初中音乐七年级下册《小放牛》民歌探究与创意实践教学设计

初中音乐七年级下册《小放牛》民歌探究与创意实践教学设计

一、课程背景与设计理念

本课依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养导向，秉持“以学生发展为中心”的理念，将河北民歌《小放牛》置于中国传统文化与地域音乐风格的宏观背景下进行审视。教学设计打破单一歌唱课的局限，构建“听、唱、赏、析、创、演”一体化的学习路径。强调通过深度体验与跨学科融合（音乐与地理、历史、民俗、文学），引导学生在真实的文化语境中感知民歌的艺术魅力，理解其作为“生活镜像”与“文化载体”的深层价值。本设计旨在通过《小放牛》这一经典课例，培养学生对民族音乐文化的认同感，提升其审美感知、艺术表现、创意实践及文化理解能力，最终指向学生音乐学科核心素养的全面发展。课堂将营造平等、开放、探究的氛围，鼓励学生在“做中学”和“悟中学”，实现从知识技能习得到审美经验建构的转化。

二、教材分析

【基础】《小放牛》是人音版七年级下册第五单元“弓弦情深”中的一首演唱歌曲，实则其音乐形态更接近一首流传甚广的汉族民歌，尤其是河北民歌的代表曲目。它源于民间歌舞“小放牛”中的一段对唱，后经改编成为独立演唱的歌曲。歌曲为徵调式，一段体结构，旋律明快流畅，节奏富有动感，具有鲜明的河北地区语言音调和戏曲说唱音乐的韵味。歌词采用问答形式，生动描绘了乡村生活场景和民间传说人物（赵州桥、鲁班、仙人等），充满了生活情趣和浪漫主义色彩。【重要】其核心价值在于：它是中国民歌中“对答体”形式的典范；它融汇了地方方言与音乐旋律的完美结合；它承载了河北地区的历史文化记忆与民间审美意趣。通过本曲的学习，学生不仅能掌握一首民歌的演唱，更能打开一扇通往中国传统音乐文化宝库的大门。

三、学情分析

【重要】七年级学生正处于生理、心理快速发展的青春期初期，对世界充满好奇，具备了一定的逻辑思维能力和抽象思维能力。在音乐方面，他们小学阶段已接触过部分民歌，对“民歌”概念有初步印象，但理解往往停留在“好听”或“民族的就是老的”浅层认知上。他们渴望知识，乐于接受新鲜事物，但面对传统音乐时，可能存在一定的“审美距离感”，认为其“土”或“过时”。他们的嗓音条件正在变化，需要教师引导科学的发声方法，避免喊唱。同时，他们对多媒体、互联网等现代技术手段兴趣浓厚，喜欢参与性、互动性强的课堂活动。因此，本课教学需在尊重学生认知规律的基础上，设计富有挑战性、探究性和创造性的学习任务，将“陌生”的民歌转化为“可亲近”、“可探究”、“可创造”的艺术文本，激发其内在学习动机。

四、教学目标

依据核心素养内涵，本课教学目标设定如下：

（一）审美感知：

【基础】能够认真聆听并感受歌曲《小放牛》的旋律、节奏、音色等音乐要素，辨别其河北民歌的风格特征，如徵调式的色彩、倚音、滑音等装饰音的运用效果。能够初步感知其对答体结构所营造的音乐画面感。

（二）艺术表现：

【重要】能够用自然、圆润的声音，有感情地演唱歌曲《小放牛》。能够准确表现歌曲中一问一答的韵律感，尝试模仿河北方言的语调特点进行演唱，体会民歌演唱中“依字行腔”的规律。能够与同学配合进行简单的分角色对唱或表演唱。

（三）创意实践：

【难点】能够尝试运用所学民歌素材，进行简单的节奏创编或歌词创编，表现新的主题内容。能够结合其他艺术形式（如绘画、戏剧、舞蹈等），对《小放牛》进行个性化的演绎与表达，展现自己的创意。

（四）文化理解：

【非常重要】能够了解《小放牛》的流传背景、地域文化与民俗内涵，理解民歌与人民生活、历史传说的紧密联系。通过探究赵州桥、鲁班等文化符号，感受中华民族悠久的历史和劳动人民的智慧，增强民族自豪感和文化自信。

五、教学重点与难点

（一）教学重点：

1.【重点】准确、有韵味地演唱歌曲《小放牛》，掌握其典型的河北民歌风格特征，尤其是装饰音和节奏韵律。

2.【重点】理解歌曲的对答体结构及其在表现生活情趣中的作用。

（二）教学难点：

3.【难点】引导学生用自然的声音和恰当的情感（俏皮、活泼、自豪）表现歌曲，避免直白喊唱，实现“韵味”的把握。

4.【难点】【高频考点】理解民歌中“依字行腔”的原则，即旋律如何根据河北方言的声调进行发展，并尝试在演唱中体现出来。

5.【难点】激发学生的创意实践能力，完成基于民歌元素的个性化创编活动。

六、教学方法与准备

（一）教学方法：体验式教学法、比较法、探究法、合作学习法、情境创设法、跨学科联想法。将讲授、欣赏、讨论、实践有机结合。

（二）教学准备：

1.教师：制作多媒体课件（包含河北风光、赵州桥图片、不同版本《小放牛》音频视频、方言音频范例、乐谱等）；准备钢琴或电子琴；搜集相关民俗资料；设计学习任务单。

2.学生：预习歌曲，查阅关于赵州桥、鲁班、河北民俗的相关资料；尝试听辨河北方言特点。

七、教学实施过程（【核心环节】，详案）

（一）导入新课：听音辨景，情境创设（约5分钟）

1.【活动】教师播放一段精心剪辑的视频：画面展示河北平原的风光、赵州桥的雄伟、民间花会（如井陉拉花）的热闹场景，背景音乐是器乐曲版（如笛子、唢呐）的《小放牛》片段。视频无解说，仅有画面和音乐。

2.【引导】播放完毕后，教师以谈话式提问：“同学们，刚才的视听之旅，将我们带到了中国的哪个地方？你看到了什么？听到了什么？音乐给了你怎样的感受？”（鼓励学生自由发言，描述画面印象和音乐情绪）。

3.【聚焦】学生回答后，教师总结并聚焦：“正如大家所感受到的，音乐把我们带到了燕赵大地——河北。刚才那段欢快、俏皮的旋律，正是我们今天要学习和探究的河北民歌——《小放牛》。（板书课题：河北民歌《小放牛》）它不仅仅是一首歌，更是一幅用音符绘就的民俗画卷，一段用歌声讲述的民间传说。”

（二）初听全曲，整体感知（约8分钟）

1.【活动】完整播放演唱版《小放牛》音频（建议选用音质清晰、风格纯正的版本，如郭兰英或耿莲凤等老一辈歌唱家的演唱版本）。要求学生带着两个问题静心聆听：

（1）歌曲讲述了什么内容？给你印象最深的是什么？

（2）歌曲的演唱形式有什么特点？（是一人从头唱到尾，还是有其他形式？）

2.【交流】聆听结束后，同桌或前后四人小组进行简短交流，随后全班分享。

1.3.学生可能会回答：“讲的是赵州桥，还有鲁班、仙人。”“好像在互相问答。”“唱得很热闹，像在说话。”

2.4.教师根据学生回答，【基础】引导学生初步感知歌词内容（赵州桥的来历、桥上留下的仙人足迹等）和【重要】对答体的演唱形式（一领众和或男女对答的感觉）。

5.【点拨】教师适时点拨：“大家听得非常仔细！这首歌曲最大的特点就在于它的‘一问一答’，我们称这种形式为‘对答体’或‘对唱’。这种形式在民间歌曲中非常常见，它生动地再现了乡间村头人们相互逗趣、考问智慧的生动场景。”（板书：对答体）

（三）分段赏析，深度探究（约20分钟）

1.【探究一】方言与韵味：“依字行腔”的奥秘（【难点】突破）

（1）【活动】教师播放一句河北方言的录音，例如把“赵州桥来什么人修”这句话用河北话（可选用石家庄或保定一带口音）说出来，并反复两遍。引导学生注意方言的声调起伏（特别是“桥”、“人”、“修”等字）。

（2）【比较】教师播放歌曲中对应乐句的演唱音频，要求学生将刚才听到的方言声调与旋律的走向进行对比。提问：“你们发现了什么秘密？旋律的起伏和说话声调的起伏有什么关系？”

（3）【发现】引导学生发现“依字行腔”的规律：旋律的高低起伏很大程度上是模仿了当地方言的声调，使得唱出来的歌就像是在说话一样亲切、自然，充满地方韵味。这正是民歌创作的灵魂所在！

（4）【模仿】教师带领学生用“跟读-跟唱”的方法，先按歌曲节奏朗读歌词（尽量模仿方言味道），再过渡到演唱。重点练习有装饰音（倚音、滑音）的地方，体会它们是如何使旋律更贴近语言声调的。如“赵州桥”的“桥”字的滑音，仿佛把“桥”字的语调拉长、上扬，更显韵味。

2.【探究二】结构与叙事：在问答中展开画卷

（1）【活动】教师出示歌曲乐谱（或课件展示歌词段落）。引导学生将歌词分为几个部分。

（2）【分析】【重要】师生共同分析歌曲结构。第一段为问，第二段为答。问句节奏紧凑，旋律上行，充满探询感；答句节奏稍宽，旋律下行，显得肯定、从容。这种对比，使音乐充满了戏剧性和对话感。

（3）【联想】教师进一步追问：“歌词中问的是什么？答的又是什么？”（赵州桥的建造者、桥上的印记）。这些看似简单的问题，背后其实连接着丰富的历史传说和民间智慧。

（4）【拓展】（跨学科融合）请学生分享课前查阅的资料，简要介绍赵州桥（李春建造，而非传说中的鲁班）、鲁班（传说中的巧匠）、张果老、柴王爷的传说。教师补充说明：这些传说寄托了古代劳动人民对杰出工匠的崇拜和对桥梁稳固的祈愿，民歌将这些历史、传说、民俗元素巧妙地糅合在一起，成为了一部口传的“文化百科全书”。【非常重要】由此引导学生理解：民歌不仅是音乐，更是历史的回响，是民众情感和信仰的载体。

3.【探究三】情绪与表现：活泼的乡村情趣

（1）【活动】再次完整聆听歌曲，要求学生闭上眼睛，在脑海中勾勒一幅画面：谁在唱？在哪里唱？他们的表情和心情是怎样的？

（2）【想象】学生描述自己想象的画面：放牛娃和村姑在田埂上对歌，周围是庄稼、野花，阳光明媚，心情愉快、带点调皮和得意。

（3）【总结】教师总结歌曲的整体情绪：【基础】活泼、欢快、风趣、自豪。演唱时应该面带微笑，声音明亮而有弹性，唱出那种一问一答、一唱一和的乐趣和乡村生活的生机勃勃。

（四）学唱歌曲，韵味表现（约25分钟）

1.【基础学唱】跟随钢琴或音频，用“lu”或“la”哼唱旋律，熟悉音高和节奏。重点练习有切分音和附点节奏的地方，确保节奏的准确和灵动。

2.【难点精练】结合之前对“依字行腔”的探究，逐句学习歌词。教师示范，学生模仿。重点处理：

1.3.“赵州桥来什么人修？”中的“来”字，是语气衬词，要唱得轻巧，带出询问的语气。

2.4.“玉石栏杆什么人留？”中的“栏杆”二字，节奏要紧凑，有跳跃感。

3.5.“什么人骑驴桥上走？”中的“骑驴”，可适当加入滑音，模仿骑驴的颠簸感和俏皮神态。

4.6.第二段答句，要唱得肯定、明亮，表现出“我知道”的自豪感。

7.【完整练习】分角色练习：男生唱问句（模仿放牛郎），女生唱答句（模仿村姑）。或分组对唱。要求互相倾听，配合默契，营造对话感。

8.【韵味提升】在学生基本能完整演唱后，教师引导学生加入简单的律动。例如，唱问句时身体前倾，眼神探询；唱答句时挺直身体，表情自豪。或者模仿一些河北秧歌的简单步伐，边唱边动，让身体参与音乐表达。

（五）拓展延伸，创意实践（约15分钟）

【难点】【热点】此环节是本课的高潮与升华，旨在将知识技能转化为创意能力。

1.【情境创设】教师创设情境：“同学们，我们已经穿越回古代的河北乡村，学会了这首经典的《小放牛》。现在，让我们带着这份音乐财富回到现代，为它注入新的活力！”教师展示几个创意方向，供小组选择：

1.2.【方向A：新词唱古韵】保留《小放牛》的旋律和问答形式，但创编新的歌词内容。例如，可以歌唱现代河北的新风貌（雄安新区、冬奥会）、赞美校园新生活、或者提出新时代的“十万个为什么”（如“什么手机功能强？什么高铁速度快？”）。【要求】新歌词需合辙押韵，充满趣味和智慧。

2.3.【方向B：节奏变奏秀】在不改变旋律骨干音的前提下，尝试用新的节奏型来重新演绎《小放牛》。例如，融入现代流行音乐（如RB、摇滚）的节奏元素，让传统旋律焕发新机。学生可分组设计节奏型，并用打击乐器（或身体打击乐）为演唱伴奏。

3.4.【方向C：跨界融合剧】以《小放牛》的旋律和传说为素材，创编一个简短的微型音乐剧。将歌唱、对白、简单的舞蹈动作结合起来，演绎鲁班造桥、仙人过桥的传说故事。

5.【分组活动】学生以小组为单位，选择感兴趣的创意方向，利用约8-10分钟进行讨论和排练。教师巡回指导，提供必要的帮助和灵感启发。

6.【成果展示】各小组依次上台展示创意成果。其他同学认真观看，并给予掌声鼓励。展示后，教师引导简短点评，肯定创意，提出改进建议。

（六）课堂小结，文化升华（约5分钟）

1.【回顾总结】教师引导全班回顾本节课的收获：“今天我们学习了河北民歌《小放牛》，我们不仅仅学会了它的旋律和歌词，更重要的是，我们探索了它背后蕴藏的哪些秘密？”（引导学生总结：依字行腔的规律、对答体的魅力、承载的历史传说、活泼的乡村情趣）。

2.【文化升华】教师深情总结：【非常重要】“同学们，《小放牛》只是中国浩瀚民歌海洋中的一朵小小浪花。每一首流传至今的民歌，都是一部活着的历史，一幅风俗的画，一颗人民智慧凝结的珍珠。它们用最质朴的方式，记录着我们祖先的生活、情感、梦想和信仰。希望通过今天的学习，你们能够爱上民歌，能够用心去聆听那些来自大地深处、来自血脉深处的声音，因为，那是我们民族文化的根和魂。”

3.【布置作业】

（1）【基础作业】课后向家人或朋友演唱《小放牛》，并给他们讲讲这首歌背后的故事和你的学习心得。

（2）【拓展作业】（选做）自主选择一首自己家乡或其他地区的民歌进行欣赏，尝试分析它的方言特点和演唱韵味，形成一篇简短的聆听笔记。

八、板书设计（纲要）

一、河北民歌《小放牛》

（一）音乐特征：

1.对答体

2.徵调式，旋律明快

3.依字行腔

（二）文化内涵：

4.历史传说（赵州桥、鲁班）

5.民俗生活（乡村情趣）

（三）演唱要求：

自然、圆润、有韵味、有表情