项目1 任务2 插花历程回顾

插花与花艺设计我的心情花知道……任务2插花历程回顾1.中国插花艺术发展简史2.西洋花艺发展简史中国插花艺术发展简史（1）先秦的原始阶段（即公元前1万年——公元206年）（2）汉魏南北朝的初级阶段（即公元206年——581年）（3）隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）（4）宋元的精雅期（公元960年－1368年）（5）明代的完善期（公元1368年－1644年）（6）清代的衰微期（公元1644年--1911年）3中国插花艺术先秦的原始阶段（即公元前1万年——公元206年）

夏商周（西周东周（春秋时代战国时代））秦在中国春秋战国时期，“诸候执薰，大夫执兰”（《周礼》），“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药”（《诗经》），“扈江离与辟芷兮，仞秋兰以为佩”（《离骚》）等文字记载都说明在当时以花传情，佩饰香花以明志的盛行，只是插花形式简单，没有技艺的加工。这个时期，孔子的儒家学说已形成，对中国文化（当然也包括中国花文化）影响深远。比如，孔子说：“岁寒，然后知松柏之后凋也”（《论语》），屈原也常以“兰茝幽而独芳”（《九章·悲回风》）来自喻，这些都奠定了“以花比德”、“人格寄托于花格，花格依附于人格”的中国花文化特点。中国插花艺术汉魏南北朝的初级阶段

（即公元206年——581年）

河北望都东汉墓壁画汉（西汉东汉）三国（魏蜀吴）西晋东晋十六国南朝北朝汉代以壁画、石刻、画像砖等艺术形式著称于世，园艺事业开始兴旺，玩赏花木之风甚盛。河北望都东汉（公元25年～公元220年）墓道壁画中绘有一陶质圆盆，盆内均匀地立着六枝红花，甚似折枝花插入盆中，圆盆置于方形的几架上，形成花材、容器、几架三位一体的形象，当为中国插花艺术产生的初期形式。中国插花艺术汉魏南北朝的初级阶段

（即公元206年——581年）

汉代陶盆汉（西汉东汉）三国（魏蜀吴）西晋东晋十六国南朝北朝另外，现存于大英博物馆中的我国汉代陶盆，盆内有树、楼、鸭，以盆为大地，用象征的手法，在有限的空间里展现了大自然的美和生活的美。中国插花艺术汉魏南北朝的初级阶段

（即公元206年——581年）

公元5世纪《南史•晋安王子懋传》记载：子懋“年七岁时，母阮淑媛尝病危笃，请僧行道。有献莲花供佛者，众僧以铜罂盛水，渍其茎，欲华不萎。”以花献佛，祈求重病的母亲豁然痊愈，这是我国最早有关容器插花水养的文字记载。汉（西汉东汉）三国（魏蜀吴）西晋东晋十六国南朝北朝瓶供：中国插花的原始瓶花中国插花艺术隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）

“花开花落二十日，一城之人皆若狂”（唐白居易）隋唐五代（后梁后唐后晋后汉后周）十国爱花惜花成就中国插花隋唐时期政局稳定，国泰民安，经济繁荣，文化艺术取得辉煌成就，中国插花艺术也进入黄金时代。在唐朝，每年农历二月十五日被定为“花朝”，即百花的生日，又称“百花诞”，常举行大规模的盛会。唐朝的牡丹处于“国花”地位，每当牡丹花朝，“花开花落二十日，一城之人皆若狂”，人们竞相赏花、买花，成为时尚。中国插花艺术隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）

罗虬的《花九锡》：“论九锡亦须兰、蕙、梅、莲辈，乃可披襟。若芙蓉、踯躅、望仙、山木野草，直惟阿耳，尚锡之乎？重顶帷（障风）、金错刀（剪折）、甘泉（浸）、玉缸（贮）、雕文台座（安置）、画图、翻曲、美醑（欣赏）、新诗（咏）”。隋唐五代（后梁后唐后晋后汉后周）十国

中国插花艺术隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）

隋唐五代（后梁后唐后晋后汉后周）十国五代十国，佛教由盛转衰，政局动荡，文人雅士多避乱隐居，吟诗泼墨，抒发内心的苦闷和无奈，插花也成为他们表露或发泄思想感情的工具。君子会

中国插花艺术隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）

隋唐五代（后梁后唐后晋后汉后周）十国五代蜀汉张翊在《花经》中，以花拟人，以古代王朝任才任官的体制“九品九命”来定花卉的品第高下，开创了中国花卉品第高下的先例。中国插花艺术宋元的精雅期（公元960年－1368年）

宋代，插花之风盛行，受理学的影响，插花艺术不只追求怡情娱乐，更注重构思的理性意念，内涵重于形式，多以表现作者的理性意趣或人生哲理、品德节操等。北宋南宋元南宋•李嵩花篮图在“文人四艺”琴棋书画之外，又形成了“生活四艺”插花、挂画、点茶、焚香，作为有教养之人的四项基本生活素养。中国插花艺术宋元的精雅期（公元960年－1368年）听琴图中国插花艺术宋元的精雅期（公元960年—1368年）

元代，由于政局动荡，当时的文人避世思想严重，以花明志，借花消愁，形成了自由浪漫的“心象花”和“自由花”形式。心象花：岁寒奇香入中国插花艺术明代的完善期（公元1368年－1644年）

明代是中国插花艺术复兴、昌盛和成熟的阶段，在技艺和理论上都形成了完整的体系。作品讲究清疏淡远，人们以花会友，以花喻人，将之人格化，提出松、竹、梅为“岁寒三友”，莲、菊、兰为“风月三昆”，梅、兰、竹、菊为“四君子”，梅、蜡梅、水仙、山茶为“雪中四友”等，这种寓意仍为今天赏花者所接受。中国插花艺术明代的完善期（公元1368年－1644年）明代晚期插花论著丰富，尤以袁宏道的《瓶史》影响最大，是我国插花史上获得评价最高的一部专著。袁宏道中国插花艺术清代的衰微期（公元1644年--1911年）

清代，受盆景艺术的影响，写景式插花大为流行，“能备风晴雨露，精妙入神”的境界方为妙品。黄慎的赏菊图，瓶中只插两枝菊花，清雅脱俗，自然有力。中国插花艺术清代的衰微期（公元1644年--1911年）

清代文人沈复在《浮生六记·闲情记趣》中提出“插花朵数宜单，不宜双，每瓶取一种，不取二色”、花材要进行艺术加工，更独创了插花固定器—剑山等，特别是他提出的“起把宜紧”、“瓶口宜清”至今仍被奉为东方自然式插花的准则。19西洋花艺的发展

爱美是人类的天性，而花是大自然美丽的象征。早在公元前三千年，居住在美索不达米亚平原的苏美尔人就将花当做发饰或头环。睡莲是公元前两千多年的古埃及人祭坛和墓室壁画上的象征花卉。希腊是西方文化的摇篮，希腊人常在祭典时，用橄榄叶和月桂叶做成花环，作为膜拜的用具。希腊人认为将花环戴到头上、脖子上可以当护身符。20西洋花艺的发展

罗马帝国横扫欧洲，建都于拜占庭后，开始出现神殿仪式用的大型插花，称为拜占庭式圆锥型插法。耶稣被钉死在十字架上后，花环、花索、教堂装饰插花得以普及，花材常用百合、鸢尾等象征纯洁。21西洋花艺的发展中世纪中后期（10～15世纪）

中世纪中后期，在这个基督教信仰的时期，其文化艺术的表现，一切都以上帝耶稣为主宰，神圣罗马帝国皇帝是至高无上的权力掌握者，为了营造神圣的感觉，罗马式的立方柱、圆顶及拱形的门、窗、结实的墙等都是当时的建筑特征。所以，圆拱的造型、对称的花卉形成简洁而紧密的图案，将其装饰于拱形物体上，成为这个时期的艺术风格。22西洋花艺的发展中世纪中后期（10～15世纪）

接随质朴厚重的罗马式建筑之后，在十二世纪末期西欧兴起了华丽的哥德式建筑。典型的哥德式尖塔教堂，高耸入云的尖塔、圆拱顶，彷佛无限延伸的空间，表现出优雅、上扬的神圣感觉。23文艺复兴时期，文化艺术的发展致力于宗教束缚的挣脱，“再生”是其宗旨，讲究人的理性，所以文艺复兴时期又称人文主义时期。西洋花艺的发展文艺复兴时期（14～16世纪）24这个时期的建筑，开始运用水平式结构，呈现稳定、强而有力的气派，表现出人的自信与乐观，充分表现出艺术文化再生的精神。椭圆形左右对称的花型，以及明亮鲜艳的色彩是这个时期花卉设计的重点，花艺成为人文与自然对话的形式。西洋花艺的发展文艺复兴时期（15～16世纪）

25巴洛克时期的政治势力中心在法国，巴黎成为欧洲的文化艺术中心，权力、财富、奢华、沉于声色与气派的意象成为巴洛克时期的风格。这个时期的花饰中，波动的线条被大量使用，S形就出现在这个时期，人们借着S形曲线创造出漩涡动感的题材，色彩丰富、彩度高是花饰配色的主调。西洋花艺的发展巴洛克时期（17～18世纪）

26西洋花艺的发展洛可可时期（18世纪）

洛可可时期，洛可可源于法文rocaille，原意是由贝壳或小石头制成的装饰物，精致、甜美、优雅为其主要艺术特色。洛可可追求轻盈纤细的秀雅美，在构图上有意强调不对称设计，新月型出现在这个时期。27西洋花艺的发展维多利亚时期（公元1837年～1901年）