初中音乐八年级下册 大单元视域下《阳光照耀着塔什库尔干》审美感知课例教案

初中音乐八年级下册大单元视域下《阳光照耀着塔什库尔干》审美感知课例教案

一、单元定位与课时属性

【基础·单元语境】本课隶属于人教版初中音乐八年级下册第四单元“神州音韵（四）”。该单元以“民族器乐精粹”为学科大概念，承接七年级“神州音韵”系列对民歌、说唱音乐的审美积累，首次将视阈聚焦于新中国成立以来具有鲜明民族风格的器乐独奏作品。单元内《阳光照耀着塔什库尔干》与《在那遥远的地方》《万马奔腾》形成“改编曲—民歌—原创曲”的互文结构，共同指向【非常重要·课标关联】“理解音乐与民族文化的关系，尊重多元音乐文化，增强文化自信”这一艺术课程核心内涵。

【精准定位】本课为单元第一课时，属“欣赏·评述”与实践融合课型。作品《阳光照耀着塔什库尔干》是作曲家陈钢1976年根据吐尔逊卡迪尔创作的塔吉克族笛子曲《美丽的塔什库尔干》和李劫夫歌曲《花儿为什么这样红》的部分乐思创作而成，是小提琴中国学派民族化改编的里程碑之作。本课教学跳出单一聆听模式，将其定位为“听觉解码·文化具身·创意输出”三位一体的深度体验课。

二、学情精准画像

【基础】八年级学生经过七年段学习，已具备基础的旋律听辨、节奏模仿、结构感知能力，能够听辨二胡、笛子、古筝等常见民族乐器音色，但对小提琴这一“西洋乐器”如何表现“中国民族风格”存在认知盲区。学生对新疆音乐的印象多停留在《青春舞曲》《掀起你的盖头来》等维吾尔族民歌，对塔吉克族音乐特征几近空白。

【重要·难点前测】通过课前问卷与节奏模仿小测发现，八年级学生面对八七拍（7/8拍）时普遍出现“数拍困难”“律动错位”现象；对“增二度”音程的色彩缺乏敏感度；绝大多数学生未将“自由的华彩乐段”视为“有组织的即兴”，而误认为是“拉错了”。

【发展性需求】学生不满足于“好听”“很快”的表层感受，渴望理解“为什么塔吉克音乐听起来像在鹰背上飞翔”“小提琴如何模拟冬不拉和鹰笛”。【热点·学情】八年级正处于“形式运算阶段”向审美价值观形成期过渡，对“技术如何服务于情感”有天然的探究兴趣，本课将充分调用这一心理特征。

三、教学目标矩阵

依据2022版《义务教育艺术课程标准》核心素养四维度，结合单元大概念“民族器乐改编中的文化认同”，确立以下目标层级：

【审美感知·基础】

1.1聆听作品两个乐章，能听辨小提琴对鹰笛音色、冬不拉拨弦、手鼓节奏的器乐化模仿，说出“西洋乐器中国化”的音色联想特征。

1.2随琴模唱作品第二乐章主题片段，在演唱中感受增二度音程（如3-升4）的“异域色彩”及7/8拍复合律动。

【艺术表现·重要】

2.1运用“身体节拍器”策略，通过跺脚、拍胸、捻指的组合，稳定呈现7/8拍“3+2+2”或“3+4”两种律动分组，并能随乐段转换自动切换。

2.2小组合作完成不少于4小节的塔吉克风格节奏应答句创编，使用课堂打击乐或人声打击乐呈现。

【创意实践·难点突破】

3.1对比聆听小提琴原版与笛子原曲片段，以“改编者的智慧”为议题，运用“加减法思维导图”分析作曲家对民间素材的保留与创新。

3.2为第二乐章“歌唱性主题”尝试设计1-2句“微型华彩”，模仿小提琴的泛音、双音或快速琶音技法，进行短小的即兴变奏。

【文化理解·高频考点·立德树人】

4.1结合帕米尔高原地理坐标、塔吉克族“鹰文化”图腾，阐释作品中持续颤音、上行跳进与“鹰的翱翔”之间的审美通感。

4.2通过作曲家陈钢将民间乐曲“升级”为国际音乐会保留曲目的史实，理解“越是民族的，越是世界的”文化自信命题，树立保护与传承民族音乐基因的责任意识。

四、大单元教学架构下的单课设计逻辑

本单元采用“总—分—总”的推进结构。第一课时《阳光照耀着塔什库尔干》承担单元大概念奠基功能：【核心任务】“从一首乐曲解码一个民族”。通过本课的深度解构，提炼出塔吉克民族音乐的音阶调式、节奏律动、审美意象三大文化基因图谱，为单元后续学习《在那遥远的地方》（王洛宾式采编）、《万马奔腾》（蒙古族器乐原创）提供“风格分析模型”。

五、教学准备与资源赋能

【数字化资源】1.高解析度竖屏演奏视频（宁峰演奏版，突出指法与运弓细节）；2.塔吉克族鹰笛、手鼓音色采样AI分离音频；3.《美丽的塔什库尔干》笛子原曲片段对比聆听包；4.帕米尔高原纪录片节选（20秒）用于情境锚定。

【物理教具】手鼓（达卜）2面、铃鼓8个、自绘7/8拍律动图谱、彩色旋律线板贴、磁性音符贴片。

【学习支架设计·重要】本课采用“三单闭环”模式：课前发放【预学侦测单】——用选择题盲测7/8拍与2/4拍差异；课中嵌入【任务探究单】——含三阶挑战的律动闯关图、增二度色彩温度计；课后延伸【创意输出单】——为单元班级音乐会“锦绣中华·乐改新声”储备素材。

六、教学实施过程（总时长45分钟）

本环节为教学设计核心载体，以“文化解码四阶递进”为逻辑主线，全程贯彻“做中学、听中思、创中悟”的深度学习范式。

（一）锚定·唤醒——从地理意象到听觉期待（3分钟）

【情境创设】教师闭目播放帕米尔高原慕士塔格峰的风声采样与手鼓滚奏渐入音频，语言引导：“闭上眼睛，风正穿过昆仑山脉的峡谷。这不是江南的杏花雨，也不是蒙古的长调风。这里是塔什库尔干——鹰的领地。睁开眼睛，我们不是去‘看’风光，而是去‘听见’一座高原。”

【设计意图】以极简音画剥离多余视觉刺激，建立“听觉优先”通道。将抽象的地域风格转化为具身的听觉仪式感。

（二）破译·律动——7/8拍的具身化建模（9分钟）

【基础·难点突围】教师不直接出示拍号概念，而是提取第二乐章“踏歌”主题的首句旋律（教材第28页主题A），用塔吉克语“加弗—加弗”劳动号子引入。

1.身体打击乐建模：教师示范三组身体律动。方案A（3+2+2）：跺—跺—跺（停）拍左胸—拍左胸（停）拍右胸—拍右胸；方案B（3+4）：跺—跺—跺（停）快速拍腿四下。学生跟练，从单人默念过渡到集体合奏。

2.听觉验证：播放主题A第一遍，学生用隐蔽的身体轻微律动跟随，教师巡视观察学生选择的律动分组，发现至少有50%学生本能选择方案B，这正是塔吉克民间“恰普索孜”舞步的律动基因。

3.认知命名：教师板书“7/8拍”，但不直接讲解结构，而是请两名选择不同分组的学生展示各自的律动，引导全班发现——原来同一个7/8，可以有不同“内心节奏密码”，正如塔吉克族不同部落的鹰舞有不同步伐。此时再出示谱例中的连音线划分，学生恍然大悟。

【非常重要·核心素养落实】此环节不使用节拍器机械训练，而是用“身体先于符号”的具身认知路径。将难点节奏转化为可感的身体图式，且承认不同分组的合理性，渗透音乐人类学视角——“记谱法是固化规约，而活态的音乐永远存在弹性诠释空间”。

（三）解码·色彩——增二度音程与鹰笛音色通感（8分钟）

【难点·审美感知】教师对比演奏（或高清音频切片）两个版本：自然七声音阶上行片段与包含升fa—la—降si的塔吉克民族调式片段。

1.色彩温度计活动：学生每人手持红、蓝、黄三色色卡。听到“协和平稳”旋律举蓝色，听到“异域、明亮、带刺痛感”旋律举红色，听到过渡段落举黄色。当播放至0分47秒第一主题再现部的高音区增二度急进时，全班几乎齐举红色。

2.溯源追问：“这种‘刺痛’的、金属般的光泽，是塔吉克族音乐的身份证。它模仿了什么乐器？”播放鹰笛音色采样。学生立刻建立联结——鹰笛用鹰翅骨制成，音色高亢锐利，穿透帕米尔稀薄空气。小提琴在此处刻意不用揉弦，模仿鹰笛无颤音的直线音流。

3.声腔模唱：教师用“呐依——”音高模拟鹰笛，学生模仿增二度音程的“挤胀感”。无需精准确认音名，重点在于唇齿间对“不平凡音程”的身体记忆。

（四）对话·改编——从笛子曲到小提琴曲的智慧进阶（10分钟）

【重要·跨学科视角】此环节是本课文化理解的核心发生场域。对比聆听材料：吐尔逊卡迪尔《美丽的塔什库尔干》竹笛版片段（约30秒）与陈钢小提琴版第二乐章主题。

1.加减法思维导图：同桌合作完成半开放导图。左侧“减法”：作曲家去掉了原曲哪些部分？学生听辨出——去掉了部分即兴装饰音，规整了乐句长度。右侧“加法”：增加了什么？学生发现——增加了双音、八度跳进、人工泛音、华彩段。

2.深度追问：“为什么陈钢不直接把笛子曲搬给小提琴拉？加了这么多技术，是为了炫耀技巧吗？”【高频考点·情感态度价值观】此处沉默等待7秒，给予充分思考时间。学生回答：“为了让外国的听众觉得难，觉得厉害”“不是，是为了让小提琴说塔吉克语”。

3.教师升华：“说得好。陈钢做的不是翻译，而是让这件四百年历史的西洋乐器，心甘情愿地穿上塔吉克的鹰纹长袍。小提琴在这里不再演奏贝多芬、莫扎特，而是歌唱帕米尔高原。这就是文化自信——不是拒绝外来的形式，而是用它讲好中国的故事。”

4.微型实践：教师展示谱例中华彩段原型（第二乐章结尾散板处），学生尝试在指定小节内用已有的五个音进行“变头合尾”即兴。不苛求技术完美，强调“那一刻我也像作曲家一样自由”。

（五）沉浸·全曲——结构地图与情感投射（10分钟）

【整体聆听】播放全曲演奏视频（宁峰版），要求学生边听边完成两项伴随性任务：

1.结构地图绘制：每人一张空白圆盘图，分为“纵情高歌”“欢腾竞逐”“翱翔俯瞰”三个意向板块，听到对应乐段在盘面相应区域画线条或色块。教师不预设标准答案，尊重“高原鹰翔”在个体内心的视觉投射差异。

2.律动随行：当第二乐章“舞蹈性”主题再现时，全体起立，允许自由即兴的塔吉克舞步平移，强调“膝盖微屈、肩部松弛”的鹰步姿态，边听边以小碎步移动位置，形成“流动的教室”。

【设计意图】打破“坐着听、安静听”的唯一范式，在结构化聆听中允许动觉参与。绘制地图的过程实质是“听觉可视化”，为后续单元“民族音乐意象”写作储备素材。

（六）联结·升华——从一首作品到单元使命（5分钟）

【单元大概念锚定】教师展示单元整体架构图，明确本课产出的“塔吉克音乐基因卡”（节奏密码：7/8复合拍；调式密码：增二度色彩；文化密码：鹰图腾）将作为工具，应用于后两课的学习。

1.任务预告：“下周我们将遇见王洛宾的《在那遥远的地方》，你会发现哈萨克族民歌‘呼唤式’音调与塔吉克族的鹰笛竟有遥远的亲戚关系。再下一周，《万马奔腾》里的马步节奏，和今天你脚下的‘加弗—加弗’有没有血脉相连？这就是神州音韵——各民族在音乐里从不孤独。”

2.情感升华：全班再次起立，不发声，仅用手掌贴胸，随尾声最后一个长音做“注目礼式”的静止，默想20秒。教师结语：“阳光照耀的塔什库尔干，离我们很远；但此刻你胸口的跳动，和塔吉克孩子听见鹰笛时的跳动，是同一个频率。”

七、差异化教学策略【重要·多元智能适配】

基于课堂观察前五分钟的智能倾向初判，实施隐性分层与任务分化：

【音乐-听觉智能突出】增设“音色侦探”任务：从全曲中捕捉小提琴模仿手鼓拨奏（Pizzicato）的音色点，并标记出现位置。

【身体-动觉智能突出】组建“塔吉克律动组”，在小组创编环节负责设计7/8拍的声势组合，并为全班提供节奏支撑。

【空间-视觉智能突出】鼓励在结构地图绘制中使用象征性色彩编码，如用银灰色表现泛音段落、赭石色表现歌唱主题，课后制作数字色板。

【语言-内省智能突出】提供拓展文案任务：以“如果阳光有声音”为题，写一段100字的音乐随笔，描述第二乐章带来的画面感与情绪流。

【逻辑-数学智能突