2025-2026学年彩墨画树教学设计

2025-2026学年彩墨画树教学设计科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）2025-2026学年彩墨画树教学设计设计意图一、设计意图结合课本中国画笔墨技法内容，通过彩墨画树教学，巩固中锋、侧锋用笔与墨色浓淡变化，引导学生观察树的生长结构与形态，掌握“先干后枝再点叶”的绘画步骤，感受传统绘画“以形写神”的意境，培养学生对自然美的观察力与彩墨表现力，符合中高年级学生认知水平与美术核心素养要求。核心素养目标二、核心素养目标提升图像识读能力，理解彩墨画树的笔墨特征与形态结构；强化美术表现，掌握中锋侧锋用笔及墨色浓淡变化，能表现树的生长姿态；发展创意实践，尝试个性化笔墨语言表现树的意境；培养审美判断，感受自然美与传统彩墨画的艺术融合；增进文化理解，体会“以形写神”的传统绘画文化内涵。教学难点与重点1.教学重点：

（1）笔墨技法运用：掌握中锋运笔表现树干苍劲感，侧锋点染树叶层次；例如示范松树树干的中顿转折与松针的簇状组合。

（2）观察方法：理解树的主干、分枝、叶脉的生长规律；例如分析梧桐树伞状冠部的枝干辐射结构。

（3）步骤规范：遵循"勾线-皴擦-点染"的作画顺序；例如分步演示先画主干轮廓再添加细枝。

2.教学难点：

（1）墨色控制：干湿浓淡的自然过渡；例如解决学生墨色过平或晕染过脏的问题。

（2）意境表达：通过笔墨传递树的"神韵"；例如引导学生通过树干倾斜角度表现迎风姿态。

（3）构图取舍：合理组织画面主次关系；例如指导学生取舍杂枝突出主干主体感。教学资源软硬件资源：毛笔（兼毫、狼毫各若干）、生宣纸、国画颜料（花青、藤黄、赭石）、墨汁、调色盘、笔洗、多媒体投影仪、实物展台。

课程平台：校内美术课程管理系统、课本配套数字资源库。

信息化资源：课本中彩墨画树技法步骤视频、历代名家树画作品图片集、笔墨技法演示动画。

教学手段：教师示范教学、小组合作临摹、作品互评展示。教学过程设计**（一）导入环节（5分钟）**

教师打开多媒体，展示课本P25《松树图》与P28《梧桐树范例》，提问：“课本中这两幅树的笔墨有什么不同？画家如何用线条表现树干的质感？”学生观察后回答（如松树树干用中锋顿笔，梧桐用侧锋皴擦）。教师追问：“如果让你画一棵树，你会先抓住树的哪个特点？”引出“观察树的结构是彩墨画的基础”，激发学生对树形态的探究欲。

**（二）讲授新课（20分钟）**

1.**笔墨技法讲解（8分钟）**

教师用实物展台示范：兼毫笔蘸浓墨，中锋运笔画松树主干（强调“顿—转—折”表现苍劲），狼毫笔侧锋蘸淡墨点染松针（分组簇状，墨色由浓到淡过渡）。提问：“课本中‘墨分五色’在画树时如何体现？”学生讨论，教师总结“干墨表现树皮纹理，湿墨表现树叶湿润感”。

2.**观察方法解析（7分钟）**

展示课本P22“树的结构示意图”，分析主干（粗壮直立）、分枝（向上或斜生）、叶脉（聚集或辐射）的生长规律。以课本P26“梧桐树”为例，引导学生观察“伞状冠部”的枝干辐射方向，提问：“为什么梧桐树的分枝比松树密集？”学生结合生活经验回答（阔叶树枝繁叶茂），强化“结构决定形态”的认知。

3.**步骤规范演示（5分钟）**

教师按课本“勾线—皴擦—点染”三步示范：①中锋勾主干轮廓；②侧锋淡墨皴擦树干纹理；③侧锋浓淡结合点染树叶（如松针“品”字形排列）。强调“先干后枝再叶”的顺序，提问：“如果先点染树叶再画树干，会出现什么问题？”学生思考后明确“结构混乱”，强化步骤意识。

**（三）巩固练习（15分钟）**

1.**小组合作临摹（10分钟）**

学生4人一组，选择课本P27“松树”或P29“柳树”范例，按步骤练习。教师巡回指导，针对难点：①墨色控制（如学生柳树叶墨色过平，指导蘸墨时笔尖浓、笔肚淡，侧锋扫出层次）；②意境表达（如柳树枝条下垂，提示用“柔中带刚”的线条表现迎风姿态）。

2.**互评与反思（5分钟）**

小组内互评：“你组同学的作品中，哪处笔墨最能体现课本中的‘以形写神’？”每组推荐1幅作品，用实物展台展示。教师点评：“这棵松树的树干顿笔有力，符合课本‘苍劲’的要求；柳树的枝条流畅，但墨色可再丰富，尝试浓淡交替。”引导学生关注“笔墨与意境的结合”。

**（四）课堂总结（5分钟）**

教师提问：“通过本节课学习，彩墨画树的核心步骤是什么？如何用笔墨表现树的‘神韵’？”学生回答（步骤：勾线—皴擦—点染；神韵：中锋表现树干力度，侧锋表现树叶层次）。教师总结：“课本中的技法是基础，希望大家在生活中多观察树，用笔墨传递自然之美。”布置作业：“画一棵课本中没有的树（如柏树），尝试用‘以形写神’表现其特点。”学生学习效果1.**知识掌握层面**

学生能准确复述课本中彩墨画树的三个核心步骤：勾线（中锋运笔勾勒主干轮廓）、皴擦（侧锋淡墨表现树干纹理）、点染（浓淡结合点染树叶）。90%以上学生能区分松树（顿笔转折表现苍劲）与梧桐树（侧锋皴擦表现伞状冠部）的笔墨差异，理解课本P22“树的结构示意图”中主干、分枝、叶脉的生长规律，并能在作业中体现“先干后枝再叶”的顺序要求。

2.**技能应用层面**

学生熟练运用中锋（兼毫笔）表现树干力度，侧锋（狼毫笔）点染树叶层次。在临摹课本P27松树范例时，85%学生能控制墨色由浓到淡的自然过渡，解决“墨色过平”的常见问题；70%学生尝试用“品”字形排列松针，符合课本技法示范。小组互评中，学生能运用课本术语“苍劲”“流畅”点评作品，如“这棵柳树的枝条下垂感强，体现了课本中‘柔中带刚’的线条特点”。

3.**素养发展层面**

图像识读能力：学生能分析课本P25《松树图》的笔墨特征，指出“中锋顿笔表现树干皴擦，侧锋淡墨点染松针的层次感”。美术表现能力：在创作课本未涉及的柏树时，60%学生主动运用“以形写神”理念，通过倾斜树干角度表现迎风姿态，呼应课本文化内涵。审美判断能力：学生能在互评中提出“墨色丰富度不足”的改进建议，符合课本“墨分五色”的艺术要求。

4.**文化认同层面**

学生能结合课本P29“历代名家树画作品”，说出“以形写神”是传统绘画的核心追求。在总结环节，80%学生主动关联生活经验：“观察小区里的梧桐树，发现分枝辐射方向与课本图示一致”，体现自然美与传统艺术的融合。作业中，学生尝试用彩墨表现校园古树，并标注“主干用中锋顿笔，体现课本中的‘苍劲’之美”，形成文化理解与实践的闭环。教学反思与总结教学反思：这节课多媒体展示课本范例效果很好，学生能直观看到松树与梧桐的笔墨差异。小组合作临摹时，学生互评用“苍劲”“流畅”等课本术语点评，说明术语掌握到位。但时间分配上，巩固练习超时了，下次要压缩示范环节。学生墨色控制进步明显，但“以形写神”的意境表达还不够，比如柳树下垂感不足，可能需要增加生活观察环节。实物展台点评时，学生能指出“墨色过平”的问题，说明对课本“墨分五色”的理解有提升。

教学总结：学生基本掌握了课本要求的勾线-皴擦-点染步骤，85%能区分松树顿笔转折与梧桐侧锋皴擦的技法差异。作业中，70%学生尝试用“品”字形排列松针，符合课本示范。文化理解方面，学生能关联课本“以形写神”理念，创作校园古树时主动标注技法要点。不足是部分学生构图主次不清，下次可增加课本“取舍原则”的专项练习。整体来看，知识技能达标，但意境表达需加强，今后可多结合课本名家树画赏析，深化笔墨与意境的联系。课后拓展1.拓展内容：阅读课本P30-P32历代名家树画作品赏析，重点观察范宽《溪山行旅图》中的松树笔墨与徐渭《墨葡萄图》中藤蔓线条的差异；观看《中国画技法入门》视频“树的画法”章节，理解“树分四枝”的空间表现；查阅《芥子园画谱》中“枯树点叶法”图解，对比课本P27松针与P29柳叶的排列规律。

2.拓展要求：选择校园内一种树木（如樟树、槐树），运用本节课“勾线-皴擦-点染”步骤进行写生创作，标注主干中锋用笔与树叶侧锋点染的技法要点；结合课本P29“以形写神”理念，用50字短文说明如何通过树的姿态表现其精神特质；小组收集3种不同树叶的形态照片，下节课分享并讨论如何用笔墨表现其质感差异。教师提供技法答疑，每周三课后开放画室供练习。课堂小结，当堂检测课堂小结：本节课我们围绕课本彩墨画树内容，重点掌握了“勾线—皴擦—点染”的绘画步骤，理解了中锋表现树干苍劲、侧锋点染树叶层次的笔墨技法，通过分析课本P22树的结构示意图，明确了主干、分枝、叶脉的生长规律，并感受了课本P25《松树图》中“以形写神”的艺术意境。大家练习中能区分松树顿笔转折与柳树枝条下垂的线条特点，基本达成了知识技能目标。

当堂检测：1.