探寻华兹华斯诗歌中的生态密码：自然、人类与和谐共生之思

探寻华兹华斯诗歌中的生态密码：自然、人类与和谐共生之思一、引言1.1研究背景与意义18世纪60年代，工业革命的浪潮席卷而来，为人类社会带来了前所未有的变革。机器生产逐渐取代了手工劳动，工厂如雨后春笋般涌现，城市化进程飞速推进。在这一过程中，人类对自然资源的索取变得愈发贪婪和无节制，对生态环境造成了极大的破坏。工厂的烟囱不分昼夜地喷吐着滚滚浓烟，使天空变得灰暗浑浊；大量未经处理的工业废水被直接排入河流，导致水质恶化，水生生物大量死亡；森林被肆意砍伐，许多珍稀动植物失去了赖以生存的家园，物种灭绝的速度不断加快。这些生态问题不仅威胁着自然生态系统的平衡，也对人类的生存和发展构成了严重的挑战。在这样的时代背景下，英国浪漫主义诗人威廉・华兹华斯（WilliamWordsworth，1770-1850）以其独特的诗歌创作，表达了对自然的热爱和对生态问题的深刻关注。华兹华斯出生于英国西北部的湖区，那里的壮丽山水和淳朴的乡村生活为他的诗歌创作提供了丰富的灵感源泉。他自幼与自然亲密接触，对大自然的美丽、神秘和力量有着深刻的感受和理解。在他的诗歌中，自然不仅仅是一种客观存在的物质世界，更是一种具有生命、情感和灵性的存在，是人类心灵的寄托和归宿。国内外学术界对华兹华斯诗歌的研究已经取得了丰硕的成果，研究领域涵盖了他的自然观、社会观、民主观、主题性复归、时间性修饰、意象意境、诗歌语言、诗歌题材等众多方面，研究方法也呈现出多元化的态势，包括心理学研究、新历史学主义批评、文本批评、性别批评、西方马克思主义批评、解构主义批评等。然而，从生态主义角度对其诗歌进行系统深入解读的研究仍有待进一步加强。从生态主义角度解读华兹华斯的诗歌，具有重要的理论和现实意义。在理论层面，这有助于丰富和拓展华兹华斯诗歌研究的视角和领域，深化对其诗歌内涵和价值的理解。通过挖掘他诗歌中所蕴含的生态智慧和思想，能够为生态文学批评和生态美学的发展提供新的理论资源和启示。在现实层面，华兹华斯诗歌中对人与自然和谐关系的追求，对自然生态的赞美和敬畏，以及对人类破坏自然行为的批判，对于我们反思当下的生态危机，树立正确的生态价值观，促进人与自然的和谐共生具有重要的借鉴意义和启示作用。在全球生态问题日益严峻的今天，重新审视华兹华斯的诗歌，能够让我们从他的作品中汲取智慧和力量，更加坚定地践行生态文明理念，为保护地球家园、实现可持续发展贡献自己的力量。1.2研究方法与创新点本研究主要运用了文本细读法和跨学科研究法，从全新的视角对威廉・华兹华斯的诗歌进行生态主义解读，力求在研究中展现出创新性和独特性。文本细读法是本研究的重要方法之一。这种方法要求研究者深入文本内部，对诗歌的语言、意象、结构、修辞等进行细致入微的分析，从而挖掘出文本所蕴含的深层意义和价值。在对华兹华斯诗歌的研究中，通过文本细读，仔细品味他诗歌中对自然景物的描写，如《咏水仙》中“我孤独地漫游，像一朵云，在山丘和谷地上飘荡”，诗人将自己比作孤独的云，生动地描绘出一种自在、空灵的状态，为下文遇见水仙的惊喜做铺垫。而“一片金黄的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩”，对水仙的描写色彩鲜明，“金黄”展现出水仙的灿烂，“起舞翩翩”则赋予水仙灵动的姿态，通过这些细腻的语言，我们能深切感受到诗人对自然之美的敏锐捕捉和由衷赞美。在意象分析方面，华兹华斯诗歌中常出现的云雀、杜鹃、雏菊等意象，都具有独特的象征意义，云雀象征着自由与希望，杜鹃代表着自然的神秘与生机，雏菊则体现了自然的质朴与纯洁。通过对这些意象的深入剖析，可以揭示出诗人对自然的独特感悟和情感寄托。跨学科研究法也是本研究不可或缺的方法。生态主义本身就是一个涉及多学科领域的概念，因此将文学研究与生态学、哲学、社会学等学科相结合，能够更全面、深入地理解华兹华斯诗歌中的生态思想。从生态学角度来看，华兹华斯诗歌中对自然生态系统的描绘，如《丁登寺旁》中对河流、山峦、树林等自然景观的描写，展现了自然生态的多样性和完整性，体现了诗人对生态平衡的关注和维护。从哲学层面分析，他的诗歌蕴含着深刻的自然哲学思想，强调人与自然的相互依存、和谐共生，这与中国道家的“天人合一”思想以及西方哲学中对人与自然关系的思考有着相通之处。在社会学领域，结合华兹华斯所处的时代背景，工业革命带来的社会变革和生态破坏，能够更好地理解他诗歌中对人类破坏自然行为的批判以及对理想社会生态的追求。本研究的创新点主要体现在以下几个方面。在研究视角上，从生态主义角度对华兹华斯诗歌进行系统解读，打破了以往研究中多关注其诗歌的文学性、艺术性或单纯的自然观的局限，为华兹华斯诗歌研究开辟了新的路径，挖掘出其诗歌在生态保护和生态思想传承方面的价值。在研究内容上，不仅关注诗歌表面的自然描写，更深入挖掘其深层的生态内涵，如通过对诗歌中动植物意象的分析，探讨诗人对生物多样性的尊重和保护意识；从诗歌所描绘的人与自然的关系中，提炼出生态伦理观念，为当代生态伦理建设提供启示。此外，本研究注重结合时代背景和社会现实，分析华兹华斯生态思想的形成原因和现实意义，使研究更具时代性和现实针对性，为解决当前的生态危机提供有益的借鉴。二、华兹华斯及其诗歌创作2.1华兹华斯的生平与创作历程威廉・华兹华斯于1770年出生在英国坎伯兰郡的科克茅斯，一个风景如画的小镇，这里是英国著名的湖区。他的家庭虽称不上大富大贵，但也颇为殷实，父亲是一名律师，这样的家庭环境为他提供了相对优渥的成长条件和良好的教育机会。华兹华斯自幼便与大自然建立了深厚的情感联系，湖区的壮丽山川、广袤森林、清澈湖泊以及质朴的乡村生活，都成为他童年记忆中不可或缺的一部分，这些经历在他的心灵深处播下了热爱自然的种子，为他日后的诗歌创作奠定了坚实的基础。1787年，华兹华斯进入剑桥大学圣约翰学院深造。在剑桥的学习生活经历极大地拓宽了他的视野，让他接触到了丰富多样的思想和文化，为他的知识体系注入了新的活力。在这个充满学术氛围的环境中，他如饥似渴地汲取着各种知识，不断充实自己。然而，大学的学习生活并未完全满足他对知识和人生的探索欲望，他内心渴望着更广阔的世界和更深刻的人生体验。1790年，华兹华斯踏上了法国之旅，这次旅行成为他人生中的一个重要转折点。彼时，法国大革命正如火如荼地进行着，这场波澜壮阔的革命运动彻底改变了法国的社会面貌，也对整个欧洲产生了深远的影响。华兹华斯亲身感受到了法国大革命所带来的那种激昂的革命热情和对自由、平等、博爱的热烈追求。他被革命的浪潮所席卷，内心充满了对旧制度的批判和对新社会的憧憬。在法国，他看到了人民为了争取自由和权利而进行的英勇斗争，这让他深刻认识到社会变革的力量和意义。法国大革命的思想和精神深深烙印在他的心中，对他的政治观念和社会理想产生了深远的影响，也为他的诗歌创作提供了新的主题和灵感源泉。然而，随着法国大革命的发展，局势逐渐变得复杂和动荡。雅各宾派专政时期的恐怖统治，让华兹华斯深感失望和恐惧。曾经他所向往的自由、平等、博爱的理想在现实的残酷面前变得支离破碎，革命的暴力和血腥让他对这场革命的前景产生了怀疑。他开始反思法国大革命所带来的后果，对革命过程中的一些极端行为感到困惑和沮丧。这种对革命态度的转变，在他的诗歌中也有所体现，他开始思考人类的命运、社会的变革以及理想与现实之间的差距。与此同时，英国国内的工业革命也在迅猛推进。工业革命给英国社会带来了巨大的变化，机器生产逐渐取代了手工劳动，工厂林立，城市化进程加速。然而，这种快速的工业化和城市化也带来了一系列严重的问题。城市变得拥挤不堪，环境污染日益严重，工人阶级面临着恶劣的工作条件和生活环境，贫富差距不断拉大。华兹华斯敏锐地察觉到了这些问题，他对工业革命所带来的负面影响深感忧虑。在他看来，工业文明的发展破坏了人与自然的和谐关系，人们在追求物质利益的过程中，逐渐迷失了自我，失去了对自然的敬畏和对人性的关怀。在这样的时代背景下，华兹华斯的思想和创作逐渐发生了转向。他对法国大革命的失望以及对工业革命负面影响的担忧，促使他开始寻求一种新的精神寄托和创作方向。他将目光投向了大自然，试图在自然中寻找宁静、和谐与真理。1797年，华兹华斯和妹妹多萝西搬到了布里斯托尔附近的阿尔福斯顿别墅，之后又定居在英国西北部的湖区。在湖区的生活让他重新亲近自然，与自然建立了更为紧密的联系。他漫步在山间湖畔，观察着大自然的一草一木、日出日落，感受着自然的生机与活力。自然成为他心灵的慰藉和创作的灵感源泉，他开始创作大量以自然为主题的诗歌，通过诗歌表达对自然的热爱、对人类与自然关系的思考以及对工业文明的批判。1798年，华兹华斯与柯勒律治共同出版了《抒情歌谣集》，这部诗集的出版标志着英国浪漫主义运动的兴起，也奠定了华兹华斯在英国文学史上的重要地位。诗集中的诗歌风格清新自然，语言质朴简洁，打破了传统诗歌的形式束缚，以全新的视角和表达方式展现了自然之美和人类的情感世界。其中，华兹华斯的《丁登寺旁》以细腻的笔触描绘了他重游丁登寺时对自然的感悟和对人生的思考，表达了他对自然的热爱和对人与自然和谐共生的向往；柯勒律治的《古舟子咏》则以奇幻的想象和神秘的氛围讲述了一个充满寓意的故事，展现了人性的复杂和对命运的探索。《抒情歌谣集》的出版在当时的英国文坛引起了轰动，它不仅为英国诗歌的发展开辟了新的道路，也对后来的文学创作产生了深远的影响。1798-1799年间，华兹华斯与柯勒律治一同前往德国游历。在德国，他接触到了德国的哲学、文学和文化，这些新的思想和文化元素进一步丰富了他的创作内涵。他开始更加深入地思考人类的存在、意识和情感等问题，并将这些思考融入到他的诗歌创作中。在德国期间，他创作了《采干果》《露斯》和组诗《露西》等作品，这些诗歌在风格和主题上都有了新的突破和发展，展现了他对人性、爱情和生命的独特感悟。1800年，《抒情歌谣集》再版，华兹华斯为其撰写了序言。在序言中，他系统地阐述了自己的诗歌理论和创作主张，强调诗歌应该是强烈情感的自然流露，源于平静中的回忆；主张诗歌语言要贴近日常生活，用普通人的语言表达真挚的情感；认为诗歌的题材应广泛选取自然和人类生活，尤其是普通劳动者的生活。这些理论和主张对英国浪漫主义诗歌的发展产生了重要的指导作用，成为英国浪漫主义诗歌的重要理论基石。此后，华兹华斯继续创作了大量优秀的诗歌作品。1802年，他创作了《我孤独地漫游，像一朵云》（又译《咏水仙》），这首诗以其优美的语言和独特的意境成为他的代表作之一。诗中，诗人将自己比作一朵孤独的云，在山谷中飘荡，偶然间发现了一片金黄的水仙花。水仙花在微风中翩翩起舞的美丽景象，让诗人感受到了自然的美好和生命的活力，也让他的心灵得到了极大的慰藉。“我孤独地漫游，像一朵云，在山丘和谷地上飘荡；忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放”，这些诗句生动地描绘了诗人与水仙花相遇时的惊喜和感动，展现了自然对人类心灵的治愈力量。1805年，华兹华斯完成了自传体长诗《序曲》的创作。这部长诗以他自己的成长经历为线索，通过对童年、少年、青年时期生活的回忆和反思，展现了他思想和情感的发展变化过程。在《序曲》中，华兹华斯深入探讨了人与自然、人与社会的关系，以及个人在历史和时代中的地位和作用。诗中充满了对自然的赞美、对人性的思考和对理想的追求，是他对自己人生历程和思想发展的一次全面总结和深刻反思。随着时间的推移，华兹华斯的诗歌创作风格也逐渐发生了变化。他早期诗歌中那种充满激情和活力的表达逐渐减少，取而代之的是更加沉稳、内敛的思考。他开始关注社会现实问题，如贫困、战争、社会不平等等，并在诗歌中表达了对这些问题的关注和忧虑。他的诗歌题材也更加广泛，除了自然和人生，还涉及到历史、宗教、哲学等多个领域。1843年，华兹华斯继骚塞之后当选为英国桂冠诗人，这是对他在诗歌创作领域卓越成就的高度认可。然而，成为桂冠诗人后，他的创作受到了一些限制，为宫廷创作的应景诗在一定程度上影响了他的创作质量和艺术风格。尽管如此，他在诗歌创作方面的贡献依然不可忽视，他的诗歌作品对英国乃至世界文学的发展都产生了深远的影响。1850年4月23日，华兹华斯在格拉斯米尔去世，结束了他辉煌而又充满诗意的一生。他的诗歌作品如同一座座璀璨的灯塔，照亮了英国文学的天空，也为后人留下了宝贵的精神财富。他对自然的热爱、对人性的关怀以及对社会现实的思考，至今仍然具有重要的启示意义和价值。2.2诗歌创作风格与主题华兹华斯的诗歌创作风格清新自然，宛如山间潺潺流淌的清泉，质朴无华却又蕴含着无尽的韵味。他摒弃了当时流行的华丽雕琢的文风，以简洁而真挚的语言描绘自然、抒发情感。在《抒情歌谣集》序言中，他明确阐述了自己的诗歌主张，强调诗歌应是“强烈情感的自然流露”，源于“平静中回忆起来的情感”。这种情感的表达并非矫揉造作，而是如实地反映内心的感受，使读者能够真切地感受到诗人的喜怒哀乐。在他的诗歌中，对自然景色的描写细致入微，仿佛将一幅幅生动的画卷展现在读者眼前。《我孤独地漫游，像一朵云》中，“我孤独地漫游，像一朵云，在山丘和谷地上飘荡；忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩”。诗人用简洁而生动的语言，将自己比作孤独的云，形象地描绘出一种自在、空灵的状态。而对水仙花的描写，“金黄色”展现出水仙的灿烂夺目，“起舞翩翩”则赋予水仙花灵动的生命，让读者仿佛身临其境，亲眼目睹那片美丽的水仙花在微风中摇曳生姿的场景。这种清新自然的描写风格，使诗歌充满了生机与活力，让读者感受到大自然的美好与神奇。情感真挚是华兹华斯诗歌的另一大显著特点。他善于将自己的情感融入到诗歌之中，无论是对自然的热爱、对人性的关怀还是对生活的感悟，都表达得淋漓尽致。在《丁登寺旁》中，他重游故地，回忆起往昔的岁月，感慨万千。“五年过去了，五个夏天，加上长长的五个冬天！我终于又听见这水声，这从高山滚流而下的泉水，带着柔和的内河的潺潺。”诗人通过对时间的描述和对泉水声的聆听，抒发了内心深处对这片土地的眷恋之情。他在诗中还表达了对自然的敬畏和感激之情，认为自然是他心灵的寄托和慰藉。“我孤独中的福佑，寂寞时的愉快；它们又唤醒了我这些半途而废的可怜的欢乐，这曾经是我全部的世界；如今我又能看这些树，我曾经说，这些牧场，不是我自己的，而是一个孩子眼中的大地。”这种真挚的情感，使读者能够深刻地体会到诗人与自然之间的紧密联系，以及自然对他心灵的滋养和治愈。自然是华兹华斯诗歌的核心主题之一。在他的笔下，自然不仅仅是客观存在的物质世界，更是一种具有生命、情感和灵性的存在，是人类心灵的寄托和归宿。他的诗歌中充满了对自然万物的赞美和敬畏之情，从雄伟壮丽的山川湖泊到微小精致的花草树木，无一不成为他歌颂的对象。在《序曲》中，他描绘了自己在大自然中的成长经历，以及自然对他思想和情感的深远影响。“我孤独地徘徊，在山峦和溪谷之间，大自然是我的老师，她用无声的语言，教导我领悟生命的真谛。”他认为自然能够启迪人类的智慧，净化人类的心灵，使人摆脱世俗的烦恼和束缚，回归到本真的状态。乡村生活也是华兹华斯诗歌中常见的主题。他热爱乡村的宁静与质朴，熟悉乡村的风土人情和劳动人民的生活。在他的诗歌中，乡村生活被描绘成一种简单而幸福的生活方式，与城市的喧嚣和繁华形成鲜明的对比。《我们是七人》讲述了一个与小女孩的对话，通过小女孩天真无邪的回答，展现了乡村儿童对生死的质朴理解和对生活的热爱。“她的话儿尽这样讲，而眼内闪着灵光，我还能说什么？我只觉得她全没了数，不懂得什么叫死亡。”诗中描绘的乡村生活场景充满了生活气息，让读者感受到乡村人民的纯真和善良。人性是华兹华斯诗歌关注的另一个重要主题。他通过对人物的刻画和情感的描写，展现了人性的复杂和美好。在《孤独的收割人》中，他描写了一位孤独的高地姑娘在田间劳作时唱歌的情景。“看，一个孤独的高原姑娘，在远远的田野间收割，一边割一边独自歌唱，请你站住，或者悄悄走过！她独自把麦子割了又捆，唱出无限悲凉的歌声，那歌声久久地回荡；这一片寂寞的秋原，顿时充满了她的歌唱。”诗人从这位姑娘的歌声中感受到了她内心的孤独和忧伤，同时也赞美了她坚韧不拔的精神和对生活的热爱。这首诗通过对一个普通劳动者的描写，展现了人性中最真实、最美好的一面，引发了读者对人性的思考。三、华兹华斯诗歌中的生态元素呈现3.1自然意象的描绘3.1.1山川湖海华兹华斯对自然的描绘细致入微，在他的诗歌中，自然万物都被赋予了独特的生命力和情感。在《丁登寺》中，他写道：“这些水声，从山泉中滚流出来，在内陆的溪流中柔声低语。看到这些峻峭巍峨的山崖，这一幕荒野的风景深深地留给思想一个幽僻的印象：山水呀，联结着天空的那一片宁静。”诗人以细腻的笔触，将山泉的流淌声比作柔声低语，赋予了山泉一种温柔的特质，让读者仿佛能听到那潺潺的流水声，感受到大自然的宁静与和谐。而对峻峭巍峨山崖的描写，则展现了大自然的雄伟与壮丽，给人以强烈的视觉冲击。这些山川景色不仅是自然的客观存在，更是诗人心灵的寄托，它们让诗人在喧嚣的尘世中找到了一片宁静的港湾，使他的思想得到了净化和升华。在《序曲》中，华兹华斯也描绘了山川的壮丽景色：“我孤独地徘徊，在山峦和溪谷之间，大自然是我的老师，她用无声的语言，教导我领悟生命的真谛。”在这里，山峦和溪谷成为了诗人与大自然交流的场所，诗人在这片山水之间，感受到了大自然的神秘力量，领悟到了生命的真谛。山川的雄伟和溪谷的幽深，让诗人对自然充满了敬畏之情，也让他更加深刻地认识到人类在自然面前的渺小。这种对山川湖海的描绘，不仅展现了自然的壮美和宁静，更表达了诗人对自然的敬畏与热爱之情。华兹华斯对湖海的描绘同样精彩。在《孤独的割麦女》中，虽然主要描写的是一位孤独的割麦女，但诗中也通过对周围环境的描写，展现了湖海的宁静与美丽：“看，一个孤独的高原姑娘，在远远的田野间收割，一边割一边独自歌唱，请你站住，或者悄悄走过！她独自把麦子割了又捆，唱出无限悲凉的歌声，那歌声久久地回荡；这一片寂寞的秋原，顿时充满了她的歌唱。”诗中虽然没有直接提及湖海，但从“寂寞的秋原”等描写中，我们可以感受到一种宁静而广阔的氛围，仿佛能看到远处的湖泊在秋日的阳光下闪烁着粼粼波光，大海在远方与天空相连，无边无际。这种宁静的氛围与割麦女的孤独和悲凉歌声形成了鲜明的对比，更加凸显了自然的宁静与人类情感的深沉。在《我孤独地漫游，像一朵云》中，诗人将自己比作一朵孤独的云，在山丘和谷地上飘荡，偶然间发现了一片金黄的水仙花。诗中虽然没有直接描写湖海，但通过对水仙花生长环境的描绘，如“在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩”，让我们感受到了湖水的存在。湖水的宁静与水仙花的美丽相互映衬，营造出一种优美而和谐的氛围。湖水的存在不仅为水仙花提供了生长的环境，更增添了整个画面的灵动与生机。华兹华斯对山川湖海的描绘，不仅仅是对自然景色的简单呈现，更是他表达对自然敬畏与热爱的重要方式。他通过对山川湖海的细腻描写，展现了自然的壮美、宁静与神秘，让读者感受到大自然的无穷魅力，也引发了人们对自然的敬畏之心和对人与自然关系的深刻思考。3.1.2动植物华兹华斯在诗歌中对动植物的描绘充满了生机与活力，展现了大自然的丰富多彩。在《水仙》中，他用生动的笔触描绘了水仙花的美丽与灵动：“我孤独地漫游，像一朵云，在山丘和谷地上飘荡；忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。”诗人将水仙花比作一群欢快的舞者，它们在微风中轻盈地舞动，展现出生命的活力与美好。“金黄色”的色彩描写，让水仙花在读者眼前呈现出一片灿烂的景象，给人以强烈的视觉冲击。“起舞翩翩”则赋予了水仙花拟人化的动作，使它们仿佛具有了人类的情感和生命力，让读者能够真切地感受到水仙花的活泼与欢快。在《致杜鹃》中，华兹华斯对杜鹃鸟的描绘充满了神秘的色彩：“杜鹃啊！你这受祝福的鸟！你使世界起了变化，她像是成了缥缈的仙岛，成了配得上你的家。”诗人将杜鹃鸟视为一种神圣的存在，它的到来使世界变得如缥缈的仙岛一般神秘而美丽。杜鹃鸟的叫声在诗人心中引发了无尽的遐想，它象征着大自然的神秘力量和生命的活力。诗人通过对杜鹃鸟的赞美，表达了对大自然的敬畏和对生命的热爱。除了水仙花和杜鹃鸟，华兹华斯还在诗歌中描绘了许多其他的动植物，如雏菊、云雀等。在《致雏菊》中，他写道：“你漫游在广阔的世界里，没有骄气和犹疑妨碍你，不管是否有谁向你致意，总是那么乐意和高兴，驯服的听从机遇的吩咐，尽管受过各种各样的苦，你把自己使徒般的任务，在安宁平静中完成。”雏菊在诗人的笔下，是一种平凡而又坚韧的植物，它在广阔的世界里自由自在地生长，无论遭遇何种困难，都能保持乐观和坚韧的品质。诗人通过对雏菊的描写，表达了对平凡生命的尊重和赞美，也体现了他对大自然中每一个生命的敬畏之情。在《致云雀》中，华兹华斯赞美了云雀的自由和欢快：“你好啊，欢乐的精灵！你似乎从不是飞禽，从天堂或天堂的邻近，以酣畅淋漓的乐音，不事雕琢的艺术，倾吐你的衷心。”云雀在天空中自由翱翔，它的歌声清脆悦耳，充满了欢乐和自由的气息。诗人将云雀比作欢乐的精灵，表达了对自由的向往和对生命的赞美。云雀的形象在诗中象征着自由、快乐和希望，它让诗人感受到了大自然的美好和生命的力量。华兹华斯对动植物的描绘，不仅展现了自然的生机活力，更体现了人与自然的紧密联系。在他的诗歌中，动植物不仅仅是自然的一部分，更是人类情感的寄托和象征。它们与人类共同构成了一个和谐的生态系统，相互依存，相互影响。通过对动植物的描绘，华兹华斯传达了一种生态整体主义的思想，强调了人与自然和谐共生的重要性。3.2乡村生活的展现3.2.1农民形象华兹华斯在诗歌中对农民形象的刻画细致入微，生动地展现了乡村生活的质朴与真实，表达了他对劳动人民的赞美与同情。在《我们是七人》中，诗人与一个乡村小女孩的对话令人印象深刻。小女孩天真无邪地讲述着自己的家庭，尽管她的两个兄弟姐妹已经去世，但她依然坚信他们是七人。“她有一个哥哥和一个姐姐，在Conway教堂墓地长眠；她和弟弟妹妹们一起生活，她说他们是七人。”从这段对话中，我们可以看到乡村儿童对生死的质朴理解，以及他们对家庭的深厚情感。小女孩的形象代表了乡村人民的纯真与善良，他们在简单的生活中保持着对生命的热爱和对亲情的珍视。在《迈克尔》中，华兹华斯塑造了一位勤劳、坚韧的老农民迈克尔的形象。迈克尔一生都在土地上辛勤劳作，他对土地有着深厚的感情。“他在这片土地上耕耘了无数个春秋，每一寸土地都留下了他的汗水和足迹。他的双手布满了老茧，那是他勤劳的见证。”然而，命运却对他不公，他的儿子因意外去世，家庭陷入了困境。尽管如此，迈克尔依然坚强地面对生活，他没有被困难打倒，而是继续在土地上劳作，坚守着自己的家园。华兹华斯通过对迈克尔的描写，展现了农民在面对生活苦难时的坚韧不拔和对土地的深深眷恋，表达了对劳动人民顽强生命力的赞美。华兹华斯还在诗歌中描绘了农民的劳动场景，展现了他们的勤劳和朴实。在《孤独的割麦女》中，他描写了一位孤独的高地姑娘在田间劳作时唱歌的情景。“看，一个孤独的高原姑娘，在远远的田野间收割，一边割一边独自歌唱，请你站住，或者悄悄走过！她独自把麦子割了又捆，唱出无限悲凉的歌声，那歌声久久地回荡；这一片寂寞的秋原，顿时充满了她的歌唱。”这位割麦女在广阔的田野中独自劳作，她的歌声中虽然带有悲凉，但也充满了对生活的热爱和对劳动的执着。诗人通过对割麦女的描写，展现了农民辛勤劳动的身影，赞美了他们的勤劳和朴实，同时也表达了对他们艰苦生活的同情。3.2.2乡村场景华兹华斯的诗歌中充满了对乡村场景的描绘，这些描绘生动地展现了乡村的宁静与和谐，与城市的喧嚣和工业文明的破坏形成了鲜明的对比。在《丁登寺旁》中，他写道：“我又一次看到树篙，或许那并非树篱，而是一行行顽皮的树精在野跑：这些田园风光，一直绿到家门；袅绕的炊烟，静静地升起在树林顶端！它飘忽不定，仿佛是一些漂泊者在无家的林中走动，或许是有高人逸士的洞穴，孤独地坐在火焰旁。”诗人用细腻的笔触描绘了乡村的田园风光，树篙、田园、炊烟等元素构成了一幅宁静而和谐的画面。树篙仿佛是顽皮的树精在野跑，赋予了自然一种灵动的生机；袅袅升起的炊烟则增添了生活的气息，让人感受到乡村生活的宁静与温馨。在《序曲》中，华兹华斯也描绘了乡村的宁静与美好：“我孤独地徘徊，在山峦和溪谷之间，大自然是我的老师，她用无声的语言，教导我领悟生命的真谛。在这里，我看到了乡村的小屋，它们静静地坐落在山谷中，周围是郁郁葱葱的树木和盛开的花朵。烟囱里冒出的缕缕青烟，在微风中轻轻飘荡，仿佛在诉说着乡村生活的宁静与祥和。”乡村的小屋在山峦和溪谷的环绕下，显得格外宁静和安详。周围的自然环境生机勃勃，树木葱郁，花朵盛开，与小屋相互映衬，构成了一幅美丽的乡村画卷。诗人在这样的环境中感受到了大自然的神秘力量，领悟到了生命的真谛，也表达了他对乡村生活的向往和热爱。华兹华斯对乡村场景的描绘，不仅展现了乡村的自然美，还体现了他对乡村生活方式的认同和对工业文明的批判。在他看来，乡村生活是一种简单、质朴、与自然和谐相处的生活方式，人们在土地上辛勤劳作，享受着大自然的恩赐，心灵得到了净化和滋养。而城市的工业文明则破坏了这种和谐，人们在追求物质利益的过程中，失去了对自然的敬畏和对人性的关怀。他通过对乡村场景的描绘，呼吁人们回归自然，珍惜乡村生活的美好，保护自然生态环境，实现人与自然的和谐共生。四、华兹华斯诗歌中的生态主义思想内涵4.1人与自然和谐共生4.1.1自然对人的滋养华兹华斯的诗歌中，自然被描绘为人类精神的重要滋养源泉，对人类的心灵、智慧和情感产生着深远的影响。在《丁登寺旁》中，诗人重游旧地，回忆起往昔的时光，自然的美景给他带来了无尽的慰藉和启示。“五年过去了，五个夏天，加上长长的五个冬天！我终于又听见这水声，这从高山滚流而下的泉水，带着柔和的内河的潺潺。”诗人通过对时间的描述，强调了他与这片自然之地的长久分离，而再次听到泉水声时，心中涌起的是一种难以言喻的亲切感和归属感。这泉水声不仅仅是一种自然的声音，更是他与过去的自己、与自然之间深厚情感联系的象征。“这些树，我曾经说，这些牧场，不是我自己的，而是一个孩子眼中的大地。”诗人回忆起小时候对这片自然的感受，那时的他以一颗纯真无邪的心去感受自然，自然在他眼中是充满生机和神秘的。如今再次回到这里，他从自然中汲取力量，治愈了内心的疲惫和创伤。自然成为了他心灵的寄托，让他在喧嚣的尘世中找到了一片宁静的港湾。在《我孤独地漫游，像一朵云》中，诗人将自己比作一朵孤独的云，在山谷中飘荡，偶然间发现了一片金黄的水仙花。“忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。”水仙花的美丽和活力让诗人的心灵得到了极大的慰藉，他沉浸在这自然的美景中，忘却了尘世的烦恼。“它们密集如银河的星星，像群星在闪烁一片晶莹；它们沿着海湾向前伸展，通往远方仿佛无穷无尽；一眼看去就有千朵万朵，万花摇首舞得多么高兴。”诗人用生动的语言描绘了水仙花的繁茂和欢快，这些水仙花不仅是自然美的象征，更是一种能够触动人类心灵深处的力量。当诗人在孤独和寂寞时，回忆起这些水仙花，心中便会涌起一种喜悦和温暖的感觉。“每当我躺在床上不眠，或心神空茫，或默默沉思，它们常在心灵中闪现，那是孤独之中的福祉；于是我的心便涨满幸福，和水仙一同翩翩起舞。”自然的美景成为了诗人心灵的慰藉，在他需要的时候给予他力量和安慰。自然不仅能慰藉人类的心灵，还能启迪人类的智慧。华兹华斯认为，自然是一本蕴含着无尽智慧的书籍，人类可以通过与自然的接触和观察，领悟到生命的真谛和宇宙的奥秘。在《序曲》中，他写道：“我孤独地徘徊，在山峦和溪谷之间，大自然是我的老师，她用无声的语言，教导我领悟生命的真谛。”诗人在大自然中漫步，感受到了大自然的伟大和神秘。山峦的雄伟、溪谷的幽深、花草的繁茂、鸟儿的歌唱，这些自然的景象都在向诗人诉说着生命的故事。诗人通过对自然的观察和思考，领悟到了生命的脆弱与顽强、短暂与永恒，以及人类在宇宙中的渺小与伟大。自然的无声语言，让诗人学会了敬畏生命、珍惜当下，也让他对人生有了更深刻的理解和认识。4.1.2人的自然融入华兹华斯在诗歌中表达了对自然的深深热爱和对与自然融为一体的强烈渴望，这种渴望体现在他对自然的细致描绘以及对自我在自然中角色的深刻思考中。在《丁登寺旁》里，他描述自己与自然的交融：“我感到有物令我惊起，它带来了崇高思想的欢乐，一种超脱之感，像是有高度融合的东西，来自落日的余晖，来自大洋和清新的空气，来自蓝天和人的心灵，一种运动，一种精神，推动一切有思想的东西，一切思想的对象，穿过一切东西而运行。”在这里，诗人感受到自然与自己的心灵之间存在着一种深刻的联系，自然的力量与他内心的精神相互交融，形成了一种超越物质世界的体验。落日的余晖、大洋的波涛、清新的空气以及蓝天，这些自然元素不仅仅是外在的景观，更是与他的心灵相互呼应的存在，共同构成了一种和谐而统一的整体。在《咏水仙》中，诗人将自己与水仙花紧密相连，达到了物我两忘的境界。“我孤独地漫游，像一朵云，在山丘和谷地上飘荡；忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。”起初，诗人以旁观者的视角欣赏水仙花的美丽，但随着情感的深入，他逐渐融入其中。“每当我躺在床上不眠，或心神空茫，或默默沉思，它们常在心灵中闪现，那是孤独之中的福祉；于是我的心便涨满幸福，和水仙一同翩翩起舞。”此时，水仙花不再是外在的观赏对象，而是成为了诗人内心世界的一部分，他的心灵与水仙花的灵动姿态融为一体，共享着自然带来的美好与欢乐。这种物我两忘的境界，体现了诗人对自然的全身心投入，以及他渴望与自然建立起一种亲密无间关系的愿望。华兹华斯还通过对自然中动物的描写，进一步表达了人类融入自然的思想。在《致云雀》中，他赞美云雀：“你好啊，欢乐的精灵！你似乎从不是飞禽，从天堂或天堂的邻近，以酣畅淋漓的乐音，不事雕琢的艺术，倾吐你的衷心。”诗人将云雀视为欢乐和自由的象征，云雀在天空中自由翱翔，它的歌声充满了生命力和活力。诗人渴望像云雀一样，摆脱尘世的束缚，融入自然的怀抱，追求自由和美好的生活。通过对云雀的赞美，诗人表达了自己对自然生活的向往，以及对与自然和谐共生的追求。4.2对工业文明的批判4.2.1破坏自然生态华兹华斯生活的时代，工业革命的浪潮汹涌澎湃，给英国社会带来了翻天覆地的变化。机器的广泛使用提高了生产效率，工厂如雨后春笋般涌现，城市化进程加速推进。然而，这种快速的工业化发展也带来了一系列严重的生态问题。华兹华斯敏锐地察觉到了工业文明对自然生态的破坏，并在诗歌中对其进行了深刻的批判。在《写于威斯敏斯特桥上》中，华兹华斯描绘了伦敦清晨的景象。“大地再没有比这儿更美的风貌：若有谁，对如此壮丽动人的景物竟无动于衷，那才是灵魂麻木；瞧这座城市，像披上一领新袍，披上了明艳的晨光；环顾周遭：船舶，尖塔，剧院，教堂，华屋，都寂然、坦然，向郊野、向天穹赤露，在烟尘未染的大气里粲然闪耀。”表面上看，诗人似乎在赞美伦敦城的美丽与壮观，但仔细品味，却能感受到他对工业文明破坏自然生态的忧虑。诗中的“烟尘未染的大气”暗示了当时伦敦的大气已经受到了工业污染的威胁，而“船舶，尖塔，剧院，教堂，华屋”等建筑虽然在晨光中显得辉煌壮丽，但它们却取代了原本的自然景观，破坏了自然的和谐与平衡。诗人通过对伦敦清晨这一特殊时刻的描绘，展现了工业文明对自然生态的侵蚀，表达了他对自然之美的怀念和对工业污染的批判。在《永生的信息》中，华兹华斯写道：“曾几何时，幽美的形体使我兴起神圣的欢欣；如今我虽然无法看见，却能通过内心感到自然。”这里，诗人表达了对过去与自然亲密接触的美好回忆，以及对现在失去这种亲密关系的遗憾。工业文明的发展使得人们与自然的距离越来越远，自然的美丽和神圣被逐渐忽视和破坏。诗人曾经能够从自然的形体中感受到神圣的欢欣，但如今却只能通过内心去感受自然，这表明工业文明已经破坏了人与自然之间的直接联系，让人们失去了对自然的真切体验。华兹华斯还在诗歌中描绘了工业革命对乡村的破坏。在《迈克尔》中，他描写了一个传统的乡村家庭因为工业发展而遭受的变故。迈克尔是一位勤劳的农民，他一生都在土地上辛勤劳作，对土地有着深厚的感情。然而，随着工业的发展，他的儿子被吸引到城市中去寻找工作，最终在城市中迷失了自我，陷入了困境。迈克尔的家庭也因此破裂，他失去了对生活的希望。这首诗通过迈克尔一家的遭遇，展现了工业文明对乡村传统生活方式的冲击和破坏，以及对人性的扭曲。工业革命使得乡村的宁静与和谐被打破，人们被迫离开土地，进入城市，成为工业生产的附庸。这种生活方式的改变不仅破坏了自然生态，也破坏了人类的精神家园。4.2.2侵蚀精神世界工业文明的发展不仅破坏了自然生态，还对人类的精神世界造成了严重的侵蚀。华兹华斯深刻地认识到了这一点，并在诗歌中对工业文明使人物质化、精神空虚，失去与自然联系和对美好事物感知的现象进行了批判。在《伦敦，1802》中，华兹华斯写道：“弥尔顿！你应该活在这个时候，英国需要你！她成了一潭死水污泥；教会，报国的武士，文学，儿童的天真，最纯洁的风尚，内心的幸福，都已丧失，我们沉湎于自私自利的盘算里。”诗人在这里表达了对英国社会现状的不满和忧虑。工业革命使得英国社会变得物质化，人们沉湎于自私自利的盘算中，追求金钱和物质享受，而忽视了精神世界的丰富和发展。“教会，报国的武士，文学，儿童的天真，最纯洁的风尚，内心的幸福，都已丧失”，这些曾经代表着人类精神追求和美好品质的事物，在工业文明的冲击下逐渐消失。人们失去了对宗教的信仰，对国家的忠诚，对文学艺术的热爱，以及对纯真和善良的追求，变得精神空虚、麻木不仁。在《孤独的割麦女》中，华兹华斯描写了一位孤独的高地姑娘在田间劳作时唱歌的情景。“看，一个孤独的高原姑娘，在远远的田野间收割，一边割一边独自歌唱，请你站住，或者悄悄走过！她独自把麦子割了又捆，唱出无限悲凉的歌声，那歌声久久地回荡；这一片寂寞的秋原，顿时充满了她的歌唱。”这位割麦女的歌声中充满了悲凉，她的孤独和寂寞不仅仅是个人的感受，更是整个社会精神状态的写照。在工业文明的影响下，人们变得冷漠、孤独，人与人之间的关系变得疏远。人们在忙碌的工业生产中失去了对他人的关心和同情，也失去了对自然和生活的热爱。割麦女的歌声仿佛是对这种精神空虚和人性失落的一种控诉，她的孤独和悲凉也反映了工业文明对人类精神世界的侵蚀。华兹华斯认为，工业文明的发展让人们失去了与自然的联系，从而导致了精神世界的荒芜。在《丁登寺旁》中，他回忆起自己曾经与自然亲密接触的时光，感受到了自然对他心灵的滋养和启迪。“我孤独中的福佑，寂寞时的愉快；它们又唤醒了我这些半途而废的可怜的欢乐，这曾经是我全部的世界；如今我又能看这些树，我曾经说，这些牧场，不是我自己的，而是一个孩子眼中的大地。”然而，随着工业文明的发展，人们越来越远离自然，无法再像过去那样从自然中获得精神的慰藉和力量。人们在城市的喧嚣和工业的嘈杂中迷失了自我，失去了对自然的敬畏和对生命的热爱。这种与自然的分离，使得人类的精神世界变得空洞和乏味，人们陷入了无尽的迷茫和痛苦之中。五、华兹华斯诗歌生态主义思想的形成根源5.1时代背景影响5.1.1工业革命的冲击18世纪60年代，工业革命的浪潮率先在英国掀起，随后迅速蔓延至整个欧洲。这场具有深远影响的变革，给人类社会带来了翻天覆地的变化。机器生产逐渐取代了手工劳动，工厂如雨后春笋般在各地涌现，城市化进程以前所未有的速度推进。然而，工业革命在带来巨大物质财富和生产力飞跃的同时，也给自然生态环境带来了沉重的灾难。工业革命时期，工厂的烟囱不分昼夜地喷吐着滚滚浓烟，这些浓烟中含有大量的有害物质，如二氧化硫、氮氧化物和颗粒物等。它们弥漫在空气中，使天空变得灰暗浑浊，空气质量急剧下降。人们在这样的环境中生活，呼吸道疾病的发病率大幅上升，健康受到了严重威胁。同时，大量未经处理的工业废水被直接排入河流和湖泊，导致水质恶化。河流变得污浊不堪，散发着刺鼻的气味，水生生物大量死亡，曾经清澈见底的河流如今已失去了往日的生机与活力。此外，为了满足工业生产对原材料的需求，森林被肆意砍伐，大片的森林被夷为平地。森林的减少不仅导致了水土流失和土地沙漠化的加剧，还使得许多珍稀动植物失去了赖以生存的家园，物种灭绝的速度不断加快。华兹华斯生活在工业革命的时代，他亲眼目睹了工业文明对自然生态的破坏，内心深感忧虑和不安。在他的诗歌中，我们可以清晰地感受到他对工业革命的批判和对自然生态的关注。在《写于威斯敏斯特桥上》中，他描绘了伦敦清晨的景象：“大地再没有比这儿更美的风貌：若有谁，对如此壮丽动人的景物竟无动于衷，那才是灵魂麻木；瞧这座城市，像披上一领新袍，披上了明艳的晨光；环顾周遭：船舶，尖塔，剧院，教堂，华屋，都寂然、坦然，向郊野、向天穹赤露，在烟尘未染的大气里粲然闪耀。”表面上看，诗人似乎在赞美伦敦城的美丽与壮观，但仔细品味，却能发现其中隐藏着对工业文明破坏自然生态的忧虑。诗中的“烟尘未染的大气”暗示了当时伦敦的大气已经受到了工业污染的威胁，而“船舶，尖塔，剧院，教堂，华屋”等建筑虽然在晨光中显得辉煌壮丽，但它们却取代了原本的自然景观，破坏了自然的和谐与平衡。华兹华斯通过对伦敦清晨这一特殊时刻的描绘，展现了工业文明对自然生态的侵蚀，表达了他对自然之美的怀念和对工业污染的批判。华兹华斯还在诗歌中描绘了工业革命对乡村的破坏。在《迈克尔》中，他描写了一个传统的乡村家庭因为工业发展而遭受的变故。迈克尔是一位勤劳的农民，他一生都在土地上辛勤劳作，对土地有着深厚的感情。然而，随着工业的发展，他的儿子被吸引到城市中去寻找工作，最终在城市中迷失了自我，陷入了困境。迈克尔的家庭也因此破裂，他失去了对生活的希望。这首诗通过迈克尔一家的遭遇，展现了工业文明对乡村传统生活方式的冲击和破坏，以及对人性的扭曲。工业革命使得乡村的宁静与和谐被打破，人们被迫离开土地，进入城市，成为工业生产的附庸。这种生活方式的改变不仅破坏了自然生态，也破坏了人类的精神家园。工业革命的冲击使华兹华斯深刻认识到人类与自然关系的失衡，促使他在诗歌中表达对自然的热爱和对生态平衡的追求。他渴望人们能够重新审视与自然的关系，回归到自然的怀抱，实现人与自然的和谐共生。5.1.2社会变革的触动18世纪末19世纪初，欧洲社会经历了一系列深刻的变革，其中法国大革命和拿破仑战争对当时的社会产生了深远的影响。华兹华斯亲身经历了这些社会变革，它们对他的思想和创作产生了重要的触动。法国大革命爆发于1789年，这场革命旨在推翻封建统治，追求自由、平等和博爱。华兹华斯在法国大革命初期对其充满了热情和期待，他看到了革命所带来的希望和变革的力量。他认为法国大革命是一场伟大的正义运动，将为人类带来美好的未来。在他的诗歌中，我们可以感受到他对法国大革命的赞美和支持。例如，在《序曲》中，他回忆起自己年轻时对法国大革命的热情：“那时的我，青春年少，满怀热忱，法国的革命浪潮，如同一股强大的力量，激荡着我的心灵。我看到了自由的曙光，相信它将照亮整个世界。”然而，随着法国大革命的发展，局势逐渐变得复杂和动荡。雅各宾派专政时期的恐怖统治，让华兹华斯深感失望和恐惧。曾经他所向往的自由、平等、博爱的理想在现实的残酷面前变得支离破碎，革命的暴力和血腥让他对这场革命的前景产生了怀疑。他开始反思法国大革命所带来的后果，对革命过程中的一些极端行为感到困惑和沮丧。这种对革命态度的转变，在他的诗歌中也有所体现。在《序曲》中，他写道：“但如今，我看到了革命的另一面，暴力与恐怖，让我对曾经的理想产生了动摇。自由的曙光似乎被乌云遮蔽，未来变得迷茫而不确定。”拿破仑战争的爆发进一步加剧了欧洲社会的动荡。这场战争持续了多年，给欧洲各国带来了巨大的破坏和损失。华兹华斯亲眼目睹了战争的残酷和无情，看到了无数人在战争中失去生命和家园。这些经历让他对人类的命运感到担忧，对社会的现状感到失望。在他的诗歌中，我们可以感受到他对战争的谴责和对和平的渴望。例如，在《孤独的割麦女》中，他通过描写一位孤独的割麦女的歌声，表达了对战争的不满和对和平生活的向往。“她独自把麦子割了又捆，唱出无限悲凉的歌声，那歌声久久地回荡；这一片寂寞的秋原，顿时充满了她的歌唱。”割麦女的歌声中充满了悲凉，她的孤独和寂寞不仅仅是个人的感受，更是整个社会在战争阴影下的写照。法国大革命的失败和拿破仑战争的残酷，使华兹华斯对社会现实感到极度失望。他开始寻求一种新的精神寄托和生活方式，而大自然成为了他心灵的慰藉和归宿。他认为，在大自然中，人们可以摆脱社会的喧嚣和纷扰，找到内心的宁静和真正的自由。在《丁登寺旁》中，他写道：“我又一次来到这里，在这片宁静的自然中，寻找心灵的慰藉。大自然的美景让我忘却了尘世的烦恼，感受到了一种超越世俗的宁静与和谐。”社会变革的触动使华兹华斯的思想发生了深刻的转变，他开始关注自然、赞美自然，并在诗歌中表达了对人与自然和谐共生的追求。他的诗歌不仅是对自然美景的描绘，更是对社会现实的反思和对人类未来的思考。5.2哲学思想渊源5.2.1卢梭“回归自然”思想卢梭是18世纪法国伟大的思想家和哲学家，他的“回归自然”思想对19世纪英国浪漫主义诗人华兹华斯产生了深远的影响。卢梭生活在一个社会变革的时代，当时的法国社会充满了矛盾和冲突，封建制度的腐朽、社会的不平等以及科学技术的发展对人性的压抑，都让卢梭深感忧虑。他认为，人类在追求文明和进步的过程中，逐渐远离了自然，失去了本真的自我，导致了道德的堕落和人性的扭曲。因此，他提出了“回归自然”的思想，主张人类应该摆脱社会的束缚，回归到自然的怀抱中，重新找回内心的宁静和真正的自由。在卢梭看来，自然是美好的、纯真的，它代表着一种原始的、未被污染的状态。他在《论人类不平等的起源和基础》中指出，人类在自然状态下是平等、自由和善良的，他们与自然和谐相处，过着简单而幸福的生活。然而，随着社会的发展和文明的进步，人类逐渐受到各种社会制度、道德规范和物质欲望的束缚，失去了自然赋予的自由和平等。他认为，科学和艺术的发展并没有给人类带来真正的进步，反而导致了道德的败坏和人性的堕落。“随着科学与艺术的光芒在我们的地平线上升起，德行也就消逝了。”卢梭的这一观点，对当时盛行的启蒙思想提出了挑战，强调了自然和人性的重要性。华兹华斯对卢梭的“回归自然”思想深表认同，并将其融入到自己的诗歌创作中。华兹华斯生活在英国工业革命时期，工业革命带来的社会变革和生态破坏，让他深刻体会到了人类与自然关系的失衡。他看到了城市的喧嚣和工业文明对自然的破坏，以及人们在追求物质利益的过程中，逐渐失去了对自然的敬畏和对人性的关怀。在这种背景下，卢梭的“回归自然”思想为华兹华斯提供了一种精神寄托和创作灵感。华兹华斯的诗歌中充满了对自然的赞美和对乡村生活的向往，这与卢梭的“回归自然”思想不谋而合。在《丁登寺旁》中，他写道：“我又一次看到树篙，或许那并非树篱，而是一行行顽皮的树精在野跑：这些田园风光，一直绿到家门；袅绕的炊烟，静静地升起在树林顶端！它飘忽不定，仿佛是一些漂泊者在无家的林中走动，或许是有高人逸士的洞穴，孤独地坐在火焰旁。”诗中描绘的乡村田园风光，充满了生机与宁静，展现了自然的美好和乡村生活的质朴。华兹华斯通过对这些自然景象的描写，表达了他对自然的热爱和对乡村生活的向往，以及对工业文明破坏自然的批判。华兹华斯还在诗歌中强调了自然对人类心灵的滋养和启迪作用，这也是卢梭“回归自然”思想的重要体现。在《我孤独地漫游，像一朵云》中，他将自己比作一朵孤独的云，在山谷中飘荡，偶然间发现了一片金黄的水仙花。“忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。”水仙花的美丽和活力让诗人的心灵得到了极大的慰藉，他沉浸在这自然的美景中，忘却了尘世的烦恼。“它们密集如银河的星星，像群星在闪烁一片晶莹；它们沿着海湾向前伸展，通往远方仿佛无穷无尽；一眼看去就有千朵万朵，万花摇首舞得多么高兴。”诗人用生动的语言描绘了水仙花的繁茂和欢快，这些水仙花不仅是自然美的象征，更是一种能够触动人类心灵深处的力量。当诗人在孤独和寂寞时，回忆起这些水仙花，心中便会涌起一种喜悦和温暖的感觉。“每当我躺在床上不眠，或心神空茫，或默默沉思，它们常在心灵中闪现，那是孤独之中的福祉；于是我的心便涨满幸福，和水仙一同翩翩起舞。”自然的美景成为了诗人心灵的慰藉，在他需要的时候给予他力量和安慰。卢梭的“回归自然”思想对华兹华斯的诗歌创作产生了重要的影响，使他的诗歌充满了对自然的热爱、对乡村生活的向往以及对工业文明的批判。华兹华斯通过诗歌表达了他对人与自然和谐共生的追求，以及对人类回归自然、找回本真自我的呼唤。5.2.2泛神论的渗透泛神论作为一种哲学思想，认为宇宙万物皆有神性，上帝与自然是同一的，这种思想在18世纪后期到19世纪前期对欧洲的浪漫主义文学产生了广泛而深刻的影响，华兹华斯的诗歌创作也深受其浸润。泛神论的核心观点是，上帝的精神无处不在，存在于世间万物之中，自然中的一切事物，无论是山川湖海、花草树木，还是飞禽走兽，都蕴含着上帝的神性。这种思想打破了传统宗教中上帝与自然的二元对立，强调了自然的神圣性和内在价值。华兹华斯在泛神论的影响下，赋予了自然以神性，认为自然是有灵魂、有生命的存在。在他的诗歌中，自然不再是单纯的物质世界，而是充满了神秘的力量和神圣的光辉。在《丁登寺旁》中，他写道：“我感到有物令我惊起，它带来了崇高思想的欢乐，一种超脱之感，像是有高度融合的东西，来自落日的余晖，来自大洋和清新的空气，来自蓝天和人的心灵，一种运动，一种精神，推动一切有思想的东西，一切思想的对象，穿过一切东西而运行。”在这里，华兹华斯感受到自然中有一种神秘的力量，它贯穿于万物之中，连接着自然与人类的心灵。落日的余晖、大洋的波涛、清新的空气和蓝天，这些自然元素不仅仅是外在的景观，更是一种精神和力量的象征，它们与人类的心灵相互呼应，共同构成了一个充满神性的整体。华兹华斯认为，人与自然是相互依存、相互影响的。人类是自然的一部分，不能脱离自然而独立存在。在他的诗歌中，常常描绘人与自然融为一体的情景，表达了他对人与自然和谐共生的追求。在《我孤独地漫游，像一朵云》中，诗人将自己比作一朵孤独的云，在山丘和谷地上飘荡，偶然间发现了一片金黄的水仙花。“忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。”诗人被水仙花的美丽所吸引，逐渐融入其中，达到了物我两忘的境界。“每当我躺在床上不眠，或心神空茫，或默默沉思，它们常在心灵中闪现，那是孤独之中的福祉；于是我的心便涨满幸福，和水仙一同翩翩起舞。”此时，水仙花不再是外在的观赏对象，而是成为了诗人内心世界的一部分，他的心灵与水仙花的灵动姿态融为一体，共享着自然带来的美好与欢乐。这种物我两忘的境界，体现了诗人对自然的全身心投入，以及他渴望与自然建立起一种亲密无间关系的愿望。在《序曲》中，华兹华斯也表达了人与自然相互依存的思想。他描绘了自己在大自然中的成长经历，以及自然对他思想和情感的深远影响。“我孤独地徘徊，在山峦和溪谷之间，大自然是我的老师，她用无声的语言，教导我领悟生命的真谛。”诗人在大自然中漫步，感受到了大自然的伟大和神秘。山峦的雄伟、溪谷的幽深、花草的繁茂、鸟儿的歌唱，这些自然的景象都在向诗人诉说着生命的故事。诗人通过对自然的观察和思考，领悟到了生命的脆弱与顽强、短暂与永恒，以及人类在宇宙中的渺小与伟大。自然的无声语言，让诗人学会了敬畏生命、珍惜当下，也让他对人生有了更深刻的理解和认识。泛神论思想使华兹华斯的诗歌充满了对自然的敬畏和热爱之情，他通过诗歌表达了人与自然和谐共生的生态理念，为人们提供了一种重新审视人与自然关系的视角。在当今社会，面对日益严峻的生态危机，华兹华斯诗歌中所蕴含的泛神论思想和生态智慧，依然具有重要的启示意义和价值。六、华兹华斯诗歌生态主义思想的价值与启示6.1文学价值6.1.1开拓诗歌题材华兹华斯以自然为核心主题的诗歌创作，为浪漫主义诗歌的发展开辟了崭新的道路，对诗歌题材的拓展做出了不可磨灭的贡献。在他之前，诗歌的题材多集中于英雄事迹、爱情故事、历史事件以及宗教主题等，而华兹华斯却将目光投向了大自然和乡村生活，为诗歌创作注入了新的活力。他笔下的自然万物，从雄伟壮丽的山川湖海到微小精致的花草树木，从自由自在的飞鸟走兽到勤劳朴实的乡村农民，都成为了诗歌的主角。在《咏水仙》中，他生动地描绘了水仙花的美丽与灵动：“我孤独地漫游，像一朵云，在山丘和谷地上飘荡；忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。”诗人将水仙花的美丽与自然的宁静和谐完美地融合在一起，展现出大自然的生机与活力。这种对自然景物的细腻描绘，不仅为读者呈现了一幅优美的自然画卷，也让自然成为了诗歌中不可或缺的重要题材。华兹华斯对乡村生活的描绘也为诗歌题材的丰富做出了重要贡献。他熟悉乡村的风土人情和劳动人民的生活，在诗歌中展现了乡村生活的质朴与真实。在《我们是七人》中，通过与一个乡村小女孩的对话，展现了乡村儿童对生死的质朴理解和对生活的热爱。“她有一个哥哥和一个姐姐，在Conway教堂墓地长眠；她和弟弟妹妹们一起生活，她说他们是七人。”从这段对话中，我们可以感受到乡村生活的纯真与美好，以及乡村人民对家庭和亲情的珍视。华兹华斯通过对乡村生活的描写，让读者领略到了乡村的独特魅力，也为诗歌创作增添了新的题材领域。华兹华斯的诗歌创作打破了传统诗歌题材的局限，将自然和乡村生活引入诗歌，使诗歌更加贴近生活、贴近自然，为浪漫主义诗歌的发展提供了新的方向。他的作品激发了后来众多诗人对自然和乡村题材的关注和创作，推动了浪漫主义诗歌的繁荣发展。6.1.2创新诗歌表现手法华兹华斯在诗歌创作中运用了独特的意象、语言和表现手法，生动地表达了他的生态思想，极大地增强了诗歌的艺术感染力。在意象运用方面，华兹华斯诗歌中的自然意象丰富多样且富有深刻内涵。他笔下的水仙花、云雀、杜鹃、雏菊等自然意象，都不仅仅是简单的自然事物的描绘，更是他情感和思想的寄托。在《咏水仙》中，水仙花成为了欢乐、美好的象征。“我孤独地漫游，像一朵云，在山丘和谷地上飘荡；忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。”诗人将水仙花的金黄色彩、轻盈舞姿描绘得栩栩如生，通过这些意象传达出自然的美好以及对生活的热爱。云雀在他的诗歌中常常象征着自由与希望，如在《致云雀》中，“你好啊，欢乐的精灵！你似乎从不是飞禽，从天堂或天堂的邻近，以酣畅淋漓的乐音，不事雕琢的艺术，倾吐你的衷心。”云雀的自由翱翔和欢快歌声，表达了诗人对自由的向往和对美好生活的追求。这些独特的意象运用，使诗歌更具形象性和感染力，让读者能够更加深刻地感受到诗人的情感和思想。华兹华斯的诗歌语言简洁质朴，贴近日常生活，却又蕴含着深刻的情感和哲理。他摒弃了当时流行的华丽雕琢的文风，主张用普通人的语言表达真挚的情感。在《我们是七人》中，与乡村小女孩的对话语言简单直白，却充满了生活的真实感和质朴的情感。“她的话儿尽这样讲，而眼内闪着灵光，我还能说什么？我只觉得她全没了数，不懂得什么叫死亡。”这种简洁质朴的语言，使诗歌更易于被读者理解和接受，同时也增强了诗歌的真实感和亲切感。他还善于运用比喻、拟人、夸张等修辞手法，使诗歌语言更加生动形象。在《咏水仙》中，“它们密集如银河的星星，像群星在闪烁一片晶莹；它们沿着海湾向前伸展，通往远方仿佛无穷无尽；一眼看去就有千朵万朵，万花摇首舞得多么高兴。”诗人运用比喻和夸张的手法，将水仙花比作银河的星星，生动地描绘了水仙花的繁茂和美丽，增强了诗歌的艺术感染力。在表现手法上，华兹华斯注重情感的自然流露，强调诗歌源于平静中的回忆。他在《抒情歌谣集》序言中指出，诗歌是“强烈情感的自然流露”，源于“平静中回忆起来的情感”。在《丁登寺旁》中，诗人重游故地，回忆起往昔的岁月，情感在回忆中自然流淌。“五年过去了，五个夏天，加上长长的五个冬天！我终于又听见这水声，这从高山滚流而下的泉水，带着柔和的内河的潺潺。”诗人通过对时间的描述和对泉水声的聆听，抒发了内心深处对这片土地的眷恋之情。这种情感的自然流露，使诗歌更加真挚动人，能够引起读者的共鸣。华兹华斯还善于运用情景交融的表现手法，将自然景色与自己的情感和思考紧密结合。在《孤独的割麦女》中，诗人描绘了一位孤独的高地姑娘在田间劳作时唱歌的情景。“看，一个孤独的高原姑娘，在远远的田野间收割，一边割一边独自歌唱，请你站住，或者悄悄走过！她独自把麦子割了又捆，唱出无限悲凉的歌声，那歌声久久地回荡；这一片寂寞的秋原，顿时充满了她的歌唱。”诗中孤独的割麦女、寂寞的秋原和悲凉的歌声相互映衬，营造出一种孤独、悲凉的氛围，诗人的情感也融入其中，使读者能够深刻地感受到诗人对割麦女的同情以及对生活的思考。6.2现实启示6.2.1生态保护意识的唤起在当今社会，生态环境问题日益严峻，华兹华斯诗歌中所蕴含的生态主义思想，对于唤起人们的生态保护意识，具有重要的现实意义。他的诗歌让我们深刻认识到自然的美丽与脆弱，以及人类与自然相互依存的关系。华兹华斯对自然的赞美和敬畏之情，能够激发人们对自然的热爱和保护欲望。在《咏水仙》中，他用生动的语言描绘了水仙花的美丽：“我孤独地漫游，像一朵云，在山丘和谷地上飘荡；忽然我看见一群，一大片金黄色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。”这些描写让我们感受到水仙花的生机勃勃和自然的美好，从而引发我们对自然的喜爱和珍惜之情。当我们被自然的美丽所吸引时，就会更加关注自然的保护，意识到保护自然就是保护我们自己的家园。他对工业文明破坏自然生态的批判，也能够让我们反思现代社会的发展模式，认识到过度追求经济发展而忽视生态保护的危害。在《写于威斯敏斯特桥上》中，他虽然表面上赞美伦敦城的美丽，但实际上暗示了工业污染对自然的破坏。“船舶，尖塔，剧院，教堂，华屋，都寂然、坦然，向郊野、向天穹赤露，在烟尘未染的大气里粲然闪耀。”这里的“烟尘未染的大气”暗示了当时伦敦的大气已经受到了污染，而城市的发展也破坏了自然的和谐。通过这样的描写，华兹华斯提醒我们要警惕工业文明对自然的破坏，倡导可持续发展的理念。在当今社会，我们面临着许多生态问题，如气候变化、生物多样性减少、环境污染等。华兹华斯的诗歌能够让我们更加关注这些问题，认识到生态保护的紧迫性。我们应该从他的诗歌中汲取智慧，树立正确的生态价值观，积极参与到生态保护行动中。例如，我们可以倡导绿色出行，减