2025-2026学年苏轼书法教案

2025-2026学年苏轼书法教案科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）教学内容一、教学内容本节课选自人教版高中语文选修《中国古代诗歌散文欣赏》“文化论著选读”单元，结合书法教材“宋四家书法专题”。内容涵盖苏轼书法艺术特色（尚意书风、笔墨苍劲）、代表作品《黄州寒食诗帖》《赤壁赋》的临摹与赏析，探究其书法与人生遭际、文学创作的内在联系，理解“书如其人”的书法美学思想，把握其在书法史上的地位与影响。核心素养目标二、核心素养目标语言建构与运用：掌握书法术语，赏析苏轼书法的语言表达。思维发展与提升：分析书法与文学、人生的内在逻辑。审美鉴赏与创造：感受尚意书风，提升书法审美与鉴赏能力。文化传承与理解：传承苏轼书法文化，理解“书如其人”的美学思想。学习者分析三、学习者分析学生已掌握苏轼生平遭际（如乌台诗案、黄州贬谪）及代表诗词（如《念奴娇·赤壁怀古》《定风波》），对“尚意”书法有初步认知，能区分唐“尚法”与宋“尚意”书法差异，具备基础书法临摹技巧（握笔、基本笔画）。多数学生对苏轼文学与艺术结合有浓厚兴趣，审美感知较强，喜欢从历史背景探究艺术内涵，但书法实践能力参差不齐，部分学生缺乏系统临摹经验。可能难以准确辨识苏轼书法与黄庭坚、米芾等“宋四家”的风格差异，理解“书如其人”中情感与笔墨的具体对应关系，临摹《黄州寒食诗帖》时易忽略字形欹侧、笔墨苍劲的情感表达，难以将文学情感与书法表现深度结合分析。教学方法与策略四、教学方法与策略采用讲授法梳理苏轼“尚意”书风理论，案例研究《黄州寒食诗帖》笔墨与情感关联，小组讨论“书如其人”的美学内涵。设计临摹实践体验字形欹侧，小组互评提升鉴赏能力。教学媒体使用PPT展示高清书法作品，视频演示临摹技巧，实物拓片辅助观察细节，促进理论与实践结合。教学流程1.导入新课（5分钟）

展示苏轼《定风波·莫听穿林打叶声》词作：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”提问：“同学们，这首词体现了苏轼怎样的人生态度？如果让你用书法表现这种‘豁达’，你会选择怎样的笔触和字形？”引导学生从文学情感过渡到书法表现，回顾学生已掌握的苏轼生平遭际（乌台诗案、黄州贬谪），明确本节课主题：从苏轼书法中解读“书如其人”的美学内涵。

2.新课讲授（15分钟）

（1）“尚意”书风的理论内涵（5分钟）：对比唐代“尚法”（颜真卿楷书法度森严），讲解宋代“尚意”书风的核心——重抒情、轻法度。以苏轼《论书》中“我书意造本无法，点画信手烦推求”为例，分析其书法“以意为书”的审美追求，强调“意”是个人情感与学识的自然流露。

（2）《黄州寒食诗帖》的笔墨情感（5分钟）：PPT展示高清拓片，聚焦“年年欲惜春，春去不容惜”“也似哭途穷，死灰吹不起”等诗句的笔触：字形欹侧如倾倒之势，墨色由浓转枯再蘸浓，模拟“泪痕”与“哽咽”。结合苏轼黄州时期“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇”的生活困境，说明笔墨中的压抑与挣扎是情感的真实投射。

（3）《赤壁赋》书法的布局与心境（5分钟）：分析《赤壁赋》书法中的“行气贯通”——字形大小错落，笔画连带如流水，体现“逝者如斯”的时空感。对比《黄州寒食诗帖》的沉郁与《赤壁赋》的舒展，说明苏轼书法随人生境遇变化：贬谪初期压抑，后期从《赤壁赋》中领悟“物与我皆无尽”的豁达，书法也随之开阔。

3.实践活动（15分钟）

（1）基础临摹：体验字形欹侧（5分钟）发放《黄州寒食诗帖》“寒”“食”二字描红纸，指导学生观察“寒”字宝头向右倾斜，“食”字人部向左倾倒，形成“险中求稳”的视觉效果。学生用毛笔临摹，教师巡视强调“不要刻意求正，让字形自然带点‘歪’，就像苏轼当时‘心不平但字不平’的状态”。

（2）进阶临摹：表现墨色变化（5分钟）选取“也似哭途穷”中的“哭”字，示范墨色浓淡处理：起笔浓墨（如“哭”的口部），行笔渐枯（笔画中段飞白），收笔再蘸浓（末笔顿挫）。学生尝试用“浓-枯-浓”三段式临摹，体会“笔墨即情绪”——浓为哽咽，枯为哽咽后的抽泣，重顿为叹息。

（3）诗意书法创作（5分钟）提供苏轼《定风波》《赤壁赋》诗句片段，小组选择一句，结合所学“尚意”手法创作小作品。如选择“一蓑烟雨任平生”，字形可舒展，笔画连带流畅，墨色均匀；选择“小舟从此逝，江海寄余生”，字形可稍扁，笔画沉稳，体现“归隐”的宁静。完成后小组内展示互评。

4.学生小组讨论（7分钟）

讨论主题：“如何理解苏轼‘书如其人’？请结合具体书法作品和诗句举例。”

（1）情感与笔触的对应：举例《黄州寒食诗帖》中“破灶烧湿苇”的“破”字，笔画断裂、墨色枯槁，对应生活困顿；“君门深九重，坟墓在万里”的“深”“万”字笔画拉长，表现对朝廷的遥望与无奈。

（2）人生境遇与风格变化：对比《黄州寒食诗帖》（沉郁）与《赤壁赋》（豁达），说明书法是心境的镜像——黄州初期“心似灰烬”，书法压抑；后期悟透“物我无尽”，书法开阔，体现“人书俱老”的成长。

（3）“尚意”与个性的表达：反驳“苏轼书法技法不精”的观点，以《黄州寒食诗帖》中“任意”的笔画为例，说明其“无法而法”正是对个性的坚守，区别于唐人“法度”下的统一风格，体现宋代文人“尚真”的审美。

5.总结回顾（3分钟）

梳理核心：苏轼“尚意”书风的核心是“以情驭笔”，书法是其人生遭遇与文学情感的直接投射；《黄州寒食诗帖》《赤壁赋》是“书如其人”的典范。重难点突破：通过临摹实践理解“笔墨即情感”，对比分析掌握风格与人生境遇的关联。布置作业：临摹《赤壁赋》中“惟江上之清风”片段，用书法表现“清风”的流动感，下节课分享创作心得。知识点梳理苏轼书法的核心是“尚意”书风，区别于唐代“尚法”的严谨法度，强调以情感驱动笔墨，将个人遭际、文学修养融入书法创作，形成“书如其人”的独特美学。其生平遭际直接影响书法风格：乌台诗案被贬黄州，生活困顿（“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇”），书法压抑沉郁，代表作《黄州寒食诗帖》字形欹侧、墨色浓枯交替，如“哭”字笔画断裂、墨色飞白，模拟“哽咽”之情；晚年贬谪惠州儋州，历经沧桑后心境豁达，《赤壁赋》书法行气贯通，笔画连带如流水，字形错落有致，体现“物我皆无尽”的哲思。

苏轼书法理论以“意造”为核心，提出“我书意造本无法，点画信手烦推求”，否定刻意追求法度，主张书法应自然流露真情实感。其技法特点是“险中求稳”，如《黄州寒食诗帖》中“寒”字宝头向右倾斜，“食”字人部向左倾倒，通过字形欹侧营造动态平衡，呼应“心不平但字不平”的心境；墨色变化丰富，通过“浓-枯-浓”三段式处理表现情感起伏，如“年年欲惜春”中“惜”字起笔浓墨（压抑），行笔渐枯（挣扎），收笔重顿（无奈），形成“笔墨即情绪”的艺术效果。

“书如其人”是苏轼书法的核心美学思想，书法是其人格的直接投射。《黄州寒食诗帖》中“君门深九重，坟墓在万里”的“深”“万”字笔画拉长，表现对朝廷的遥望与对故乡的思念；《赤壁赋》中“惟江上之清风”的“清”字笔画轻快，墨色均匀，体现“清风明月”的宁静心境。对比黄庭坚的瘦劲、米芾的奇崛，苏轼书法以“拙”胜巧，用笔看似随意实则蕴含深厚学养，如《赤壁赋》中“逝者如斯”四字笔画连带如流水，既表现江水奔流，又暗含对时间流逝的感悟。

苏轼书法的布局讲究“行气贯通”，通过字形大小错落、笔画连带形成整体韵律。《黄州寒食诗帖》字形大小悬殊，如“哭”字放大，“死”字缩小，模拟情绪的爆发与压抑；《赤壁赋》则字形匀称，笔画舒展，体现豁达心境。其书法与文学创作密不可分，诗句内容与书法表现相辅相成，如《定风波·莫听穿林打叶声》中的“一蓑烟雨任平生”，书法字形舒展，笔画流畅，用墨均匀，直接表现“豁达”的人生态度。

在书法史上，苏轼是“尚意”书风的奠基人，其书法理论影响深远，推动了宋代文人书法的发展。他主张“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，既尊重传统又突破束缚，为后世书法创作提供重要启示。学习苏轼书法，需结合其生平遭际、文学创作，理解笔墨背后的情感与哲思，把握“以情驭笔”的艺术精髓。课堂课堂评价通过提问“苏轼‘尚意’书风与唐代‘尚法’的核心区别”“《黄州寒食诗帖》中‘哭’字墨色变化如何表现情感”，观察学生临摹时字形欹侧的动态平衡处理及墨色浓枯交替的实践效果，测试小组讨论中举例《赤壁赋》“惟江上之清风”书法与心境的关联，及时纠正对“书如其人”的片面理解（如仅关注沉郁忽略豁达）。

作业评价批改《赤壁赋》片段临摹，重点点评字形连贯性（如“逝者如斯”笔画连带是否体现江水流动）、墨色变化是否呼应“清风”的轻快（墨色均匀度），对墨色枯槁的学生标注“参考‘浓-枯-浓’三段式处理情感起伏”，鼓励结合苏轼黄州后期心境深化“物我皆无尽”的哲思，提升书法与文学情感的融合能力。板书设计①尚意书风理论

核心观点：“我书意造本无法，点画信手烦推求”（《论书》）

内涵：重抒情、轻法度，以情感驱动笔墨，自然流露个人遭际与文学修养

区别唐代“尚法”：唐重法度森严，宋尚意趣表达

②代表作品分析

《黄州寒食诗帖》：字形欹侧（“寒”字宝头右倾、“食”字人部左倒）、墨色浓枯交替（“哭