开心一刻 说圆唱圆教学设计小学音乐沪教版六年级下册-沪教版

开心一刻说圆唱圆教学设计小学音乐沪教版六年级下册-沪教版讲授人Xx老师课时1序号001课题内容Xx教学时间2025年10月教材分析一、教材分析本节课是沪教版六年级下册“开心一刻”板块中的“说圆唱圆”，以“圆”为核心音乐意象，结合圆舞曲的节奏特点与旋律的循环往复，将几何概念与音乐要素（节奏、旋律、曲式）有机融合。通过说圆、唱圆、创圆等实践活动，引导学生感知音乐中的“圆”之美，培养音乐表现力与创造力，为后续综合音乐学习奠定基础。核心素养目标二、核心素养目标通过感知圆舞曲三拍子的律动与旋律的循环往复，提升审美感知能力；运用说、唱、肢体动作等方式表现音乐中的“圆”之美，发展艺术表现力；结合“圆”的意象创编节奏与歌词，培养创意实践能力；了解圆舞曲的文化背景，感受“圆”在不同艺术中的象征意义，增强文化理解。教学难点与重点1.教学重点：

①感知圆舞曲三拍子的强弱规律（强弱弱），如通过聆听《蓝色多瑙河》片段，用拍手或跺脚标记节拍；②理解"圆"在音乐中的循环结构，分析歌曲《圆舞曲》中旋律的重复与回旋特点；③运用"圆"元素创编节奏型，例如用"圆"字组合成四拍节奏（如"圆-圆-圆-圆"或"圆-圆-圆-圆-圆"），并配合打击乐器演奏。

2.教学难点：

①将几何概念"圆"转化为音乐表现，如学生可能难以用肢体动作同时表现圆的旋转与三拍子的韵律（如转圈时需强调强弱弱动作变化）；②创编环节中，学生易机械堆砌"圆"字而忽略音乐性，需引导其结合旋律走向设计歌词（如"圆圆的月亮照大地"需匹配舒展的旋律线条）；③理解圆舞曲起源于欧洲宫廷文化，对六年级学生较抽象，可对比《圆舞曲》与中国民间舞曲的节奏差异，如秧歌的"咚嚓嚓"与圆舞曲的"强弱弱"。教学资源软硬件资源：多媒体一体机、钢琴、打击乐器（沙锤、三角铁、双响筒）、圆形道具（呼啦圈、彩带）、黑板、节奏卡片

课程平台：校园音乐教学资源库

信息化资源：圆舞曲音频（《蓝色多瑙河》《春之声》片段）、圆的意象艺术视频（绘画、舞蹈中的圆）、节奏创编范例音频

教学手段：情境创设法、小组合作创编、律动表现法、视听结合法教学过程设计**导入环节（5分钟）**

1.创设情境：教师手持呼啦圈走进教室，播放《蓝色多瑙河》片段（30秒），提问："这段音乐让你联想到什么形状？"学生自由发言。

2.揭示课题：教师用呼啦圈在空中画圆，引出"圆"的主题，板书课题"说圆唱圆"，明确学习目标：探索音乐中的"圆"。

**讲授新课（20分钟）**

1.**感知三拍子律动（8分钟）**

-聆听《圆舞曲》教材音频，学生用拍手标记强弱弱（拍腿-拍手-拍手），教师纠正节奏型。

-分组练习：A组用三角铁敲击强拍，B组用沙锤敲击弱拍，合奏三拍子节奏。

2.**分析圆的循环结构（7分钟）**

-教师范唱《圆舞曲》旋律，学生用彩带画旋律线，观察"圆"的回旋特点。

-对比分析：展示乐谱片段，标注重复乐句（如"圆圆的月亮"重复出现），解释ABA回旋式结构。

3.**肢体表现圆的意象（5分钟）**

-教师示范：转圈时配合三拍子步伐（强拍转半圈，弱拍停顿）。

-学生两两一组，一人转圈，一人用打击乐器伴奏，体验"圆"的动态美。

**巩固练习（15分钟）**

1.**节奏创编（7分钟）**

-任务：用"圆"字创编4/4拍节奏（如"圆-圆-圆-圆"或"圆-圆-圆-圆-圆"）。

-小组展示：每组用双响筒演奏自创节奏，师生互评节奏的流畅性。

2.**歌词创编（8分钟）**

-情境引导：展示圆的图片（太阳、车轮、硬币），启发歌词创作。

-小组合作：为《圆舞曲》旋律填新词（如"圆圆的太阳照大地"），并演唱展示。

**课堂总结（5分钟）**

1.师生互动：学生用一句话总结"音乐中的圆"（如"圆是循环的旋律"）。

2.拓展延伸：播放舞蹈《千手观音》片段，观察人体动作形成的"圆"，关联文化理解。

**板书设计**

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说圆唱圆

核心：圆的循环（旋律回旋）

要素：三拍子（强弱弱）

实践：创编节奏、歌词

文化：圆的象征（圆满、永恒）

```教学资源拓展1.拓展资源：

（1）经典圆舞曲作品集：选取不同风格的圆舞曲片段，如肖邦《降D大调圆舞曲“小狗”》（轻盈灵动）、柴可夫斯基《花之圆舞曲》（抒情优美）、贺绿汀《晚会圆舞曲》（中国元素圆舞曲），对比分析其三拍子律动的变化与“圆”的循环表现。

（2）跨艺术中的“圆”主题资源：绘画作品如米罗的《哈里昆的狂欢》（圆形构图）、敦煌壁画中的藻井图案（圆形纹样）；舞蹈视频如《千手观音》（圆形队形流动）、杨丽萍《雀之灵》（手臂弧线模拟圆），引导学生观察“圆”在不同艺术形式中的共通性。

（3）音乐实践活动工具包：提供节奏创编模板（如“XXX”“XXXX”基础节奏型，组合“圆”字设计节奏）、歌词创作框架（“圆圆的XX+XX”句式，如“圆圆的月亮挂天空”“圆圆的笑脸暖融融”），辅助学生结构化创编。

（4）圆的文化背景资料：圆舞曲起源于18世纪欧洲宫廷，19世纪在维也纳流行，结合教材中“圆”的象征意义（圆满、和谐、循环），补充中国传统文化中“圆”的寓意（如“花好月圆”“团圆”），对比中西方文化差异。

2.拓展建议：

（1）聆听与比较建议：每天选取一首圆舞曲（时长1-2分钟），用“强弱弱”标记节拍，记录不同作品的情绪（欢快/抒情/庄重）与“圆”的循环特点（如旋律重复次数、速度变化），形成“圆舞曲听赏笔记”。

（2）生活观察与音乐转化建议：记录3个生活中的“圆”场景（如旋转木马、水波纹、车轮），用“圆”字创编4拍节奏（如“转-圈-圈-圈”），或用哼唱表现其动态（如水波纹用上行旋律模拟扩散）。

（3）创意表现实践建议：小组合作完成“圆的交响曲”——用打击乐器（沙锤表现弱拍，三角铁表现强拍）+人声（哼唱旋律）+肢体动作（围圈转舞），录制1分钟短视频，展示“圆”的多维度融合。

（4）文化探索与分享建议：查阅圆舞曲历史故事（如“蓝色多瑙河”的创作背景），或采访长辈关于“圆”的传统习俗（如中秋团圆饭、元宵节圆子），制作“圆的文化小报”，在班级音乐角展示。板书设计①**核心概念**

-圆的意象：循环、圆满、和谐

-音乐要素：三拍子（强弱弱）、回旋式结构（ABA）

-文化符号：圆舞曲起源（欧洲宫廷）、中西方"圆"的文化内涵

②**知识要点**

-节奏型：XXX（强-弱-弱）

-旋律特点：重复乐句（如"圆圆的月亮"）

-创编框架：节奏（"圆"字组合）、歌词（"圆圆的XX+XX"句式）

③**实践指引**

-感知：拍手标记强弱弱、彩带画旋律线

-表现：转圈配合三拍子步伐、打击乐器合奏

-创编：小组节奏/歌词创作、融合肢体与声效教学反思这节课围绕“圆”的音乐意象展开，孩子们对三拍子的强弱弱规律掌握得很快，用拍手和跺脚表现时特别投入。但发现部分学生在创编环节容易陷入“圆”字的机械堆砌，比如把“圆圆的”简单重复，忽略了旋律的流畅性。下次可以增加旋律线条的即兴哼唱练习，先引导他们用“啊”音画出圆弧形的旋律，再填词。

肢体表现环节，孩子们转圈时普遍忘记强弱弱的动作变化，强拍转半圈、弱拍停顿的配合不够自然。或许该先分解练习：先原地踏步标记强弱弱，再加入旋转动作。文化理解部分，学生对欧洲圆舞曲背景兴趣浓厚，但对中国“圆”的文化象征（如团圆）联想不足，下次可以对比《花好月圆》和《蓝色多瑙河》的旋律差异，强化文化共鸣。

最惊喜的是小组创编的“圆的交响曲”，沙锤模拟水波纹、三角铁敲击车轮声的创意让人眼前一亮。看来多感官融合的实践确实能激发创造力，但需控制时间，避免创编环节拖沓。整体来看，紧扣“圆”的循环特性设计活动是成功的，但如何让抽象的文化符号更贴近学生生活，还需再琢磨。课后拓展1.拓展内容：

（1）聆听三首不同风格的圆舞曲片段（教材中《圆舞曲》选段、《蓝色多瑙河》主题、《花之圆舞曲》），用表格记录每首的节拍特点（强弱弱规律）、旋律重复次数及情绪色彩（欢快/抒情/优美）。

（2）观察生活中的圆形事物（如向日葵、时钟、水波纹），尝试用“圆”字创编4/4拍节奏型（如“转-圈-圈-圈”或“圆-满-和-谐”），并哼唱对应旋律。

（3）查阅圆舞曲的历史起源（18世纪欧洲宫廷舞蹈），了解其与中国民间舞曲（如秧歌）在节奏、队形上的差异，记录至少两个文化关键词（如“旋转”“团圆”）。

2.拓展要求：

（1）完成“圆的音乐日记