《当墨遇到水》教案-2025-2026学年苏少版（新教材）小学美术二年级下册

《当墨遇到水》教案-2025-2026学年苏少版（新教材）小学美术二年级下册学情分析二年级下册学生已具备初步的美术感知和动手能力，能够运用简单的绘画工具进行创作，对色彩、线条的变化有一定的敏感度，但对中国传统水墨艺术接触较少，缺乏对“墨与水”融合变化的认知和体验。学生好奇心强，乐于尝试新的绘画形式，对“墨色变化”充满探索欲，但动手控制墨水量、掌握墨色层次的能力较弱，容易出现墨色过浓、过淡或晕染失控的情况。同时，学生个体差异明显，部分学生动手协调能力较强，能快速适应水墨工具的使用，部分学生则在工具操作和墨色控制上存在困难。本节课将结合学生的年龄特点，通过直观体验、动手实践、互动引导，帮助学生认识墨与水的融合变化，掌握基础的水墨晕染方法，兼顾全体学生发展，激发学生对水墨艺术的热爱。教材分析《当墨遇到水》是苏少版（新教材）小学美术二年级下册第六单元《千变万化的墨韵》的第一篇课文，属于实践探究类课程，是引导学生接触中国传统水墨艺术的入门课，为后续《有趣的墨痕》《水墨畅想》奠定基础。教材以“墨与水的融合”为核心，采用图文结合的形式，呈现了墨色从浓到淡的变化过程、墨与水融合的基本方法，搭配儿童化的水墨作品范例和步骤图，引导学生感知墨色的层次感和变化美，学习用毛笔、墨汁、宣纸等工具，尝试墨与水的融合实验，体验水墨晕染的乐趣。教材注重“体验—探究—实践”的递进逻辑，贴合二年级学生“动手操作、直观感知”的学习特点，强调趣味性和实践性，凸显美术学科核心素养，引导学生发现水墨艺术的独特魅力，渗透中华优秀传统文化教育，符合新教材“以美育人、立足生活、传承文化”的最新要求。核心素养教学目标审美感知：感知墨与水融合后产生的浓、淡、干、湿等墨色变化，了解水墨晕染的基本美感，能简单表达对墨色变化的直观感受，树立主动发现水墨艺术之美的意识。艺术表现：认识毛笔、墨汁、宣纸等水墨工具，掌握墨与水融合的基本方法，能运用这些方法尝试创作简单的墨色晕染作品，表现出墨色的基本层次，提升动手操作和墨色控制能力。创意实践：在墨与水的融合实验中，大胆尝试不同的加水比例，探索墨色的多种变化形式，培养初步的创意表达意识和探索精神，体验水墨创作的乐趣。文化理解：了解水墨艺术是我国传统美术的重要组成部分，知道墨与水的融合是水墨艺术的基础，感受水墨艺术的简洁美、意境美，培养热爱传统水墨艺术、热爱传统文化的情感，增强文化自信。教学重难点教学重点引导学生认识墨与水融合后产生的浓、淡、干、湿等墨色变化，认识水墨工具，掌握墨与水融合的基本方法，能运用这些方法尝试创作简单的墨色晕染作品，感受水墨艺术的美感。教学难点熟练控制墨水量和加水比例，准确表现出墨色的浓淡层次，避免墨色过浓晕染失控或过淡缺乏层次；在实践中体会水墨晕染的节奏和力度，初步形成对水墨美感的把握，实现简单的创意表达。教学过程情境导入，激发兴趣教师提前准备毛笔、墨汁、宣纸、清水、调色盘等水墨工具，上课时，逐一展示工具，提问引导：“同学们，看看老师手里拿的这些工具是什么？你们在生活中见过吗？它们可以用来做什么？”邀请学生自由发言，分享自己的认知，比如“这是毛笔，用来写字的”“这是墨汁，写出来是黑色的”“这是宣纸，很薄很软”。教师结合学生的发言，进一步引导：“大家观察得非常仔细，这些是我们中国传统水墨艺术的常用工具。毛笔和墨汁搭配，能写出漂亮的字，还能画出美丽的画。今天，我们要做一个神奇的实验——当黑色的墨遇到透明的水，会发生什么奇妙的变化呢？这就是我们今天要学习的课文——《当墨遇到水》。”板书课题，引导学生齐读课题，激发学生的探索欲，初步感知课题的核心的是“墨与水的融合变化”。设计意图：通过工具展示、生活化提问，唤醒学生对水墨工具的初步认知，激发学生的好奇心和探索欲，自然引出课题，让学生初步感知“墨与水”的关联，为后续探究和实践做好铺垫，贴合低年级学生“直观感知、乐于探索”的学习特点。探究新知，感知墨色变化与方法观察教材范例，梳理核心知识点。教师引导学生打开美术课本，聚焦教材中的图文内容，结合师问生答的形式，逐一讲解教材核心内容，引导学生细致观察、主动思考：水墨工具的认识：展示教材中水墨工具的图片和文字说明，提问“同学们，课本上展示了哪些水墨工具？每种工具的用途是什么？”引导学生观察得出：教材展示了毛笔、墨汁、宣纸、调色盘、清水，毛笔用来蘸取墨汁和清水，墨汁提供黑色，宣纸用来承载墨色，调色盘用来调和墨与水，清水用来稀释墨汁。教师补充讲解：“我们今天使用的毛笔是小号毛笔，比较适合我们二年级同学操作；宣纸很特殊，吸水性很强，墨汁滴在上面会慢慢晕开，这就是水墨晕染的特点；调色盘要保持干净，这样调和的墨色才会纯净。”同时，让学生亲手触摸毛笔、宣纸，感受毛笔的柔软、宣纸的轻薄，加深对工具的认知。墨与水的融合变化：展示教材中墨色变化的图片（浓墨、中墨、淡墨、清墨），提问“同学们，看看课本上的墨色有什么不一样？这些不同的墨色是怎么形成的？”引导学生观察得出：墨色有浓有淡，最黑的是浓墨，稍微浅一点的是中墨，更浅的是淡墨，接近透明的是清墨；这些墨色是通过在墨汁中加入不同量的清水调和形成的，加水越多，墨色越淡，加水越少，墨色越浓。教师结合教材中的步骤图，补充讲解：“浓墨是不加水的纯墨汁，中墨是少量清水加墨汁调和，淡墨是较多清水加墨汁调和，清墨是大量清水加少量墨汁调和，墨与水的比例不同，墨色就会不一样。”墨与水融合的基本方法：展示教材中墨与水融合的步骤图（蘸墨—加水—调和—晕染），提问“同学们，课本上是怎么让墨与水融合的？有哪些基本步骤？”引导学生观察梳理得出：首先用毛笔蘸取适量墨汁，然后在调色盘中加入少量清水，用毛笔轻轻搅拌，调和出想要的墨色，最后将调和好的墨色滴在宣纸上，让墨色自然晕染。教师补充强调：“调和墨色时，清水要慢慢加，不要一次加太多，边加边搅拌，观察墨色的变化；晕染时，毛笔不要用力按压宣纸，轻轻点涂或涂抹，让墨色自然扩散。”案例分析，巩固认知。教师展示3幅典型的墨色晕染作品（分别是浓墨晕染、淡墨晕染、浓淡结合晕染），引导学生分组观察、讨论：“这幅作品的墨色有什么特点？是用什么方法做出来的？你觉得哪里做得好？”每组邀请1名代表发言，教师结合学生的发言进行小结，提炼核心要点：浓墨晕染作品：墨色乌黑浓重，没有加入过多清水，晕染范围较小，线条清晰，适合表现坚硬、厚重的物体，比如石头、树干。制作方法是：毛笔蘸取纯墨汁，轻轻点涂在宣纸上，让墨色自然晕染，不要用力涂抹。淡墨晕染作品：墨色浅淡柔和，加入了较多清水，晕染范围较大，颜色均匀，适合表现轻盈、柔和的物体，比如云朵、烟雾。制作方法是：毛笔蘸取少量墨汁，在调色盘中加入较多清水，调和均匀后，在宣纸上轻轻涂抹，让墨色自然扩散。浓淡结合晕染作品：既有浓墨的厚重，又有淡墨的柔和，墨色层次分明，画面富有变化，适合表现丰富的场景，比如远山近石。制作方法是：分别调和浓墨、淡墨，先在宣纸上涂抹淡墨作为底色，再用浓墨点涂重点部分，让浓墨和淡墨自然融合。教师补充强调：“晕染时，要注意控制毛笔的含水量，含水量太多，墨色会晕染失控，模糊不清；含水量太少，墨色无法晕染，线条僵硬；调和墨色时，要根据自己想要的效果，控制清水的用量，慢慢尝试，不要着急。”直观示范，突破难点。教师结合教材核心内容和学生的认知特点，在讲台上进行直观示范，边示范边讲解，重点突破“墨色调和”“晕染控制”两个难点，示范内容结合教材范例，选择简单易操作的墨色调和和基础晕染，方便学生模仿学习：示范墨色调和（浓墨、中墨、淡墨）：①调和浓墨：取干净的调色盘，用毛笔蘸取适量纯墨汁，放在调色盘中，不加水，轻轻搅拌均匀，讲解：“这就是浓墨，颜色乌黑浓重，适合表现清晰、厚重的线条和图案。”②调和中墨：在浓墨中加入少量清水，用毛笔轻轻搅拌，边搅拌边观察墨色变化，直到墨色比浓墨浅、比淡墨深，强调：“加水时要慢慢加，一次加一点点，搅拌均匀后再判断是否需要继续加水，避免加水过多。”③调和淡墨：在中墨中再加入适量清水，继续搅拌，直到墨色浅淡柔和，补充：“淡墨的含水量较多，调和时要注意搅拌均匀，不要出现墨色深浅不一的情况。”示范墨色晕染（基础晕染、浓淡结合晕染）：①基础晕染：取调和好的淡墨，用毛笔轻轻蘸取，在宣纸上轻轻点涂，然后让墨色自然晕染，讲解：“晕染时，毛笔要轻轻接触宣纸，不要用力按压，让墨汁慢慢渗透、扩散，形成柔和的墨痕。如果晕染范围太小，可以用毛笔轻轻拖动墨色，扩大晕染范围。”②浓淡结合晕染：先用淡墨在宣纸上轻轻涂抹，作为底色，待淡墨稍微干燥后，用毛笔蘸取浓墨，在宣纸上点涂几个小点，让浓墨自然晕染，与淡墨融合，强调：“浓墨和淡墨结合时，要注意先后顺序，先涂淡墨，再点浓墨，这样墨色层次更分明，不会出现浓墨掩盖淡墨的情况。”示范过程中，教师不断提问引导：“同学们，调和中墨时，我们加了多少清水？晕染时，毛笔是怎么操作的？浓墨和淡墨结合时，要注意什么？”引导学生跟着教师的示范，用手指在空中比划，或者观察教师的操作细节，加深对墨色调和和晕染方法的理解和掌握。同时，针对学生可能出现的问题（如墨色调和不均、晕染失控、毛笔使用不当），提前提醒：“如果墨色调和不均，就多搅拌几次；如果晕染失控，就用干净的毛笔轻轻吸走多余的墨汁；使用毛笔时，要握住毛笔的中部，不要握得太低，发力要轻柔。”图表辅助，梳理知识。教师在黑板上绘制简易图表，帮助学生梳理水墨工具、墨色变化和墨与水融合的基本方法，让知识更清晰、直观，方便学生记忆：核心内容具体要点水墨工具毛笔（小号，用于蘸墨、晕染）、墨汁（提供黑色）、宣纸（吸水性强，承载墨色）、调色盘（调和墨与水）、清水（稀释墨汁）墨色变化（由浓到淡）浓墨（不加水）→中墨（少量清水）→淡墨（较多清水）→清墨（大量清水）融合基本方法蘸墨→加水→调和→晕染（轻柔操作，控制水量）引导学生一起朗读图表内容，巩固对核心知识点的认知，帮助学生梳理知识体系，为后续实践创作做好准备。设计意图：通过观察教材范例、案例分析、直观示范和图表辅助，层层递进，帮助学生认识水墨工具，掌握墨与水融合的基本方法，感知墨色的浓淡变化，突破教学难点。师问生答、分组讨论和直观示范的形式，能调动学生的积极性，让学生主动参与探究，形成自然的教学课堂模式，同时培养学生的观察能力、表达能力和动手模仿能力，贴合新教材“重视实践、立足素养”的要求。实践创作，巩固提升明确创作任务：教师结合教材要求，布置创作任务：“请同学们运用今天学到的墨与水融合的方法，使用毛笔、墨汁、宣纸等工具，创作一幅简单的墨色晕染作品。可以选择调和一种墨色进行基础晕染，也可以尝试浓淡两种墨色结合晕染，表现出墨色的层次变化。要求：墨色调和均匀，晕染自然，避免墨色过浓、过淡或晕染失控，画面保持整洁，正确使用水墨工具，养成良好的操作习惯。”同时，展示教材中的学生作品范例，再次提醒学生创作要点，鼓励学生大胆尝试，探索墨色的变化。分层引导，兼顾差异：考虑到学生的个体差异和动手能力，教师进行分层引导，满足不同学生的创作需求，确保每位学生都能获得创作成就感：基础层：能认识并正确使用水墨工具，调和一种墨色（浓墨、中墨或淡墨），完成简单的基础晕染，做到墨色均匀、晕染自然，画面整洁，无需复杂造型，突出墨色本身的变化即可。进阶层：能熟练调和两种及以上墨色（如浓墨和淡墨），尝试浓淡结合晕染，表现出墨色的基本层次，晕染自然，画面整洁，尝试用墨色晕染出简单的形状（如圆点、线条、不规则图形）。提高层：能灵活调和多种墨色，熟练控制墨水量和晕染范围，表现出丰富的墨色层次，晕染自然流畅，结合自己的想象，用墨色晕染出简单的场景或图案（如远山、云朵、石头），富有创意。巡回指导，解决问题：教师巡回指导学生创作，全程关注学生的创作状态，及时给予指导和鼓励，重点关注以下几点：工具使用：指导学生正确使用水墨工具，提醒学生握住毛笔的中部，蘸墨时不要蘸太多，避免墨汁滴落；调色盘要保持干净，调和墨色时要轻轻搅拌；宣纸要平铺在桌面上，不要随意移动，避免墨色晕染错位。墨色调和：指导学生控制清水的用量，调和墨色时要慢慢加、边加边搅拌，确保墨色均匀；对基础薄弱的学生，一对一指导他们调和墨色，比如“你想调淡墨，就先蘸一点点墨汁，再加入较多清水，搅拌均匀”。晕染控制：引导学生控制晕染的力度和范围，晕染时毛笔要轻柔，不要用力按压宣纸；如果墨色过浓，指导学生用干净的毛笔蘸取少量清水，轻轻点涂在浓墨处，稀释墨色；如果墨色过淡，指导学生蘸取少量浓墨，轻轻补充；如果晕染失控，指导学生用干净的宣纸轻轻吸走多余的墨汁，挽救画面。创意表达：鼓励学生大胆尝试，探索墨色的多种变化，比如尝试不同的加水比例，或者不同的晕染方式（点涂、涂抹、拖染）；对能力较强的学生，鼓励他们用墨色晕染出简单的图案，比如用浓墨点涂石头，用淡墨晕染云朵，丰富作品内容。习惯培养：提醒学生保持桌面、衣物和双手的整洁，不要把墨汁弄到身上；创作完成后，及时整理好水墨工具，将毛笔清洗干净、晾干，调色盘和宣纸整理整齐，养成良好的学习和操作习惯。创作过程中，教师及时肯定学生的进步和创意，比如“你调和的墨色很均匀，晕染得也很自然”“你尝试了浓淡结合晕染，墨色层次很分明，非常棒”“你用墨色晕染出了云朵的样子，很有创意”，帮助学生树立创作信心，激发学生的创作热情。同时，对创作中遇到困难的学生，耐心指导，帮助他们解决问题，比如“你的墨色太浓了，我们再加入一点点清水，搅拌均匀就好了”“你晕染时用力太大了，毛笔轻轻接触宣纸就可以了”。设计意图：