人音版初中音乐七年级下册第一单元《中国》《我爱你中华》核心素养导向教案

人音版初中音乐七年级下册第一单元《中国》《我爱你中华》核心素养导向教案

一、教材与学情分析：根植文化语境，构建审美通感

（一）【基础】教材架构与作品定位

本课选自人音版七年级下册第一单元“祖国颂歌（二）”，是在小学及七年级上册已有爱国音乐题材学习基础上的深化与拓展。单元以“歌颂祖国”为人文主线，旨在通过不同历史时期、不同创作手法的声乐作品，引导学生多维度感知音乐中的家国情怀。本课时选取的两首作品《中国》与《我爱你中华》具有鲜明的时代特征与艺术对比性。《中国》是由音乐人郭峰创作于新时代的流行风格主旋律歌曲，其歌词质朴真挚，旋律线多在自然音区流动，以第一人称视角表达对祖国这片土地的依恋与自豪，具有极强的亲和力与时代气息-1。《我爱你中华》则由诗人苏阿芒作词，作曲家敖昌群谱曲，创作于上世纪八十年代，是一首艺术性极强的抒情歌曲-4-7。作品采用再现的单二部曲式，通过同名大小调的转换、旋律的层层级进以及复杂多变的节奏型（如弱起、附点、切分），将对世界美景的赞美作为铺垫，最终迸发出对中华故土最深沉、最炽热的爱恋，情感发展逻辑严密，具有强烈的艺术感染力-4-7。将这两首作品并置教学，不仅构成了“流行”与“艺术”、“直抒胸臆”与“婉转铺陈”的风格对话，更让学生在对比聆听与实践中，深刻理解“爱国”这一永恒主题在不同时代背景下的多元表达。

（二）【重要】学情认知与应对策略

七年级学生正处于生理和心理发展的关键转折期，其音乐学习呈现出以下特点：

1.音乐经验：学生已具备基础的识谱能力和节奏感，对流行音乐兴趣浓厚，容易对《中国》这样旋律简单、贴近生活的作品产生情感共鸣。然而，对于《我爱你中华》中蕴含的复杂节奏（如连续的切分、跨小节连线）、调性转换以及通过音乐技法渲染情感的艺术手段，往往缺乏深度感知的意识和能力。

2.情感态度：该阶段学生自我意识觉醒，开始有了强烈的民族认同感，但往往较为抽象和概念化。他们能够表达“我爱中国”，但难以将这种情感与具体的音乐要素（如旋律走向、调式色彩、和声张力）建立内在联系。

3.认知方式：七年级学生的思维正从形象思维向抽象逻辑思维过渡，他们喜欢探究、乐于合作，对新鲜事物充满好奇。因此，本课的教学设计将摒弃传统的说教模式，通过创设情境、问题驱动、对比分析、合作探究等方式，引导学生从“听热闹”进阶到“听门道”，在音乐本体中寻找情感的根源，实现审美感知与文化理解的深度融合。

二、核心素养目标：三维统整，知行合一

基于2022年版义务教育艺术课程标准，本课时教学目标精准设定如下：

1.审美感知【核心】【难点】

能够专注聆听并辨识两首作品的风格差异，精准捕捉《中国》旋律中的自然流畅与深情厚谊，深入感受《我爱你中华》中通过同名大小调转换、节奏疏密变化所营造的张力与释然，理解其“对比中见深情”的艺术手法，提升对音乐要素及其表现功能的敏感度-1-4-7。

2.艺术表现【核心】【重点】

能够用自然、饱满且富有情感控制力的声音演唱两首歌曲。对于《中国》，能够准确把握其口语化的叙述感与副歌部分的情绪递进，处理好倚音等装饰音的唱法-1。对于《我爱你中华》，能够初步掌握气息的支撑与连贯，尝试在B段高潮部分用更具穿透力和激情的声音演绎，展现歌曲的恢弘气势。

3.创意实践【重要】

能够以小组合作的形式，依据歌曲的意境与结构进行二度创作。如为《中国》设计简洁的肢体律动或节奏型伴奏；或为《我爱你中华》的A、B两段设计不同的演唱处理方案（如领唱与合唱、强弱对比处理），在实践中探索音乐表现的多样性，激发创新思维-1-4。

4.文化理解【基础】【高频考点】

理解两首作品所承载的深厚爱国主义文化内涵，感悟不同时期、不同风格的音乐作品在凝聚民族情感、传承中华文脉方面的独特价值。理解《我爱你中华》中“对比世界，更爱中华”的创作视角所体现的文化自信，理解《中国》作为新时代“中国梦”主题歌曲所传递的民族自豪感与时代精神，增强文化认同感-1-4。

三、教学重难点：聚焦关键，深度突破

（一）【重点】体验与表现音乐的情感内涵

能够运用恰当的力度、速度与音色变化，分别表现出《中国》的内敛深情与《我爱你中华》的热情奔放，实现从准确演唱到有表现力演唱的跨越。

（二）【难点】理解与运用音乐要素的表现功能

1.引导学生深入理解《我爱你中华》中，如何通过节奏的疏密变化（如A段的舒缓与B段的密集）、调性的明暗对比（同名大小调的转换）以及旋律的级进上行，层层递进地推动情感发展，最终达成高潮-4-7。

2.准确把握《我爱你中华》中的复杂节奏型（附点、切分、弱起），并在歌唱中保持旋律线条的流动与连贯。

四、教学准备

多媒体教学设备（高清投影、高保真音响）、钢琴、音像资料（歌曲原唱与伴奏音频、展现中国自然与人文风光的混剪视频、两位词曲作家的图文介绍）、节奏卡片、创意实践导学单。

五、教学实施过程：深度体验，层层递进

（一）【导入】情境创设，唤醒情感（预计5分钟）

1.课前营造氛围：教室内播放轻柔的钢琴版《我爱你中华》作为背景音乐，投影屏幕上滚动播放一组精选的图片——从长城的巍峨、黄河的奔涌，到江南水乡的温婉、现代都市的璀璨，以视觉语言无声地浸润学生。

2.【基础】心灵对话，触发思考：上课铃响，音乐渐弱，教师以平和而富有感染力的语调提问：“同学们，刚刚映入眼帘的这一幅幅画面，是我们共同的家园——中国。如果请你用一种颜色、一种味道，或者一段旋律来形容她，你会想到什么？”邀请两三位学生简短分享，不做对错评判，重在激发个体化的情感联想。

3.【核心】点明课题，引入对比：教师总结引导：“每个人的心中都有一个独一无二的中国。今天，我们将通过两首诞生于不同时代的歌曲，去聆听两位音乐家——郭峰、敖昌群——他们心中对祖国的那份深情告白。让我们走进第一单元，感受《中国》与《我爱你中华》的动人旋律。”

（二）【新课学习一】《中国》——时代的深情诉说（预计15分钟）

1.【基础】初听作品，整体感知：播放《中国》原唱音频（郭峰版本），要求学生闭眼聆听，关注歌词内容，并思考：这首歌曲带给你什么样的感觉？（温暖、亲切、自豪、大气……）听后请学生用词语概括初听感受-1。

2.【重要】背景简介，文化理解：教师简介歌曲创作背景：“这首《中国》由音乐人郭峰创作于2017年，它不仅是一首流行歌曲，更入选了第五批‘中国梦’主题新创作歌曲-1。它用最朴实的语言，唱出了新时代中华儿女对祖国最真挚的祝福。”

3.【难点】要素探究，技法解密：

1.4.节奏与情绪：教师范唱主歌第一句，提问：“这一句的节奏是密集还是舒缓？像不像我们在平静地叙述、深情地回忆？”引导学生感知主歌以四分音符、八分音符为主的平稳节奏所带来的叙述感。

2.5.旋律与情感：教师弹奏副歌高潮部分“中国中国我的中国”，引导学生画出旋律线，感受音高的上扬带来的情绪推动力。同时，提示学生找出歌谱中的装饰音（倚音）-1：教师分别用有倚音和无倚音的方式演唱，让学生比较哪种更能体现出语言的韵味和情感的细腻（倚音如同叹息或轻唤，增强了情感的浓度）。

6.【重点】学唱实践，情感内化：

1.7.跟琴轻唱：学生随钢琴用“Lu”哼唱旋律，熟悉音高与气息。

2.8.朗读歌词：请一位学生有感情地朗读歌词，教师引导其他学生关注歌词中“你有一个梦，我有一个梦”的个体视角到“这是我们的大中国”的集体认同的转换。

3.9.填词演唱：学生随伴奏完整演唱全曲。教师提示演唱要领：主歌部分声音要集中、柔和，如同内心独白；副歌部分口腔打开，气息支持加深，声音要饱满而有张力；注意尾音的渐强处理，以传递绵长的情感-1。

10.【创意实践】微型处理，初步表现：将学生分为两组，一组演唱主歌，一组加入副歌，尝试用简单的强弱对比（主歌mp，副歌mf）来表现情感的层次，并进行展示与互评。

（三）【新课学习二】《我爱你中华》——艺术的深情咏叹（预计18分钟）

1.【基础】意象对比，导入新课：教师不做直接介绍，而是播放《我爱你中华》原唱音频前奏，同时PPT展示一组世界名胜图片（如埃及金字塔、法国埃菲尔铁塔、美国大峡谷）。音乐渐入，教师深情朗诵A段歌词：“世界上有很多美丽的地方，它们常常引起我幻想……”。朗诵后提问：“歌曲的开篇，作者带我们环游世界，他的用意是什么？”引导学生理解这是一种“蓄势”，一种“铺垫”，用世界的美丽反衬出心中唯一的挚爱——中华-4-7。

2.【核心】曲式分析，结构解码（突破难点）：

1.3.完整聆听：播放全曲，要求学生边听边关注音乐的情绪有没有发生变化，如果有，是在哪里变化的？

2.4.分乐段对比：【非常重要】

A.播放A乐段，引导学生关注其节奏特点（多用附点、切分，但整体平稳悠长）、旋律走向（起伏较小，优美流畅）、调式色彩（明亮的大调为主，带有柔和色彩）。教师总结：这一乐段通过舒缓的节奏和优美的旋律，营造出一种幻想、赞美、神往的意境-4-7。

B.播放B乐段（从“我爱你，我爱你，我爱你中华”开始），引导学生对比其与A段的区别：节奏变得密集还是宽松？（更加紧凑，用了更多的八分音符、切分节奏推动前进感）音区变高还是变低？（旋律持续上行，推向高点）力度如何变化？（逐步增强）调式有没有微妙变化？（这里会涉及到同名大小调交替带来的色彩变化，教师可用钢琴弹奏一个简单的对比和声，让学生感受“更坚定、更深沉”的色彩）-4-7。教师总结：B段通过节奏、音区、调式的综合手法，将情感从对世界的赞美聚焦、升华为对中华的炽热告白。

5.【重点】难点节奏突破：

1.6.【难点】提取B乐段中典型的节奏型（如“X·XXXX|XXX-”），写在黑板上。带领学生通过拍手、读节奏的方式，先突破节奏难点。

2.7.用“la”哼唱B段旋律，强调跨小节连线的时值要唱足，保持气息的连贯。

8.【艺术表现】分层演唱，情感升华：

1.9.教师范唱或播放著名歌唱家的演唱视频片段，引导学生感受如何用声音塑造情感：A段音色要柔和、深情，如同内心的低语；B段口腔打开，软腭抬起，声音要更“竖”一些，更有穿透力和金属感，将情感毫无保留地宣泄出来。

2.10.学生随伴奏尝试完整演唱。教师对气息、咬字、情感转换进行个别指导。

（四）【拓展与对比】并置研讨，审美提升（预计5分钟）

1.【核心】对比聆听，思辨表达：教师再次播放两首歌曲的副歌片段，引导学生从以下角度进行小组讨论（2-3分钟）：

1.2.【重要】情感表达方式有何不同？（《中国》：直接、亲切、口语化；《我爱你中华》：间接、铺陈、艺术化、颂歌体）。

2.3.旋律与节奏有何特点？（《中国》：旋律流畅，节奏规整，易于传唱；《我爱你中华》：旋律起伏大，节奏复杂，调性丰富，更具艺术性）。

4.小组代表发言，教师总结提升：这两首作品，一首是来自时代的亲切呼唤，一首是发自灵魂的深情咏叹。它们共同证明了，“爱国”既可以是朋友间温暖的倾诉，也可以是儿女对母亲最神圣的告白。不同的形式，源于同样深沉的爱。

（五）【创意实践】多元表达，个性演绎（预计7分钟）

1.【热点】任务驱动：以小组为单位，从以下两个活动中任选其一进行准备（5分钟）：

1.2.活动A（《中国》创意）：为歌曲设计简单的声势律动或节奏型（如拍手、捻指、跺脚），在演唱时加入，丰富表现力。

2.3.活动B（《我爱你中华》创意）：设计不同的演唱形式。例如，A段由一位同学领唱，B段全班合唱；或者A段轻声齐唱，B段轮唱推向高潮，并设计一个渐慢渐强的结尾。

4.课堂展示：邀请1-2个小组进行展示，师生共同从创意、配合、表现力等方面进行鼓励性评价。

（六）【课堂小结与升华】（预计5分钟）

1.【高频考点】知识回顾：教师引导学生回顾本课重点——两首作品各自的情感表达方式和核心音乐要素（节奏、旋律、调性、曲式）是如何服务于情感表达的。特别强调《我爱你中华》的“对比”手法和单二部曲式结构-4-7。

2.【非常重要】情感升华：播放一段精心剪辑的短片（配乐为钢琴与管弦乐版的《我爱你中华》），内容涵盖中国最新的科技成就（航天、高铁）、文化盛事、民族团结、生态建设等画面。视频结束，教师进行总结：“同学们，音乐是时代的回声，也是心灵的声音。从郭峰的《中国》到敖昌群的《我爱你中华》，我们听到了个体与时代的共振，听到了儿女对母亲永恒的眷恋。这份情感，不仅存在于歌声里，更应该流淌在我们的血脉中，化作我们前行的力量。希望无论走到哪里，当这些旋律响起，你们都能记起今天这份感动，记得我们共同的名字——中国。”

3.布置课后作业：课后搜集一首自己最喜欢的爱国歌曲，尝试从音乐要素（节奏、旋律、演唱形式等）的角度，分析它打动你的原因，下节课进行分享。

六、板书设计（纲要）

第一单元祖国颂歌（二）