崇明非遗灶文化展陈空间设计

第1章设计概述1.1选题背景党的二十大召开之后，“非遗”变得日益成为连接中华命脉、传承中华文明的关键部分，随着社会和经济持续发展，传统文化遭受现代高新科技以及外来文化的猛烈冲击与影响，当代年轻人对本土传统文化的理解与认识存在偏差，传承和保护意识较为薄弱，年轻人过度追逐外来文化，在传统文化保护与传承方面缺乏主观积极性，使得民间传统文化面临失传风险。随着越来越多年轻人外出务工，许多家庭只剩老人和小孩，这种留守现象在崇明较为常见，缺乏文化专业人才，文化市场活跃度欠佳，导致民间传统文化传承缺少载体，另外崇明当地缺少大型公共文化馆设施，为使大众能近距离了解本土文化并走近“非遗”，将现代技术与之融合，借助展厅以形象具体的方式向大众展示，达成传统文化的活态化呈现。灶文化属于中国农耕文化里颇为关键的一部分，崇明灶花作为曾经在上海农村流传的传统民俗艺术，将中国国画与民间艺术相融合，它主要以黑线条进行勾勒，四周搭配黑色裙边，历经时间推移，从单一的黑色演变为色彩较为鲜艳的图案，灶花的绘画方式独具特色，运用湿壁画法，注重工笔与写意的结合。自进入二十一世纪，随着液化气灶的出现，灶花艺术慢慢淡出了人们的视线，农家土灶数量逐渐减少，美丽的崇明灶花失去了展示的契机，传统泥瓦匠的数量也日益变少，该民俗艺术在保护和传承方面面临着挑战，借助展陈空间设计的形式，更为具体地构建起民众与传统文化之间的纽带，彰显出灶文化的独特魅力。1.2研究意义1.2.1理论意义本次研究依据文化空间展陈、展览策划与设计以及“非遗”保护等相关理论，针对崇明灶文化传承所面临的问题展开系统研究，借助数字化技术，突破传统文化呈现方式，丰富展陈空间设计理论体系，运用设计心理学，秉持以人为中心的理念，崇明非遗灶文化的展陈空间设计或许会引发多学科的交叉研究，推动各领域理论成果的发展。1.2.1实践意义崇明非遗灶文化的展陈空间能对传统文化进行有效的保护与利用，吸引人群，发挥出文化传播作用，使更多人了解灶文化的变迁，提升崇明当地的文化软实力，彰显世界级生态岛的文化底蕴，经过本课题的研究，探索现代展厅的发展模式，顺应时代发展可营造出更具吸引力且符合人们审美需求的环境氛围。这可提升场所的文化内涵与品牌形象，契合人们对高品质生活环境的追求，达成环境美化与社会效益的和谐统一，凭借探索多元化展陈空间的策划、组织以及设计等环节，能让更多人了解崇明传统文化，研究市场化运营模式，扩大当地文化产业规模与影响力，带动崇明当地的经济发展。

第2章崇明非遗灶文化展陈空间项目分析2.1调研分析崇明地区的非遗灶文化，属于上海市崇明区独具特色的传统民俗艺术形式，它以崇明灶花作为核心内容，蕴含着极为丰富的文化内涵以及深厚的乡土情感，崇明灶花起始于南宋时期，迄今为止拥有800多年的历史，起初是囚犯在烧盐的闲暇之余，利用未燃尽的柴火在灶上随意涂画以自我娱乐，随后慢慢演变成一种别具一格的灶壁装饰艺术。崇明灶花的绘画方式较为独特，运用湿壁画法，在灶头砌好且石灰尚未完全干燥的时候就开始挥笔作画，所绘制的画作可历经几十年而颜色不变，图案大多是以黑线条进行勾勒，之后逐渐发展为色彩丰富的红蓝黑白相互交织，构图充实饱满、造型简洁明了，有很强的装饰性以及立体感。灶花的内容题材十分广泛，从早期的五谷丰登、年年有余等，一直到后来的花鸟鱼虫、神话传说、山川景物等，均体现出人们对于美好生活的向往与追求，然而随着农村城镇化进程的加速以及液化气灶的广泛普及，崇明灶花正面临濒临消失的状况，为了抢救这一处于濒危状态的非物质文化遗产，崇明区实施了多项举措，比如建立崇明灶文化博物馆、举办灶花艺术节等，以此来传承和保护这一独特的灶文化。崇明非遗灶文化有独特的艺术价值，是崇明人民智慧与创造力的结晶，是连接过去与现在的桥梁，值得我们用心去珍惜和传承（如图2-1）。图2-1非遗灶展示图图片来源：上海市政府新闻办公室官方微信平台2.2区域分析本项目所处的周边环境位于上海市崇明区向化镇向中路62号对侧，它是一个综合性区域，融合了文化传承、政务服务、生活便利以及生态休闲等多方面功能，此区域紧挨着崇明灶文化博物馆，那是一处非物质文化遗产的传承之地，它呈现出崇明灶花独有的艺术魅力，还为游客与居民打造出一扇深入了解崇明文化的窗口。向化镇人民政府进驻于此，为当地民众提供了高效的政务服务，保证了行政管理可有序开展，为经济社会发展给予了有力的支撑，周边的商业设施十分完备，便利店、餐馆等各种店铺应有尽有，契合了居民与游客的基本生活需要，又为当地的商业发展增添了活力，而且该区域十分重视绿化建设与环境保护，优美的生态环境为居民提供了舒适宜人的休闲场地，也为游客给予了亲近自然、尽情享受生态的美妙体验（如图2-2）。图2-2项目区位分析图图片来源：笔者自绘2.3现状分析当下非遗展馆设计里，虽说多数项目着重于传统文化的传承以及传播，然而实际取得的成效大多时候难以令人满意，不少设计方面存在的欠缺直接对观众的参观体验产生了影响，还对文化传播的深度和广度形成了制约，从内容策划一直到空间布局、互动设置乃至氛围营造，依然存在着诸多需要进行反思的问题。一、文化呈现流于表面，缺乏深度表达众多展馆在展示非物质文化遗产时，仅仅停留在符号性以及装饰性的呈现层面，缺乏对文化源流、生活逻辑以及精神内核的深入解读，形式上的那种“热闹”并不能掩盖内容的“空洞”，观众所看到的大多时候只是“非遗的外壳”，然而却很难真正领会其背后的价值体系与情感寄托，这样一种“看得见却读不懂”的文化传播方式，很难引发共鸣，同时也削弱了展馆的教育意义。二、空间组织缺乏逻辑性与引导性部分展馆在空间规划方面存在较为突出的问题，有的展馆布置过于密集，而且动线十分混乱，使得观众观展时的路径不清晰，有的展馆则显得空旷且冗余，展品分布较为零散，缺乏整体策展应有的节奏感，当展品之间缺少内容关联以及叙事逻辑时，观众在参观过程中很难构建起连贯的文化认知，同时也难以沉浸在展览所营造的情境里（如图2-3）。互动体验形式单一，缺乏参与感当下有不少非遗展馆设置了互动环节，然而这些互动环节的内容大多只是形式化的展示或者“打卡式”的体验，其参与方式比较单一，互动深度也较为浅薄，很难切实引导观众对非遗技艺产生兴趣或者留下记忆。灯光与氛围营造欠缺精细表达在灯光设计以及氛围营造这个方面，有一些展馆没能准确地把握展品的特性以及空间的气质，其照明手法比较简单且粗放，没有将展品的工艺细节凸显出来，也没有营造出有层次感的空间氛围，文化展陈并非仅仅是物品的展示，是情境的构建，照明与空间感出现失调的情况，这直接让展览的沉浸感以及感染力被削弱了（如图2-4）。缺乏地域特色与文化深度非物质文化遗产深深根植于地方的生活土壤当中，然而部分展馆在设计期间没能有效提炼地域性元素，反倒倾向于套用统一的模板，造成了“千馆一面”的状况，展览内容出现泛化、表达方式雷同的情况，这使得非遗项目的独特性被置于边缘位置，还让观众在体验过程中缺失文化认同感。综合来看，非物质文化遗产展馆的设计工作需要在文化表达、空间策展、体验营造以及地域性呈现等多个方面展开更为深入的剖析，唯有切实理解文化、尊重文化，并把文化与当代设计语言进行有效融合，才可打造出有情感温度、又拥有传播深度的展示空间。

图2-3非遗展馆内部图（空间布置简单且单一）图片来源：笔者自摄

图2-4非遗展馆内部图（灯光照明欠佳）图片来源：笔者自摄

崇明非遗灶文化展陈空间设计定位3.1整体思路规划本项目所占据的土地面积是432平方米，囊括了序厅、3D影像展示区、展示区、实体制作区、特色文创品陈列区、文创区以及古物展示区等诸多功能区域，各个区域之间有相对独立性，又存在相互联系，共同搭建起完整的参观体验，序厅作为入口的区域，承担着引导以及信息展示的功能，可协助参观者快速知晓展览主题和参观路线。古物展示区借助珍贵的历史器物，呈现出崇明灶花的发展历程以及工艺演变，为展览增添文化内涵，3D影像展示区凭借沉浸式的影像体验，让观众更直观地领略崇明灶花文化的魅力，其设计采用圆形空间分布形式，提高了空间的聚焦感，同时作为参观流线中的停留节点，吸引参观者停下来进行探索。展示区和实体制作区相互补充，前者以图文、实物等形式介绍崇明灶花的历史背景和工艺特色，后者则提供现场绘制体验，使观众可亲身感受到传统技艺的魅力，提高了互动性，特色文创品陈列区与文创区共同构成展览的延伸体验空间，前者展示各类创意产品，后者则提供DIY体验，鼓励参观者参与制作并带走有纪念意义的作品。整体设计在空间构造上巧妙运用圆形作为停留节点，提高互动体验，同时以方形展墙、展板作为引导或者屏障，保证流线清晰顺畅，最终达成丰富展示内容与沉浸式体验的有机融合，让参观者在顺畅、愉悦的参观过程中深入认识和理解崇明灶花文化（如图3-1）。图3-1平面布置图图片来源：笔者自绘3.2创新点崇明灶花展陈空间设计的创新之处，主要体现在互动体验、空间氛围、科技融合以及环绕音效等多个方面，目的在于提升参观者的沉浸感，增进其文化认同感，先在3D影像展示区设置沉浸式数字投影互动墙，融入AI识别和体感交互技术，参观者借助肢体动作来“点亮”崇明灶花图案，该图案可呈现出不同的工艺步骤、历史演变过程或者寓意解读，以此提高互动体验，增添趣味性（如图3-2）。在实体绘制区以及文创区当中，运用“DIY数字定制”加上“手工制作”的模式，参观者可在电子屏幕之上挑选并调整灶花图案，借助激光雕刻或者陶瓷印刷技术把个性化设计转变为实体纪念品，像是杯垫、帆布袋、书签之类的物品，另外在展区设置“非遗传承人数字档案”展区，利用多媒体屏幕展示代表性传承人的故事、手艺以及教学视频，参观者可自行选择去了解不同传承人的创作过程，以此提高文化的温度以及人文故事感。最后在展览的动线之中嵌入互动式的知识问答游戏“灶花闯关”，借由答题闯关这种形式来科普崇明灶花所蕴含的寓意以及制作工艺，像“你知道灶花里‘鱼’有着怎样的寓意吗？”这类问题，以此提升观展时的趣味性以及教育意义，整体的设计把多感官互动、数字技术以及文化氛围相互结合起来，让崇明灶花展览变得更为生动、有趣并且有传承价值。图3-2创新技术应用思维导图图片来源：作者自绘

第4章崇明非遗灶文化展陈空间设计应用4.1序厅位于崇明的非遗灶文化展陈空间序厅，它处于整个展厅起始位置，承担着引领观众步入非遗灶文化领域并激发其参观兴趣的关键作用。本区域的设计灵感源自崇明灶文化所有的独特魅力以及深厚的历史积淀，将传统与现代相互融合，对其核心精神给予重新诠释，运用现代设计手法，把传统建筑元素以及典型符号，像灶台、厨具等结合起来，使之转化成为现代艺术装置，在材质选择方面注重质感与纹理，选用天然木材、石材以及金属，营造出温馨且庄重的氛围。色彩选取崇明灶文化的典型色调，包含土黄、暗红以及灰色，以此提高空间层次感，细节处理十分精心，墙面装饰图案以及地面铺设呈现出传统工艺，增添了古朴的韵味（如图4-1）。图4-1序厅效果图图片来源：笔者自绘4.2崇明灶花古物展示区 崇明灶花古物展示区域作为崇明非遗灶文化展厅的关键组成部分，呈现出崇明灶花所蕴含的独特韵味以及其深厚的历史底蕴，此地聚集了大量的崇明灶花古物，借助经过精巧设计的展览空间，引领观众步入艺术和文化交织的世界，让观众亲身感受崇明灶文化别具一格的魅力。设计时巧妙融入了崇明灶文化的典型特性，展柜内的灯光设计也经过精细考量，采用柔和光线，以突出展品细节，营造神秘且引人入胜的观赏感受，材质选用环保又耐用的材料，保证展览空间的健康和安全。在颜色方面，此次设计主要采用灰色调，使其与整个展览空间的色调达成一致，营造出一种庄重且具学术气息的氛围，而展板和海报则选用明亮的色彩以及清晰的字体，以此来吸引观众的注意力，引导他们了解崇明灶文化的相关知识，在造型细节之处，设计对每一处细节都给予重视，像展柜的边角处理以及灯光的投射角度等设计内容，均经过精心考量，目的在于保证展览空间有整体美感与协调性。崇明灶花古物展示区的设计充分融入了崇明灶花的艺术元素与题材，凭借展示崇明灶花的模型、古物以及相关文献资料，观众可全面知晓崇明灶花的艺术特色与历史（如图4-2）。图4-2崇明灶花古物品展示区效果图图片来源：笔者自绘4.33D影像展示区 本区承担着展示崇明灶文化精髓的工作，借助现代科技手段，运用了3D影像技术，给观众带来沉浸式体验，把传统非遗文化与现代科技巧妙融合，经过精心设计的造型元素、材质运用、颜色搭配以及灯光效果，塑造出一个有传统韵味又有现代感的展示空间，观众在沉浸式体验里，能领略崇明灶文化的独特魅力，也能感受现代科技的无限可能，加深对崇明灶文化的理解和认识。在造型元素方面，采用了简洁的线条元素，材质上，挑选了金属、玻璃、LED屏幕等现代材料与3D影像技术相结合，营造出未来感与科技感（如图4-3）。图4-33D影像展示区效果图图片来源：笔者自绘4.4崇明灶花展示区 崇明灶花制作过程展示区域，属于崇明非遗灶文化展厅里较为关键的一部分，借助直观且生动的展示形式，能使观众对灶文化有更深入的认识。本区域在保留崇明灶花制作工艺之际，借助现代设计手法将其生动直观地呈现给观众，设计选用了木材、石材等天然材料，还结合LED显示屏这种现代科技手段，以动画形式呈现制作过程，增进观众对该工艺的了解，设计里的墙面图案、展示柜摆放以及灯光设计，在融入崇明灶花典型图案之时，营造出神秘且引人入胜的环境。整体设计围绕崇明非遗灶文化主题，展示制作过程与典型图案，借助现代设计和科技手段，生动直观地呈现传统非遗文化，使观众沉浸式感受崇明灶文化的魅力与价值，设置了互动环节，像虚拟体验崇明灶头的烹饪过程等，以此提高观众的参与感和体验感（如图4-3）。图4-4崇明灶花展示区效果图图片来源：笔者自绘4.5崇明灶花实体绘制区崇明灶花实体绘制区属于崇明非遗灶文化展厅里又一关键区域，主要用来呈现崇明灶花的工艺以及文化内涵，此区域承担着传承崇明非遗灶文化的使命，还是观众体验与知晓灶花绘制的理想之地，借助传承人与观众之间的互动，观众可深切领会崇明灶文化，这是达成传统文化活态化的核心要点。设计保留崇明灶花制作工艺精髓打造双向互动平台，注重空间实用性与互动性让观众亲身体验制作工艺和独特韵味，造型融入崇明灶花元素结合现代设计手法如简洁线条与几何形状创造传统与现代感兼具空间，使用木材、石材等天然材料营造质朴自然氛围呼应崇明灶文化背景突出工艺和质感。细节处精心设计装饰与展示柜借助灯光营造神秘氛围提高观众投入感，在崇明非遗灶文化主题下实体制作区设计融入崇明灶花工艺和文化，传承人参与展示绘制流程及成品让观众直观了解灶花工艺和技艺感受非遗“不可复制性”（如图4-5）。图4-5崇明灶花实体绘制区效果图图片来源：笔者自绘4.6崇明灶花特色文创品陈列区崇明灶花特色文创品陈列区，它属于崇明非遗灶文化展厅里比较关键的一部分，借助陈列并且售卖那些以崇明灶花为主题的文创产品，可使更多人知晓并喜欢上这一非物质文化遗产。在设计环节着重关注空间的开放性与互动性，使得观众于欣赏文创产品并进行购买之际，可体会到崇明灶文化的独特韵味以及深厚底蕴，在材质方面，选用了多种有环保特性且可持续的材料，像再生纸、竹纤维等材料均有使用，以此呈现对环境的尊重与保护之意，于崇明灶花特色文创品陈列区的设计细节里，充分融入了崇明灶花的独特工艺以及文化内涵。借助展示并售卖一系列以崇明灶花为主题的文创产品，例如文具、茶具、帆布袋等周边产品，让观众在欣赏与购买过程中，了解并感受到崇明灶文化的独特魅力与价值（如图4-6）。图4-6崇明灶花特色文创品陈列区效果图图片来源：笔者自绘4.7休息区此区域为参观者打造了一处温馨惬意的休憩之地，该区域的设计呈现出对参观者细致周到的关怀，还融入了崇明非遗灶文化的精华，让参观者在休息之时，可体会到浓厚的文化氛围。在设计之时，墙面以棕色作为主要色调，搭配木质元素，这与崇明灶文化的历史背景相互呼应，又营造出了一种温馨舒适的氛围，同时利用灯笼和挂饰等装饰品，点缀于墙壁之上，增添了空间的层次感以及趣味性，材质方面，选用了环保且耐用的材料，设计中运用了再生木材、环保涂料等，以此保证空间的健康与安全。颜色上，采用以暖色调为主的方式，让空间变得更加明亮、温馨，在造型细节之处，注重对每一处细节进行处理，桌子和椅子的设计简洁大方，符合人体工程学原理，又可提升空间的整体美感，并且依靠画框上“五谷丰登”这四个字，寓意着崇明灶文化的独特韵味以及人民的美好意愿，为休息区增添了一份诗意与雅致。借助墙面棕色木质元素的运用、灯笼和挂饰的点缀以及画框上文字的寓意等途径，将崇明灶文化的独特魅力渗透到休息区的各个角落，能展示崇明民俗文化，又能提高休息区的文化辨识度，另外还会售卖崇明特色糕点，这使得参观者在休息之际可感受到浓郁的文化氛围，还可加强他们对崇明灶文化的传播（如图4-7）。图4-7休息区效果图图片来源：笔者自绘第5章设计结论本项目挖掘了崇明灶文化独特魅力，规划空间布