐要素（节奏、旋律、速度、力度）与特定音乐风格、文化场景相联系的思维能力，并能进行简单的音乐形象描述。

5.评价与元认知目标：学生能依据“音准、节奏、表现力”等简易评价维度，对自身或同伴的演唱进行初步评价；能在学习后回顾学习过程，说出攻克节奏难点或表现情绪的关键方法（如通过律动掌握节奏）。三、教学重点与难点

教学重点：准确、有表现力地演唱《依马呀吉松》，掌握歌曲中典型的切分节奏型。确立依据在于，课标在56年级学段要求“能自信、有感情地演唱歌曲”，而切分节奏是塑造本曲舞蹈性与动感的核心要素，对其的熟练掌握是达成艺术表现素养目标的关键技能基石，也是感受西部民族音乐风格的直接路径。

教学难点：演唱中藏族民歌韵味的把握，以及长乐句的气息支撑。预设依据源于学情分析：学生对藏族音乐独特的音腔（如装饰音）、自由延展的乐句及源于高原生活的呼吸方式缺乏体验，容易唱得“平直”而失去风味。突破方向在于，提供原生态音频范本进行对比聆听，设计模仿游戏分解练习长乐句，并结合作品文化背景讲解，辅助学生进行情感与风格的联想与表达。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件，包含青藏高原风光、藏族人民歌舞场景视频，《依马呀吉松》音频及范唱、伴奏音频，歌曲旋律谱例与节奏谱例可视化投影。1.2教学资源：双响筒或手鼓，用于节奏强化；精心设计的分层学习任务单（A基础巩固版/B表现创编版）。2.学生准备

预习单元导语，对“西部风情”有初步联想；宽松衣物，便于进行律动。3.环境布置

教室桌椅临时调整至四周，中间留出活动空间；黑板划分出歌曲结构、核心节奏与关键词区域。五、教学过程第一、导入环节

1.情境创设：“同学们，今天老师的音乐地图将带我们前往一个离天空最近的地方——看，这里有连绵的雪山、辽阔的草原（播放青藏高原风光片断，背景音乐为轻柔的藏族风格纯音乐）。听听看，这片土地上的人们，会用怎样的歌声来表达情感？”随后，播放《依马呀吉松》原生态演唱片段开头。

1.1问题提出：“这首歌曲给你第一感觉是什么？（欢快、想跳舞……）它和我们平时唱的歌曲味道有点不一样，对不对？这独特的‘味道’究竟藏在哪里呢？今天，我们就一起走进这首藏族酒歌《依马呀吉松》，解开它音乐中的密码。”

1.2路径明晰：“我们将先做个小侦探，从节奏和旋律里发现秘密；然后化身小歌手，学会这首热情的邀请歌；最后，我们还能尝试加入自己的理解来表现它。准备好你们的耳朵和歌喉了吗？”第二、新授环节任务一：初探“风情”——整体感知与风格捕捉

教师活动：完整播放歌曲音频，同时用简明的肢体律动（如随切分节奏轻微点头或拍腿）进行示范。提问引导：“歌声中哪个节奏片段让你印象最深？感觉像在模仿什么动作？（如骑马、舞蹈）歌曲的情绪有变化吗？想象一下，这可能是在什么场合演唱的？”引出“酒歌”及其社交、欢庆功能。小结：“原来，音乐的风格就藏在独特的节奏、旋律和它诞生的生活里。”

学生活动：安静聆听，观察教师的律动提示。自由分享聆听感受，尝试描述节奏特点与联想场景。在教师引导下，了解“酒歌”的基本文化背景。

即时评价标准：1.聆听是否专注，能否捕捉到音乐的基本情绪（欢快）。2.能否用语言或肢体初步反馈对特色节奏的注意。3.是否对藏族文化场景产生好奇。

形成知识、思维、方法清单：★《依马呀吉松》是一首藏族酒歌，情绪欢快、热情。★音乐风格感知需结合听觉（怎么唱）、视觉（何场景）与联想（何情感）。▲初步接触音乐的社会文化功能概念。任务二：破解“节奏密码”——聚焦切分节奏

教师活动：提炼出核心切分节奏型“XXX”（如“依马呀”对应的节奏）。首先用“走与跑”的比喻进行讲解：“比如‘跑步|走走’，重音落在‘跑’上，就有了跳跃感。”带领学生用“哒”音读节奏。然后将其融入歌词节奏朗读，强调重音。使用双响筒敲击稳定节拍，学生拍念节奏，形成二声部效果。挑战：“谁能用拍手或拍腿的方式，为这个节奏型设计一个有趣的动作？”

学生活动：跟随教师比喻理解切分节奏特点。进行节奏模仿、朗读。在教师稳定节拍下，尝试拍念歌词节奏。参与设计表现切分节奏的声势动作。

即时评价标准：1.节奏朗读的准确性，特别是重音位置。2.在二声部配合中能否保持自己的节奏型。3.设计的动作是否贴合节奏的强弱感觉。

形成知识、思维、方法清单：★核心节奏型：切分节奏“XXX”，特点是重音前置，产生推动与动感。★方法：用生活化比喻（走与跑）理解抽象节奏；通过多感官配合（读、拍、动）巩固节奏感。▲节奏是音乐的骨架，是塑造风格的重要因素。任务三：攀登“旋律高峰”——分句模唱与难点解决

教师活动：采用钢琴或音笛辅助，分乐句教唱旋律。针对长乐句，设计“登山呼吸法”：“想象我们在高原，吸气要深，像闻花香，呼气唱歌要均匀，像慢慢呼出一缕云。”用旋律线图谱帮助学生直观感受音高走向。对于装饰音或特色唱腔，如句尾的甩腔，进行夸张而有趣的示范：“这个‘呀’字像不像在山谷间的回响？轻轻一甩，味道就出来了。”鼓励学生模仿。

学生活动：用“lu”或“la”音进行旋律模唱，关注音准和呼吸。观察旋律线，建立音高视觉形象。大胆模仿教师对装饰音的处理，体会民歌的韵味。

即时评价标准：1.模唱的音准程度，尤其是五声音阶的旋律感。2.长乐句演唱时气息的稳定性。3.对装饰音等风格性技巧的模仿意愿与初步效果。

形成知识、思维、方法清单：★旋律学习需关注：音准、呼吸（乐句感）、特殊韵味（装饰音）。★方法：图形谱辅助音高感知；“意念引导法”调控呼吸。▲民歌的“味道”往往体现在细节处理中。任务四：融会贯通——词曲结合与情感注入

教师活动：带领学生将歌词填入旋律，完整演唱。强调咬字吐字：“‘依马呀吉松’是藏语‘请你来喝酒’的意思，唱的时候字头可以清晰有力，传递出邀请的诚意。”通过范唱对比，引导学生处理力度与速度：“邀请朋友时，声音是含蓄的还是热情的？情绪高涨时，速度会不会稍稍加快？”组织学生以接龙、分组形式演唱，增加趣味性。

学生活动：尝试词曲结合演唱。通过对比聆听，理解力度、速度变化对情绪表达的影响。参与接龙游戏，在集体演唱中相互聆听、配合。

即时评价标准：1.歌词演唱的清晰度与节奏吻合度。2.能否在演唱中初步体现力度变化（如重音强调）。3.在接龙游戏中能否准确进入，具备基本的合作意识。

形成知识、思维、方法清单：★歌唱是词、曲、情的统一。★力度、速度的细微变化是情感表达的重要手段。▲藏语歌词本身具有音乐性，需尊重其发音特点。任务五：个性表达——“我的酒歌”简易创编

教师活动：提出创编情境：“如果我们就是草原上的小主人，除了用歌声，还能怎样欢迎客人？”提供分层选项：A.为歌曲的切分节奏处设计固定的拍手或跺脚动作；B.小组合作，为歌曲的间奏或结尾创编一个简单的舞蹈造型或行进步伐。巡视指导，鼓励学生运用已学的节奏与旋律元素。

学生活动：根据自身兴趣与能力选择任务层级。独立思考或小组讨论，进行动作或造型设计。将创编内容与歌唱结合，进行综合展示练习。

即时评价标准：1.创编的动作/造型是否与歌曲的节奏或情绪相契合。2.小组合作中是否有分工与协商。3.综合展示时的自信与表现力。

形成知识、思维、方法清单：★艺术表现可以多元化（唱、动、奏结合）。★简易创编是对音乐理解的输出与个性化表达。▲创作源于对音乐本体的深入感知。第三、当堂巩固训练

基础层（全员参与）：跟随伴奏音频，完整演唱歌曲，重点检核切分节奏的准确性和乐句的完整性。教师使用简单手势提示呼吸与力度。

综合层（小组展示）：邀请23个小组，展示任务五中创编的“唱演结合”版本。其他学生作为观众，依据“节奏整齐度”、“表现力”、“合作默契”三个维度进行“点赞”评价。

挑战层（个人或志愿者）：尝试无伴奏、清唱歌曲的第一乐段，考验音准与风格的把握。或尝试用不同的速度（稍快或稍慢）演唱，并说说带给情绪感受的变化。

反馈机制：教师对基础层演唱进行即时口头反馈，纠正普遍性问题；对小组展示，引导观众进行“优点发现式”点评，教师最后总结提升；对挑战层尝试给予高度鼓励，并分析其尝试的价值。第四、课堂小结

“今天的音乐之旅即将到站，谁能用一句话说说你的最大收获？（学生分享）看来，我们不仅学会了一首歌，更找到了一把打开藏族音乐之门的钥匙——那就是独特的节奏、高亢的旋律和它背后热情的生活。”引导学生共同回顾黑板上的知识图谱：从节奏密码到旋律高峰，再到情感表达。“课后，老师给大家准备了不同的‘旅行纪念品’（作业）。下节课，我们将带着这些成果，继续探索西部其他民族的音乐风情。”六、作业设计

1.基础性作业（必做）：将《依马呀吉松》自信、有表情地演唱给家人听，并向他们介绍这是一首怎样的歌曲。

2.拓展性作业（选做，鼓励完成）：小组合作，利用网络或书籍，查找一首其他民族的“酒歌”或“宴饮歌”，记录下它的名字和主要特点（如：哪个民族、大概情绪、有无特色乐器），下节课分享。

3.探究性/创造性作业（选做）：尝试用《依马呀吉松》的核心节奏型“XXX”，为两句简单的歌词（如“朋友|来玩|呀”、“春天|到了|呀”）编创旋律并唱出来，可以录音或记谱。七、本节知识清单及拓展

★1.歌曲属性与功能：《依马呀吉松》是一首藏族酒歌。酒歌是藏族在节庆、聚会、敬酒时演唱的歌曲，兼具礼仪性与娱乐性，用以表达祝福、欢迎与欢庆之情。教学提示：可联系学生生活中的“祝酒歌”经验进行类比理解，但强调其文化情境的独特性。

★2.核心节奏型——切分节奏“XXX”：此节奏型打破了常规的强弱规律，将重音置于前半拍，产生向前推进的动感和跳跃感，是形成这首歌曲舞蹈性风格的核心要素。例如歌词“依马呀”对应的就是此节奏。认知说明：这是从感知到认知的关键，需通过多身体动作反复体验以建立肌肉记忆。

★3.旋律与演唱特点：旋律基于五声调式，音域较高，线条悠长而高亢，体现了高原音乐的特点。演唱时需注意深气息支撑，句尾常有自由延长的甩腔或装饰音，这是表现藏族民歌韵味的关键。教学提示：避免学生用“白声”喊唱，引导他们寻找“高位置”的明亮音色。

★4.音乐要素与情绪关联：欢快的情绪是通过以下要素共同作用的：中快板的速度、鲜明的切分节奏、较强的演唱力度、以及上扬的旋律线。引导学生建立“要素效果”的关联思维是音乐分析的基础。

▲5.藏族音乐文化初步：藏族音乐大体可分为宗教音乐与民间音乐，《依马呀吉松》属于后者。其音乐常与舞蹈（如锅庄、弦子）紧密结合。可拓展聆听《北京的金山上》等改编作品，感受藏族音乐元素的现代表达。

▲6.艺术表现多元化：对一首歌曲的学习，最终应落脚于个性化或合作化的表现。可以是通过歌唱，也可以加入律动、声势、简单乐器伴奏或即兴创编，这是课标中“创意实践”素养的体现。八、教学反思

（一）目标达成度评估本节课预设的知识与技能目标基本达成，多数学生能准确演唱并指出切分节奏。情感目标通过情境创设与集体活动得以实现，课堂氛围热烈。然而，通过课后抽测发现，约三分之一的学生在独立、无提示演唱时，装饰音与句尾甩腔的韵味仍有欠缺，显示“风格把握”这一深层目标需更细致的教学分解与更长周期的浸润。

（二）教学环节有效性分析导入环节的视听情境成功激发了兴趣，但“核心问题”的提出可以更聚焦，如直接对比切分节奏与均分节奏的听觉差异，制造认知冲突。新授环节的“任务链”设计逻辑清晰，从感知到表现层层递进。任务二（节奏破解）中“二声部配合”的设计效果显著，学生在挑战中高度专注，但需注意对节奏感稍弱学生的个别辅导。任务五（