小学音乐一年级下册《雁群飞》歌唱综合课教案

小学音乐一年级下册《雁群飞》歌唱综合课教案

一、教学背景与理念分析

（一）教材与学情分析

本节课选自人音版（简谱）小学音乐一年级下册，是本册教材“可爱的动物”单元中的一首核心歌唱曲目。《雁群飞》是一首短小精悍、形象鲜明的儿童歌曲，采用四三拍，F大调，结构规整，旋律优美而富有动感，生动地描绘了大雁编队南飞、团结互助的感人情景。歌曲不仅具有鲜明的音乐形象，更蕴含着深厚的自然之美与人文精神。

从音乐本体分析，歌曲具有以下特点：

1.节拍与节奏：四三拍赋予了歌曲优美的韵律感和摇曳的动感，如同大雁飞翔时翅膀的起伏。节奏以四分音符、八分音符为主，平稳中略显活泼，符合大雁飞行时从容不迫又坚定不移的形象。多处出现的附点节奏（如“飞呀飞呀”）模拟了翅膀扇动的顿挫感，增添了音乐的活力。

2.旋律与音高：旋律线条起伏有致，整体音域控制在一年级学生适宜的六度（d1-b1）以内。旋律进行以级进与小跳为主，流畅易唱。歌曲中巧妙地运用了同音重复与模进手法，如“飞呀飞呀”的重复，强化了飞翔的意象；旋律的起伏模拟了雁群在空中的高低变化。

3.结构与歌词：歌曲为四个乐句构成的一段体结构，起、承、转、合关系清晰。歌词简洁凝练，画面感强，“排成队伍飞向南”、“不怕风和雨”、“团结互助”等词句，将大雁的习性拟人化，自然融入了情感教育与品德教育的内涵。

从学生学情分析，一年级下学期的学生具有以下特点：

1.认知与心理：学生年龄约6-7岁，处于具体形象思维阶段，对生动、形象、有趣的事物充满好奇。他们想象力丰富，模仿能力强，但注意力集中时间相对较短，意志力尚在发展。

2.音乐基础：经过一个多学期的学习，学生已初步建立了稳定的恒拍感，能跟随音乐进行简单的律动；具备初步的聆听习惯，能感知音乐的强弱、快慢等基本要素；在歌唱方面，能够用自然的声音、基本正确的节奏和大致准确的音高进行演唱，但在音准的精确性、气息的支撑以及声音的连贯性上仍需细致引导。

3.学习需求：学生渴望在“玩中学”、“动中学”，喜欢游戏、故事、角色扮演等学习方式。他们需要在安全、鼓励的氛围中大胆表现，同时在活动中逐步建立规则意识和合作意识。

（二）设计理念与核心素养指向

本设计立足于当前“以美育人、以文化人”的课程改革核心理念，打破传统单一技能传授的模式，致力于构建一个“感知—表现—创造—关联”的综合性、体验式音乐学习场域。教学以《雁群飞》歌曲为载体，深度融合听觉、动觉、视觉、言语等多种感知通道，将知识技能的学习隐匿于丰富的艺术实践活动之中，引导学生从“学会唱歌”走向“会学音乐”、“爱上音乐”。

教学设计紧密围绕《义务教育艺术课程标准（2022年版）》所提出的核心素养展开：

1.审美感知：通过多层次的聆听（整体—分段—要素聚焦），引导学生主动感知歌曲的三拍子韵律、优美流畅的旋律线条、力度的变化以及歌曲所描绘的“雁群南飞”的音乐形象与意境美。

2.艺术表现：通过有感情地歌唱、富有表现力的三拍子律动、图形谱辅助、打击乐器伴奏、情景表演等多种形式，鼓励学生自信、自然地进行音乐表现，在表现中深化对音乐的理解，提升歌唱表现力和综合艺术表达能力。

3.创意实践：创设开放性的创编空间，如为歌曲设计简单的动作、探索不同打击乐器的音色为歌曲伴奏、甚至尝试改编部分歌词或旋律走向（在教师引导下），激发学生的想象力和创造力，体验音乐创作的乐趣。

4.文化理解：以“雁”为文化触点，通过观看大雁迁徙的视频、讲述“人”字形雁阵的科学原理与团队精神寓意、关联相关古诗词（如“雁字回时，月满西楼”的意境渗透，非背诵），初步引导学生理解音乐与自然、音乐与社会文化、音乐与人类情感的关联，感悟歌曲中蕴含的团结、守纪、勇敢、互助的人文精神。

二、教学目标

（一）情感·态度·价值观

1.在聆听、演唱、表现歌曲《雁群飞》的过程中，感受大雁团结守纪、勇敢向前的精神，激发对大自然、对动物的喜爱与保护之情。

2.体验音乐学习的快乐，在合作表演中培养集体荣誉感和相互配合的意识。

（二）过程与方法

1.通过“情境导入—整体感知—分句学唱—完整表现—拓展创编”的渐进式学习过程，掌握有效的歌曲学习方法。

2.运用肢体律动、图形谱、科尔文手势、打击乐器等多种辅助手段，深度参与音乐体验，在“做”中学，在“玩”中悟。

3.在教师引导下，尝试进行简单的节奏创编、动作创编，发展初步的音乐创造能力。

（三）知识与技能

1.能够用自然、柔和、有表情的声音演唱歌曲《雁群飞》，基本把握歌曲的音准（特别是mi-sol-la小三度、sol-mi-re下行音阶）和稳定的三拍子节奏。

2.感受并表现四三拍的强弱规律，能跟随音乐用身体动作或打击乐器表现三拍子的韵律。

3.认识并了解大雁迁徙的基本常识，理解“人”字形队伍的科学性与歌曲内涵的关联。

4.认识碰钟、三角铁等打击乐器，并探索其音色，能选择合适的节奏型为歌曲伴奏。

三、教学重点与难点

1.教学重点：指导学生用自然、优美、富有情感的声音演唱歌曲《雁群飞》，感受并表现四三拍的韵律感。

2.教学难点：

1.3.歌曲中附点节奏（X.X）的准确演唱。

2.4.乐句结尾长音（两拍或三拍）的气息保持与声音控制。

3.5.歌曲情感的表现，特别是“飞呀飞呀”的轻盈感和“团结互助”的坚定感。

四、教学准备

1.教师准备：多媒体课件（包含大雁迁徙高清视频、歌曲音频与伴奏、动态图形谱、相关图片）、钢琴或电子琴、碰钟、三角铁、沙锤若干、大雁头饰若干、彩色磁性音符贴（用于板书）。

2.学生准备：一颗热爱音乐和自然的心，放松的身体状态。

3.环境准备：教室座椅可灵活调整为活动空间，确保学生有安全、充足的律动区域。

五、教学过程实施（详细展开）

第一阶段：情境导入，激趣孕情(约8分钟)

环节一：谜语引“雁”，初建形象

1.教师活动：教师以亲切、神秘的语气说：“同学们，今天我们的音乐课堂飞来了一群特殊的客人，它们是一种非常守纪律、特别团结的鸟儿。老师出个谜语考考大家，看谁能猜出来：‘蓝天是舞台，排队向南开，春去秋又来，人字写天外。’（打一动物）”

2.预设学生反应：学生积极思考，可能回答“大雁”、“天鹅”等。教师通过提示“人字写天外”引导学生聚焦“大雁”。

3.设计意图：利用谜语导入，迅速集中学生注意力，激发学习兴趣，同时初步揭示大雁“排队”、“人字形”的核心特征，为后续教学埋下伏笔。

4.师生互动：猜出后，教师出示精美的大雁图片或简笔画，给予肯定：“真聪明！就是大雁，它们可是了不起的飞行家！”

环节二：视听感知，走近“雁群”

1.教师活动：“让我们通过一段精彩的纪录片，看看大雁是如何飞行的。”播放一段1-2分钟的大雁编队迁徙高清视频，重点呈现“人”字形或“一”字形的壮观队形、领头雁的更换、雁群的鸣叫等。

2.预设学生反应：学生被壮观的画面吸引，发出惊叹。可能会自发地讨论队形。

3.设计意图：直观的视听冲击，将学生带入真实的自然情境，建立对歌曲表现对象的具象认知。视频中的雁鸣也为聆听歌曲中的音乐元素（如旋律起伏模拟飞翔）提供感性基础。

4.师生互动：观看后，教师提问：“你看到了什么？大雁的队伍像什么字？猜猜它们为什么要这样飞？”引导学生自由发言。教师适时用浅显的语言科普：“科学家说，这样飞行最省力，后面的雁可以借助前面雁翅膀扇起的气流，就像我们接力赛跑一样。领头雁最辛苦，累了还会有其他雁顶上去，它们真是一个团结互助的大家庭！”由此自然引出“团结互助”的主题词。

环节三：律动体验，感知“三拍”

1.教师活动：“大雁飞翔的动作优雅又富有节奏感。现在，请同学们起立，让我们模仿大雁，随着一段音乐轻轻地‘飞翔’，感受一下音乐带来的起伏。”播放《雁群飞》的纯音乐伴奏（速度稍慢），教师带头做三拍子的飞翔律动：第一拍强，双臂张开向前上方有力“振翅”；第二拍弱，双臂稍回落；第三拍弱，双臂继续回落至准备位。循环进行。

2.预设学生反应：学生模仿教师动作，初步感受三拍子的“强弱弱”韵律。可能出现节奏不统一、动作僵硬的情况。

3.设计意图：在正式聆听歌曲前，先通过纯伴奏律动，让学生用身体最直接地感受歌曲的节拍韵律，降低后续学习的陌生感。律动设计将三拍子的强弱与飞翔的力度结合，具象化音乐要素。

4.师生互动：教师边做边用语言提示：“一，用力飞；二、三，轻轻滑翔……注意听音乐，我们的动作要合上音乐的节拍。”对于节奏感稍弱的学生，教师可走到其身边，带领其拍手感受“强-弱-弱”。

第二阶段：聆听感知，熟悉作品(约10分钟)

环节一：首次完整聆听，形成整体印象

1.教师活动：“刚才我们感受了飞翔的节奏，现在有一首专门描写大雁的歌，我们一起来听一听。听完告诉老师，歌曲里的大雁在做什么？你的心情是怎样的？”完整播放《雁群飞》范唱音频，教师用轻柔的体态和表情随音乐轻微律动，引导学生聆听。

2.预设学生反应：学生安静聆听，部分学生可能不自觉跟随旋律晃动身体。听后能说出“大雁在飞”、“飞向南边”、“它们很团结”等。

3.设计意图：整体聆听是音乐学习的首要且关键的步骤。带着明确且开放性的问题（做什么、心情如何）聆听，有助于学生聚焦音乐内容与情感，形成对歌曲的初步整体审美印象。

4.师生互动：学生回答后，教师总结并板书关键词：“是的，歌曲唱的就是雁群排着整齐的队伍，团结互助，勇敢地飞向南方。歌曲的旋律让我们感觉优美、坚定，又充满希望。”

环节二：二次聆听，聚焦音乐要素（图形谱辅助）

1.教师活动：“我们再听一遍，这次请同学们用小手指，跟着老师屏幕上的‘飞行路线图’（图形谱），画一画雁群飞行的旋律线。”课件出示动态图形谱：以一条水平线代表天空，根据歌曲旋律的高低起伏，用一串大雁图案或圆点连成的线条在天空中移动。

2.预设学生反应：学生用手指空画，直观地“看到”旋律的起伏。对音高与旋律线的对应关系产生感性认识。

3.设计意图：图形谱将抽象的旋律音高可视化为具体的空间运动轨迹，非常适合一年级学生的认知特点。它能帮助学生直观理解旋律的走向（哪里高、哪里低、哪里平稳），有效辅助音准的建立。

4.师生互动：聆听后，教师指着图形谱提问：“看，旋律线在哪里飞得最高？哪里比较平稳？‘飞呀飞呀’这句，旋律线是怎么动的？”引导学生描述，如“最高点在‘飞向-南’”，“‘飞呀飞呀’像波浪一样”。教师结合图形谱，用钢琴弹奏相关乐句，让学生对比听辨，强化感知。

环节三：三次聆听，发现结构特点

1.教师活动：“聪明的耳朵还能发现，这首歌的四个乐句很像哦。我们再听，当你听到感觉相似的两句时，可以举手示意。”播放音频。

2.预设学生反应：部分乐感较好的学生能发现第一、二句的相似（起与承），或感觉到第四句的结束感。

3.设计意图：引导学生关注音乐结构，培养其音乐逻辑感知能力。不必强求所有学生准确说出“起承转合”，而是通过“找相似”的活动，让其感受到歌曲句式的规整与变化。

4.师生互动：教师根据学生的发现，用不同颜色的磁性贴（如红色代表第一、二句，蓝色代表第三句，绿色代表第四句）在黑板上对应歌词的位置进行标记，形象地展示歌曲的句读与大致结构。

第三阶段：学唱歌曲，表现细节(约20分钟)

环节一：按节奏朗读歌词，解决字词与节奏

1.教师活动：“我们先像朗诵诗歌一样，把歌词有节奏地读出来。”教师用恒拍手拍打出三拍子节奏（拍手-拍腿-拍腿），并用富有韵律感的声音范读歌词，重点强调附点节奏处的语气。

2.预设学生反应：学生模仿跟读。附点节奏处可能出现抢拍或拖拍。

3.设计意图：将歌词学习节奏化，避免枯燥的认字。在稳定的节拍框架下朗读，能有效解决歌词的顺畅问题，并为演唱时的节奏准确打下基础。

4.师生互动：针对附点节奏难点（如“飞呀|飞呀”），教师采用“拉长夸张法”和“对比法”进行教学。先夸张地读出“飞——呀飞呀”，感受前长后短；再用均匀的节奏“飞呀飞呀”与之对比，让学生听辨不同。随后通过师生接龙读、分组竞赛读等方式进行巩固。

**环节二：分句模唱，攻克音准与旋律

1.教师活动：采用“听唱法”与“柯尔文手势辅助法”相结合进行分句教唱。

1.2.第一、二句：教师用钢琴慢速弹奏旋律，并用“lu”音范唱。学生模仿。针对“356”小三度上行和“653”下行，教师配合柯尔文手势（mi-sol-la），将音高空间感可视化，引导学生看着手势唱准。唱词时，提示“排成队伍”的“伍”字咬字清晰，时值饱满。

2.3.第三句（转句）：重点教唱“飞呀飞呀”，旋律起伏较大。教师可结合之前的图形谱，用手势画出旋律线，引导学生感受“飞”字的向上扬和“呀”字的回落。用“像坐滑梯”或“像波浪”等比喻帮助学生记忆。

3.4.第四句（合句）：强调“团结互助”四个字一字一音的坚定感，以及结尾“永向前”的长音气息支持。教师示范吸气、保持、平稳吐气的过程，让学生手放在腹部感受气息的支撑。

5.预设学生反应：学生在手势辅助下，音准得到改善。长音演唱可能出现气息不足、音高下滑。

6.设计意图：分句细化教学，有针对性地解决各乐句的技术与表现难点。柯尔文手势是建立音高概念的利器，将听觉与动觉、视觉结合。气息训练融入具体乐句，目标明确。

7.师生互动：采用多样化的练唱形式：教师弹琴，学生唱；师生接唱（教师唱前半句，学生接后半句）；分组对唱（如左边组唱一、三句，右边组唱二、四句）。及时给予具体表扬，如“你们这一组‘飞呀’的波浪感做得特别好！”“他的气息很稳，长音保持住了！”

环节三：完整演唱，情感融入

1.教师活动：引导学生跟随钢琴伴奏，完整演唱歌曲。演唱前提出明确要求：“现在我们要做一群真正的小大雁了。唱的时候，想着它们整齐的队伍、勇敢的精神。声音要像大雁飞翔一样，连贯、优美。三拍子的强弱感觉要在心里，也可以微微晃动身体来帮助自己。”

2.预设学生反应：学生尝试投入地演唱，可能在情感表达上还不够自然。

3.设计意图：从技术练习过渡到艺术表现。通过创设情境和提出具体的表现要求，引导学生将之前零散学习的音乐要素（节奏、音准、气息）整合起来，服务于歌曲情感的表达。

4.师生互动：教师用生动的指挥手势（表现三拍子韵律和乐句呼吸）带动学生演唱。演唱结束后，进行评价与提升：“唱得很整齐！如果我们能在‘不怕风和雨’这句唱得再有力一些，在‘飞呀飞呀’这句唱得再轻盈一些，雁群的形象就更生动了。我们再来试试！”进行第二次完整演唱，侧重情感处理。

第四阶段：深化创造，综合表现(约12分钟)

环节一：创编表演动作

1.教师活动：“除了用歌声，我们还能用什么来表现雁群飞呢？（生：动作！）对！请同学们以小组为单位，为歌曲的每一句设计一个最合适的动作。可以是飞翔的动作，也可以是表现团结、勇敢的动作。给大家3分钟时间讨论和排练。”

2.预设学生反应：学生积极讨论，创编动作。可能出现动作雷同或思路局限。

3.设计意图：将音乐转化为身体律动，是内化音乐理解的有效途径。小组合作创编，培养了合作能力与创造力。这是“创意实践”素养的落地。

4.师生互动：教师巡视指导，启发思路：“这一句歌词‘不怕风和雨’，可以用什么动作表现风雨？又怎么表现‘不怕’呢？”“表现‘排成队伍’，除了排队形，动作上怎么体现整齐？”各组展示后，师生共同评选出“最佳创意动作”，并可以整合成一套简单的歌表演。

环节二：打击乐器伴奏

1.教师活动：出示碰钟、三角铁、沙锤。“这些乐器朋友也想加入雁群的队伍。请听它们的声音（分别演奏），你觉得哪种乐器适合表现大雁飞翔时清脆的鸣叫？哪种适合表现翅膀扇动的节奏？哪种适合表现风雨声？”引导学生根据音色进行联想和匹配。

2.预设学生反应：学生可能选择碰钟或三角铁表现鸣叫，沙锤表现风雨或飞翔的沙沙声。

3.设计意图：认识打击乐器，探索音色与音乐形象的关联，是重要的音乐实践活动。为歌曲选择合适的伴奏，提升了学生的音色辨别能力和音乐组织能力。

4.师生互动：教师与部分学生组成“伴奏乐队”，共同商定为歌曲伴奏的简单节奏型（如碰钟每小节第一拍敲击；沙锤每小节摇奏三拍）。部分学生演唱并做动作，部分学生演奏乐器，进行综合表演。可轮换角色，让更多学生体验。

环节三：情境化综合表演

1.教师活动：“最后的展示时刻到了！请‘小雁群’们做好准备。我们一部分同学组成‘人’字形队伍（佩戴头饰），边唱边表演动作；‘乐队’的同学负责伴奏；还有一位同学可以扮演‘领头雁’，在最前面带领。让我们在音乐中，完整地演绎《雁群飞》的故事吧！”

2.预设学生反应：学生情绪高涨，积极参与角色分配和表演。

3.设计意图：将本课所学（唱、动、奏）进行整合，在一个完整的情境中进行艺术综合表现。这是教学成果的集中展示，也是学生获得艺术成就感、体验合作乐趣的高潮环节。

4.师生互动：教师播放歌曲伴奏，作为“总导演”用语言和手势进行引导和调度。表演结束后，组织学生相互鼓掌致谢，并进行简要的点评，重点表扬合作精神与创意表现。

第五阶段：课堂总结，延伸升华(约5分钟)

环节一：回顾总结，提炼升华

1.教师活动：教师用谈话的方式引导学生回顾：“今天的音乐之旅，你变成了什么？（小大雁）你学会了哪首好听的歌？你觉得大雁身上最值得我们学习的精神是什么？”

2.预设学生反应：学生回忆并回答。

3.设计意图：通过回顾，梳理本课所学知识、技能与情感体验，强化“团结、守纪、勇敢”的主题教育。

4.师生互动：教师总结：“是的，大雁用它们的行为告诉我们团结的力量和纪律的重要。希望我们一（X）班的每一位同学，在生活中也能像雁群一样，互帮互助，守纪向上，一起向前飞！”

环节二：拓展延伸，布置“音乐日志”

1.教师活动：“课后，同学们可以和爸爸妈妈一起，找一找还有哪些描写大雁或鸟儿的诗歌、故事或歌曲？把你今天学唱的《雁群飞》表演给他们看，并和他们分享大雁‘人’字形飞行的秘密。这可以作为你的一次‘音乐日志’小任务。”

2.设计意图：将音乐学习从课堂延伸至家庭，连接更广阔的文化与生活。布置开放性的探究任务，鼓励学生主动获取信息，