初中音乐七年级下册《太阳出来喜洋洋》核心素养浸润式教案

初中音乐七年级下册《太阳出来喜洋洋》核心素养浸润式教案

一、教材与学情研判

【基础】本课《太阳出来喜洋洋》选自粤教版初中音乐七年级下册第五单元“脍炙人口的歌（之二）”。这是一首经典的四川民歌（啰儿调），其故乡为现重庆市石柱土家族自治县，属于国家级非物质文化遗产代表性项目。歌曲为五声商调式，一段体结构，由上下两个乐句构成。其旋律仅在六度音域内展开，却塑造出高亢嘹亮、乐观爽朗的音乐形象。作品中大量运用具有地方特色的衬词，如“啰儿”“郎郎扯匡扯”，这些衬词源于当地土家族人民的劳动生活（如唤牛吆喝声、模拟锣鼓声），不仅是情绪的渲染，更是民族音乐基因的活态呈现。歌曲节奏明快，多为一字一音，句尾的自由延长音与上波音的使用，赋予了山歌悠扬舒展又富有韧性的艺术特质。

【重要】七年级学生正处于从童年期向青春期的过渡阶段，对新鲜事物充满好奇，具备了一定的音乐感知能力与模仿能力，但对中国传统民歌，特别是带有浓厚地域色彩的原生态民歌，往往存在审美距离感。他们的生活经验多局限于都市或校园，对于山区劳动生活缺乏直观体验。因此，本课的教学设计需以“文化理解”为切入点，通过情境创设、方言体验、身体律动等方式，消解学生与民歌之间的时空隔阂。学生在前一课时已接触过本单元的其他歌曲，对民歌体裁有初步印象，但尚未系统建立“山歌”的体裁概念，对五声调式、波音记号等音乐知识的认知尚处于感性层面，需在聆听与实践中逐步引导其上升为理性认知。

二、教学目标定位

基于2022年版义务教育《艺术课程标准》核心素养内涵，围绕“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”四个维度，确立本课时教学目标：

【核心目标】审美感知：能够通过聆听与对比，感受《太阳出来喜洋洋》高亢嘹亮、乐观爽朗的旋律特点，辨识四川民歌的地域风格，体会歌曲中“一字一音”与“自由延长音”所塑造的音乐形象。

【核心目标】艺术表现：能用自然明亮、富有弹性的声音演唱歌曲，准确表现上波音的装饰效果和四川方言衬词的韵味，尝试用不同的力度、速度和演唱形式（如对唱、一领众和）表达作品情感。

【核心目标】创意实践：能运用身边的简易打击乐器（或人声模拟）为歌曲的衬词部分创编伴奏节奏型，并能结合生活体验，创编简单的劳动律动，丰富歌曲的演绎形式。

【核心目标】文化理解：了解“啰儿调”与土家族文化的渊源，认识民歌与地理环境、劳动方式之间的内在联系，激发对中华民族多元音乐文化的尊重与热爱。

三、教学重难点剖析

【重点】引导学生用乐观、高亢的情绪演唱歌曲，准确把握上波音、自由延长音以及衬词（特别是“郎郎扯匡扯”的节奏韵律）的演唱技巧，展现四川山歌的独特风格。

【难点】理解并表现歌曲中衬词的功用——不仅是语气助词，更是情感表达和文化符号；能够从音乐本体出发，感知民歌“源起于劳动、升华于生活”的美学本质。

四、教学准备

多媒体课件（包含川渝地区地貌影像、石柱土家族啰儿调传承人演唱视频、不同演绎版本的《太阳出来喜洋洋》音频）、钢琴、鼓、镲、双响筒等打击乐器、自制打击乐道具（如竹筒）、方言音频素材。

五、教学实施过程

（一）情境导入：翻山越岭听回声

【实施步骤】上课伊始，教室内播放以大自然音效为背景的轻音乐。教师以导游的身份切入：“同学们，这节课老师要带大家去一个神奇的地方——川东南的武陵山区。那里群山连绵，云雾缭绕，勤劳的土家族、汉族山民们世世代代生活在这里。请大家闭上眼睛，深呼吸，想象我们此刻就站在山脚下，面对着巍峨的大山，你想对着大山喊一声什么？”学生自由回答后，教师引导：“山民们最喜欢对着大山唱歌，因为大山会给他们‘回声’。我们来玩一个‘回声游戏’。”教师用高亢的声音呼喊：“太阳出来啰——”（自由延长），学生模仿回声的力度（较弱）和音高回应：“啰——”。教师变换呼喊词：“喜洋洋欧——”，学生回应：“郎啰——”。此环节利用回声游戏，不着痕迹地完成了发声练习，同时让学生初步体验了山歌中“自由延长”和“一呼一应”的演唱形式，更重要的是，让学生将歌曲的核心衬词“啰儿”“郎啰”在情境中自然地说了出来、唱了出来。

【设计意图】以沉浸式情境唤醒学生的听觉想象，通过“回声游戏”这一人人可参与的活动，化解了传统发声练习的枯燥感，使学生在趣味中提前感受了山歌的旋律线条与衬词的音响特征，为后续学习奠定了感性基础。

（二）初听感知：山歌里的精气神

【实施步骤】教师播放由原生态歌手演唱的《太阳出来喜洋洋》（不带任何配器，保持最朴素的版本），要求学生带着两个问题聆听：这首歌曲给你什么感觉？你仿佛看到了什么样的画面？听完后，学生交流感受。教师顺势引出课题，并简要介绍歌曲的流传地与“啰儿调”的文化身份。接着，教师出示歌谱（或投影歌词），引导学生关注歌词的独特之处。学生很快会发现歌词中有很多看不懂的“啰儿”“郎郎扯匡扯”等词。教师解释：“这些词叫‘衬词’，它们虽然没有具体的实意，但却是民歌里最传神的部分。‘啰儿’可能是山民们唤牛的声音，也可能是随口哼出的调子；‘郎郎扯匡扯’你听，像不像敲锣打鼓的声音？”教师随即用嘴模拟锣鼓声，让学生模仿，课堂气氛开始活跃。

【设计意图】首次聆听选择最原生态的版本，意在还原民歌的本真面貌，避免编曲的华丽外衣掩盖了作品最质朴的情感。引导学生关注衬词，是为了触及民歌创作的核心机制——音乐源于生活、源于劳动。

（三）探究学唱：破解民歌的密码

【实施步骤】这一环节是课的核心，分为“解构旋律”“破解节奏”“玩味衬词”“整体建构”四个层次。

【难点】第一层次，解构旋律。教师弹琴，学生用“lu”轻声跟琴哼唱旋律，感受旋律的起伏。哼唱后，教师提问：“这首歌曲只用几个音写成？”引导学生找出旋律中出现的音（1、2、3、5、6），进而讲解中国民族五声调式。教师点出：“这首歌结束在‘2’上，这个音在五声调式里叫‘商’，所以我们称它为‘五声商调式’。”此处不需深挖理论，点到为止，重在让学生感知五声音阶的民族韵味。

【重要】第二层次，破解节奏。教师出示两条旋律片段：一条是去掉波音和自由延长音的规整版本，一条是原谱版本。教师分别弹奏或范唱，让学生对比听辨：“哪一条更像山里的歌？为什么？”学生通过对比，直观地感受到波音带来的“颤动感”和“喜悦感”，以及自由延长音带来的“开阔感”。教师顺势讲解上波音的演唱方法——从主音开始，快速向上波动到上方邻音再回到主音，如“2”唱成“232”。学生进行模仿练习，重点练习“喜洋洋”三字的波音处理。

【热点】第三层次，玩味衬词。这是本课的高潮环节。教师将全班分成两大组，一组为“演唱组”，一组为“锣鼓组”。首先学习衬词的标准发音，特别是“郎郎扯匡扯”中的“扯”字，要带出四川方言的味道，读作“cai”才够味儿。教师带领学生用四川方言朗读衬词，体会那种爽朗、泼辣的语感。然后，教师播放伴奏，演唱组唱正词，锣鼓组在“郎郎扯匡扯”处用拍手或自制打击乐器（敲击桌面、笔筒等）模拟锣鼓节奏“XX|XXX|”（强拍跺脚，弱拍拍手）。几遍磨合后，两组交换角色。接着，教师引导学生探究衬词的多种表现力——如果去掉这些衬词，只唱正词，味道有什么变化？学生通过对比，深刻理解了衬词如同“调味料”，让歌曲瞬间变得生动、热闹、接地气。

【基础】第四层次，整体建构。在攻克了旋律、节奏和衬词的难点后，学生跟随钢琴完整演唱全曲。教师要求：第一段歌词用中速，表现太阳初升的宁静与喜悦；第二段加快速度，表现上山劳动的活力；第三段可用更强的力度，表现“虎豹豺狼”的无所畏惧。演唱中，教师随时用手势指挥，调控情绪与速度，引导学生唱出层次感。

【设计意图】学唱环节层层剥笋，从旋律骨架到节奏装饰，再到衬词的文化解码，最终回归整体表现。每个环节都设计可操作的音乐活动，让学生在“做中学”，在对比中感悟，将原本枯燥的知识点（如波音、五声调式）转化为鲜活的听觉体验。

（四）拓展延伸：民歌的时空对话

【实施步骤】教师提问：“这首经典的民歌传唱了几代人，你猜现在的音乐家们会怎么演绎它？”随后播放两个拓展版本：一是融入摇滚编曲的流行版本，二是由交响乐团伴奏的宏大版本。听完后，请学生辨析：哪些变了？哪些没变？学生发现，无论编曲如何变化，歌曲的核心旋律、衬词韵味、乐观精神始终没变。教师总结：这就是经典的魅力，它像一颗种子，在不同时代开出不同的花，但根脉永远扎在土地里。最后，教师可简要介绍“非遗”传承的概念，播放一段石柱土家族老人传唱啰儿调的短视频，让学生看到民歌在当下的活态传承。

【重要】此环节旨在培养学生的批判性思维与审美包容性，理解音乐作品的多元诠释，同时强化对“非遗”传承的认同感，实现文化理解的素养目标。

（五）综合表演：我们都是山民

【实施步骤】教师将学生分成若干小组，每组4-6人。任务：为歌曲设计一个完整的表演方案。要求：必须有演唱（可以齐唱、对唱或轮唱）、必须有声势伴奏（拍手、跺脚或使用打击乐器）、鼓励加入简单的劳动动作（如模仿砍柴、挑担）。给予5分钟小组讨论与排练时间。之后，各组轮流上台展示。教师和其余同学作为观众，从“情绪是否饱满”“衬词是否够味儿”“配合是否默契”三个维度进行口头评价。最后，全班在教师的指挥下，用最饱满的情绪、最地道的韵味，完整演绎一版属于自己班级的《太阳出来喜洋洋》。歌声中，教师可加入“嘿佐”的劳动号子，将课堂气氛推向最高潮。

【高频考点】综合表演环节是知识迁移与能力输出的关键，也是检验教学目标达成度的最佳场景。通过小组合作，学生的创造力、协作力、表现力得到综合锻炼，真正实现了“以学生为中心”的课堂转型。

六、板书设计

主板书分为三部分：

左侧：地理与人文——四川·石柱·啰儿调（山歌）——乐观·劳动·生活

中部：音乐密码——五声商调式（12356）——上波音（~）·自由延长音（⌒）——衬词（啰儿、郎郎扯匡扯）

右侧：表现要素——音色：高亢明亮——力度：mff——节奏：稳健富有弹性

七、教学评价与反思

【基础】本课设计始终贯穿“核心素养”导向，以音乐为本体，以文化为底色，以活动为载体。从回声游戏导入到综合表演收束，每一个环节都力求让学生在亲身参与中获得审美愉悦和文化浸润。教学中对衬词的重点挖掘，不仅是技术层面的演唱处理，更是引导学生触摸民族音乐灵魂的钥匙。通过对比