初中音乐七年级下册第一单元《行进之歌》单元整体教学设计

初中音乐七年级下册第一单元《行进之歌》单元整体教学设计

一、根植课标：基于核心素养的单元教学解读

【核心素养导向】本单元教学设计严格依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的精神内核，将核心素养的培育贯穿始终。我们不仅将“行进之歌”视为一种音乐体裁，更将其视为承载人类共通情感与精神力量的听觉符号。本单元的立意在于，通过“行进”这一动态意象，串联起个人与集体、平凡与崇高、生活与仪式，引导学生在音乐中“行走”，在体验中“成长”，最终达成审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解的深度融合。

【非常重要】本单元的核心概念在于“功能性音乐的结构与情感”。进行曲起源于军队，但其功能已泛化至人类社会的各个重要时刻。教学的关键在于引导学生探究“音乐如何通过特定的节奏型、旋律走向与曲式结构，服务于不同的社会功能，并塑造出截然不同的情感场域”。这不仅是音乐知识的习得，更是音乐社会学与审美心理学的启蒙。

【单元大观念】音乐是流动的建筑，进行曲是丈量时代的步伐。不同的步伐映照不同的心境，不同的节奏铸就不同的灵魂。从军旅的铿锵到婚礼的庄严，从庆典的欢腾到葬礼的哀思，音乐以其独特的方式，标记着人类生命的每一个重要时刻。

二、教材与学情：纵横深度的精准分析

【教材解构】本单元选自人音版七年级下册，以“行进之歌”为主题，汇编了古今中外极具代表性的进行曲佳作。从中国军旅题材的《一二三四歌》《中国人民解放军进行曲》，到西方古典瑰宝《拉德茨基进行曲》，再到社会功能鲜明的《婚礼进行曲》与《葬礼进行曲》，构成了一个从“参与表现”到“深度感知”的完整审美链条。这些作品节奏鲜明、结构规整，便于学生模仿与理解，是开启器乐欣赏大门的金钥匙。

【基础】七年级学生处于形象思维向抽象逻辑思维过渡的关键期。他们对节奏敏感，乐于参与集体活动，对“力量”、“庄严”、“神圣”等情感有初步体验但缺乏理性认知。生活中，他们对运动会、升旗仪式中的音乐耳熟能详，但对于“为什么这些音乐听起来让人想踏步”的内在机理缺乏探究。这正是本单元教学的生长点——将无意识的感受转化为有意识的审美判断。

三、单元教学目标与重难点

（一）教学目标

1.【审美感知】通过聆听与对比，能够准确辨识并描述进行曲“节奏鲜明、结构规整、步伐感强”的核心特征【重要】。能听辨出管乐队、管弦乐队及管风琴、钢琴等不同乐器的音色，并感知其在塑造音乐形象中的作用。

2.【艺术表现】能用饱满有力、富有弹性的声音背唱《一二三四歌》，掌握轮唱的演唱形式【高频考点】。能够跟随《拉德茨基进行曲》的音乐，用拍手、挥臂等体态律动精准地表现其复三部曲式的结构变化。

3.【创意实践】能够根据不同的校园生活场景（如颁奖、晨跑、升旗），自主选择或即兴创编节奏型为进行曲伴奏，或设计相应的行进表演【难点】。

4.【文化理解】了解不同进行曲的社会功能与使用场合，理解音乐与时代、社会、生活的深刻联系。了解郑律成、老约翰·施特劳斯、肖邦等音乐家的贡献【热点】。

（二）教学重难点

1.【教学重点】深入体验并归纳进行曲“步伐节奏”的本质特征；用富有表现力的声音和动作参与音乐实践。

2.【教学难点】理解音乐形式（速度、力度、调式、乐器）与情感表达、社会功能的内在逻辑关联；在轮唱与合唱中保持声部间的平衡与和谐。

四、课时安排与教学内容重构

本单元共计三课时，采用“总-分-总”的螺旋式结构，层层递进。

1.第一课时：我是行进者——体验与表现（学唱《一二三四歌》）

2.第二课时：我是聆听者——辨识与探究（欣赏《中国人民解放军进行曲》《拉德茨基进行曲》）

3.第三课时：我是解读者——思辨与升华（对比欣赏《婚礼进行曲》《葬礼进行曲》，单元总结）

五、教学实施过程（核心环节深度展开）

（一）第一课时：我是行进者——体验与表现《一二三四歌》

【课前浸润】预备铃响，教室内循环播放不同版本的《运动员进行曲》和《分列式进行曲》，让学生在无形中被“行进”的磁场包围，自然调整坐姿，进入状态。

【导入：步伐的密码】（3分钟）

教师活动：教师用有力的步伐在讲台前原地踏步，同时用手掌击出“XXXX|X·XX-”的节奏。

师：同学们，如果不用眼睛看，只用耳朵听，你能从我刚才的脚步和掌声中，感受到一种怎样的状态？是悠闲的散步，还是奔赴战场的冲锋？为什么？

学生活动：聆听、思考、回答（感受到整齐、有力、精神振奋）。

师：这种自带“步伐感”的音乐，我们称之为“进行曲”。今天，我们就来当一回“行进者”，用歌声丈量军营的豪迈。【引出课题，板书】

【新授：歌声中的军魂】（30分钟）

1.【基础】初听与感知

播放《一二三四歌》音频（阎维文演唱版），大屏幕同步展示阅兵式队列变换的无声画面。

师：音乐与画面结合，给你带来了怎样的视听冲击？请用一个词概括你的第一印象。

生：雄壮、有力、热闹、有气势……

2.【重要】分段解构与学唱

A段学唱（轮唱体验）：

教师钢琴弹奏A段旋律，引导学生用“du”跟唱，感受军号吹奏的质感。特别关注附点节奏（5.331|5.331|），这是塑造挺拔昂扬形象的关键【高频考点】。

师：细心的同学会发现，这段旋律似乎在“追逐”。我们将全班分为左右两部分，左声部先出发，右声部两小节后出发，体验一把“轮唱”的此起彼伏。注意看老师的指挥，我们要像两列纵队汇合一样，在最后一同到达终点（同时结束）。

学生分组进行轮唱练习，教师指挥处理二声部结尾的汇合。体验错落有致、前呼后应的音响效果。

B段学唱（节奏朗读）：

师：军营中最响亮的是什么？是口号！“一二三四”四个简单的数字，在战士口中却是一首歌。请大家按节奏朗读B段歌词“一二三四一二三四像首歌”，感受节奏语言的力量。

引导学生发现旋律如何模仿了口号的语调，下行音阶（4321）如同坚实的落地。

C段学唱（合唱与卡农）：

【难点突破】播放C段合唱音频，展示双声部乐谱。教师用钢琴分别弹奏两个声部，让各声部学生熟悉自己的“行军路线”。

教师唱高声部（领唱），学生唱低声部（合唱），模拟“一领众和”的磅礴气势。强调低声部要像大地一样沉稳，托举起高声部的飘扬旋律。

3.【创意实践】完整演绎

学生起立，呈合唱队形排列。A段采用轮唱，B段全体齐唱并加入原地踏步，C段采用领唱与合唱。在“一二三四”口号处，全体右手握拳，随着节奏有力地挥臂。在激昂的歌声中，将课堂气氛推向高潮。

【拓展与小结】（7分钟）

师：《一二三四歌》的作者臧云飞曾说，这旋律是战士们用脚步和汗水“走”出来的。它不仅是军歌，更是我们面对生活挑战时的一剂强心针。希望大家在未来的路上，无论遇到什么困难，都能在心里为自己唱响这铿锵有力的“一二三四”！最后，让我们踏着这首歌的节奏，精神饱满地离开教室。

（二）第二课时：我是聆听者——辨识与探究

【温故知新】（5分钟）

学生踏着上节课《一二三四歌》的旋律步入教室。教师播放两段音乐片段（一段是管弦乐《轻骑兵序曲》片段，一段是铜管乐《中国人民解放军进行曲》片段），提问：哪一段让你感觉更适合士兵方队行进？为什么？

学生通过听觉判断，初步感知音色（铜管乐）与行进感的直接关联。

【深度聆听之一：钢铁洪流——赏析《中国人民解放军进行曲》】（15分钟）

1.【基础】初听全曲，架构感知

完整聆听，大屏同步展示阅兵式上三军仪仗队的震撼视频。

师：音乐的“魂”是什么？是旋律。音乐的“骨”是什么？是节奏。请你们在聆听中，着重感受步伐的力度。你能否听出乐曲由几个部分构成？

生：三个部分。

2.【重要】细部分析，探究“静止的力量”

教师钢琴弹奏引子部分（实际上是歌曲的前奏与前两句）。

师：请大家看谱，第一句“向前向前向前！”的“前”字，郑律成先生用了一个非常巧妙的休止符（示范：唱出休止符与不唱休止符的两种效果）。

生讨论：休止符不是空白，是力量的积蓄，是“此时无声胜有声”的紧张感，是为了下一步更有力地踏出。

教师总结：这就是进行曲的“动力性”奥秘所在——休止符与附点，共同构成了勇往直前的惯性【热点】。

3.跟唱主题：用“bang”模仿铜管的音色，跟唱乐曲的核心音调，感受旋律的上行摸进带来的昂扬斗志。

【深度聆听之二：庆典狂欢——赏析《拉德茨基进行曲》】（20分钟）

4.【背景导入】师：如果说《中国人民解放军进行曲》是东方的钢铁洪流，那接下来这首则是西方的庆典宠儿。每年维也纳新年音乐会，它都是雷打不动的压轴曲目。每当它响起，观众就会不约而同地……（播放现场版视频，让学生看到观众鼓掌的场面）。

5.【体验式聆听】师：今天，我们就是这个金色大厅的观众。请伸出双手，当音乐响起，我们就是乐队的一部分。

第一遍聆听与参与：教师指挥，引导学生随着A段欢快跳跃的旋律，在强拍上拍手（XXX）。当音乐进入舒展的B段（中段），引导学生停止拍手，改为左右轻轻挥动手臂，感受旋律的歌唱性。当A段再现时，再次加入拍手。

师：你们发现了吗？你们的拍手和挥臂，恰好描绘出了这首乐曲的结构图——再现的复三部曲式（A-B-A）。

6.【难点解惑】师：这首曲子是献给一位镇压革命的反动将军拉德茨基的，但音乐本身却超越了这段不光彩的历史，成为了纯粹欢乐与辉煌的象征。这告诉我们，音乐的情感有时候是复杂的，它可以剥离具体的事件，成为一种普世情感的载体。

【课堂小结】（5分钟）

对比两首军队进行曲：一首是正步走的刚毅（《中国人民解放军进行曲》），一首是骑马式的跳跃（《拉德茨基进行曲》）。同是进行曲，却因民族文化与创作背景的不同，展现出迥异的风格。音乐，让我们看见了世界的多元。

（三）第三课时：我是解读者——思辨与升华

【情感对比：人生两极】（20分钟）

1.【基础】无声导入：教室内光线调暗，PPT上并排展示两张图片：一张是温馨圣洁的教堂婚礼，一张是肃穆哀悼的葬礼现场。教师一言不发，分别播放《婚礼进行曲》（瓦格纳）与《葬礼进行曲》（肖邦）的核心主题片段。

2.【重要】小组探究：学生分成若干小组，领取任务卡，从以下维度对两首作品进行对比分析：

速度与力度：中速/庄重有力vs.慢速/沉重压抑

节拍与节奏：4/2拍，稳健步伐vs.4/4拍，附点节奏带来的沉痛感

调式色彩：【高频考点】大调式（明朗、神圣）vs.小调式（暗淡、悲戚）

主奏乐器：管风琴（宏伟、宽广如天国的召唤）vs.钢琴（独白、诉说如内心的哀悼）

情感体验：神圣、幸福、承诺vs.悲痛、追忆、升华

3.【难点突破】师生对话：同样是复三部曲式，为什么表达的情感截然相反？

教师引导：音乐的形式要素（速度、调式、音色）是颜料，作曲家根据情感的需要调配出不同的色彩。这就是音乐解码的过程。肖邦的《葬礼进行曲》寄托的是对整个民族烈士的哀思，而瓦格纳的音乐则是对爱情永恒的礼赞。它们标记了人生的两端，却同样庄严。

【单元整合：行进之歌的当代意义】（15分钟）

4.【热点】思辨讨论：随着时代发展，很多现代人过着“宅”生活。你觉得“行进之歌”对于今天的我们，还有意义吗？

学生发言，教师引导：从个人层面，它是一种精神姿态，是晨跑时的律动，是战胜困难的节奏；从国家层面，它是阅兵式上的民族自豪，是运动会上的拼搏精神。

5.【创意实践】校园场景配乐师：

教师提供几个校园场景：①秋季运动会入场式；②清明节烈士陵园扫墓；③周一早晨升旗仪式；④课间操集合。

请学生从本单元所学的作品中，为每个场景选择最合适的背景音乐，并陈述理由。鼓励有器乐特长的学生，用口风琴、竖笛等乐器，演奏或即兴创作一段简单的行进主题旋律。

【尾声：在音乐中前行】（5分钟）

教师总结：同学们，音乐是时间的艺术，而我们在时间中前行。这一单元我们走过了军旅的铿锵、庆典的欢腾、人生的两极。希望“行进之歌”不仅是课本上的一个单元，更能成为你们生命背景音乐中永恒的节奏。当你们在未来的人生道路