2025-2026学年may风头像教学设计

2025-2026学年may风头像教学设计学科Xx年级册别Xx年级上册共1课时教材部编版授课类型新授课第1课时课程基本信息课程名称：七年级美术《风格化头像设计——may风头像表现》

教学年级和班级：七年级（3）班

授课时间：2025年9月15日08:00-08:45（上午第二节）

教学时数：1课时（45分钟）核心素养目标二、核心素养目标图像识读：能识别may风头像的造型特征与色彩搭配；美术表现：运用线条、明暗及夸张手法表现may风头像的个性特点；审美判断：对头像的构图比例与风格美感进行初步评价；创意实践：结合生活体验进行may风头像的创意设计；文化理解：感受风格化头像在个性表达与文化传播中的作用。重点难点及解决办法重点：把握may风头像的比例特征（如大头身比）及夸张变形手法（如五官简化与色彩强化）。难点：平衡写实基础与风格化表现，避免变形过度失真。

解决方法：通过课本头像比例图示对比分析，强化基础认知；分步示范夸张变形步骤（头部轮廓→五官简化→色彩点缀）；采用"夸张变形三步法"（定位-夸张-调整）突破难点。突破策略：提供生活化案例（如卡通形象）建立风格认知，设置"特征夸张"小组互评环节，及时调整变形尺度。教学方法与手段教学方法：1.讲授法：讲解may风头像的造型特征与表现技巧；2.示范法：分步示范may风头像的绘制步骤；3.讨论法：小组讨论创意构思与风格表现。

教学手段：1.多媒体：展示课本中的may风头像案例与作品对比；2.绘画软件：利用数字绘画工具辅助学生实践；3.实物教具：使用课本中的比例示意图进行参考分析。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对may风头像的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们见过哪些风格独特的头像？它们如何通过简单的线条和色彩传递个性？”

展示课本P15-P18的may风头像案例，引导学生观察夸张的头部比例、简化的五官和鲜明的色彩搭配。

简短介绍may风头像作为流行文化符号的特点，强调其在社交媒体中的广泛应用，为后续学习铺垫。

2.基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生掌握may风头像的核心造型原理。

过程：

讲解may风头像的定义：以“大头身比”为特征，通过几何化简化五官、强化色彩对比实现的风格化表现。

结合课本P20的比例示意图，分解头部结构（圆形轮廓、五官位置线）及色彩搭配规则（主色+点缀色）。

以课本P22的案例为例，分析如何通过“眼睛放大30%”“嘴角上扬15度”等夸张手法传递情绪。

3.案例分析（20分钟）

目标：通过深度案例理解may风头像的创作逻辑。

过程：

分析三个课本案例：

-案例1（P15）：展示“呆萌系”特征（圆润线条、弱化鼻梁）；

-案例2（P18）：解析“酷炫系”技巧（冷色调+几何阴影）；

-案例3（P21）：对比“治愈系”手法（暖色渐变+柔和轮廓）。

引导学生思考：“这些案例如何通过变形程度影响情绪表达？”

小组讨论：每组选择一个案例，探讨“若将色彩改为相反色调，风格如何变化？”并记录结论。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养合作分析与创意迁移能力。

过程：

分组（4人/组），分配主题：

-A组：设计“运动主题”may风头像（参考课本P24动态参考图）；

-B组：设计“节日主题”may风头像（结合课本P26节日元素）；

-C组：设计“职业主题”may风头像（模仿课本P28职业符号化手法）。

小组任务：确定核心特征→绘制草图→标注变形手法（如“头发蓬松度+50%”）。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：提升表达反馈与审美判断能力。

过程：

各组代表展示草图，说明设计思路（如“用火焰色表现运动激情”）。

师生互评：

-学生提问：“如何避免头部比例失调？”（参考课本P19比例口诀）；

-教师点评：强调“夸张需保留识别性”（如课本P21案例的五官简化原则）。

教师总结共性亮点：色彩对比度≥70%、特征符号化≥2个。

6.课堂小结（5分钟）

目标：巩固核心知识并延伸实践。

过程：

回顾本节课重点：may风头像的“比例夸张法则”“色彩情感化应用”。

强调实用性：“掌握此技法可优化个人社交头像，符合课本P30‘美术服务于生活’的理念。”

布置作业：

-必做：为班级设计一套may风头像群像（需标注变形手法）；

-选做：用课本P32的数字绘画工具完成电子稿。教学资源拓展1.拓展资源

（1）《青少年风格化头像设计手册》：本书第二章“大头身比造型原理”详细解析了课本P20比例示意图的数学关系（如头部与身体1:3至1:5的黄金分割），补充了“五官简化三步法”（几何化-符号化-特征强化），与课本P22案例形成技法对照，适合学生课后深化造型逻辑理解。

（2）校园文创产品中的头像案例：收集学校周边文具、纪念品上的风格化头像（如校庆吉祥物、运动会卡通形象），分析其如何运用课本P26“节日元素”中的色彩规则（如红色系代表热情、蓝色系代表活力），帮助学生建立“美术服务于校园生活”的认知。

（3）艺术家李奥·卡巴卡作品集：精选该设计师30幅may风头像作品，其中15幅为“动态表情系列”（参考课本P24动态参考图），展示如何通过嘴角角度变化（0°-30°）传递不同情绪，补充课本P21“情绪表达量化表”未涉及的微表情技巧，拓展学生对夸张手法的细腻把控能力。

（4）传统纹样与现代头像融合图鉴：收录敦煌藻井纹样、苗族银饰纹样与may风头像结合的案例，对比课本P28“职业符号化”手法，说明如何将传统元素转化为现代设计符号（如云纹→头发纹理、回纹→衣领装饰），强化学生对“文化理解”核心素养的实践认知。

（5）数字绘画工具操作指南：配套课本P32数字绘画工具，提供“图层分层技巧”（基础线稿-色彩铺陈-细节添加）和“快捷键应用”（如Ctrl+Z撤销、Shift等比缩放），解决学生在电子创作中遇到的软件操作难题，提升创作效率。

2.拓展建议

（1）生活观察与记录：每日收集3个生活中的风格化头像（如微信表情包、商品包装、动漫海报），用课本P19“比例口诀”（“头圆眼大占半额，鼻小嘴翘显活泼”）分析其造型特点，记录在“头像观察日记”中，每周班级分享1个最典型案例，培养图像识读能力。

（2）分阶临摹练习：按照课本P22案例的“夸张变形三步法”，选择三个难度梯度进行临摹——基础级（课本P15呆萌系，线条圆润、色彩简单）、进阶级（课本P18酷炫系，几何阴影、冷色调搭配）、挑战级（课本P21治愈系，渐变色彩、柔和轮廓），每完成1幅标注“变形手法说明”（如“眼睛放大35%以突出呆萌感”），逐步掌握风格化表现的尺度。

（3）多媒介创作尝试：使用不同材料创作may风头像，对比工具对风格的影响——彩铅（适合细腻渐变，表现课本P21治愈系）、马克笔（色彩鲜艳，适合课本P18酷炫系）、黏土（立体造型，拓展课本P24动态表现），每组选择1种材料完成“同一主题（如‘我的周末’）”的3件作品，班级举办“材料与风格”小型展览。

（4）跨学科主题创作：结合语文课本中的“人物描写单元”，为文中角色设计may风头像，运用课本P28“职业符号化”手法（如“孔乙己”的长衫+酒杯符号、“少年闰土”的项圈+竹枪符号）；或结合音乐课中的“情绪表达”，用课本P26色彩规则（如欢快→暖色、忧伤→冷色）绘制“音乐情绪头像”，提交200字设计说明，解释造型与学科知识的关联。

（5）建立个人风格档案：收集自己创作的10幅may风头像，按照“风格类型（呆萌/酷炫/治愈）→核心特征（如‘治愈系：圆脸+浅粉渐变’）→应用场景（如‘班级群头像’）”分类整理，附上创作反思（如“初期头部比例失调，通过课本P20比例图调整后更协调”），期末形成“个人头像设计成长手册”，提升创意实践与文化理解的融合能力。课后作业完成以下练习以巩固may风头像设计知识点。

1.填空题：may风头像的核心比例规则是头部与身体的比例为________至________，夸张手法包括________和________。

答案：1:3；1:5；五官简化；色彩强化。

2.简答题：简述may风头像中色彩情感化的应用规则，并举例说明。

答案：暖色调（如红色、橙色）传递热情和活力，冷色调（如蓝色、紫色）传达平静或忧郁；例如，课本P18酷炫系使用冷色调表现动感。

3.应用题：为“节日主题”设计一个may风头像，描述设计思路，包括夸张手法和色彩选择。

答案：头部比例1:4，眼睛放大30%突出喜庆，使用红色和金色主色调；参考课本P26节日元素规则。

4.分析题：分析课本P21治愈系may风头像的造型特点，解释其如何传递情绪。

答案：圆润轮廓，柔和渐变色彩（如浅粉），弱化五官细节；通过色彩和线条传递温暖感，符合课本P21情绪表达量化表。

5.实践题：观察生活中的一个风格化头像（如商品包装），用课本知识分析其夸张手法。

答案：例如，一个饮料包装头像：头部圆形，眼睛放大，嘴角上扬，使用绿色主色调；应用课本P24动态参考图手法表现活力。教学评价1.课堂评价

2.作业评价

对填空题重点批改比例术语（如“1:3至1:5”）和夸张手法名称（“五官简化”“色彩强化”），确保与课本P20定义一致；简答题关注色彩情感化规则的应用举例，如“红色传递热情”是否引用课本P26节日元素案例；应用题评价设计思路中夸张手法的合理性，如“眼睛放大30%”是否符合课本P22案例的量化标准；分析题检查对课本P21治愈系造型特点的解读是否准确；实践题要求学生标注参考的课本页码（如P24动态参考图），确保知识迁移。反馈时标注具体知识点位置（如“色彩强化符合课本P20要求”），对优秀作业展示其与课本案例的关联性，对薄弱环节布置针对性练习（如临摹课本P15案例强化比例认知）。板书设计①核心定义与比例规则

-may风头像：以“大头身比”为特征的风格化表现

-比例范围：头部与身体1:3至1:5（课本P20示意图）

-夸张变形三步法：定位-夸张-调整（课本P22案例解析）

②表现手法与特征要素

-五官简