“山海经”神女IP形象及衍生产品设计

绪论 研究背景对山海经神女的调研课题来自实际比赛项目第八届神笔奖·大学生原创IP设计大赛，大赛是对通过表彰和展示优秀IP作品，推动中国美陈原创设计水平的创新与进步，让高校优秀的原创方案触达到更精准的客户，为高校和企业之间架起供需桥梁。研究目的及意义 研究目的挖掘弘扬山海经传说与文化，传播中华优秀传统文化。创作具有“国潮”特色的原创IP设计及文创产品设计。丰富多彩的神话传奇故事，通过艺术语言帮助人们去接近那个神奇的世界，领悟博大精深的民俗文化。提取山海经神女人物和不同的中国传统文化故事，如女娲补天，精卫填海，瑶池女使等等。研究山海经文化，敦煌艺术号，水墨艺术与现代艺术的融合。《山海经》神话体系重构生物符号库建设：建立神女的“形态-能力-象征”三维数据库。敦煌艺术语法解构，色域密码：青金石蓝+土红构成的“神性色谱”，与水墨的玄色体系形成互补。动态范式：将飞天飘带运动轨迹转化为参数化曲线，应用于数字水墨动画骨骼系统。水墨哲学现代表达，呼吸式留白：开发基于观众位移感知的智能留白系统拓展完善实践设计实践，提供相关理论支撑。对于穆夏风格的优雅，母性，细节刻画的柔和，线条的疏密，插画的背景构图与山海经狂野的兽性风格相结合十分困难，需要把握其中的平衡点，人物敦煌配色的鲜艳亮丽与背景的泼墨，装饰物的困难，需要平衡黑白关系与彩色关系，多位神女的动作神态，故事寓意的创新，整体的动态感都需要反复尝试。以传统的水墨画为基础，展现画面的灵动气韵和质感，注重纹理质感，传播中国文化讲神话故事与日常融合，时尚又厚重。研究意义弘扬传统文化，提升城市文化吸引力，提升文化软实力。如《山海经》中的神灵REF_Ref4085\r\h[1]（如女娲、伏羲等）以及古代英雄传说等，都体现了中国古人对自然与超自然的思考。这些神话故事不仅能够引发现代人对自然、文化的敬畏与反思，还能通过创造性的再加工，转化为文化产品，带动传统文化的传播。让文化创意产业成为经济发动机号，加速发展城市经济。借助神女IP打造城市特色文化品牌，将城市与《山海经》文化紧密相连，提升城市在国内外的辨识度和美誉度。城市在对外宣传、招商活动中，以独特的神女文化为亮点，吸引投资，促进产业升级，带动就业，推动城市经济全面发展。通过对文创产品的开发与宣传，传播号推广优秀传统文化。让优秀传统文化进入百姓家，提升教育意义。进行图形创意设计，人物结合穆夏的风格创作富有母性光辉的造型风格，服装上色彩运用了敦煌艺术色彩，强烈的蓝色、绿色与红、白、黑色相配，形成一种偏冷色调的神秘风格，显得大气而优雅，人物形象、动作上参考了宋代侍女，一种崇文风气下全民化的对高雅审美的展露，推广中国优秀传统文化，发展社会经济。优秀传统文化强调修身养性，让百姓在学习过程中学会自我反思、自我提升。道家“知足常乐”思想引导人们保持平和心态，儒家“修身齐家治国平天下”理念激励人们树立远大抱负，培养社会责任感。这种内在精神滋养帮助百姓塑造健全人格，从容应对生活挑战，促进社会和谐发展。国内外研究现状 国内研究现状神女IP形象REF_Ref4153\r\h[2]及衍生产品创新设计情况随着二次元文化的流行，基于“山海经”神女形象的手办和玩具逐渐成为市场热点。例如，某些品牌合作推出限量版手办，往往能迅速销售一空，体现了其市场潜力。基于神女形象的时尚产品，如服装、配饰和化妆品也开始崭露头角，国内神女品牌在开发这些产品时，需要不断关注市场动态和消费者偏好，以实现更好的市场定位与推广效果。如故宫推出了一系列以《山海经》为主题的文创产品如REF_Ref21403\h图1，包括饰品、服装和家居用品。通过与现代设计师合作，这些产品融合了传统文化和现代美学，成功吸引了年轻消费者。一些博物馆举办《山海经》主题展览，结合多媒体展示和互动体验，让观众更深入地理解这些古老神话。例如，某博物馆使用AR技术再现《山海经》中的神兽，提升了展览的吸引力。图SEQ图\*ARABIC1神兽-龙（来源：故宫博物馆）以国内女娲形象举例，女娲（创世神女）来源如REF_Ref21756\h图2：《山海经》现代应用：游戏：《王者荣耀》中女娲以“至高创世者”形象登场，身着星河流光长袍，技能特效融入补天石、星辰等元素。影视：动画《女娲补天》以水墨风格重塑其悲壮史诗感。设计特点：神圣感（光环、巨大身量）与母性气质（柔和面容）结合。图SEQ图\*ARABIC2女娲补天（来源：中国经典故事绘本）国内除了山海经IP形象意外，还有许多文创产品，例如“遇见山海经”IP以中国古代经典著作《山海经》为灵感来源，通过丰富的想象力和创造力，重新演绎了这部古老奇书中的山海神兽故事，在“遇见山海经”的IP衍生开发中，涵盖了艺术创新、视频节目、IP联名以及沉浸式多媒体空间等多个领域。本次元景文化受邀定制产品包括帆布袋，拼图冰箱贴，旋转徽章，冰箱贴，书签，学习文具套装，车载香薰等；具体定制文创产品如下如REF_Ref22762\h图3：图SEQ图\*ARABIC3遇见馆藏（来源：元景工艺）国外研究现状国外神女IP形象及衍生产品创新设计情况，国外的设计师和艺术家们在重新诠释“山海经”中的神女形象时，造型设计：通过数字艺术、3D建模等技术，为神女赋予现代感和未来感，使其更符合当代年轻人的审美。欧洲一些博物馆利用数字化技术展现《山海经》的故事，创造了沉浸式的虚拟展览，吸引了来自世界各地的观众。例如，某博物馆的虚拟展览允许用户在数字环境中探索古代神话故事的各个方面。电影《神奇动物在哪里2》带火了神兽驺吾如猫头、虎身、巨大的尾巴，还能被逗猫棒吸引，让外国观众大为新鲜。其实很多中国观众也正是因为这部电影，才了解了驺吾如REF_Ref23647\h图4。电影中的驺吾无论形象还是日行千里的特点都是借鉴的《山海经》如REF_Ref23996\h图5，“林氏国，有珍兽，大若虎。 图SEQ图\*ARABIC4驺吾（来源：电影《神奇动物在哪里2》）图SEQ图\*ARABIC5驺吾（来源：《山海经》）研究内容与方法 研究内容创作的重点。创作具有“国潮”特色的原创IP设计及文创产品设计。以山海经神女人物和不同的中国传统文化故事如女娲补天，精卫填海等等在的图形创意设计，人物结合穆夏的风格创作富有母性光辉的造型风格，色彩上运用了敦煌艺术色彩，显得大气而优雅，从而创意设计山海经神女IP及其周边衍生产品，海报设计等REF_Ref4316\r\h[4]。如何两者结合。在文创产品设计过程中，可以尝试采用\t"/item/%E4%BB%95%E5%A5%B3%E7%94%BB/_blank"中国画的一些表现手法，如水墨，毛笔勾线等，使作品具有多元的视觉效果。要将神女艺术与穆夏的风格相结合，关键在于寻找二者的共同点，并在创作过程中实现有机的融合。研究方法文献综述，查阅到众多学者聚焦于《山海经》神女的文化意蕴挖掘。如袁珂在《山海经校注》中对西王母、女魃、瑶姬等神女形象进行考辨，揭示其从原始神怪到具有道德象征的演变，为神女IP的文化根基提供了理论支撑。部分研究从女性主义视角出发，探讨神女形象所反映的古代性别文化与社会观念，如神女兼具神性与人性的复杂特质，体现了上古时期对女性力量的多元认知，这些研究为神女IP的现代诠释提供了文化维度的参考。田野调查，如洛阳花果山景区做开发有含瑶姬角色的《山海秘境》剧本杀，调查问卷等。案例分析，依托瑶姬化为神女峰的传说，打造以神女峰为核心的旅游线路，结合巫山自然景观，融入神话故事讲解、文化演出等项目，如通过光影剧演绎瑶姬助大禹治水、为百姓排忧解难的情节。研究重点。将神女艺术、宋代侍女造型与穆夏的风格相结合，在神女的创作中融入波穆夏的风格的一些元素，进行解构与重组。如运用大众传媒的形象、广告元素等，以表现当代社会的生活气息。同时，也可以结合穆夏的风格将画面内容处理的丰富且简洁明了。在用色上十分注重人物衣着发饰与背景的协调性和层次感，使作品更具有现代感和趣味性。研究创新点 宋代绘画的人文精神在IP形象中的应用借鉴宋代侍女画中含蓄温婉的神态，如《王蜀宫妓图》REF_Ref24457\h图6中女性的端庄静雅，让神女IP目光柔和、嘴角微敛，举止从容不迫，摒弃原始神话中部分神女的野性或威严感，增添亲和力。例如巫山神女瑶姬，可通过低眉垂目、身姿微曲等姿态，展现宋代侍女般的柔婉，同时保留其神话神性，形成“神性与人文性”的融合。图SEQ图\*ARABIC6王蜀宫妓图（来源：北京故宫博物院）穆夏艺术和敦煌艺术在衍生设计当中的创新的一个应用对于徽章的设计采用特种纸模拟敦煌壁画的粗粝质感，同时运用烫金工艺勾勒穆夏风格的精致线条与敦煌纹样，在触感与视觉上形成独特对比。色彩选用穆夏擅长的暖色调渐变作为底色，搭配敦煌艺术中高饱和度的点缀色，突出主题，兼具艺术感与文化底蕴。水墨韵味在IP设计中的应用运用水墨绘画中流畅且富有变化的线条勾勒神女身形，如描绘巫山神女瑶姬时，以淡墨细笔勾勒其面部轮廓与身姿，线条婉转柔和，体现温婉气质；衣袂、飘带等处以长线条快速运笔，展现“吴带当风”的飘逸感，恰似水墨人物画中对动态的捕捉。对于女娲等神女，可用枯笔、涩笔表现其坚毅，如勾勒手部线条时稍作顿挫，体现补天等壮举中的力量感，实现“以线写神”，让IP形象既具神话的超凡感，又有水墨艺术的灵动。构成简约化的融入例如精卫鸟的特征被简化为羽毛状图形，摒弃具象鸟形，以简洁线条勾勒其核心标识。外围运用三角形、圆形或者长方形等几何形状，构建规整对称的框架，使传统元素更具现代感，增强图案秩序性。

1山海经神女概述与分析 1.1山海经神女、相关神话故事及文化内涵分析 1.1.1山海经神女及相关神话故事分析 《山海经》的内容包含了大量神话故事，历史故事，覆盖范围也很广泛，包涵多个领域，本文主要讲山海经中的诸多神女的故事，她们有些是独立故事，有些故事层层串联，本文主要讲山海经大荒南经，山海经中次七经，山海经东山经，山海经北山经，山海经海内北经等篇章的不同神女如REF_Ref24669\h图7。整体故事十分玄幻，充满神秘色彩。女娲：《大荒西经》载，女娲肠子化十神，栖于栗广之野，见证创世神迹。羲和：东南甘水间羲和之国，天帝帝俊之妻，每日于甘渊浴日，诞下十日，司昼夜交替。常曦：同为帝俊之妻，于《大荒西经》中诞十二月，为月神，掌月相轮回。精卫：《北山经》中，炎帝之女溺亡东海后化鸟，衔木石填海，成坚韧象征。瑶姬：姑媱之山帝女身死化䔄草，服之魅惑，留凄美传说。天女魃：黄帝战蚩尤时，天女魃止风伯雨师所降暴雨，助黄帝取胜，为战争女神。图SEQ图\*ARABIC7山海经概述（来源：知乎） 1.1.2山海经神女文化内涵分析 在《山海经》这部作品中，神女通常是与神话和自然力量紧密相关的神性存在。她们职位法力各不相同，本文挑选了几个著名的神女来进行绘制ip形象，如女娲，羲和，常曦，精卫，等，同时配合她们的典故来进行绘制，如女娲补天，精卫天海，通过大神话的方式，能够更直观的看出是神女，每个人各有特点，服饰与背景都不相同，让人物形象与周边形象融合REF_Ref4316\r\h[4]。例如女娲补天的典故广为流传，女娲肩负起修复天地的重任。羲和的故事羲和沐日，羲和作为太阳女神，每天在甘渊为十个太阳洗澡，然后驾驶龙车载着一个太阳巡行天空，这一过程象征着太阳的运行和时间的划分。常曦的故事常曦沐月讲，此始浴之”说明常羲的职责是给月亮沐浴，就像羲和浴日一样。精卫的故事是炎帝的小女儿曾前往东海游历，不慎溺水而亡，死后魂魄化作一只神鸟，立志要将东海填平。瑶姬的故事讲述了“助禹治水”“斩杀十二妖龙”等传说，强调其济世安民的神性，灵芝救助人类《山海经》载天女魃助黄帝止雨破蚩尤，后世演变为人首鸟形的九天玄女：她传授黄帝遁甲术，以夔牛皮制鼓助战，助其击败蚩尤，成为战争智慧化身。其形象融合玄鸟崇拜与道教神格，衍生兵法、术数等多重职能。1.2山海经神女及相关元素艺术特色分析 1.2.1山海经神女及相关元素造型特征分析 神女通常都是非常美丽的存在，她们的外表既具吸引力，又带有一种超凡脱俗的气质，给人遥不可及。有些神的外貌并非完全像人类，可能有一些神兽或异兽的特征，神女的外形和装束具有多样性，部分神女穿着华丽的衣饰，有的则与自然元素紧密相连，如穿着树叶、花朵等天然材料做成的衣服。体现神灵与自然的融合。一些神女不仅是人类形象，还与动物或自然元素有着密切的关系。例如，有些神女具备某些动物的特征，如兽尾、鹰翼，或是与水、风等自然元素有特殊联系。 女娲：《山海经》仅载“女娲之肠化神”，未提形貌；“人面蛇身”出自汉代画像石与文献，或与蛇的生殖崇拜相关。羲和：山东邹城“羲和托日图”中，其形象为人面兽身、长尾、着长袍，双手托举内含三足乌的太阳。精卫：《北山经》载即头部有花纹、白嘴红爪的似乌之鸟”瑶姬：源于“帝女化草”传说，后演变为“旦为朝云，暮为行雨”的巫山神女。九天玄女原：《大荒北经》记为“衣青衣，名曰赤水女子献”，着青衣，为助黄帝止雨的旱神形象。1.2.2山海经神女及相关元素色彩特征分析 神女的形象并非仅仅由单一的色彩构成，而是往往通过丰富的色彩组合来表达她们与自然、神性、力量的关系。例如，女娲她通常被描绘为人类女性的形象，手持法器或与自然元素相关，如五彩石、藤蔓等，体现出对生命和自然的关怀。比如，羲和和精卫，创作的时候与水、风等自然元素相连接时，常常以蓝色或绿色为主要色调，表现她们与大自然的深厚联系。 1.3山海经神女及相关艺术元素设计创新在传统色彩基础上，引入流行色搭配。例如，为西王母设计一套以淡紫色为主色调，搭配亮银色装饰的服饰，淡紫色凸显其高贵优雅，金色增添科时尚感，使其更贴合国潮。对于女娲，以清新的水绿色为主，搭配黑色丝线勾勒轮廓，水绿色象征着生命之源，在视觉上营造出独特的视觉冲击力。根据不同应用场景调整色彩情感。在儿童绘本中，女娲色彩鲜艳明快，以暖色调为主，传递温暖、活泼氛围；在成人主题艺术展览中，女娲色彩则偏向深沉神秘，以冷色调为主，突出其创世的宏大与艰辛，引发观众更深层次思考。2相关艺术风格概述与分析 2.1宋代侍女图艺术风格概述 2.1.1宋代侍女图艺术特点 宋代文人画的核心人文精神是“以形写神，以理观物”，强调通过艺术抵达对自然、社会与人性的深层思考。绘画视为文人品格的外化。马远、夏圭的“边角之景”以留白与简笔勾勒山水，暗合文人“超然物外”的精神追求，体现对个体心性的关注。宋画中的“优雅”并非表面的矫饰，而是基于儒家“中庸”、道家“自然”的美学原则，形成含蓄、内敛、韵律化的动态表达如《宋仁宗皇后像》REF_Ref25560\h图8中，帝王后妃的姿态讲究“正襟危坐”REF_Ref4529\r\h[5]。图SEQ图\*ARABIC8宋仁宗皇后像（来源：花瓣网）2.1.2宋代侍女图造型特征在宋代侍女图中REF_Ref25929\h图9REF_Ref1554\r\h[6]，人物的面部表现通常细致入微，五官端正、清秀，充满温柔的气质。女性的面部线条柔和，眼神通常温和而含蓄，传递出一种内敛、文雅的气质。画家往往不强调人物面部的戏剧性表情，而是注重表达一种宁静、优雅的气场。 宋代侍女的身形通常呈现出修长、纤细的比例，符合当时审美对女性“柔美”身形的追求。她们的身体曲线流畅，姿态优雅。身材比例通常较为理想化，突出女性的优美和高雅REF_Ref5084\r\h[7]。图SEQ图\*ARABIC9宋代侍女（来源：关灯图）2.1.3宋代侍女图色彩表现 宋代画风偏重细腻和温和REF_Ref5130\r\h[8]，侍女图的色彩往往较为柔和，不如唐代的画作那样鲜艳明快，而是倾向于使用淡雅的色彩，如温暖的土色、浅黄、淡绿、青蓝等。这种色彩的运用不仅增强了画面的优雅感，也体现了宋代对自然、简约、内敛美学的追求REF_Ref5179\r\h[9]。2.2穆夏艺术风格概述与分析 2.2.1穆夏艺术风格特点分析 穆夏笔下的女性优雅且各具特色，受古典绘画影响，将浪漫氛围与古典优雅融合，既保留端庄又赋予灵动个性。柔美的线条、细腻的色彩和装饰细节，塑造出兼具时代审美与个人风格的“新女性”，成为19至20世纪艺术转型期的视觉典范。REF_Ref5619\r\h[10]。 就拿《四季》这幅画来说如REF_Ref26106\h图10，画里的女孩头上戴着特别华丽的花朵头饰，一头红棕色的卷发衬得她脸庞紧致柔美，就好像是从天上来到人间的女神一样。她穿着一条淡黄色的波希米亚风格长裙，裙子上还有很特别的装饰物，看着神秘又优雅。女孩的动作和姿态特别优雅，随着她的姿势，长裙也跟着摆动，又舒展又飘逸，把女孩那身材曲线展现得婀娜多次，女性优雅的舞台形象与她们丰富的内心情感深刻地浸润着艺术家的心灵REF_Ref5695\r\h[11]。 图SEQ图\*ARABIC10《四艺：舞蹈、绘画、诗歌和音乐》（来源：阿尔丰斯·穆夏）2.2.2穆夏艺术风格造型特征 这组作品则采用了圆形结构形和S形结构线的组合形式，如REF_Ref26720\h图11从而使画面整体看上去形成字母“Q”或数字“9”的结构，S形人物造型和圆形的完美搭配，使得人物在画面圆形的背景中有一种延伸感同时又巧妙的结合了背景中的圆形以被前景中的人物所依靠。并且人物以不同的姿态塑造、分割着画面的结构和节奏以达到和谐、平衡的装饰性美感构图REF_Ref5783\r\h[12]。 每张画的神女与背景图的融合构图，参考了穆夏插画的构图方式，并有部分更改，如人物和背景有更多互动，摆出不一样的构图，如靠饰品和人物的动态，摆出s形的构图，又像常曦沐月中，选择了L型构图，这更能突显常曦神女的清冷。图SEQ图\*ARABIC11《四艺：舞蹈、绘画、诗歌和音乐》（图片来源：阿尔丰斯·穆夏）2.2.3穆夏艺术风格色彩表现分析 在色彩搭配上，穆夏极具巧思。他擅长将互补色和邻近色巧妙组合，让画面既有鲜明的对比，又能保持和谐统一。比如，他会在淡雅的主色调中，恰到好处地加入一些高饱和度的色彩作为点缀，像用金黄色来勾勒线条或者描绘装饰元素。2.3敦煌艺术风格概述与分析 2.3.1敦煌艺术风格特点分析 当代设计中，既要敬畏其历史原境，又需以创新视角解构符号——提取“青绿山水”的恢弘、“飞天曲线”的灵动、“藻井几何”的秩序，使其在数字时代焕发新生，成为连接古老智慧与现代美学的精神图腾REF_Ref5868\r\h[13]。 2.3.2敦煌艺术风格色彩表现 以土红色为底，在土红底色上绘制说法图、千佛等形象，窟内气氛神秘而庄严。同时，在千佛、菩萨、天人等形象的头光、衣饰等物上分别用石青、石绿、赭色、白色等颜色相间表现，使洞窟的色彩基调不再是单一的红色，而是呈现更加热烈而又明亮、典雅的气氛REF_Ref27099\h图12。图SEQ图\*ARABIC12275窟尸昆王本生（图片来源：小红书）2.3.3敦煌艺术造型风格特征例如飞天衣袂的渐变色与背景的强烈对比REF_Ref5985\r\h[14]，适合表现《山海经》中神女的奇幻光影。飞天时候的飘带转化为《山海经》中女娲的飘带状蛇尾。通过这种融合，既能保留敦煌艺术的仪式感与精神性，又能赋予《山海经》IP更厚重的历史底蕴，形成“古典奇幻”的新美学范式REF_Ref6001\r\h[15]。2.4水墨艺术风格概述 2.4.1水墨艺术风格特点分析 水墨写意作品的水墨风格REF_Ref6080\r\h[16]，集中体现了中国传统艺术“以墨为魂”“以写为骨”的美学追求中锋求“骨、侧锋取“势”、飞白显“苍”，不同笔法交织形成节奏韵律，如石涛《山水清音图》如REF_Ref27974\h图13中树石笔法的刚柔相济，暗合自然生机。图SEQ图\*ARABIC13山水清音图（图片来源：小红书）工笔画风格，作为中国传统绘画的两大核心体系之一，既存在技法、审美上的鲜明分野，又在历史演进中形成深层的精神对话。如明代陈洪绶的《荷花鸳鸯图》REF_Ref24169\h图14荷花鸳鸯图，在工笔重彩中运用枯笔飞白，使画面兼具装饰性与水墨意趣。图SEQ图\*ARABIC14荷花鸳鸯图（图片来源：小红书）2.4.2水墨艺术风格色彩表现 水墨画的色彩核心是墨的使用，它不像油画那样使用多种颜色，而是依靠墨色的浓淡来表现丰富的层次感和空间感。浓墨代表力量和深沉，淡墨则表达轻盈与空灵，二者的结合使得整个画面具有一种流动感和韵律感。虽然水墨画的主色调是黑白灰，但许多作品中也会适量加入一些其他颜色，如朱砂红、矿石蓝、草绿色等，这些颜色通常用于点缀或突出某些细节，如花朵、人物服饰或山水中的小物件。这些色彩不仅不会喧宾夺主，反而使整个作品在素净的墨色基础上增加了生动和层次感。2.4.3水墨艺术风格造型特点分析 水墨艺术中的线条富有变化和表现力，线条既可以刚劲有力，也可以柔和细腻。水墨画讲究“笔墨”的运用，笔触的轻重、粗细、曲直，以及墨色的浓淡变化，创造出极富表现力的造型效果。例如，在山水画中，山的轮廓线往往用细笔勾勒，呈现出自然的曲折和层次，而水流、树木等则可能通过更自由、流畅的笔触来表现其动态感和生命力。 3“山海经”神女IP形象及衍生产品设计的应用实践 3.1设计过程分析 3.1.1相关文创产品调研及市场分析 山海经神女的ip文创产品的调研REF_Ref6145\r\h[17]①国潮文化持续升温：国潮市场规模已突破1.5万亿元，消费者对传统文化IP的兴趣持续增长。《山海经》作为中国神话源头，具备深厚的文化底蕴和开发潜力，尤其神女IP契合女性向市场。女性向消费崛起女性消费者是文创产品的主力军，占比超60%。神女IP的“独立、神秘、唯美”特质，天然契合女性用户的审美偏好。②市场空白点细分领域：针对Z世代的“轻奢国风”产品。沉浸式体验：神女主题剧本杀、线下艺术展。性别差异化：开发男性向产品联名。竞品案例一些著名IP形象总结REF_Ref28568\h图15图SEQ图\*ARABIC15著名IP形象总结（图片来源：作者自制）3.1.2设计定位与消费人群 IP设计定位设计的内涵：是创造原始神性的多元投射，突破传统女性“柔美化”叙事，还原《山海经》神女的独立神性，设计中保证加入水墨元素体现留白”意境与“满构图”的平衡，同时对神女形象的“去物化”重塑，参考穆夏作品中女性常作为“美与善”的化身，宋代李清照等女性文人亦展现独立精神。神女IP拒绝“花瓶化”，传统的神性可以不必高高在上，却能在宋代文人的雅致格调和穆夏的唯美主义中，转化为触手可及的精神慰藉与审美范式REF_Ref6194\r\h[18]。设计可行性分析：主要人群18-35岁，占比超70%，他们会通过穆夏风格的装饰性与《山海经》的神秘性结合，这单来吸引关注“东方美学现代化”的设计师、插画师群体。总之《山海经》神女IP的设计定位具有强文化根基、高市场契合度、多元变现路径三大优势，其可行性已在国潮经济、山海经IP与穆夏风格的跨界案例中得到验证。IP消费人群分析①主次核心人群：世代女性（18-30岁）特点：从产品设计，文化融合，情感连接三个维度提供思路，助力打造既有传统底蕴又具潮流张力的品牌或单品偏好“独立女性”人设，容易被“神秘学”“奇幻美学”吸引。②次核心人群：国风爱好者（25-40岁）特点：结合文化深度、设计质感与情感价值，助力打造打动人心的文创产品，偏好具有收藏价值的艺术品（如限量版画集、高端手办）③产品定位与人群匹配：《山海经》神女IP的设计定位应围绕“神秘、野性、独立”的核心特质，目标人群以Z世代女性为主，同时覆盖国风爱好者、游戏用户和男性消费者REF_Ref28673\h图16。通过差异化视觉风格、故事化人设塑造和精准营销策略，打造兼具文化深度与商业价值的IP生态。图SEQ图\*ARABIC16产品定位与人群匹配（图片来源：作者自制）3.1.3设计原则 视觉元素的综合应用穆夏甜美元素的东方化改造，自然崇拜的符号转码：将穆夏标志性的月桂花环、蔷薇花束转化为宋代折枝花与《山海经》神树的混合形态。例如神女头饰的主花型，以宋代《花篮图》REF_Ref29042\h图17的蜀葵为原型，花瓣边缘卷曲度参照穆夏《四季》系列的百合曲线，形成"东方植物学和新艺术装饰的独特语汇。敦煌飞天的视觉密码包含三个维度：动态上的S型曲线与飘带韵律，色彩上的矿物色肌理，纹样上的宝相花莲花纹等佛教符号。与宋代美学融合时，可采用减法设计：将飞天飘带简化为具有速度感的流畅曲线，保留其吴带当风的飘逸感，同时融入宋代院画的工笔勾线技法，使线条兼具力度与柔美，达到又有中国特色。又有当代性，又有时尚性，受现代年轻人欢迎的一种设计风格。图SEQ图\*ARABIC17花篮图（图片来源：小红书）设计风格的鲜明独特性比如设计女娲补天，保持女娲的人首蛇身，脸部保持神女的优雅美观，腹部到尾巴，展现山海经的奇幻，将穆夏风格的少女感重新定义为新中式灵动感不是单纯的甜美可爱，而是融合宋代仕女淡眉如秋水，玉肌伴轻风的雅致，与现代少女的自信活力，形成宋韵少女力的独特风格定位。3.1.4设计风格的确立 《山海经》神女IP与穆夏风格、中国水墨的融合，本质是通过视觉语言的创新，实现神话叙事的当代转化。这种风格的确立需以文化共性与美学互补为基础，既保留东方神韵，又赋予其国际化的表现力，最终形成兼具装饰性、叙事性与哲学深度的独特艺术语言。以穆夏的圆形或拱形构图为基础，融入水墨的“散点透视”或长卷式布局，打破单一焦点，增强叙事性。本文设计举例，如神女居于圆形中心，背景以水墨渲染山海幻境，边缘饰以穆夏风格的藤蔓与纹样。又或者将穆夏的花卉转化为《山海经》中的植物。3.1.5提炼与重组 元素的提炼在山海经中，主要从山海经的神话故事，地理风貌，人物形象进行提炼。在穆夏的作品中，穆夏风格的提炼需抓住“曲线、粉彩、神圣女性、自然装饰”四大核心，其本质是通过唯美形式传递隐喻与情感。当代设计中，可通过简化、符号置换、技术媒介突破，使其脱离新艺术运动的历史语境，融入多元文化场景，成为连接古典美学与现代视觉的桥梁。元素的重组在神话故事中如从精卫填海提炼出坚韧不拔、持之以恒的精神等，将这些精神内涵融入到现代的创造，像精卫在画中展现大动态的姿势，体现天的坚韧。在地理风貌中，提取书中特殊地貌特征，如流沙、海浪等，给人以新奇的视觉和身临其境的体验感受REF_Ref6851\r\h[19]。在人物形象中赋予西王母等人物新的性格特点，比如将其塑造为一个智慧、慈祥且具有现代女性独立精神的领袖形象。将这些方面重新组合在一起，打造神女形象。 3.1.6中西结合，风格多元 西方元素中主要参考了穆夏的插画中，女性的姿态，人物与背景融合，对于线条的运用，大量装饰元素和构图。女性的姿态与山海经的狂野结合，要塑造出具有张力的女性动作，但是又不失去神女发端庄与神性，这样更能与背景融合，例如在水中，在空中，同时也要注意画面的完成度，不能过于空或者过于密集，适当的加上属于该神女元素的装饰物，把持有度。对于线条的疏密与粗细也要有变化，在头发，衣服褶皱，首饰上，可以用细线条细节刻画，更显得精致，在姿态或者背景用粗线条，在一些大部件可以进行水墨描边，实现中西结合。最后整体的构图也是很重要，善于运用对称式构图或者其他构图，这些方法让画面在统一之中有变化，变化之中有统一，使画面更加和谐美观，更好地突出主题和人物的特点REF_Ref6890\r\h[20]。 3.2设计实践 3.2.1“山海经”神女IP形象设计在创作过程中可以将山海经中的经典故事作为创作的切入点。神女的形象就可以从神话故事中研究，提取经典故事中的人物造型和服饰特征。设计出符合山海经神女的原则，又能够满足群众的视觉需求。在设计过程中要保留具有趣味性且能够传达神女拯救苍生的意义，将其中非重要的元素进行简化，能够将传统文化元素融入到现代创作中，既保留了文化传统，又可以宣传中国山海经。其中以《女娲补天》，《常羲沐月》，《羲和沐日》，《精卫填海》，《山神巫女》等经典题目。形象一《山海经》中的女娲形象，女娲的“人首蛇身”是核心特征，保留蛇尾的蜿蜒曲线，强化神性。参考古籍中“炼石补天”的传说，融入五色石、蛇等象征性元素。通过破碎的背景与坚定的眼神传递史诗感与救世神性，蛇身呈螺旋上升姿态，增强画面张力，分段处理鳞片，近人形处细腻，尾部逐渐虚化，融入云雾。服饰用了用几何化的云雷纹、波浪纹替代复杂图案，符合现代审美，配色方案主色调：黄色与青绿色点缀REF_Ref30129\h图18。图SEQ图\*ARABIC18女娲补天IP形象（图片来源：作者自制）形象二《山海经》中的羲和形象，参考传说故事羲和沐日，头顶悬日、身绕三足乌的经典构图，强化其与太阳的共生关系，衣袍或发丝化为赤焰，隐喻光热辐射的生命力。周围十个太阳代表的她的太阳孩子，一共10个，太阳中，绘画的是象征着羲和的太阳神鸟，在燃烧配色方案主色调红色与粉色REF_Ref760\h图19。图SEQ图\*ARABIC19羲和沐日IP形象（图片来源：作者自制）形象三《山海经》中的常曦形象，参考传说常曦沐月，银白新月悬于发间玉兔伴生灵兽，背景中巨大的月亮是重要元素，月亮上的黑白纹路象征着月相变化，呼应常羲作为月亮之母与月象的联系，人物的左右两边，绘画了月亮在不同时间不同时期的变化，突出是月亮神的设定。沐月的时候下了淅淅沥沥的雨，背景也画了雨珠REF_Ref2233\h图20，配色方案主色调蓝色+灰色点缀REF_Ref4641\hREF_Ref2233\h图20背景是绘画了巨大的月亮，加上月亮的纹路。图SEQ图\*ARABIC20常曦沐月IP形象（图片来源：作者自制）形象四《山海经》中的精卫形象，参考传说精卫填海的故事，背景中的太阳与父亲炎帝相关，强化神话背景。尾部类似孔雀尾羽的造型，是为了丰富精卫形象，使其区别于普通鸟类，增添神秘奇幻色彩。背后画了巨大的翅膀，周围也有气波，体现了飞行时候的动态，精卫手持石头投入海中的动作，直接呈现“填海”这一核心行为，周围画了层层的线条也是体现了神女的力量感，周围也有鸟陪伴着她。配色方案主色调青色+红色点缀REF_Ref6375\h图20。图SEQ图\*ARABIC21精卫填海IP形象（图片来源：作者自制）形象五《山海经》中的瑶姬形象，作为森林的神女，绘制了许多动物与植物在画面上，身旁的动物和人物呈现三角形构图，背后的的飘带又组成了半圆，体现山林的守护者，与自然神灵信仰相关，背景有梅花点缀，悬崖和草地都画了许多植物，体现了万物复苏的场景，化为灵芝魂魄，因此拿着灵芝，配色方案主色调青色+红色点缀REF_Ref6607\h图22。图SEQ图\*ARABIC22山神巫女IP形象（图片来源：作者自制）形象六《山海经》中的天玄神女，身着华丽服饰，以紫色、粉色为主色调，搭配金色装饰，彰显高贵身份；头戴复杂冠饰，有龙形元素。构图采用了“丰”字构图，作为战争女神的威严，故事参考了传说黄帝和蚩尤相争时黄帝久久不能战胜蚩尤，九天玄女赠与黄帝兵法，以此获胜的场景，手握着配件，脚下也是八卦阵，参考了道教，背景充满了火焰，背后画的也是战争的场景，圆盘中间是火焰的环绕，配色主要是紫色和金色点缀图SEQ图\*ARABIC23。图SEQ图\*ARABIC24九天玄女IP形象（图片来源：作者自制）3.2.2三视图设计形象一女娲图24衣服参考了宋代仕女的风格，上半身短上衣为棕色，露出腹部，腰间有蛇纹没退化完整的鳞片，展现原始自然之感，体现了女娲的人首蛇身，头饰也仿照了蛇的形态，绘制的类似与盘绕蛇的绿宝石，下半身蛇尾以绿色为主，带有鳞片纹理，尾部的白骨体现了山海经的恐怖，腰间缠绕了水蓝色的布袋子。图24女娲补天三视图（图片来源：作者自制）形象二羲和REF_Ref8462\h图25头上插着树枝状的装饰缠绕了头发，体现作为太阳神女的威严，手上拿的是辅以火焰围绕的太阳，直接彰显其太阳神属性。金色长发披散，与整体暖色调和谐统一作为生育太阳的女神。身上悬挂的环状金属饰品，丰富了视觉细节，衣服采用了大袖子和大拖尾，袖子和衣服摆尾都设计了火焰的纹理缠绕，腰带挂着玉佩，衣服颜色主要是粉色和橙色组合，映射太阳的光辉和火焰。图SEQ图\*ARABIC25羲和沐月三视图（图片来源：作者自制）形象三羲和图SEQ图\*ARABIC26作为月亮女神，头上也佩戴了月亮元素和祥云元素的头饰，衣服主要是蓝色调，衣服参考了宋代侍女的服饰，裙子上的花纹采用了象征羲和神女元素的月光花的元素提取，绘制的图案，裙子上部分为蓝色，下部分为淡黄色，也是映射出月亮沐浴的场景，发型运用了双盘髻，更适合清冷的设定，鞋子也是参考宋代侍女的鞋子，更改了传统的样式，增加了这珍珠流苏的饰品，可以走路时候珍珠碰撞，发出清脆好听，生人勿近的感觉，体现了作为月亮神女的清冷。REF_Ref9059\h图26常曦沐月三视图（图片来源：作者自制）形象四瑶姬REF_Ref9272\h图27，作为年纪很小的神女之一，设计了比较活泼可爱的性格，头发设计的是长到脚踝的黑发设计，突出了她的可爱，头上带的花环是象征顽强的梅花花环，衣服也参考了宋代侍女的服饰，为了体现可爱的性格，衣袖画的很大，作为灵芝的化身，衣袖加了很多灵芝纹提取的简化图案作为装饰，左边的衣袖还有藤蔓的缠绕，体现了他作为山神巫女的职责，腰间的腰带也设计了藤蔓的元素缠绕着，为了凸显她作为山神巫女的神女，因此也没有画鞋子，光着脚在森林嬉戏打闹，体现她的可爱，手上拿的也是灵芝，作为灵芝的精魄。图SEQ图\*ARABIC27山神巫女三视图（图片来源：作者自制）3.2.3表情包设计表情包一根据女娲补天的形象，创造女娲表情包，女娲补天期间的表情，搬石头，生气，伤心和观察的四种REF_Ref9425\h图28。图SEQ图\*ARABIC28女娲表情包（图片来源：作者自制）表情包二根据羲和沐日的形象，创作的羲和表情包，表现了羲和沐月时候，为太阳孩子洗澡的疑惑，开心，思考与太阳们间交流的四种表情包REF_Ref10271\h图29。图SEQ图\*ARABIC29羲和表情包（图片来源：作者自制）表情包三根据常曦沐月的形象创作常曦表情包，为月亮们洗澡的期待，可爱，惊讶和难过，四种表情包REF_Ref10457\h图30。图SEQ图\*ARABIC30常曦表情包（图片来源：作者自制）表情包四是根据山神巫女的形象创作的表情包，每个都体现了瑶姬的天真无邪与可爱REF_Ref10597\h图31。图SEQ图\*ARABIC31瑶姬表情包（图片来源：作者自制）3.2.4纹样图形设计 纹样图设计纹样图形一在女娲补天的人物的上色稿的基础上提取颜色和元素，绘制辅助图形，中间有蛇缠绕盘旋，蛇的身上也有花纹，代替了原本蛇身上的鳞片，四个角画的是女娲补天的石柱，从深到浅，体现了补天时刻的场景，中间的花纹根据女娲的首饰和头饰，简化而成，颜色也提取了人物衣身的颜色，周围环绕的线条与图案，犹如天地间的气流与神力波动，浅蓝色与白色交织的曲线灵动蜿蜒，似女娲补天之时，神力流转，其间点缀的叶片与小花图案，寓意着大地上的生机，女娲补天，不仅是修复天际，更是护佑大地万物的生机延续图SEQ图\*ARABIC32。图SEQ图\*ARABIC33女娲补天纹样（图片来源：作者自制）辅助图形二羲和沐日，根据羲和的火焰元素绘制的，颜色上主要运用了橘色红色和黄色，中间是参考了太阳神鸟纹路设计的，体现了羲和作为太阳神女的标志，四周画的是太阳的设计，太阳的中间用了线条的刻画，使得太阳不怎么单调，太阳旁边的是叶子的元素，四个角设计的是火焰的缩影，作为太阳女神的神话形象。她不仅掌控着太阳的运行，为人间带来光明与温暖，还象征着时间的流转与生命的蓬勃REF_Ref11041\h图34。图SEQ图\*ARABIC34羲和沐日纹样（图片来源：作者自制）辅助图形三常曦沐月，根据常曦的宠物兔子绘制的，颜色主要运用了黄色和蓝色，中间绘制的是在奔跑的兔子，中心的圆代表月亮，中间用了大大小小的原型，参考了月亮在不同时期的表现，如半月，满月等，周围漂浮着云朵，外面的花朵参考的常曦的化身，月光花，中间作为月光花的缩影，夹在里面。深蓝如同夜幕，搭配浅粉色、浅黄色作为辅助色，浅粉色用于花瓣边缘，似月光洒下的柔和光晕；浅黄色描绘云朵与线条，代表月光的明亮与灵动，使整个画面在神秘中不失柔和与活力REF_Ref11482\h图35。图SEQ图\*ARABIC35常曦沐月纹样（图片来源：作者自制）辅助图形四精卫填海，根据精卫填海的动作绘制的辅助图像，周围的两圈圆形，类似于水波纹的图案，参考了溅起的水花，中间的三角类似石头，绘画时候改成了几何形状，使得画面更加美观和谐，中间绘制出了精卫的羽毛，处理时候，将羽毛画的偏几何形态，没有那么写实，中间的光芒四射，参开了ip形象时候精卫投石大海的动作REF_Ref11665\h图36。图SEQ图\*ARABIC36精卫填海纹样（图片来源：作者自制）辅助图形五参考了山神巫女，配上上吸取了ip形象的主要颜色，中间画的象征着山神巫女的灵芝图案，颜色主要用了深红色，体现她作为灵芝的精魄，四周的纹样绘制的类似蝴蝶的云纹，体现他作为森林的神女形象，与动物昆虫亲近，四周的层层图案几何图案的对称与规整，体现秩序感，或隐喻瑶姬传说中助大禹治水、调节自然的功绩，整体图案的复杂性与精美度，彰显瑶姬传说的浪漫神秘REF_Ref12005\h图37。图SEQ图\*ARABIC37山神巫女纹样（图片来源：作者自制）辅助图设计辅助图形一羲和沐日，该图参考了太阳神鸟的花纹，提取了神鸟的元素，改画成几何图形，交错在一起，远远看去，好似无数太阳REF_Ref12188\h图38。图SEQ图\*ARABIC38羲和沐日辅助图形（图片来源：作者自制）辅助图形二常曦沐月，该图参考了象征着羲和的月光花，简化后提取花瓣元素，加上各个时期的月亮形态不同绘制的辅助图形REF_Ref12322\h图39。图SEQ图\*ARABIC39常曦沐月辅助图形（图片来源：作者自制）辅助图形三精卫填海，该图参考了精卫的羽毛，将羽毛几何绘画，海面上泛起的浪花也绘制了几何图形，感觉是远看想羽毛掉落，近看像海浪的波纹图SEQ图\*ARABIC40。图SEQ图\*ARABIC41精卫填海辅助图形（图片来源：作者自制）辅助图形四山神巫女，该图参考了灵芝纹，将灵芝在不同时刻不同颜色画了出来，密密麻麻的花也代表瑶姬作为森林里的神女的标志REF_Ref12645\h图42。图SEQ图\*ARABIC42山神巫女辅助图形（图片来源：作者自制）3.2.5衍生产品设计《山海经》神女IP设计在产品中的应用，不仅赋予产品独特的文化标识，满足消费者对传统文化的情感需求。日用品类衍生品设计神女IP文化类小产品设计，可深度挖掘神女的形象、故事、色彩等文化元素，结合现代审美与实用功能，打造兼具文化韵味与创意的产品。文化产品中，面向有家庭或者亲朋好友的环境下制作了抱枕REF_Ref13220\h图43，短袖REF_Ref13497\h图44，毛巾REF_Ref13615\h图45，时钟REF_Ref13758\h图46，挂画REF_Ref13915\h图47，纸杯REF_Ref14085\h图48，地毯REF_Ref1428