(中职)《基础素描》(第二版)课件完整版

单元一素描概述单元说明素描是绘画与视觉艺术的基础，也是独立的一门艺术领域。具备一定的素描基本功是打开绘画之门的钥匙，素描也是提高个人审美修养和品位的媒介。在学习素描的初始阶段，对素描做个系统地熟悉和了解是每位初学者必修的课程。能力目标1、正确理解素描的概念及基本分类2、熟悉素描的相关工具、材料及使用方法3、初步认识素描造型的方式和手段4、掌握素描的相关要求单元二几何形体素描单元说明学习素描一般从石膏几何形体人手，因为几何体是构成万物复杂形体的基本元素。学习石膏几何形体素描能帮助我们快速地掌握正确的观察方法和素描的造型方法，为今后学习其他复杂形体素描打下基础。能力目标1、了解和掌握几何形体透视的规律2、学会正确观察分析几何形体空间结构及明暗关系3、掌握正确的作画姿势及素描用线的方法4、掌握几何形体素描的基本造型方法任务1几何形体素描的基础知识一、几何形体素描的学习意义学习几何形体素描，是帮助我们了解一切形体构造的基础。二、透视基础知识透视一般分为二大类：①、形体透视②、空气透视形体透视也称几何透视，又可分为直线形体透视和曲线形体透视。1、直线的形体透视规律①、平行透视

平行透视也称“一点透视”，凡是正形物体中的一个体面或任意一对边线与画面平行，且画面中只出现一个灭点的透视现象叫“平行透视。②、成角透视

成角透视也称“两点透视”，即在正形物体中没有一个平面与画面平行，也没有一组边缘线与画面平行，都与画面成一定角度,且画面上只出现两个灭点。③、倾斜透视（三点透视）倾斜透视有三个消失点，也称三点透视。倾斜透视的产生通常有两种情况：一是因视点太高或太低，产生俯视倾斜透视或仰视倾斜透视；二是物体自身存在倾斜面，如楼梯、房顶、斜坡等等，会产生倾斜透视。2、曲线形体透视凡是非直线形体的透视变化均为曲线形体透视。圆形是典型的曲线形体透视。圆形透视规律如下：①、圆形透视距我们近的半圆大，远的半圆小

②、圆面离视中线越近，面越窄，圆面离视平线越近，面越窄。3、空气透视①、近处的景物较暗，远处的景物亮，最远处的景物往往和天空浑为一体，甚至消失；②、距离近的景物反差较大，距离远的景物反差较小；③、近处的景物轮廓比较清晰，远处的景物轮廓较模糊；④、近处物体色彩饱和度高(鲜艳)，远处的物体彩色不饱和。

任务2线条的目的性练习素描写生中，除速写外，常用的是两种线条：直线和排线。

一、直线训练练习线条一般从直线开始练习，拉长线时，就应以肩膀为支点，小指可轻贴画纸，腕关节不动，主要靠整个手臂来动。

1、“直”2、“轻”3、“细”4、“长”5、“准”二、排线训练

多根线条相对平行且整齐有序地排列叫做排线，也称线组。排线是明暗素描造型主要使用的艺术手法。排线具体要求如下：1、整齐有序线条与线条之间的距离大体平行，长短大体一致，排列成面，避免线条凌乱、间距过大或无间距

2、小角度

排线时第二层之后的线用小角度交叉进行。一般第一层线组与第二层线组角度在30°至60°为宜,角度太大会产生凌乱感，角度太小会导致出现画死、画腻或、不透气问题。3、多层次

这也是素描作画的基本要求之一，作画时不能一遍就画得太黑，作画时线条一定要一层一层叠加，根据对象的结构，线条用不同角度的交叉呈网状，可产生丰富的层次感。4、有轻重

排线时要根据对象、结构、明暗等关系等有目的地进行排线造型。如：明暗交界线到亮部、明暗交界线到反光等，线条通常有轻重变化用线要做到三顺：“顺结构”、“顺转折”、“顺明暗”

任务3正方体素描一、正方体素描要点分析1、正方体结构素描方法：

2、正方体明暗素描方法：任务4圆形体及圆柱形体素描圆球体素描要点分析

圆球体的任一横切面、竖切面都是圆形，离视平线远的圆，圆面越近越窄，与视平线汇合就成了一条直线；离视中线远的圆，圆面越近越窄，与视中线汇合就成了一条直线圆球体结构分析：圆柱体与圆柱斜面体素描要点分析三、圆形体与圆柱形体素描方法1、圆球体结构素描方法：2、圆球体明暗素描方法：3、圆柱体结构素描方法：4、圆柱体明暗素描方法：5、斜面圆柱体结构素描方法6、斜面圆柱体明暗素描方法：任务5锥体形体素描一、三角棱锥素描要点分析二、四角棱锥体素描要点分析③、六角棱锥体

三、圆锥体素描要点分析四、椎体形体的素描方法：1、三角棱锥体结构素描方法：2、三角棱锥体明暗素描方法：3、四角方锥体结构素描方法：4、四角方锥体明暗素描方法：5、六角棱锥体结构素描方法：6、六角棱锥体明暗素描方法：7、圆锥体结构素描方法：8、圆锥体明暗素描方法：任务6多面体素描一、三角多面体素描要点分析二、五角多面体素描要点分析三、多面体的素描方法：1、三角多面体结构素描方法：2、三角多面体明暗素描方法：3、五角多面体结构素描方法：4、五角多面体明暗素描方法：任务7贯穿体素描、棱锥贯穿体素描要点分析二、圆锥贯穿体素描要点分析三、十字贯穿体素描要点分析四、贯穿体的素描方法：1、四角方锥贯穿体结构素描方法：2、四角方锥贯穿体明暗素描方法：3、圆锥贯穿体结构素描方法：4、圆锥贯穿体明暗素描方法：5、十字贯穿体结构素描方法：6、十字贯穿体明暗素描方法：任务8组合体素描一、组合体素描要点分析二、组合体的素描方法：1、两个组合体结构素描方法：2、两个组合体明暗素描方法：3、三个组合体结构素描方法：4、三个组合体明暗素描方法5、多个组合体结构素描方法：6、多个组合体明暗素描方法：单元三静物素描单元说明静物素描是素描学习的一个非常重要的阶段。静物素描作画对象具有多样性、复杂性的特点。因此，静物素描是培养初学者素描基本能力的重要阶段。静物素描的学习，为下一步进行更深入地研究和学习打下良好的基础。该项目主要介绍静物素描的基本知识，静物的基本造型方法，以及不同静物的质感、量感、立体感的表现方法。能力目标1、学会理解静物素描的基础知识2、学会静物的造型的基本方法、步骤3、学会静物的质感、量感、空间感的表现

任务1静物素描的基础知识一、素描静物素描的学习意义

静物素描写生是习画者必须经历的一个重要的素描训练环节，是进一步学习石膏像、人像、人体写生课程的重要基石，也是色彩静物写生必须具备的基本功。二、静物素描素描要点分析1、学会概括、找规律。

2、注重结构的塑造。

3、画准明暗关系。

4、正确地表现物体的质感。

5、量感的表现。

任务2瓜果蔬菜类静物素描一、瓜果蔬菜类静物素描要点分析三、梨的素描方法任务3瓷器类静物素描一、瓷器类静物素描要点分析二、瓷罐的素描方法任务4花卉类静物素描一、花卉类静物素描要点分析二、花卉类静物的素描方法任务5织品褶纹类静物素描一、布纹类静物素描要点分析二、织品褶纹类静物的素描方法任务6金属类静物素描一、金属类静物素描要点分析1、金属类静物形态特点2、金属类静物质感的表现二、金属类静物的素描方法任务7玻璃器皿类静物素描一、玻璃器皿类静物素描要点分析1、玻璃器皿类静物的形态特点2、玻璃器皿类物体的表现要领①、学会用正确的观察方法。

②、表现方法。

二、玻璃器皿类静物的素描方法单元四风景素描单元说明大自然中，事物的种类繁多，各事物的形、色、质等有着自身的特点，为学习素描提供了丰富的表现题材。该项目主要介绍了风景素描的学习意义、基本要点及风景素描的基本表现方法。能力目标1、掌握风景素描的基本理论知识；2、能准确地表现出风景各个对象的基本结构和形体特征；3、准确地把握风景素描的各种关系，并进行深入研究；4、学会关注生活，用素描的艺术语言去创造美的作品。任务1风景素描的基础知识一、风景素描的学习意义1、提高观察力和素描的表现力2、陶冶高尚情操、培养审美眼光二、风景素描写生的选景与构图1、主体明确2、合理地取舍3、注意画面构图上的均衡。三、风景素描的表现形式1、以明暗为主2、以线条为主吴金李作3、线与明暗相结合陈景作4、点线面略施色

吴冠中作任务2树木的素描表现2、表现出树木的体积感1、表现出树木的生长规律树木的表现要点：3、表现出不同种类树木特点二、树木素描方法1树木素描方法2任务3天空的素描表现一、有云的天空二、无云的天空1、云的形状2、云的体积3、云的透视4、云与背景 重点通常要把握好前后的明暗、虚实变化。2、天空的素描表现方法任务4山、石的素描表现一、山的素描表现要点二、石的素描表现要点三、山石的素描表现方法2、石的素描表现方法任务5水的素描表现一、平静的水

特点:平如镜、倒影清晰，要表现出平静的水，着重通过水中的倒影和投影表现出来。倒影是岸上或水上景物在水面上的反映。二、流动的水

特点：水的形状变化很大、有很强的动感、水一般无固定不变的形、流动的水面一般不见倒影等2、水的素描表现方法任务6地面的素描表现1、地面景物的透视关系

通常，近处物体，要实在，清晰，要刻画得细致、丰富、精彩。远处的静物要模糊，手法可较概括，地面的表现最重要的是表现它们由近向远处延伸深远、广阔的感觉。2、地面光线的变化

在写生中，要注意观察地面光的变化，地面受光的影响很大，晴天：地面要比天空亮；阴天：地面通常比天光暗；雨天：地面的积水反射天光，较亮。2、地面的素描表现方法任务7建筑物的素描表现

建筑物是由人造的，房屋的结构和造型与其它自然物有很大的不同，在建筑物的素描表现中，使人造物体与自然物体产生对比，还要注意房屋与其他物体的比例关系、所在角度产生的透视关系、还要着重表现现出房屋的结构关系。1、建筑的透视关系建筑的表现要点建筑的结构特征3、注重建筑的质感表现不同的建筑存在着不同的质感。建筑物的素描方法单元五石膏像素描单元说明石膏像素描是向人物头像过渡不可缺少的素描基础训练课。主要是解决学生的造型能力和准确把握人物形体的比例关系、形体结构关系、空间关系。该项目主要介绍石膏头像的造型、透视规律、形体结构与明暗规律及造型的基本方法。能力目标1、学会把握人物头部的形体特征；2、充分理解头部解剖结构、造型规律；3、掌握人物五官的基本表现方法；4、掌握石膏头像造型的基本方法。任务1石膏像素描的基本知识一、石膏像素描的学习意义1、熟悉“经典”石膏像作品、领会艺术精神。2、有助于理解人像结构、塑造人像形体、进一步认识复杂结构。二、头部的骨骼和肌肉

头骨对头部外形起决定作用。熟悉头部的骨骼、肌肉，对于石膏头部造型及表情刻画都很有帮助。1、头骨主要名称：2、头部肌肉结构分析头部肌肉是覆盖在头骨表面的一个薄层3、头部透视①、平视。③、仰视5、头部比例：三停五眼：“竖三停、横五眼”四高三低：任务2石膏头骨模型素描一、头骨的要点把握二、头骨的基本体块

2、头骨的素描方法任务3石膏五官模型素描一、眼睛及眉毛基本结构二、耳朵的基本结构三、嘴的基本结构四、鼻子的基本结构六、五官的素描方法

1、眼睛明暗素描方法：2、耳朵的明暗素描方法：3、嘴巴的明暗素描方法：4、鼻子的明暗素描方法：任务4石膏分面像、柔面像素描、亚力山大分面像二、亚力山大柔面像2、分面像、柔面像素描方法⑴、《亚历山大分面像》结构素描方法：⑵、《亚历山大柔面像》明暗素描方法：任务5石膏头像素描一、石膏像素描要点分析1、形准

2、重视结构

3、整体感好

4、注重技法黄兵作二、石膏头像的素描方法⑴、《朱里亚诺》的素描方法：任务6石膏胸像素描一、作画要点：1、处理好整体与局部的关系2、画准石膏胸像的比例、透视关系3、重视解剖结构、几何结构①、解剖结构关系②、几何结构块面关系：石膏胸像明暗素描方法

单元六人物头像素描单元说明人物头像素描是素描研究和学习的一个重要内容，也是素描研究的较高级阶段。通过人像素描的训练，培养我们对掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识、刻划对象心理表情等，有一个全面深刻的认识，对日后进行创作有较好的帮助。该项目主要介绍人物头像素描的基本理论知识及造型方法、要点。能力目标1、学习理解人物头部的解剖结构、形体结构及运动规律；2、学会如何理解头部形体特征；3、学会把握人物头部的形体特征、年龄性别特征等方法；4、学会人物头像正确的表现方法。任务1石膏像素描的基本知识、人物素描的学习意义

表现人类自己是从古到今永恒的专题，在变的只是表现方法和形式。人的形象最为完美，又富于动态、表情和个性特点的变化，因此，惟妙惟肖地画好人物形象也就最为困难，需要较强的观察力、理解力和较高的素描技巧。人物头像的写生练习是获得这些能力和技巧的必不可少的环节。

二、人物头像的构成和造型规律（一）、结构特征（二）、造型特征1、男女差异从骨形上：男子头骨骨点突出，脸型多方而直，棱角分明。女子骨点较平，骨形较圆，脸型圆润，额头呈圆形，眉弓不明显。从体表上看：男子咬肌发达，脸膛有凹陷，颌骨的形状较明显，多为目字型和国字型。女子脸庞脂肪丰厚，下巴尖而圆，脸颊圆润，多为甲字型脸和申字型。

女子五官除眼睛外都小巧而圆润，男子五官粗大，线条方直。头部的骨骼构架，是一个外圆内方的六面体，它由额、颧、上下颌、腮四个基本部分组成。2、老幼差异儿童头部骨点不明显，从体表上看不到眉弓，鼻骨也较小，加之面颊脂肪丰厚，所以看上去是圆额头圆脸翘鼻子翘嘴。儿童头部各部分的比例与成人有所不同。儿童脑颅部分较大，面颅部分较小，随着年龄的增长，面颅越来越大。人是眼睛在头部中间，儿童是眉毛在头部中间，儿童五官紧凑，下巴较短，下嘴唇位于下停中间。

老人有的由于牙齿脱落而下停缩短，最重要的是老人由于机体衰老而皮肉松弛，逐步出现泪囊下垂，将军纹、鱼尾纹逐渐明显，眶缘逐渐清晰。整个头部的骨形随之越来越明显。3、头型差异4、脸型差异头部骨骼可分为脑颅和面颅两部分，不同的头型主要是这两部分的不同比例和形态决定的。头型和脸型是两个不同的概念。相同的头型可以是不同的脸型。头型大致可以分为卵型、方型、锥型、楔型、橄榄型、扁型等几种。脸型主要是由面颅的骨骼决定的。中国古代画论中有面相八格之说，即：田、由、甲、申、国、目、用、风。5、比例特征三停五眼（三）、几何理解代表额部的方形体块

代表颧骨的扁长方形体块代表嘴部及上颌骨下部的圆柱形体块代表下颌骨的梯形体块代表颅骨的球形体块（四）、人物五官眉：由于眶上缘将眉毛从中段顶起，将其分为二段，内侧的一段眉毛由下往上长，外侧的一段眉毛由上往下长，眼部包括眼眶、眼睑(即上下眼皮)、眼球三个部分。注意平视的瞳孔上面一小半被上眼皮遮住上眼皮遮住，眼部总的造型可理解为一个陷嵌于凹框中的球鼻：为鼻梁和鼻头两部分，其总体造型可以概括为一个梯柱形立方体，由鼻背、鼻两侧和鼻底四个面构成，鼻头是把握鼻子造型特征的关键部位，也是形体最复杂的部分，它由鼻球、鼻翼、鼻中隔和鼻孔构成。嘴：嘴分为上唇和下唇，闭合处为口裂，两端为口角。嘴的体积造型受上下颌骨的影响，总的体积特征为半圆柱形耳：耳由耳软骨支撑，由外耳轮、内耳轮、耳屏、对耳屏、耳垂、耳孔组成2、五官差异特征同样的脸型可以有完全不同的面貌，不同的五官呈现出千姿百态的面孔。3、五官与面部表情人物表情是十分丰富而复杂的，在现实生活中，面部表情最直接而明确。一般可将表情分为喜、怒、哀、思、惊几大类。表情的特征可以用一段顺口溜来概括：要得人笑，眉弯嘴翘（喜）；要得人嗔，竖眉、咬嘴、眼瞪（怒）；要得人哀，嘴垂、眉歪；要得人思，皱眉眼挤；项目六人像素描要得人惊，圆口、圆鼻、圆眼瞪。（四）、素描方法探究任务2正面人物头像素描【基本知识】

正面人物头部形体结构基本特征明显，五官对称，但不是绝对对称，很多人人的五官外形并非一样，耳朵的外形差异更明显，甚至两边下颌角都不一样。研究和理解人物头部的形体结构共同性与差异性。对表现人物个性特征、及艺术特征有着重要作用。一、把握好构图①、头像的大小在画幅中要显得适中，不可过大或过小。②、头像位置在画面中一般处于中间而稍偏上，这样有一定的上升感。③、在构图上要和谐而有变化，有对比和呼应，形成一定的韵律美感。④、素描头像的肩以下形象一般应适当虚画，避免硬性切割。

二、着重表现人物的结构特征作画时，要养成一观察、一用笔就从结构特征出发的习惯，造型上也要与众不同，根据对象的特征和个性去观察、研究和反复比较,从中找出各形体的特点,避免塑造的人物形象雷同,不能让画出的人物成相似的“一家人”。三、重视五官的刻画画人物头像强调以五官为主，带动头部深入刻画。五官是人物的主要特征,是表情最集中的所在，而眼睛更是“心灵的窗口”：年老的长者,眼神中蕴藏着丰富的人生阅历并透射出睿智的光芒。而青年男性炯炯的目光展示了他们意气风发、奋发向上的朝气,少女的文静、温柔则能透过清澈的目光来传递……。2、正面人物头像素描方法任务2四分之三侧面人像素描【基本知识】

四分之三人像是画家们最常表现的角度，轮廓分明，起伏明显，丰富生动，表现性强。头部形体结构基本特征和透视效果强。这个角度通过透视把握头的部动态。可将眉弓、鼻、口裂视为三条水平线，将眉心、人中、下颌尖视为与这组水平线垂直的中轴线，它们共同组成头部的动向线，通过它们在运动中的透视变化来观察和把握动态特征。要点把握①、骨点：顶结节、额丘、眉弓、颧骨、刻结节；②、朝向（动态与透视），颧骨转折；注意左右五官、脸的大小变形；③、动态神态与个性特征；④、具体眼角、嘴角等细节的表现；⑤、头像四周要转向后方。⑥、构图上，目视前方应留较多空白。四分之三面人像素描方法：任务4全侧面人像素描

正侧的角度人物特征最明显，中国民间艺术剪纸就是通过抓住人物的侧面的特征来表现人物形象的，尽管剪纸的内形空空如也，却能表现出诸如：列宁、毛泽东、高尔基、鲁迅及丰富的形象。一、要点把握①、抓住人物的外形起伏特征；②、正侧面人物的耳朵在头部中间位置，是刻画的重点，不能像正面像虚；③、要表现带眼睛的模特，则特别要注意眼镜的透视变形，一定要转过去；④、侧面人物上眼皮比下眼皮突出；⑤、不要把鼻子、下巴、下颌角画成尖形，至少有一个面；⑥、正侧面人物也要转折过去。表现方法素描的造型语言丰富多彩，一般可分以光影调子为主的光影素描和以结构为主的结构素描等。其表现语言可采用以线为主或以面为主，或者线面结合的方式，多层面、多角度地以艺术概括、提炼的手法表现对象。正侧面人物头像线面结合的方式比较合适，外形轮廓及耳朵起伏充满着线条表现。2、全侧面人像素描方法单元七人体素描单元说明“人体素描”，是以“人体”作为是表现对象，人体素描是最复杂的有机体，是造型研究的一个重要课题，也是素描中难度较大的课题。作画者对人体基本知识即形体比例、形体结构、形体透视的的充分理解，同时要掌握人体的素描的基本造型方法等都有较高的要求。通过人体造型训练，可以帮助我们全面了解造型规律，有利于素描综合能力的提高。能力目标掌握人体的基本比例理解人体基本解剖结构、体块关系、透视关系掌握人体素描的造型方法一、关于艺用人体解剖学的理解艺用人体解剖学是在人体解剖学的基础上，以人体骨骼和肌肉作为对象，研究人体外部形态和结构以及人体运动和姿态的基本规律和特点的科学。

任务1人体素描的基本知识二、人体的比例关系人体的比例单位为：头长１、人体成长比例

1——2岁：四个头长5——6岁：五个头长9——10岁：六个头长14——15岁：七个头长成人：七个半头长

２、人体比例中的法则三半、头一、肩二、身三头、臂三、腿四、足一、手一、大腿小腿各二头”的比例法。正常人体比例法则：①、自颏底到乳头连线=乳头连线到脐孔=1个头长②、手臂=上臂（1）+前臂（1头长）+手（头长）=3个头长③、两肩之间的距离=2个头长④、人体的二分之一处在耻骨连合上下（大转子连线）⑤、腿长4个头长：髂嵴上下至膝关节=膝关节至脚跟=2个头长⑥、足底=1个头长三、男女人体的差异

１、男人体比例上主要差异体现在躯干部：男性两肩连线大于大转子连线，女性是大转子连线大于两肩宽度。２、男性胸部体积比较大，腰部以上比较发达，男性美的夸张主要也在腰部以上的胸部躯干。女性腰部以下比较发达，臀部较宽，女性美主要体现在腰、臀部分。３、男女的躯干与下肢相比，女性身躯比例上比躯干略长于男性，腿部较短。４、比例相同的男女身躯相比，男性尾椎点教高，女性略低。５、从形态上看：男性体形成“剑匕形”，女性体形成“樱枪形”

四、人体的基本构成因素人体由骨骼、关节（骨连接）、骨骼肌构成。骨与骨之间的连接成“关节”。它事故人体运动的枢纽，关节运动前后在外形上起着不同的变化，是人体造型的关键部分。肌肉附于骨骼、关节上，每一块肌肉一般都跨越一个或两个关节，生长在相邻接的两块骨面上，肌肉的收缩牵引着关节的运动，产生了人体的姿态动作

五、人体的体的部分划分：头部、颈部、躯干、四肢躯干可分为：胸、腹、背、腰四肢可分为：上肢、下肢上肢分为：肩、臂、前臂、手下肢分为：臀、大腿、小腿、足六、人体各部分解剖关系1、头、颈部的解剖结构2、上肢的解剖结构3、手掌的解剖结构：手分腕、掌、指三部分，前部是掌心、后部是掌背。整个手平放时，掌背呈：阶梯式，当一般自然平放时：掌心凹陷，掌背隆突，掌呈瓦形或铲形。①、指骨分三节，每节相连处比较大，为表现手之力处。当手指握拳时，2至5指延长钱相交于一点(如图7.9所示)。②、手掌的比例：手指的最长度（中指）=手掌的宽度，手指掌的比例=3：4，第一指关节长=第二、三指关节长。肩部的解剖结构①、前面观肩部肌肉的名称：三角肌、斜方肌、胸大肌(②、后面观肩部肌肉的名称：斜方肌、三角肌、冈下肌、小圆肌、大圆肌、肱二头肌、肱三头肌、背阔肌5、下肢解剖结构6、躯干的解剖结构①、躯干分前侧和背侧躯干前侧包括颈、胸、腹三部分。②、躯干胸廓与脊柱a、胸廓：由一部分脊柱、胸骨和十二对肋骨组成，是个上窄下宽的截面圆柱体，成到卵形b、脊柱：由24节脊椎骨相接而成。其中颈椎7节、胸椎12节、腰椎5节、骶椎5节、尾椎4节或5节③、躯干主要骨骼名称：锁骨、胸骨、胸廓（肋骨）、脊柱骨、髋骨、肩胛骨③、躯干主要骨骼名称：④、躯干背观主要肌肉名称：胸锁乳突肌、斜方肌、冈下肌、大圆肌、三角肌、背阔肌、腹外斜肌、臀中肌、臀大肌

七、人体的运动及重心

重心——是指人的重量中心。一般来说，人体静止站立时重心应是在肚脐到腰椎连线的中点上。重心线——地球的引力而形成的，是人体重心引向地面的垂线(如图7.22所示)。支撑面——维持身体一定姿势时作为身体底座的面，此面在站立时相当于两足加上二足间空隙的面积。

八、人体动态的主要因素我们可以用“一竖、二横、三体积、四肢”来简略地概括人体的基本构成

任务2站姿人体素描一、重视对人体结构的分析、研究

充分理解站姿人体解剖结构是画好人体素描的重要基础。每个人在人体素描作画前都掌握艺用人体解剖知识，要认真研究人体的骨骼结构、肌肉结构，以及同性别、年龄在解剖结构方面的差异二、站姿人体的几何结构的概括

作画时，要从整体的角度观察和分析人体大的体块关系，将人体的各个部分概括为简单的几何形体三、站姿人体的空间透视关系

将人体看作为整块长方体，并根据人体结构和比例关系划分为若干块立方体，再依据立方体的透视规律，就可以帮助我们去分析和判断人体人体结构在空间的透视变化

站姿人体素描方法站姿人体造型范例黄兵作任务3坐姿人体素描

一、坐姿人体的几何结构的概括二、坐姿人体的透视关系

正确地抱握准坐姿人体透视关系，是画好人体的关键环节之一。由于人体形态是属于轴对称的关系，在人体非正面角度时，左右对称点相连会产生出近大远小，近高远低的透视现象2、坐姿人体素描方法坐姿人体造型范例黄兵作任务4躺姿人体素描1、躺姿人体的透视关系2、躺姿人体素描方法单元八速写单元说明速写是美术学子们提高造型能力的一门重要的基础课，它是素描的一个分支，与素描有千丝万缕的联系。它保留了素描中的构图、比例、透视、结构、质感等基本造型元素，同时又具有自己造型概括、工具简便、时间简短、几乎随时随地都可以进行练习的特性，所以学习了一段时间的素描后来学习速写，既能巩固和提高在素描中习得造型理念和造型技巧，又能够为今后从事艺术创作以及提升和优化造型能力打下较坚实的基础。能力目标1、学会用概括、取舍的方法去观察和表现复杂的物象;2、学会从物象复杂的表象中提炼出准确、简洁而有规律的线条;3、熟练掌握速写线条语言的艺术表现力，善于运用轻重、长短、粗细、断续和虚实不同的线条，表现出物象的轮廓、结构、质感、和空间层次。一、速写是什么？速写是快速描绘现实生活中的人物形象、动态、生活场景、道具等对象的绘画形式，也是培养形象记忆与表现能力的一种重要手段。任务1速写的基本知识二、速写与素描的关系速写是素描中的一种形式。只是作画的时间长短不同。素描耗时较长，需要二、三个小时或数日；而画一幅速写不过一、二个钟头，甚至只需几分钟，速写与素描的主要区别在于，素描侧重于明暗层次的深入刻画，速写则侧重于概括对象的基本形态

三、学习速写的目的1、速写能培养我们敏锐的观察力，帮助我们快速捕捉生活中的美好瞬间。2、速写能培养我们的绘画概括能力。使我们在较短的时间画出物象特征。3、速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。4、速写帮助我们快速掌握人体的基本结构，熟练地画出人物或动物的各种动态和神态。5、速写能帮助我们收集大量的创作素材，速写虽然不等于创作，但好的速写，也同样具有很高的欣赏价值。四、速写学习的基本方法速写是艺术设计类专业必修的一门基础课，正确地理解并掌握速写的基本方法，对画好速写会达到事半功倍的效果。1、欣赏、临摹、写生相结合2、由慢到快

3、由静态到动态

4、由简单到复杂任务2人物局部速写一、眼睛的速写要点

在表现中要尽量多刻画眼睛的结构眼睛的表现，不能只局限于眼睛本身，还应当包括眼部周围的形体表现，速写中，表现眼睛的线条要力求概括、有表现力、有轻重变化二、耳朵的速写要点

耳的形体上看：上端宽，底部窄，表现耳朵时要注意它与脸部侧面的平面关系和自身的透视变化，同时还得特别注意耳朵各部分结构之间的穿插、组合。耳部速写的线条要注意线条流畅、轻重、自然过渡的特点三、鼻子的速写要点

在表现时，用概括、有表现力的线条表现出鼻子结构及体积感，尤其是鼻头和鼻翼的体积感。用线时，可根据鼻子的转折变化合理的使用虚实，鼻头、鼻翼部分线条应较实在，交代结构的辅助线较虚。嘴是脸部最富有表情变化的部位。嘴依附于上下颌骨及牙齿构成的半圆柱体之上，形体呈圆弧状。嘴部在造型上由上下口唇、口裂、人中和颏唇沟构成。下嘴唇呈现出三个明显的转折面，表现嘴巴时，口裂和上下唇外缘嘴角处，线条可画实些，其它较虚，颏唇沟部分也得强调一下四、嘴巴的速写要点六、足的速写要点作画前要充分理解足的基本解剖结构，外形上看，足的内侧边缘前后呈弓形、足的外侧几乎全部着地，皮肤较厚，速写时要抓住足部主要特征。同时要注意足的动作而发生角度变化、透视变化七、衣纹的速写表现要点首先要考虑衣服与覆盖体的关系，是怎么产生的，衣纹下的人体骨骼和肌肉发生着怎样的变化。其次是要善于分清衣纹的主次，主要衣纹是指人体结构形成的衣服外形轮廓和由关节形成的运动线。七、人物头部的速写表现要点

人的头部是表现人的精神状态和情感特征的重要部位。画前应充分了解人物头部结构及动态造型规律（前面项目已做介绍）。

另外，要表现出人物的面部表情变化和神态特征，头发的处理应概括、简洁任务3站姿人物速写一、人物的构图

画速写时要画速写动笔前一定要对画面人物形象有的整体的布局安排，不能画到哪算哪儿，人物大小要画的适当，初学者要尽量避免出现主体画的过小、画偏、甚至出现缺手少脚的问题。如果画面上有两个人物以上，在构图上一定要考虑到主次，以及每个人物的大小位置和空间层次的安排。二、人物的动态比例

动态是速写的灵魂，动态分为静止的动态、有规律性动态和无规律性动态。画人物的动态关键要把握准动态线，动态线是人体由于动向线与形体转折的变化，使人物形态在外缘上的变化。动太线又分为主要动态线和次要动态线，主要动态线是最能体现动态外形变化的线，除主动态线以外的辅助动态线称次要动态线。三、人物的形体结构

画速写时，要把人物形体要找准，注重人物结构关系，结构是内在的，最为本质的，而形体是呈现出来的。四、站姿人物速写基本方法任务4坐姿人物速写一、坐姿人物速写要点把握二、坐姿人物速写基本方法任务5群像速写一、群像速写要点把握群像速写描绘的人物对象在是指画两个以上的人物组合速写，包括两个人物。画群像速写比单个人物难度较大，作画时关键在于把握好以下几点：①、处理好人物的主次关系。②、注意人物之间的比例关系。人物之间前后空间位置和高矮胖瘦的比例③、把握每个人物的结构，注意对象的年龄特征、性别及表情差异。④、注意用笔、用线的组织变化和艺术情趣。任务6动物速写、要把握准动物的外形。二、要了解动物的基本比例、结构、透视和运动规律。三、要注意用笔四、动物速写的基本方法：任务七场景速写一、场景速写注意要点在实际的场景速写练习中，需要采取概括、取舍的作画原则对看到的复杂内容进行删繁取简、去芜存菁的处理，抓住重点进行表现，而不必面面俱到、巨细无遗地被动描绘。在许多的场景里，人物、背景还有道具往往形成明显的透视变化，从而导致它们的比例关系也随之产生相应的该变。二、场景速写的基本方法任务1素描的概念、学习意义及分类一、素描的概念

素描是绘画的一种形式，也是造型训练的重要手段。素描是以一种朴素、单纯、单色的线条和明暗来塑造物象造型关系的艺术学科，是造型艺术基本功之一。素描有广义和狭义之分：1、广义上的素描，泛指一切手绘的单色画。这是相对色彩画而言的，也就是说，无论使用何种单一颜色的绘画工具作画都称为素描。2、狭义上的素描，专指用于学习一切造型艺术（包括设计、绘画、建筑、雕塑、等）的基础训练学科，也称基础素描。二、素描的学习意义1、素描是奠定艺术素养的基础2、素描也可以作为独立的画种，具有独立的审美价值三、素描的分类1、从表现手法上看可分为：明暗素描、结构素描、白描和速写。2、从目的和功能上看①、创作性素描②、习作性素描3、从表现工具上看可分为：铅笔、钢笔、炭笔、毛笔、粉笔或多种工具并用的素描。4、从写生内容看可分为：静物、风景、动物、人像及人体素描等。5、从时间概念上看可分为：长期素描、慢写、速写等。6、从作画形式上看可分为：写生、临摹和默写。此外，还分为研究性素描、表现性素描等任务2素描造型的方式和手段一、素描造型的方式素描的艺术表现形式是多种多样的，手法不一，是艺术家不断探索创新的结果。按归纳起来大致可分为两种基本形式：结构造型、明暗造型。

结构造型结构是决定物体外观形态的基本因素，是指物体各个部分以特定的方式相互结合，构成整体的内在构造关系。

结构造型也称结构素描。结构造型是一种非常科学、理性的素描训练方法，以研究和表现形体的结构为宗旨，依靠形体透视、解剖结构等的原理，尽可能排除或减少光影、质感等外在因素，以研究和表现物象本身固有结构为目的。结构包括有四个方面