初中音乐八年级下册《阳关三叠》核心素养导向教学设计

初中音乐八年级下册《阳关三叠》核心素养导向教学设计

一、教材与课标解析：立足大单元，锚定核心素养

（一）单元定位与教学价值【重要】

本课“阳关三叠”选自人教版八年级下册第一单元“华夏古韵”。该单元以中国古代音乐文化为主题，旨在通过赏析与演唱，引导学生穿越时空，聆听远古回响，感受中华民族音乐文化的博大精深与独特魅力。作为单元中“唱歌”部分的核心内容，《阳关三叠》不仅是学生学习古代“琴歌”艺术的重要载体，更是连接诗歌与音乐、情感与形式、历史与现实的桥梁。它承载着传承中华优秀传统文化、增强学生民族文化认同感与自豪感的深层教育使命。本课教学需置于单元整体语境之下，上承对古琴音乐（如《流水》）的初步感知，下启对古代音乐美学思想的探讨，体现知识建构的连续性与递进性。

（二）设计理念【非常重要】

本设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》理念，以培养学生的“核心素养”为终极目标，即：审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。教学将不再局限于单纯的技能传c授，而是构建一个从“听觉感知”到“情感体验”，再到“文化认同”的深度学习闭环。通过“大单元”视角，将《阳关三叠》视为一个文化符号，引导学生探究其背后的唐代文人精神、送别文化、琴乐美学，实现从“学一首歌”到“懂一种文化”的跨越-2-6。教学中将突出学生的主体地位，强调艺术通感与跨学科融合，以任务驱动的方式，让学生在“做中学”、“悟中创”。

（三）教学内容整合

本节课以琴歌《阳关三叠》为核心，整合以下内容：

1.文学文本：王维原诗《送元二使安西》及后人为了吟唱而添加的歌词。

2.音乐本体：歌曲的旋律特征（八度大跳、附点节奏、鱼合八等）、曲式结构（三叠）、调式风格（民族五声调式）。

3.文化载体：古琴知识（形制、音色、文化地位）、琴歌艺术形式。

4.历史语境：唐代的送别习俗、丝绸之路与阳关的文化意象、“知音”文化的延伸理解。

二、学情深度剖析：找准起点，预设生长点【基础】

（一）已有经验

八年级学生通过七年级的学习，已经具备了一定的音乐基础知识（如简单的识谱能力、节奏感），对中国古代诗歌也有相当的积累，能够背诵多首唐诗宋词，对“送别”类诗歌的情感基调有初步的感性认识。同时，他们对新鲜事物充满好奇，具备一定的自主探究和合作学习能力。

（二）潜在困难【难点】

1.音乐风格的隔阂：古代琴歌的旋律古朴、节奏悠长，与现代歌曲的审美习惯有较大差异，学生可能在初听时感到“不好听”、“听不懂”，产生审美距离。

2.演唱技巧的挑战：歌曲中出现的八度大跳音程、装饰音（如上、下滑音）、附点节奏以及气息的悠长控制，对学生的演唱技巧提出较高要求，特别是如何唱出古曲特有的“韵味”，而非仅唱准音符-4-10。

3.文化内涵的理解：如何让学生真正体会古人那种深沉、内敛而又真挚的离别之情，而非肤浅的“悲伤”，需要深度的情境创设和文化引导。

4.“叠”的结构理解：“三叠”的结构变化是理解音乐发展的关键，学生需要通过对比聆听，辨识出每一次“叠”唱时的情绪递进和旋律变化，这是教学的逻辑难点-2。

三、教学目标界定：三维融合，聚焦素养

基于以上分析，设定本课时教学目标如下：

1.审美感知：聆听并赏析琴歌《阳关三叠》，能听辨出歌曲“三叠”的结构特征，感受其古朴、深沉的旋律风格，并用语言描述歌曲所表达的依依惜别之情。【基础】【重要】

2.艺术表现：能够用自然、圆润的声音，有感情地演唱歌曲《阳关三叠》，初步掌握八度大跳、装饰音和气息控制的演唱技巧，尝试模仿古琴“按音”的韵味，做到“依字行腔”。【重点】【高频考点】

3.文化理解：了解与歌曲相关的诗词背景、古琴文化及“阳关”的历史意象，理解中国古代文人借音乐抒发情怀的精神追求，增强对中华优秀传统文化的热爱。【热点】

4.创意实践：能够与他人合作，运用朗诵、演唱、情景表演、乐器（如古筝、钢琴或音源）伴奏等多种形式，对歌曲进行创造性的综合演绎。【难点】

四、教学重难点定位

（一）教学重点

1.引导学生用恰当的情绪和演唱技巧，深情地演唱歌曲《阳关三叠》。

2.理解歌曲的文化内涵，感受并表现作品的意境美。

（二）教学难点

1.准确把握歌曲的节奏（附点、大跳）、音准（八度音程），唱出古曲特有的“韵味”。

2.理解“三叠”的曲式结构及其在表达情感层次上的作用。

五、教学方法与准备

（一）教学方法

1.情境创设法：利用多媒体（图片、音视频）、诗词朗诵等，创设跨越时空的“送别”情境。

2.体验探究法：引导学生在聆听、模唱、对比中，自主发现音乐的旋律特点和情感表达方式。

3.示范模仿法：教师的范唱是关键，通过“口传心授”的方式，引导学生模仿古曲的韵味，这是传承古曲最有效的方式之一-2。

4.比较聆听法：对比不同版本（如古琴弹唱版、合唱版、钢琴伴奏版）的《阳关三叠》，拓展听觉视野。

5.跨学科融合法：与语文学科（古诗词）、历史学科（唐代文化、丝绸之路）、美术学科（意境画面）深度融合。

（二）教学准备

多媒体课件（PPT）、古琴视频及音频资料、钢琴、相关历史图片、音频编辑软件（用于展示“三叠”结构）。

六、教学实施过程【核心环节，详细展开】

（一）时空穿越，导入新课——闻古音，入古境

1.课前氛围营造：上课铃响前，播放古琴曲《流水》的片段，让学生在幽远的琴声中静下心来，准备进入“华夏古韵”的世界。

2.情境导入：【非常重要】教师身着带有传统元素的服饰，以深沉的语调提问：“同学们，古人没有电话，没有网络，交通靠马车，信息靠鸿雁。当他们的挚友即将远行，奔赴那个黄沙漫漫、渺无人烟的西域（指向地图上的“阳关”），这一别或许就是一生。他们会如何表达心中的千般不舍、万般叮咛呢？”【热点】

3.引出课题：学生回答后，教师引出唐代诗人王维的千古绝句，并板书诗的前两句：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”

4.诗乐碰撞：请学生有感情地朗诵这两句诗。随后，教师用钢琴即兴为学生的朗诵配上一段古朴的和声背景，让学生初步感受诗与乐结合的魅力。教师顺势引出：“王维不仅是大诗人，还是一位精通音乐的大才子。他的这首诗在当时就被谱上曲，传唱开来，成为了我们今天的《阳关三叠》。”（板书课题：阳关三叠）

（二）初探琴歌，整体感知——听古韵，感其情

1.初听全曲：播放由古琴伴奏、琴人演唱的《阳关三叠》音频或视频。要求学生闭上眼睛，全身心聆听，并在听后用一个词语概括歌曲带给自己的最直接的感受。

2.交流初感：学生畅所欲言，教师引导归纳出“忧伤”、“不舍”、“深沉”、“悠远”等关键词。【基础】

3.背景介绍【重要】：教师结合PPT，简要介绍《阳关三叠》的由来。

1.4.文学母体：王维的《送元二使安西》。解释“元二”、“安西”、“阳关”的含义，描绘渭城清晨的景象，帮助学生理解诗中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”所蕴含的复杂情感——不仅有离别的悲伤，更有对友人前路珍重的祝愿。

2.5.音乐形式：这是一首“琴歌”，即用古琴伴奏演唱的歌曲。而“三叠”，是指一个曲调变化反复咏唱三遍，每遍情绪层层递进，将离别之情推向高潮-2-9。

（三）分段精研，韵味探究——析古调，解其意【核心环节】

1.第一叠：依依惜别（基础呈现）

（1）朗诵歌词：请学生找出第一叠中除了王维原诗外的“新增歌词”。“遄行，遄行，长途越渡关津。”解释“遄”字（读chuán，意为迅速、匆忙）的含义，体会古人行路之难、离别之仓促。

（2）旋律学唱：

a.教师用“wu”范唱第一叠前半部分旋律（主要为王维原诗部分），引导学生感受旋律的平稳、质朴，如诉说般平静。

b.学生跟琴用“lu”或“la”轻声模唱旋律，注意气息的连贯与平稳。【基础】

c.重点关注附点节奏和装饰音。如“客舍青青柳色新”一句中的附点，要唱出稍稍推动的感觉，体现内心的微澜。教师示范无装饰音和有装饰音的两种唱法，让学生对比听辨，体会装饰音对增添古韵、模仿古琴“吟、猱”韵味的作用。【难点突破】

d.填词演唱第一叠。引导学生注意“依字行腔”，即歌词的声调与旋律的走向要大致吻合，如“劝君”的“君”字，音调上扬，唱出恳切之意。

2.第二叠：深情嘱托（情绪递进）

（1）对比聆听：播放第二叠音频，请学生仔细听，这一叠的旋律与第一叠相比，发生了怎样的变化？歌词有何不同？

（2）学生讨论分析：学生会发现旋律起伏变大，情绪更加激动。歌词变为“依依顾恋不忍离，泪滴沾巾”。教师补充，这是后人为了深化情感而加的“副歌词”，将内心的不舍直接倾吐出来。

（3）难点攻克【高频考点】：聚焦本曲核心难点——“感怀，感怀”处的八度大跳音程（66）。

a.教师分解示范：先让学生听准八度音程的距离，想象从低处到高处的跨越，如同心情从平静到波澜的陡然跃升。

b.发声练习：用“yue”或“a”做八度跳音练习，要求声音位置高，气息下沉，唱出“抛出去”又稳稳接住的感觉。

c.融入情感：引导学生体会，这一跳，是情感防线的崩溃，是对友人离去的不忍与感伤的高潮点。

（4）完整演唱第二叠，要求唱出情绪的递进，声音要更加饱满、深情。

3.第三叠：临别涕泣（高潮升华）

（1）聆听与发现：聆听第三叠，重点关注其节奏和旋律有什么最显著的特征？

（2）节奏解析【非常重要】：引入“鱼合八”节奏概念（如果学生接受度高）。第三叠开头“旨酒，旨酒”处，节奏变得紧凑，如同哽咽，话语急促。随后“噫！从今一别，两地相思入梦频”的“噫”字，是个长的、带有哭腔的感叹音，将全曲推向最高潮。

（3）气息与情感处理：

a.处理“噫”字：这个字是全曲情感的爆发点。教师要引导学生在此处充分吸气，用叹息般的声音缓缓唱出，声音可以有微微的抖动（模仿哭泣的颤音），但要保持在高位置。

b.尾声处理：“频”字后面的长音和渐慢处理，象征着无尽的思念和友人渐行渐远的背影。演唱时要控制气息，做减弱处理，营造余音袅袅、意犹未尽的意境。

（四）完整演绎，深度体验——和古韵，表其境【重点】

1.贯通三叠：教师弹琴，引导学生跟随伴奏，将三叠连贯起来完整演唱。演唱前，教师再次梳理情感脉络：

1.2.第一叠：平静地诉说离别之景（眼前景）。

2.3.第二叠：深情地表达感怀之情（心中情）。

3.4.第三叠：激昂地发出临别之叹（肺腑言）。

5.艺术加工【热点】：

（1）速度与力度：提示学生在演唱时注意每一叠的速度和力度变化，整体呈“起—承—转—合”的态势。

（2）音色塑造：引导学生想象自己就是那位在渭城客舍送别友人的诗人，尝试用略带沧桑、深沉圆润的音色来演唱，避免稚嫩明亮的童声直白演唱。

6.合作演绎【创意实践】：将学生分成三组：朗诵组（负责在每叠间奏或开头朗诵诗句）、演唱组、模拟伴奏组（可请有器乐基础的学生用古筝、萧或者电子琴上的民族音色，简单模仿古琴的拨弦效果，为演唱做简单点缀）。多组合作，共同演绎一段完整的《阳关三叠》。

（五）拓展延伸，文化寻根——思古风，铸新魂

1.聆听拓展【文化理解】：播放当代国乐大师（如方锦龙或龚琳娜）改编演绎的《阳关三叠》片段，或者用陕西方言演唱的独特版本-2。引导学生思考：为什么一千多年后，我们还在唱这首老歌？古老的音乐在今天如何焕发新的生命？

2.古琴文化再认识：再次回到古琴，通过图片和视频，简要介绍古琴的形制（如琴面的圆弧代表天，琴底的平整代表地，十三个徽位代表十二个月加闰月），让学生理解古琴不仅是乐器，更是中国古代文人宇宙观、哲学观的浓缩，是天人合一的象征。

3.主题升华【非常重要】：教师总结：今天，我们学的不仅是一首歌，更是一种中国文化基因。这种基因，是重情重义的友谊观，是“海内存知己，天涯若比邻”的豁达，是用高雅艺术寄托纯真情感的文人风骨。希望《阳关三叠》这穿越千年的旋律，能成为同学们文化自信的一部分。

七、学习评价设计

（一）表现性评价

1.课堂参与度：学生在聆听、讨论、模仿环节的积极程度。（评价主体：教师）

2.演唱水平：能否准确演唱歌曲的旋律、节奏，能否在演唱中融入基本的情感处理。（评价主体：教师、小组互评）

3.合作能力：在合作演绎环节中，能否与小组成员默契配合，共同完成作品。（评价主体：小组自评、组间互评）

（二）审美成长档案袋

1.随堂记录卡：课后请学生完成一张“我的审美体验”记录卡，写下这堂课最触动自己的一个瞬间（一句旋律、一句歌词、一个故事或一个感受），并用一个词或一句话描述自己心中的“古韵”是什么。

2.拓展作业（选做）：【创意实践】以“离别”或“古韵新声”为主题，进行跨学科创作。形式不限，可以是：

1.3.为《阳关三叠》写一段200字的赏析短文。

2.4.画一幅表现《阳关三叠》意境的画。

3.5.尝试为自己喜欢的一首送别诗（如《赠汪伦》、《白雪歌送武判官归京》）谱上简单的现代旋律，或用手机音乐软件制作一段简单的配乐朗诵。

4.6.搜集与“阳关”、“玉门关”相关的历史或边塞诗，制作一张“丝绸之路上的送别”手抄报。

八、教学资源与媒体使用

1.核心资源：古琴演奏家龚一演奏及演唱的《阳关三叠》版本、合唱团演唱的混声合唱版本。

2.辅助资源：电影《天地英雄》中表现唐代边塞风情的片段、央视《经