初中音乐七年级下册第四单元《幸福歌》核心素养导向教学设计

初中音乐七年级下册第四单元《幸福歌》核心素养导向教学设计

一、教学基本信息与课标依据

【基础】本课属于“神州音韵（二）”单元中的演唱与欣赏综合课，执教学段为初中七年级。课程设计严格依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养导向，围绕“审美感知”、“艺术表现”、“创意实践”、“文化理解”四个维度展开。教学内容锁定为人教版七年级音乐下册（简谱）第四单元中的湖北民歌《幸福歌》。本设计旨在通过深度挖掘民歌背后的地域文化基因，运用体验式、项目式的学习方法，引导学生在“感知—表现—创造”的闭环中，不仅学会演唱歌曲，更能理解中国民歌“一方水土一方人”的文化内涵，建立民族文化自信，并尝试进行创意性的现代表达。

二、教材分析与教学定位

【非常重要】《幸福歌》是一首极具江汉平原特色的湖北民歌，由何伙作词，蒋桂英改编。其音乐本体特征呈现出典型的荆楚音乐风格：

1.【难点】旋法特征：旋律主要建立在五声调式（宫调式）基础上，核心音调吸收了天门民歌的精华，特别是乐句中的纯四度跳进（如51215）和小三度迂回（如35653）的交替使用，既有劳动的粗犷豪迈，又有抒情的细腻婉转-1。

2.【热点】演唱形式：采用了民歌中典型的“一领众和”形式。这种形式起源于劳动号子，在本课中既是演唱技巧的重点，也是体验集体协作、感受劳动人民乐观精神的关键切入点。

3.【高频考点】衬词运用：“呀嗬咿嗬”等衬词不仅是情绪渲染的添加剂，更是方言音调与音乐旋律结合的产物，是辨识地方风格的重要标志。

本课在教材中承上启下，承接了前面单元对北方民歌的学习，通过本课的深入，开启学生对南方民歌委婉、细腻风格的系统认知，为后续理解民歌的地域性差异奠定听觉与情感基础。

三、学情深度研判

【重要】七年级学生正处于从童声向变声期过渡的关键阶段，对音准的控制存在个体差异，且由于流行文化的冲击，对传统民歌可能存在一定的“审美距离感”。但他们具备了一定的抽象思维能力和网络信息搜集能力，对新事物的探索欲强。因此，本设计将规避单纯枯燥的练唱，转而通过“方言破冰”、“角色扮演”、“多媒体情境沉浸”等方式，消解学生对民歌的陈旧认知，利用他们好动、好奇、好表现的心理特点，将音乐知识内化为自身的审美体验。特别是针对变声期学生，将通过“一领众和”中的角色分工（领唱多用真声高位置，和声部分可用混声或轻声高位置），保护嗓音的同时确保全员参与。

四、核心素养教学目标

1.审美感知：聆听《幸福歌》，能听辨出歌曲的宫调式音阶、典型的湖北民歌特性音调（51215；35653），并用自己的语言描述其明亮、欢快、幽默的音乐情绪。

2.艺术表现：能够用自然、圆润的声音，运用“一领众和”的形式，较为完整、有感情地演唱《幸福歌》。能模仿湖北方言韵味演唱衬词，初步掌握波音、滑音等装饰音对风格塑造的作用。

3.创意实践：能够根据“一领众和”的形式，尝试为歌曲设计简单的声势伴奏（如拍手、跺脚）或加入简单的打击乐器（如堂鼓、小镲），丰富表现力。

4.文化理解：通过探究湖北地理环境、方言声调与音乐旋律的关系，理解民歌“依字行腔”的创作规律，认同中华民歌文化的多样性与独特价值。

五、教学重点与难点

1.教学重点：准确把握《幸福歌》的欢快情绪和地方风格，掌握“一领众和”的演唱形式，做到领与和的衔接自然、层次清晰、情绪递进。

2.教学难点：【难点】准确地演唱具有湖北民歌特色的特性音程（特别是大跳音程的音准）和衬词的韵味；【难点】在集体演唱中，既要保持个人的声音特色，又能和谐地融入集体，完成多声部的力度与速度变化。

六、教学准备

1.多媒体设备：交互式电子白板、高保真音响。

2.教学资源：湖北天门地区地理风貌及农耕文化短视频（2分钟内）、范唱音频（不同版本对比）、纯伴奏音乐、简谱电子投屏。

3.学具：小型打击乐器（双响筒、沙锤、堂鼓）、彩色粉笔、用于评价的即时贴。

七、教学实施过程（核心环节深度展开）

（一）【基础】导入：声景地图·寻音荆楚（预计时长：5分钟）

上课伊始，教师并不直接板书课题，而是利用多媒体播放一段精心剪辑的无伴奏环境音视频。画面中先是长江奔流、江汉平原一望无际的稻田，随后切入江汉平原特有的劳动场景——薅草、打谷，背景音是若有若无的劳动号子片段。视频结束，画面定格在湖北省地图上。

教师提问：“同学们，刚才的声景将我们带到了哪里？你们听到了什么样的声音？这些声音让你联想到了怎样的生活场景？”

学生通过视觉与听觉的直观感受，能够迅速定位到湖北地区，并初步建立起“水乡”、“劳动”、“田野”的听觉联想。

【非常重要】随后，教师话锋一转，引入核心任务：“中国幅员辽阔，一方水土养一方人，也养一方音乐。今天，我们要走进湖北天门，做一次‘音乐采风员’。我们的任务不是简单地学一首歌，而是要破解一个密码——为什么湖北的民歌听起来如此‘欢快’、‘亮丽’？它的音乐DNA到底是什么？”随即板书课题《幸福歌》，并标注“湖北民歌·音乐采风实录”。此导入意在创设情境，打破学科壁垒，将地理、人文与音乐融为一体，激发学生的探究欲望。

（二）【基础】初听与整体感知：解码幸福的色彩（预计时长：8分钟）

1.完整聆听：教师播放由著名歌唱家蒋桂英演唱的经典版本《幸福歌》。在聆听前，抛出两个引导性问题，让学生带着任务去听：

A.歌曲的整体情绪如果用颜色来表示，你会用什么颜色？为什么？（引导学生进行联觉通感，指向“热烈”、“明亮”的审美感知）

B.你能听出歌曲中有几种“角色”或“声音”在对话吗？（指向音乐形式的感知，引出“领”与“和”）

2.听后交流：学生分组讨论后自由发言。关于色彩，学生可能会用金黄（丰收）、火红（热烈）、翠绿（生机）等，教师引导学生将色彩与音乐要素（速度、音区、力度）联系起来。关于“角色”，学生能轻易分辨出领唱的高亢与齐唱的宏大。

3.【重要】概念引出：教师顺势总结：“这种一呼百应、领唱与齐唱交织的形式，正是中国民歌宝库中的一颗明珠——‘一领众和’。它起源于齐心协力的劳动，今天在《幸福歌》里，它唱出的是万众一心的幸福。”并在板书上以图示（一个人形+多个人形）清晰标示。

（三）【重点】方言探秘与分段学唱：破解音乐DNA（预计时长：20分钟）

此环节是本课的重中之重，遵循“依字行腔”的逻辑，从语言入手，破解音乐风格密码。

1.【难点突破】方言入韵，读准衬词：

教师先不弹琴，而是用普通话朗读第一段歌词：“太阳一出笑呵呵，开口就唱幸福歌。”读毕，提问学生感觉如何？学生通常会觉得平淡。

接着，教师播放一句原汁原味的方言演唱，并利用电子白板展示歌词的方言注音（如“笑呵呵”在方言中韵母开口更大，声调更接近阴平与阳平的结合，带有明显的“甩腔”）。教师带领学生模仿湖北天门方言朗读歌词，特别是“笑哎呵呵”中的“哎”字，以及大量出现的衬词“呀嗬咿嗬”。

【非常重要】教师讲解：“在湖北方言里，声调的高低起伏比普通话更夸张，就像他们家乡的河流一样弯弯曲曲。正是这种语言的声调，决定了音乐的旋律走向。这就是中国民歌创作的黄金法则——‘依字行腔’。”通过方言朗读，学生从生理上（口腔、舌头的位置）感受到了荆楚音韵的独特，为唱准旋律奠定了发声基础。

2.【高频考点】分句模唱，解析特性音调：

教师用钢琴弹奏简谱，但采用“唱一句，分析一句”的方式，不进行整曲的机械视唱。

第一乐句（领）：教师弹奏2212|155.|……引导学生找出旋律中出现了哪些跨度较大的音程。学生发现从“2”到“5”的跳进。

教师总结并板书核心音调【51215】：“这是江汉平原音乐的‘种子’之一，听起来像不像人们在广阔田野里放歌，先往上抛出一个高音，再缓缓落下来的感觉？”

第二乐句（和）：引导学生听辨“和”的部分与“领”的部分有何联系。学生发现旋律是承接和发展的。教师引出第二个核心音调【35653】。

教师组织学生进行“回声游戏”：教师唱领（高声、强），学生扮回声唱和（稍弱、但坚定），在互动中感受音程的距离感与和声的丰满感。同时，提示学生关注简谱中的装饰音记号（波音、滑音），这些是让“骨架”变得有血有肉的“调味料”，是民歌韵味的关键。

3.【热点】体验“一领众和”的层次推进：

歌曲共有四段歌词，情绪逐步递进。教师将全班分为两大组，一组为“领唱组”，一组为“和唱组”。

第一遍：严格按照原谱，领唱组唱领唱部分，和唱组唱齐唱部分。教师指挥，重点练习衔接的紧凑感。

第二遍：加入力度和速度的变化处理。教师引导学生分析，随着歌词从“太阳初升”到“太阳当顶”再到“太阳落坡”，时间在推移，劳动的热情和丰收的喜悦在增长，所以演唱速度应该“渐快”，力度应该“渐强”。

第三遍：在教师指挥下，完整演绎全曲。领唱组同学不仅要唱准，更要投入角色，想象自己就是站在田埂上放歌的农民；和唱组同学要用充满支持的眼神和声音，给予领唱坚实的回应。此时，课堂仿佛变成了一个宏大的劳动现场，音乐的高潮自然而然地生成。

（四）【创意实践】深度体验与多元表现：唱奏和鸣（预计时长：7分钟）

在熟练掌握演唱后，进入创意实践环节，将课堂表现力推向新的高度。

1.声势律动设计：教师引导学生思考，在田间地头劳动时，会有哪些身体动作可以配合歌声？学生自然想到拍手、跺脚、锄地等动作。教师带领大家提炼出简单的节奏型（如XX|X0或0X|XX），并将其作为“和”声部分的固定节奏型。在齐唱时，全体学生加入声势；领唱时，声势休止或减弱，形成听觉上的对比。

2.器乐融入：拿出预备的堂鼓、小镲、双响筒等打击乐器。请几位节奏感好的学生担任“乐队伴奏”。堂鼓可以模仿劳动的心跳，双响筒模仿锄头落地的声音。教师指导学生根据歌曲的强弱规律进行即兴伴奏。例如，在每一句的句尾长音处，加入一声清脆的镲声，起到画龙点睛的作用。

3.角色扮演：邀请几位同学走到教室中央，担任“领唱”和“首席伴奏”，其他同学围坐成半圆，既是合唱队员又是“观众”。这种类似“工作坊”的排列方式，打破了传统课桌的限制，营造出沉浸式的音乐剧场氛围。表演结束后，其他同学作为“观众评委”，从音准、韵味、配合、创意四个方面用即时贴进行投票和点评。

（五）【文化理解】拓展与升华：从《幸福歌》看中国民歌（预计时长：3分钟）

1.对比聆听：教师播放一段课前预习阶段学生可能接触过的北方民歌（如《信天游》或《黄河船夫曲》）片段，与《幸福歌》形成对比。

2.深度追问：“同样是唱土地、唱生活，为什么北方的歌听起来苍凉高亢，而《幸福歌》听起来如此明亮欢快？”引导学生从地理环境（北方黄土高原的辽阔苍茫vs江汉平原的鱼米之乡水网密布）、生产方式（旱地耕作vs水田劳作）等角度进行跨学科思考。

3.【非常重要】教师总结升华：“同学们，今天我们采风的成果，不仅仅是学会了一首《幸福歌》，更是掌握了欣赏中国民歌的‘钥匙’。那就是：不仅要听它的旋律，还要看它的水土，学它的语言，悟它的生活。民歌，是刻在民族骨子里的声音档案。保护和传承它们，就是守护我们文化的根。”

（八）课堂小结与作业布置（预计时长：2分钟）

1.小结：教师带领学生回顾本课“一领众和”的形式、湖北民歌的特性音调以及通过方言学习音乐的路径。肯定每一位同学作为“音乐采风员”的精彩表现。

2.【基础】分层作业：

A.基础性作业：将《幸福歌》完整演唱给家人听，并尝试向他们介绍什么是“一领众和”。

B.探究性作业：通过网络搜索，寻找另一首湖北民歌（如《龙船调》），找出其中的衬词和特性音调，下节课与同学分享。

C.拓展性作业（选做）：尝试用《幸福歌》的旋律，填入你自己创作的、反映当代校园生活或家乡变化的歌词。

八、板书设计（提纲挈领）

幸福歌——湖北民歌音乐采风

一、音乐密码(核心音调)

1.51215(明亮跳跃)

2.35653(婉转迂回)

二、演唱形式：“一领众和”

(领)高亢、自如——>(和)热烈、整齐

三、文化基因：依字行腔——方言决定旋律

(板书区域辅以简单的江汉平原简笔画与音乐符号结合)

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