答题思路解析

第页答题思路解析不论是简答还是论述题，首先是审题，这里不做赘述，框架掌握熟练看到题目的关键词自然就知道会考察那一部分知识点，下面重点给大家讲如何写作：审题之后就要开始谋篇布局，或者说是搭架子、列提纲，如果记忆力有限，或者考场紧张到思路并不太清晰，那么最好在草稿纸上列一个提纲，列提纲的好处就是有助于框架体系的搭建，有助于中心思想还有各个论点的明确，不会写着写着跑题。通过以上步骤我们要达成以下几个目的：确定文章的几个分论点来分析各个段落之间，各个论点之间是什么关系，也就是先说什么再说什么这之间要有一个逻辑思路还要考虑到所有的分论点哪个详细说哪个概括说每一个分论点的段落怎么去阐明，提出一些论点，运用什么论据提纲列完后，再细致的考虑结构，结构就是谋篇布局形成文字的外在形式，指的是文章各个部分之间以及部分与整体的关系安排，它包括开头，结尾，段落层次，过渡，照应等等。结构的优劣直接关系到文章中心论点能否得到突出，能否被读者接受。结构安排得好，思路展得开，评论就会层次分明，论证严密，中心突出。一般来说，整个文章的谋篇布局应该由：标题、引论、正论、结论等几个部分构成。标题要直接点出论述的中心，引论要求提出总观点，正论一般由两到三个分论点组成，结语要呼应总观点，下面详细给大家展开说明：标题好的标题实际上是文章内容的高度概括，是文章主题的集中体现，好的标题最基本要求是准确、鲜明、生动、具体化，务必要题文相符，贴切，让人记得住！给文章起标题时要注意一个原则，那就是立意要高，观点要鲜明，使标题显得有文采的方法一般有以下几个：修辞法、成语法、俗语法、象征法、悬念法、幽默法等等【注意：如果自己不能起出可以加分的标题，可以不加标题直接开始写文章！】引论万事开头难，引论是文章的开头，是整篇文章提纲掣领的部分，主要负担提出观点的作用，是全文的统率。引论给读者鲜明的第一印象，直接影响到读者的阅读兴趣，关系到文章的最后效果。一般这部分要在形式上吸引人，内容上直接总述你的观点：开门见山法--一般是问题直接问，你就直接回答，开宗明义，点明题旨，提出坐着的看法和主张显得比较好例如：你怎样看待艺术创作中的继承与创新？解释说明法--一般是拿一个名人的一段话去提问，让你说说对这段话的看法。要先说明一下你对这段话的看法、观点，然后在写出你自己的观点进入论述，这种方法适用于观点分析型题目例如：汉代《毛诗序》中说：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也”，结合所学知识谈谈你的看法引用开头法--提炼问题的核心，引用名人名言，经典名著中的话语来开头例如：请论述艺术与时代的关系。法国艺术史学家雅克·德比奇在其著作《西方艺术史》中说：“任何一个艺术，都是它那个时代的映射。”这也成为了他写作《西方艺术史》的“社会-艺术”路数。的确，如德比奇所说，在艺术的成因上，时代有着不可小觑的作用。文言文开头法--例如：论述艺术与时代的关系刘勰在《文心雕龙·时序》中说：“时运交移，质文代变”确乎如此。千百年来，随着时代风气的交相变幻，每个朝代的艺术也都会有其独特的气象。远古的图腾崇拜、殷周的青铜饕餮、先秦的理性精神、楚汉的浪漫主义、魏晋的文人自觉，盛唐的燕乐之音、宋元的山水意境、明清的文艺思潮那些艺术的躯壳早已消失远去，留下的时代气象却萦绕于胸间。【注：文心雕龙有时间的可以好好看一下，尤其是[下部]中许多的关于艺术的观点将其摘出作为自己论述的观点非常提分，这个网上可以免费下载的，自己打印出来看看可以】正论正论是文章里展开论证说理的部分，可以说是谋篇布局最首要的问题。这一部分，关键在于要体现层次与层次，段落于段落之间的逻辑关系与联系（各个分论点与总论点之间存在的内在的必然联系），也就是起承转合。下面介绍几种方法：并列式先提出总论点，然后排列介个并列的分论点，总几个方面对总论点加以阐发，这种方法条理清晰，便于把道理说清楚，常用的方法是：首先其次再次如是表述递进式提出总论点后，然后逐层分析，由小到大、由表及里、由浅入深这样可以把道理阐述的比较完整和深刻一般方法为“是什么，为什么，怎么做”三步走，先提出问题，后分析问题，再解决问题，说一个现象，也就是造成这个现象的原因是什么，其反应的本质是什么，怎么去解决。是什么：主要说的是类别和性质方面的问题为什么：主要说的是原因和目的方面的问题怎么办：主要说的是方法和途径方面的问题转折式先提出论点，先正后反，或先反后正进行论述。常见的转折方式为先说积极的一面，再说消极的一面，从正反两面说理，能够形成强烈的对比，是非曲直昭然若揭！比较式提出论点后，通过对事物本身各个阶段的纵向比较或对另一事物的横向比较，阐发某一道理，比如：“中国……….美国………..由此可见，………..，应当……….”有比较才有鉴别，事物的特点和矛盾可以在比较中阐述清楚在阐述一些艺术问题上，经常要比较中国和外国的做法，然后推出自己的观点在每个单独的段落里，一定要先提出自己的论点，然后运用论据直接证明，所以一般段落的第一句最好把自己的观点亮明。一般分论点段落按照””或者“论点+例证+分析例子+引证+论点总结”。这里的论点可以是自己的观点也可以是某位艺术理论家或艺术家的论点。例证里举得例子最好是艺术史里比较出名的例子。例如：试论述传播媒介对于艺术创作的影响转折式总观点：媒介对艺术创作有影响分论点1：媒介对艺术创作有积极的影响分论点2：媒介对艺术创作有消极的影响总观点并列式总观点分论点1：媒介对艺术本体的影响分论点2：媒介对艺术文化的影响分论点3：媒介对艺术产业的影响总观点递进式总观点：媒介对艺术创作的影响主要体现在创作过程中分论点1：媒介对艺术体验的影响。从真实的生活体验转向媒介的景象体验分论点2：媒介对艺术构思的影响。作品的表达必须考虑到媒介传达的特点，当代文化的视觉转向，使得原来的艺术构思从语言想象转变成了图像想象分论点3：媒介对艺术传达的影响。现代媒介传达的低成本以及传达技巧可以快速被掌握的特点，使得艺术传达较之于以往，能够更快更多的被展现。总观点结论结论是文章的结尾部分，也是文章思想内容发展的必然结果，结尾要求总结观点，主题再现，一定要在概括全文的基础上有所提高和发挥，既要概括全文，又要韵味无穷。写好评论的结尾一定要注意三点：结尾与标题和开头一样都是全文的组成部分，都是为主题服务的，要照应全文也要首尾呼应必须用心写作，不落俗套，避免空话套话，尽可能写的生动一些因文而议，有些评论言尽意止，就不必画蛇添足，有的评论开头提出了问题，结尾应有所交代一般结尾可以用以下几种方法：直接概括法：这种方法可以起到概括全文的作用，比如：“综上所述/由此可见”名人名言法：引用名人的一段名言，作为佐证，可以显得力度更加深刻一些。比如：“法国艺术学者丹纳在其著作《艺术哲学》中认为”诗词文言法：引用诗词文言文结尾，可以给读者更多的想象空间和思考的余地，比如：“所以说，正是传媒的发展才使得艺术的平民转向成为可能。正所谓“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，然也。”名篇名著法引用名著可让人耳目一新，为之动容，比如：说新媒体对艺术的影响，既有积极的影响，又有消极的一面“恰如查尔斯·狄更斯在《双城记》中说：这是一个最好的时代，这是一个最坏的时代；这是一个光明的季节，这是一个黑暗的季节；这是希望的春天，这是失望的冬天。诚如是。”思路系统的思路。这种适用于对策类的问题，解决艺术之道，不在艺术本身，需要多点来解决。比如：如何克服电视低俗化的问题？就可以用系统思路解决：电视创作者怎么做，观众怎么做，政府管理者怎么做互动的思路。这种思路适用于关系类的问题，一般问题常见的形式是A与B的关系。答题中可以从A对B的影响，B对A的影响，两个层面来回答，这样思路会比较清晰。内外的思路。这种思路适用于作品分析类的问题。对一个作品的分析，内部分析是对作品自身形式结构的分析，外部分析是对作品的传播机制、它与社会文化之间的分析。正反的思路。这种思路适合于现象类的分析问题，很多现象分析类的题目，往往都是正反面兼有的，分析的时候可以从正反两方面思考。行文行文文笔和思考方面不做详细赘述了，每个人基础不同，但是如何写能提高点学术味？这就要写专业词汇来阐述自己的观点，比如欣赏着与作品之间的关系：审美主体、审美客体、审美观照、审美理想、审美趣味等词语来表达。再给大家提供一些可参考的词语：消费社会、符号消费、碎片化阅读、都市化、平民化、泛社会化、嬗变、演化、解构、弥合、博弈、语境、审视、镜像、情趣、意象、意境、良币驱逐劣币、边际成本等等这里需要大家平时多多总结和补充，写作风格也需要潜移默化的训练。在文中表达个人观点时可以用“笔者认为”“我个人认为”等等，如果用的是别人的观点也可以用“这一点，笔者倒是比较赞同的说法，”论证说了观点后，怎么证明自己的观点才更容易让人接受呢？那就需要论证，一般最常见的是引证法和例证法引证法，是指引用古今中外的艺术家、文艺批评家或者文艺经典名著作为论据，引经据典的分析问题，说明道理的论证方法。引用的方法也有两种一是明引，会交代所引得话是谁说的或出处；一是暗引，即不用交代所引得话是谁说的和出处明引的例子：刘勰在《文心雕龙》中说“夫篇章杂沓，质文交加，知多偏好，人莫圆该。慷慨者逆声而击节，酝籍者见密而高蹈，浮慧者观绮而跃心，爱奇者闻诡而惊听。会己则嗟讽，异我则沮弃，各执一隅之解，欲拟万端之变。所谓东西而望，不见西墙也”这正好点明了同一个读者在对同一个对象进行审美观照时会出现差别的原因。暗引的例子：所谓“虚而为实，是在笔墨有无间”，中国画所追求的意境所具有的最大一个特点就是这种计白当黑、虚实相生的感觉。前者直接说出了引用话语来自刘勰的《文心雕龙》后者没有说明此话来自方天庶的《天慵庵随笔》运用引证法要注意一点，所引言论、事理的准确性和专业性例证法，即举例论证，用具体实在的艺术史例子来证明自己所说的观点，不仅显得论证力度深刻，在整体阅读上也会给读者以充实、有趣的感受比如：艺术与经济的关系也并不一定是呈正比例的关系。它们之间也有各自的独立性，事实上，艺术与社会经济之间的不平衡现象也是常有。19世纪俄国由于农奴制的束缚，经济非常落后，但是文艺却相当繁荣：文学上有普希金的《致恰达耶夫》陀思妥耶夫斯基的《白痴》，托尔斯泰的《战争与和平》《安娜卡列尼娜》《复活》三部曲，果戈里的《钦差大臣》《死魂灵》，契科夫的《变色龙》《套中人》；文学理论上有车尔尼雪夫斯基的《生活与美学》《艺术与现实的审美关系》；音乐上有柴可夫斯基、强力集团等著名音乐家和团体；美术上有列宾、列维坦等人组成的巡回展览画派；舞蹈上有《天鹅湖》《睡美人》等大型古典芭蕾。整个俄国的文化艺术完全和当时的经济发展不成正比。在这里，先提出论点“艺术与经济关系不一定成正比”接着聚十九世纪中期以后的俄国文艺界的例子来说明“经济不发达”和“艺术繁荣”这两个现象的同时并存，并且由此论证了艺术与经济之间具有不平衡关系的论点。总之，一篇好的艺术论说文它的观点、论述、行文上都要醒目才可以，观点创新最难，行文风格次之，结构改善最容易。多多看书把书的内容吃透，方能有所精进，考试中脱颖而出。以下是我认为比较好的答题模式，觉得适合自己的可以借鉴！论述继承与创新的关系：【简答题或小论述】清代文艺理论家刘熙载认为：“诗不可有我而无古，更不可有古而无我。”这其间“有古”和“有我”变深刻揭示了艺术创作中的继承和创新的机密关系：无继承的创新，乃是虚无的空中阁楼，而无创新的继承，更是复古的拾人牙慧。继承--师其意，不师其辞在艺术创作中，对于前人的学习是必然的。刘禹锡就算用“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”的爽朗跳开秋词的寂寥，对于平仄的脚、诗歌体裁的学习，仍旧是一种继承。但是，相较于前七子“诗必秦汉，文必盛唐”的全盘接受，在“意”上推陈出新，而后用题材格式的旧瓶装上别致的新酒，读来令人眼前一亮，毫无诘屈聱牙、泥古不化之感。除了对于形式方法的继承之外，人类社会生活世代发展的积累，本民族或其他国家的优秀文化，也能通过继承，焕发出新的生命力。“消失了的时代的社会环境对我们已经没有什么实际的意义了，但是它对艺术仍旧有一种无可替代的价值”，在别裁伪体和转益多师中借鉴学习，方能去粗取精，在继承中汲取营养。正如口碑精良的纪录片《舌尖上的中国》为我们呈现的文化盛宴一般，观众们在了解中华饮食文化源远流长和精致的同时，也能通过中华美食的多个侧面，感受到食物给中国人生活带来的仪式、伦理等方面的文化，见识中国特色食材以及与食物相关、构成中国美食特有气质的一系列元素，这种试听的享受和味觉的满足来源于一种更深层次的精神文化的摄入，通过对传统饮食文化的继承，我们才能