小学美术一年级下册“勇敢的我”主题单元教学设计

小学美术一年级下册“勇敢的我”主题单元教学设计

一、单元整体设计与核心素养导向

1.1单元教学理念阐释

本单元以“勇敢的我”为核心主题，立足于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心理念，遵循小学一年级学生（6-7岁）的身心发展规律与认知特点，构建一个融合情感教育、审美体验与艺术表达的综合性学习场域。教学设计超越传统单一技能传授的局限，采用“大概念”统领下的单元化、项目式学习模式，将美术学科知识与儿童心理成长、社会情感学习（SEL）有机整合。本单元旨在引导学生通过多元艺术实践活动，不仅认识“勇敢”这一品质的丰富内涵，更能运用美术语言进行个性化、创造性的表达，从而实现“以美育人、以美化人、以美培元”的课程目标。

本单元的设计体现了当前艺术教育的前沿趋势：从“学科本位”转向“素养本位”，从“知识技能”传授转向“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”等核心素养的综合培养。教学过程中，将充分创设真实或拟真的情境，鼓励学生在探究、合作、反思中建构意义，使艺术学习成为促进学生全面发展的重要路径。

1.2单元核心概念与基本问题

1.核心概念：

1.2.艺术与情感：艺术是表达个人内心情感、思想与体验的重要方式。

2.3.形式与表现：线条、色彩、形状、肌理等美术元素及夸张、变形、象征等表现手法，能有效地服务于主题表达。

3.4.自我与社会：对“勇敢”的理解与表达，根植于个人经验，也与社会文化语境相关联。

5.驱动性问题：

1.6.什么是“勇敢”？它只是不害怕吗？

2.7.你什么时候会感到害怕？什么时候觉得自己很勇敢？

3.8.艺术家们如何用画面来表达勇敢的人物或故事？

4.9.我们能用哪些美术材料和方式，创作一个“勇敢的我”？

10.单元基本问题：

1.11.艺术如何帮助我们认识和表达内心的情感与品质？

2.12.我们如何运用美术语言来讲述一个关于自己的故事？

1.3关联的课程标准与素养目标

对应《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（1-2年级）内容要求：

1.审美感知：能感受自然界、生活中美的形象，能初步感受美术作品中的形象与情感。

2.艺术表现：能使用不同的工具、材料和媒介，围绕主题进行想象、创作；能运用线条、形状、色彩等造型元素进行简单的表达。

3.创意实践：能大胆表达自己的想法，并尝试用美术的方法进行呈现。

4.文化理解：能识别身边的美术现象，乐于与同学分享自己的作品和感受。

跨学科联系：

1.道德与法治：认识和欣赏自己的优点，初步树立自信心；学习克服困难、尝试新事物的积极态度。

2.语文：围绕主题进行简单的口头表达与描述，为作品撰写或口述简短的说明。

3.心理健康：识别和表达情绪（如恐惧、紧张、兴奋、自豪），学习积极应对挑战的心理策略。

二、单元学习目标与评估标准

2.1单元学习目标

知识与技能：

1.能识别和说出至少三种能表现“勇敢”、“力量”或“坚定”感觉的色彩（如明亮的红色、黄色，沉稳的蓝色等）和线条（如坚定有力的直线、粗壮的线条等）。

2.了解人物正面、侧面的基本特征，能运用简单的图形组合（圆形、椭圆形、方形等）表现人物的头部和身体动态。

3.初步尝试运用拼贴、综合材料等混合媒介，丰富画面的视觉效果和表现力。

4.学习使用安全的美工工具（如儿童安全剪刀、胶棒）进行创作。

过程与方法：

1.通过观看视频、讨论故事、赏析名作，学习从多角度理解“勇敢”的内涵。

2.经历“观察-联想-构思-创作-分享”的完整艺术创作过程。

3.在小组讨论和合作活动中，学习倾听他人观点，并勇敢地表达自己的看法。

情感、态度与价值观：

1.通过主题探索，增强自我认知，认识到每个人都有自己的勇气，树立自信心。

2.培养面对困难、尝试新事物（包括新的艺术表现形式）的积极态度。

3.体验艺术创作的乐趣，激发对美术学习的持久兴趣。

4.学会欣赏同伴作品中表达的独特想法和情感，形成尊重与包容的课堂氛围。

2.2持续性评估设计

本单元采用“形成性评价”与“总结性评价”相结合的方式，贯穿学习全过程。

评估类型

评估工具/方法

评估内容要点

对应目标

诊断性评价

课堂初始提问、KWL表格（已知-想知-学知）填写

学生对“勇敢”的初始理解、兴趣点、已有美术经验。

了解学情，调整教学

形成性评价

1.观察记录表：教师记录学生在讨论、赏析、实践中的参与度、思考与行为表现。

2.“我的勇敢时刻”故事草图/思维导图。

3.创作过程照片/视频记录及简短访谈：“你在这里想表现什么？”

4.同伴互评速写：针对小组成果的“点赞与建议”。

学习投入状态、思维发展过程、技能掌握情况、合作与交流能力。

过程与方法目标

情感态度目标

总结性评价

1.最终作品评价量规（详见2.3）。

2.“勇敢的我”作品展示会暨自述演讲（简短口头介绍）。

3.单元学习反思单：“我学会了…”、“我感到最骄傲的是…”、“下次我想尝试…”。

最终作品的综合质量、对主题的理解与表达深度、元认知能力。

知识与技能目标

情感态度目标

2.3最终作品评价量规

评价维度

杰出(4分)

熟练(3分)

发展中(2分)

起步(1分)

得分

主题表达

作品清晰、生动且富有想象力地表现了一个具体的“勇敢时刻”，情感表达真挚动人。

作品较好地表现了“勇敢”的主题，能看出作者想要表达的内容。

作品与“勇敢”主题的联系较弱或比较模糊。

作品难以看出与“勇敢”主题的关联。

美术元素运用

有意识地运用了色彩、线条、形状来强化主题（如用强烈的对比色表现紧张，用有力的线条表现坚定）。

运用了色彩、线条和形状进行表现，与主题有一定配合。

使用了色彩、线条和形状，但与其要表现的主题情感关联不大。

对色彩、线条和形状的运用处于随意涂鸦阶段。

创意与表现力

构思独特，使用了富有创意的材料组合或表现手法，画面具有强烈的个人风格和视觉吸引力。

作品有一定的想法，尝试了老师建议之外的一种材料或方法，画面完整。

作品基本按照范例或老师指导完成，个人创意成分较少。

作品未完成或完全模仿范例，缺乏个人表达。

技巧与完成度

工具使用熟练安全，材料处理得当，画面整洁，细节丰富，作品完成度高。

能正确使用工具，画面基本整洁，主体突出，作品完成。

工具使用需老师较多提醒，画面有些凌乱或主体不明确，完成度一般。

工具使用不当，画面杂乱，作品未完成。

展示与阐述

能自信、流畅地介绍自己的作品，讲述背后的故事和想法，并能回答同学的提问。

能在提示下介绍自己的作品和想法。

仅能说出作品的名称或极简单的描述。

不愿或无法介绍自己的作品。

三、单元教学规划与资源准备

3.1单元课时安排（共计4-5课时）

1.第1课时：勇敢是什么？——概念的唤醒与情感的共鸣

1.2.重点：通过多模态输入（故事、视频、讨论）激发兴趣，拓宽对“勇敢”的认知，完成“我的勇敢时刻”故事构思图。

3.第2课时：画家笔下的勇士——形式的分析与表现的启发

1.4.重点：赏析经典艺术作品中的“勇敢”形象，学习如何用美术语言（色彩、线条、动态）表现力量与勇气，进行人物造型与构图的小练习。

5.第3-4课时：创作“勇敢的我”——艺术的实践与个性的表达

1.6.重点：综合运用所学，选择适合自己的材料和方式，完成主题创作。教师进行差异化指导。

7.第5课时：我的勇气画廊——展示、评价与延伸

1.8.重点：举办班级微型画展，开展作品自评、互评与教师评，总结单元所学，将“勇敢”品质延伸到日常生活。

3.2教学资源与环境准备

教师准备：

1.多媒体资源包：

1.2.PPT课件：包含“勇敢”主题的绘本图片（如《胆小鬼威利》、《勇敢的克兰西》）、适合儿童观看的动画短片片段（如《鹬》）、经典艺术作品（如亨利·卢梭《沉睡的吉普赛人》中狮子与人的对峙、敦煌壁画《九色鹿》局部、凯斯·哈林充满动感的人物画）。

2.3.轻音乐、激昂音乐片段，用于营造不同的创作氛围。

4.示范材料与工具：

1.5.多种画笔（油画棒、水彩笔、彩色铅笔）、纸张（彩色卡纸、素描纸、纹理纸）、安全剪刀、胶水、超轻粘土、废旧布料、纽扣、毛线等综合材料。

2.6.“我的勇敢时刻”思维导图模板、作品展示背板。

7.环境布置：

1.8.将教室布置成几个功能区：材料超市、创作工坊、作品展示墙。

2.9.在展示墙预设主题标题“我们的勇气星球”或“勇敢者大厅”。

学生准备：

1.一套基本的美术工具（油画棒、水彩笔、剪刀、胶棒）。

2.收集1-2种自己感兴趣的、可用于拼贴的小材料（如喜欢的糖纸、一片特别的树叶、一小块花布等）。

3.一颗准备分享和创作的心。

四、教学实施过程详案

第一课时：勇敢是什么？——概念的唤醒与情感的共鸣

（一）情境导入：叩击心扉的“勇敢之问”（约10分钟）

1.谜语入课：“有一种东西，看不见摸不着，但当你面对高高滑梯时，它让你闭上眼睛冲下去；当你第一次离开妈妈去幼儿园时，它让你忍住眼泪说再见。它是什么？”（引导学生猜出“勇气”或“勇敢”）。

2.身体雕塑游戏：播放两段音乐，一段舒缓略带紧张，一段坚定有力。请学生用身体定格（扮演雕塑）来表现“害怕时的我”和“勇敢时的我”。邀请几位同学展示，其他同学猜一猜他表现的是哪一种状态，并说出从哪里看出来的（表情、动作、姿势）。

3.引出主题：“原来，我们的身体就会‘说话’，能表现出害怕和勇敢。今天，我们就要一起来探索‘勇敢’这个神奇的力量，并且用画笔和材料，创作一个《勇敢的我》。”

（二）多元探究：构建立体的“勇敢”认知（约20分钟）

1.故事里的勇敢：讲述绘本《勇敢的克兰西》（或播放片段）。提问：“克兰西和别的牛有什么不一样？他遇到了什么困难？他是怎么做的？你觉得他勇敢在哪里？”引导学生明白，勇敢不仅是外表强大，更是坚持做自己、克服不同。

2.生活中的勇敢：播放一段短剧或出示图片情境：①小朋友第一次自己睡觉；②学跳绳时一次次失败又继续；③主动向新同学问好。小组讨论：“这些是勇敢吗？为什么？”教师总结：勇敢是面对恐惧、尝试新事物、承认错误、坚持不放弃……

3.联结自我：发放“我的勇敢时刻”思维导图学习单。中心画一个“我”，请学生回忆并画出或简单写出1-2个觉得自己勇敢的时刻（如：第一次举手发言、打针没哭、帮助了别人等）。教师巡回指导，鼓励并帮助语言表达有困难的学生。

（三）构思导航：从故事到画面的初想（约10分钟）

1.分享时刻：邀请2-3位学生分享自己的“勇敢时刻”故事。教师引导其将故事描述得更具体：在哪里？发生了什么？你当时是什么样子（动作、表情）？心里怎么想？

2.画面定格指导：“如果我们把这个勇敢的时刻拍成一张照片，照片里会有谁？你在什么位置？正在做什么动作？脸上是什么表情？周围有什么？”教师可在白板上简单示范，将一个学生的口头描述转化为几个关键图形。

3.布置延伸任务：请学生回家后，可以把自己的故事讲给家人听，并思考：如果用颜色来表现这个时刻，你会选什么颜色？

第二课时：画家笔下的勇士——形式的分析与表现的启发

（一）赏析入门：发现形式语言的力量（约15分钟）

1.对比观察：PPT并列展示两幅画：一幅是色彩灰暗、线条蜷缩、人物姿态收缩的画（表现恐惧）；另一幅是色彩鲜明、线条舒展有力、人物姿态昂扬的画（表现勇敢）。提问：“哪一幅画里的人看起来更勇敢？你是怎么发现的？”引导学生关注色彩（明亮/灰暗）、线条（直而有力/弯曲颤抖）、形状（稳定的大形/琐碎的小形）。

2.大师的秘密：

1.3.赏析亨利·卢梭《沉睡的吉普赛人》：“画中的人和狮子，谁看起来更平静（勇敢）？为什么你觉得人勇敢？（尽管在狮子面前，但人物姿态放松，画面色调梦幻而非恐怖）”

2.4.赏析凯斯·哈林的人物画：“这些小人用什么线条画的？他们动态怎么样？给你什么感觉？”（简练的轮廓线、充满动感的姿态，传达出活力与无畏）。

3.5.赏析儿童题材绘画或动漫形象（如《超人》的经典姿势）：分析如何用挺胸、叉腰、展开双臂等动态表现英雄气概。

6.总结口诀：师生共同总结出“勇敢表现小法宝”：色彩可以亮，线条可以壮，动作要大方，表情要自信！

（二）技能小站：人物动态与构图初试（约20分钟）

1.火柴人动态练习：教师示范用简单的线条（火柴人形式）画出几种表达勇敢的动态：如高举手臂、迈开大步、站立笔直、做出保护他人的姿势等。学生在草稿纸上跟着练习，画3-5个不同的“勇敢动态”。

2.从火柴人到“机器人”：在动态火柴人的基础上，用几何图形（椭圆形、长方形等）为火柴人“穿上衣服”，变成有简单体块的“机器人”形象。强调身体各部分的比例关系（头、身体、四肢）。

3.构图小提示：教师在黑板上画几个小框（代表画纸）。演示“勇敢的我”在画面中画得太小（显得胆怯）、画得居中且较大（显得自信）的不同效果。让学生选择一种自己喜欢的动态，在画纸（正式创作可用稍小的纸张做练习）上尝试画一个足够大的、位置合适的“勇敢的我”草稿。

（三）材料初探：打开创意的“百宝箱”（约5分钟）

教师展示“材料超市”里丰富的材料：除了画笔，还有闪闪的纸、毛毛的布、软软的粘土等。“想一想，如果用纽扣来做勇敢的眼睛，会不会特别有神？用毛线来做飞扬的头发，会不会显得更激动？下节课，你就可以像一位魔术师，用这些材料来变出你独一无二的‘勇敢的我’了！”

第三、四课时：创作“勇敢的我”——艺术的实践与个性的表达

（此部分为两课时连上或紧密衔接，确保学生有充裕的创作时间）

（一）创作启动：明确任务与选择路径（约10分钟）

1.重温与定向：快速回顾前两课内容，展示“勇敢表现小法宝”和学生的优秀草稿。出示清晰的创作任务单：

任务：创作一幅名为《勇敢的我》的作品。

要求：

1.2.画出你心中一个具体的“勇敢时刻”。

2.3.运用色彩、线条和形状来帮助表达勇敢的感觉。

3.4.鼓励使用至少一种额外的材料（拼贴、粘土等）让你的作品更特别。

4.5.保持画面整洁，安全使用工具。

6.个性化选择支持：教师提供分层建议：

1.7.基础层：参考自己的草稿，用油画棒或水彩笔进行绘画表现，重点突出人物动态和色彩。

2.8.进阶层：在绘画基础上，为人物或背景增加拼贴元素（如用布料做衣服，用纹理纸做地面）。

3.9.挑战层：尝试用综合材料为主进行创作（如粘土塑形结合背景绘画），构思更复杂的场景和细节。

学生根据自身兴趣和能力，自主选择创作方式和领取所需主要材料。

（二）自主创作与差异化指导（约60分钟，跨两课时）

这是教学的核心环节，教师角色转变为支持者、促进者和资源提供者。

1.创作流程引导：

1.2.第一步：定草稿。在正式画纸或底板上，用浅色笔轻轻画出主要人物和场景的大致位置。

2.3.第二步：铺大色。先涂画大的色块，确定画面主色调。

3.4.第三步：精刻画。添加人物五官、表情、服装细节及环境细节。

4.5.第四步：巧装饰（可选）。使用综合材料进行拼贴、添加立体元素。

5.6.第五步：查整体。检查画面是否完整，是否需要调整。

7.教师巡回指导策略：

1.8.认知支持：针对构思困难的学生，通过提问帮助其聚焦：“你的勇敢时刻发生在操场还是家里？当时你手里拿着什么东西吗？”提供视觉参考卡（不同动态、表情的图片）。

2.9.技能支持：针对技巧困难的学生，进行“微型示范”。如在学生画纸一角示范如何画出坚定的眼神，如何把胶水涂得均匀不溢出。

3.10.情感支持：及时给予具体表扬：“你选用这种红色来画你的披风，让‘你’看起来真精神！”“你粘贴这些小纽扣时特别专心，这就是认真工作的勇气！”鼓励尝试和坚持。

4.11.管理支持：维护“材料超市”的秩序，提醒工具安全使用和节约材料，协调小组内的材料共享。

12.过程性记录：教师用平板或相机拍摄学生创作中的专注瞬间、遇到问题时的互动、独特的材料用法等，为后续评价和展示积累素材。

（三）整理与预备展示（约10分钟）

1.清洁整理：播放轻音乐，引导学生有序清洗工具、整理剩余材料、清理个人工作区。

2.作品暂存：将完成或接近完成的作品，集中放置到“作品晾干/展示预备区”，贴上写有学生姓名的标签。

3.简短预告：“明天，我们的教室将变成一座‘勇气画廊’，每一位同学都是参展的小艺术家，请大家准备好向大家介绍你的‘勇敢的我’。”

第五课时：我的勇气画廊——展示、评价与延伸

（一）画廊创设与布展（约15分钟）

1.环境变身：师生合作，将“作品展示墙”布置成画廊模样。给画廊起一个班级共同决定的名字（如“星光勇敢馆”、“一年级勇气乐园”）。

2.我是策展人：每位学生将自己的作品粘贴或放置在展示墙上指定区域（可分组进行）。鼓励他们思考如何摆放更好看（高低错落、色彩搭配）。

3.制作展签：学生在小便签上写下作品名称和自己的名字（或画一个自画像符号），也可以请老师或小助手帮助写一句简短的“勇敢语录”（如“勇敢就是跳下水的那一刻！”）。

（二）画廊漫步与互动评价（约20分钟）

1.参观礼仪：教师讲解参观画廊的礼仪：安静欣赏、不触摸作品、可以小声讨论。

2.“点赞贴纸”活动：每位学生获得3-5个彩色小圆点贴纸（作为点赞）。他们漫步画廊，将自己喜欢的贴纸贴在自己最欣赏的几幅作品旁边。规则是：不能贴给自己的作品。

3.“小艺术家导览”：邀请几位“点赞”数较多或教师认为有特色的作品作者，担任“小艺术家”，面向全班简要介绍自己的作品：“我的画讲的是……我在这里用了……材料来表现……”。

4.同伴互评发言：鼓励其他学生向“小艺术家”提问或给予反馈：“我喜欢你画的……因为……”、“我想知道为什么你用了这种颜色？”。教师引导用语具体、友善。

（三）总结反思与生活延伸（约10分钟）

1.教师总结：教师结合单元全过程，进行总结：“孩子们，回顾这几节课，我们从寻找勇敢的故事，到学习大师的方法，再到创作出这么多精彩的作品。老师看到了每个同学笔下独一无二的勇气——有的是坚持的勇气，有的是尝试的勇气，有的是表达的勇气。你们本身就是勇敢的小艺术家！”

2.填写单元反思单：学生填写简单的反思单（可用图画结合少量文字）：

1.3.我学会了用（）来表现勇敢。

2.4.我最喜欢自己作品中的（）。

3.5.我在（）方面还可以做得更好。

4.6.今后，在生活中，我想在（）事情上更勇敢。

7.延伸活动建议：

1.8.班级勇气树：在教室一角设立一棵“勇气树”（树枝状装饰），今后学生任何时候做了自认为勇敢的事，都可以写或画在“勇气果”上，挂到树上。

2.9.家庭分享：将作品带回家，向家人讲述创作故事和“勇敢”的新理解。

3.10.好书推荐：推荐更多与情绪、勇气相关的绘本，鼓励课后阅读。

五、教学关键策略与差异化支持

5.1支持探究与表达的关键策略

1.思维可视化工具：广泛运用思维导图、故事草图、情绪色彩选择卡等，帮助低龄学生将抽象情感和零散想法进行组织和外化。

2.对话式赏析：采用“你看/听到了什么？-它让你联想到什么？-你为什么这样想？-艺术家可能想表达什么？”的递进式提问链，培养学生审美观察与批判性思维，避免教师一言堂。

3.工作坊式课堂：将教室物理空间重构为包含资源区、创作区、展示区的“艺术工作坊”，营造自由、开放、资源可及的创作环境，支持学生的自主选择和探索。

4.过程性文档记录：系统性地收集学生的草图、过程照片、反思单等，形成“学习档案袋”，这不仅用于评价，更是学生回顾成长、教师进行教学研究的重要依据。

5.2面向多元学习者的差异化支持

1.针对技能发展较快的学生：

1.2.挑战性任务：鼓励其构思更复杂的叙事场景，尝试多人物组合或连续画面（漫画格形式）。

2.3.材料探索家：授权其担任“材料探索员”，尝试教师未示范的材料组合方式，并向同学分享经验。

3.4.小老师角色：在完成自己作品后，可以协助周围有困难的同学（需征得对方同意并注意方式）。

5.针对需要更多支持的学生：

1.6.简化任务选项：提供打印好的简单人物动态轮廓图供描画或涂色起点，降低造型入门难度。

2.7.步骤分解图示：提供图文并茂的创作步骤图，贴在课桌旁，供其随时参考。

3.8.一对一微型教学：教师或安排小助手进行更频繁、更细致的步骤示范和陪伴。

4.9.成功体验优先：优先鼓励其完成一个小的、可成功的部分（如“今天我们就专心把勇敢的表情画好”），逐步建立信心。

10.针对有特殊情绪或行为需求的学生：

1.11.安全角设置：在教室设置一个安静、舒缓的角落，当学生感到创作压